La storia della creazione della sinfonia d'addio di Haydn. Sinfonia d'addio (storia della creazione). La sinfonia d'addio di Haydn

Ascoltiamo, leggiamo, ricordiamo il lavoro di J. Haydn - un compositore allegro...)

Sinfonia d'addio

Galina Levashova

Il compositore Joseph Haydn era una persona molto allegra. La sua musica era altrettanto allegra e allegra.
Quasi ogni sinfonia - e ne ha scritte più di cento - ha qualcosa di inaspettato, interessante, divertente.
O interpreterà un orso goffo in una sinfonia, o il chiocciare di un pollo - queste sinfonie vengono quindi chiamate: "Orso", "Pollo", oppure comprerà vari giocattoli per bambini - fischietti, sonagli, corna e li includerà nel partitura della sua sinfonia “per bambini”. Una delle sue sinfonie si chiama "The Hours", un'altra - "Surprise" perché lì, nel mezzo di una musica lenta, tranquilla e calma, si sente all'improvviso un colpo molto forte, e poi di nuovo lentamente, come se nulla fosse successo, il calma, anche quella musica importante.
Tutte queste invenzioni, tutte queste “sorprese” sono state spiegate non solo dal carattere allegro del compositore. C'erano altre ragioni, molto più importanti. Haydn iniziò a scrivere musica quando le opere sotto forma di sinfonia cominciavano appena ad apparire. Ecco perché questo meraviglioso compositore tedesco ha inventato così tanto quando ha scritto la sua musica: ha provato, cercato, creato un nuovo tipo di opera musicale.
Oggi ci è quasi impossibile immaginare che il “padre della sinfonia”, “il grande Haydn”, come fu chiamato in vita, fosse proprio il direttore di corte del principe austro-ungarico Nicolò Esterhazy.
È difficile credere che il compositore, conosciuto da tutta Europa, i cui concerti erano attesi a Parigi e Londra come vacanza, dovesse ogni volta chiedere al “maestro” il permesso di lasciare la tenuta Esterhazy per organizzare i suoi concerti .
Il principe amava la musica, ma non abbastanza da rifiutare un servitore così “redditizio”.
Il contratto di direttore di banda di Haydn prevedeva le sue numerose responsabilità. Haydn era responsabile della cappella domestica degli Esterhazy: coro, solisti e orchestra. Haydn era responsabile di tutti i problemi, di tutti i litigi e delle deviazioni dalle regole di condotta dei servitori-musicisti. Era anche responsabile della qualità dell'esecuzione musicale, poiché era il direttore d'orchestra. Doveva comporre qualsiasi musica su richiesta del principe, senza avere alcun diritto sulle proprie composizioni: anche queste appartenevano al principe, come lo stesso Haydn.
E non poteva nemmeno vestirsi secondo il suo desiderio e gusto. L'uniforme dell'abbigliamento - dalle calze alla parrucca - fu stabilita dal principe.
Haydn visse con Esterhazy per trent'anni e rimase un "servo servo" per tutti i trent'anni. Così si chiamava e così lo considerava il principe Nikolo Esterhazy.
Eppure il compositore Haydn era una persona allegra!
Una delle sue sinfonie - "Farewell" - termina con una musica che può essere definita triste piuttosto che allegra. Ma è proprio questa sinfonia che mi viene in mente quando vuoi parlare di Haydn, una persona allegra e gentile.
Per molto tempo i musicisti del principe Esterhazy non ebbero ferie e non furono pagati. Il loro “padre Haydn” non poteva raggiungere questo obiettivo con nessuna preghiera o richiesta. I membri dell'orchestra si rattristarono e poi iniziarono a brontolare. Haydn era così bravo ad andare d'accordo con i suoi musicisti, ma poi hanno smesso di ascoltarlo: è diventato difficile lavorare e provare. E il principe chiese che durante le prossime vacanze venisse eseguita una nuova sinfonia.
E Haydn ha scritto una nuova sinfonia.
Che tipo di musica fosse, il principe non lo sapeva, e forse non era molto interessato - in questo si fidava completamente del suo direttore d'orchestra. Ma i membri dell'orchestra hanno improvvisamente mostrato uno zelo straordinario per le prove...
Il giorno delle vacanze è arrivato. Il principe ha informato in anticipo gli ospiti della nuova sinfonia e ora non vedevano l'ora che iniziasse il concerto.
Le candele sui leggii furono accese, le note furono aperte, gli strumenti furono preparati... Un “Papa Haydn” grosso e tarchiato uscì in alta uniforme e con una parrucca fresca di cipria. La sinfonia è iniziata...
Tutti ascoltano la musica con piacere: una parte, un'altra... la terza... infine la quarta, il finale. Ma poi si è scoperto che la nuova sinfonia aveva un altro movimento: il quinto e, inoltre, lento e triste. Questo era contro le regole: una sinfonia doveva avere quattro movimenti, e l'ultimo, il quarto, doveva essere il più vivace, il più veloce. Ma la musica è meravigliosa, l'orchestra suona molto bene e gli ospiti si siedono sulle loro sedie. Stanno ascoltando.
...La musica è triste e sembra lamentarsi un po'. All'improvviso... Cos'è? Il principe aggrotta la fronte con rabbia. Uno dei suonatori di corno suonò alcune battute della sua parte; chiuse le note, poi piegò con cura lo strumento, spense la candela sul leggio... e se ne andò!
Haydn non se ne accorge e continua a dirigere.
Scorre una musica meravigliosa, entra un flauto. Il flautista suonò la sua parte, proprio come il suonatore di corno, chiuse le note, spense la candela e se ne andò.
E la musica continua. Nessuno nell'orchestra presta attenzione al fatto che il secondo corno, seguito dall'oboista, lascia lentamente la scena.
Una dopo l'altra, le candele sui leggii si spengono, i musicisti se ne vanno uno dopo l'altro... E Haydn? Non sente? Non vede? Vedere Haydn, tuttavia, è piuttosto difficile, poiché in quel momento il direttore d'orchestra sedeva di fronte al pubblico, dando le spalle all'orchestra. Beh, l'ha sentito perfettamente, ovviamente.
Ora sul palco è quasi completamente buio: rimangono solo due violinisti. Due piccole candele illuminano i loro volti seri e arcuati.
Questo è ciò che Haydn ha inventato per lo straordinario "colpo musicale"! Certo, era una protesta, ma era così spiritosa e aggraziata che probabilmente il principe si dimenticò di indignarsi. E Haydn ha vinto.

La Sinfonia d'Addio, scritta per un'occasione così apparentemente casuale, vive ancora oggi. Fino ad ora, i suonatori dell'orchestra, uno dopo l'altro, lasciano il palco, e l'orchestra suona sempre più debole e debole: i violini solitari continuano a svanire e la tristezza si insinua nel cuore.
Sì, ovviamente era una persona molto allegra, "il grande Haydn", e lo era anche la sua musica. E ciò che il compositore ha inventato per aiutare la sua orchestra può essere definito uno scherzo, un suggerimento musicale. Ma la musica in sé non è uno scherzo. È triste.
Il maestro di cappella Haydn non era sempre felice.

Incisioni di N. Kuznetsov.

J. Haydn “Sinfonia d'addio”

Una leggenda straordinaria è associata alla "Sinfonia dell'addio" di J. Haydn. Ancora più sorprendente è l'impressione che questo lavoro fa sugli ascoltatori che non si aspettavano un finale così insolito. Qual è il segreto della Sinfonia n. 45? Giuseppe Haydn e perché si chiama “Addio”? La musica bella e comprensibile del grande classico viennese, che affascina e affascina fin dalle prime battute, piacerà a tutti e la storia della sua creazione lascerà a lungo il segno nel cuore dell'ascoltatore.

Storia della creazione Sinfonie n. 45 Haydn, intitolato “Addio”, leggi il contenuto e molti fatti interessanti sull'opera sulla nostra pagina.

La storia della creazione della “Sinfonia dell'addio”

Immagina di trovarti in una situazione così difficile: il tuo datore di lavoro ti tiene al lavoro più a lungo del previsto e non capisce alcun indizio che tu voglia tornare a casa. Oggigiorno questo è impossibile da immaginare, ma diversi secoli fa era facilmente possibile. Il grande compositore austriaco e i suoi musicisti si trovarono in una situazione così spiacevole.

Naturalmente, il primo pensiero che sorgerà nella mente di chiunque sarà: chi potrebbe ritenere un compositore del genere, il cui nome ha glorificato il suo paese in tutto il mondo? Purtroppo, ai tempi di Haydn, i musicisti avevano una posizione dipendente e, nonostante la loro fama, venivano elencati come servitori nei palazzi dei nobili. Quindi il principe Esterhazy, per il quale il compositore prestò servizio per circa 30 anni, lo trattò come un servitore.

Al grande classico viennese era vietato uscire dal palazzo senza consenso e tutti i capolavori scritti in questo periodo appartenevano solo al principe. Le responsabilità di J. Haydn erano illimitate, doveva dirigere la cappella del palazzo, eseguire musica secondo i capricci del principe, formare membri dell'orchestra, essere responsabile di tutti i materiali e strumenti musicali e, infine, scrivere sinfonie e opere su richiesta di N. Esterházy. A volte concedeva solo un giorno per comporre un altro capolavoro! Ma in tutto questo c'erano anche dei vantaggi per il musicista. Poteva ascoltare i suoi capolavori in un'esibizione dal vivo in qualsiasi momento e affinarli, come un maestro che lavora su una pietra preziosa. Ma a volte c'erano situazioni in cui Haydn era costretto a usare tutto il suo talento e il suo ingegno per aiutare se stesso e i suoi musicisti.

Un giorno il principe Esterhazy prolungò troppo a lungo la sua permanenza nel palazzo estivo. Con l'arrivo del freddo i musicisti cominciarono ad ammalarsi, la colpa era della zona paludosa. Soffrivano molto di malattie infinite e, soprattutto, di una lunga separazione dalle loro famiglie, perché d'estate era loro vietato vederli e i membri dell'orchestra non avevano il diritto di lasciare il servizio. Ma Haydn ha capito come uscire da questa difficile situazione: ha scritto un'opera speciale chiamata "". Immaginate, il principe Esterhazy ei suoi ospiti si sono riuniti nella sala per ascoltare un altro capolavoro del grande maestro, ma invece della solita musica allegra, gli hanno presentato musica triste e lenta. Sono passate la prima, la seconda, la terza e la quarta parte, sembrerebbe che ora ci sarà un finale, ma no! Inizia il quinto movimento e poi uno dopo l'altro i musicisti si alzano, spengono le candele sui leggii e lasciano silenziosamente la sala. La reazione degli ascoltatori può essere prevista. Rimangono così sul palco solo due violinisti, la parte di uno di loro è interpretata dallo stesso Haydn, e la loro melodia diventa sempre più triste fino a spegnersi completamente. Anche i restanti musicisti lasciano il palco al buio. Il principe Esterhazy capì il suggerimento del direttore della banda e ordinò a tutti di prepararsi per trasferirsi a Eisenstadt.

Fatti interessanti

• La particolarità della Sinfonia n. 45 di Haydn è dovuta anche alla scelta del piano tonale. Il fa diesis minore era usato molto raramente a quei tempi da compositori e musicisti. Era anche raro trovare l'omonimo maggiore, in cui suona il finale della sinfonia.
• L'adagio aggiuntivo ascoltato alla fine dell'opera è talvolta chiamato il quinto movimento del ciclo. Tuttavia, nel suo lavoro ci sono veri e propri cicli in cinque parti: questa è la sinfonia di "Mezzogiorno". Haydn compose anche opere in tre parti, ma questo avvenne solo all'inizio della sua carriera creativa.
• Alcune delle sinfonie di Haydn sono programmatiche. Quindi, ha cicli sinfonici chiamati "Orso" e "Pollo". Nella sinfonia della sorpresa, si sente un colpo improvviso nel movimento centrale, dopo di che la musica continua di nuovo con calma e tranquillità. Si ritiene che Haydn abbia deciso di “fomentare” un po' il pubblico inglese troppo compassato con un simile trucco.
• Servire nella cappella del principe Esterhazy, Haydn era costretto a vestirsi rigorosamente secondo lo schema stabilito. Pertanto, il contratto prevedeva un'uniforme speciale.
• Secondo le memorie di molti contemporanei, nel 1799, dopo la prima della “Sinfonia d'addio” a Lipsia, dopo il finale il pubblico lasciò la sala silenzioso e commosso, cosa molto insolita per quei tempi. Il lavoro ha fatto loro un'impressione così forte.
• Pochi lo sanno, ma esistono altre versioni del motivo per cui la Sinfonia n. 45 di Haydn si chiama “Addio”. Secondo la leggenda il principe Esterhazy aveva intenzione di sciogliere l'intera cappella, cosa che avrebbe lasciato i musicisti senza fondi. Un'altra versione indica che quest'opera simboleggia l'addio alla vita. Questa ipotesi è stata avanzata dai ricercatori nel 19 ° secolo. È interessante notare che nel manoscritto stesso non c'è alcun titolo.

• Attualmente la Sinfonia dell'Addio viene eseguita come la intendeva Haydn. Nel finale i musicisti lasciano uno dopo l'altro i loro posti. A volte lo stesso direttore d'orchestra lascia il palco.
• In effetti, solo una piccola parte delle sinfonie di Haydn ha un proprio programma: "Mattina", "Mezzogiorno", "Sera". Furono queste opere a cui lo stesso compositore diede il nome. I restanti nomi appartengono agli ascoltatori ed esprimono il carattere generale della sinfonia o le caratteristiche dell'orchestrazione. È interessante notare che lo stesso Haydn ha preferito non commentare il contenuto figurativo delle opere.
• È interessante notare che negli anni '60 e '70 Haydn apparve in numerose sinfonie minori: n. 39, 44, 45, 49.

La sinfonia inizia subito con la parte principale, senza alcuna introduzione ed è di carattere patetico. In generale, tutto Prima parte mantenuto con lo stesso spirito. Le caratteristiche ballabili e persino piuttosto aggraziate della parte principale determinano l'atmosfera generale della parte. La ripresa dinamica non fa che rafforzare questa immagine.

Sofisticato e luminoso La seconda parte eseguita principalmente da un gruppo d'archi (quartetto). I temi sono presentati in modo molto sommesso, i violini eseguono parti con sordina su pianissimo. Nella ripresa Haydn usa la famosa “mossa d’oro” corno ", che decora la festa principale.

La terza parte- Questo minuetto , ma Haydn lo rese davvero insolito giustapponendo due effetti: la melodia suonata dai violini al pianoforte e il suono dell'intera orchestra al forte. Questo movimento presenta anche il “movimento del corno d’oro” utilizzato dal compositore nel trio. Alla fine del minuetto appare all'improvviso un minore. Non è un caso, perché con questa tecnica Haydn anticipa lo stato d'animo generale del finale.

Quarta parte all'inizio riecheggia il primo, il suo tema aggraziato. L'atmosfera cupa appare solo nella ripresa, che finisce all'improvviso, e proprio in ascesa. Dopo una breve pausa, suona un adagio con variazioni. Il tema stesso è presentato in modo abbastanza sereno, la sensazione di ansia inizia a crescere non appena la sonorità svanisce. Gli strumenti tacciono uno dopo l'altro, avendo finito di suonare la loro parte. I primi a lasciare l'orchestra sono i musicisti che suonano i fiati, dopodiché i bassi e Joseph Haydn "Sinfonia d'addio"

Grazie a tutti coloro che hanno preso parte al gioco!
Per qualche motivo volevo dedicare del tempo all'ultima domanda (invece dei gatti tradizionali :))

Quindi, Joseph Haydn "Sinfonia d'addio"

La particolarità di questa sinfonia è che viene eseguita al lume di candela, montata sui leggii dei musicisti; Al tradizionale finale segue un'ulteriore parte lenta, durante la quale i musicisti uno dopo l'altro smettono di suonare, spengono le candele e lasciano la scena. Dapprima vengono esclusi tutti gli strumenti a fiato. Nel gruppo d'archi vengono spenti i contrabbassi, poi i violoncelli, le viole e i secondi violini. Completano la sinfonia solo i primi 2 violini (uno dei quali suonato un tempo dallo stesso Haydn, poiché il primo violinista era anche direttore d'orchestra), che, dopo aver terminato la musica, spengono le candele e se ne vanno dopo il altri (da Wiki)

Tuttavia, la storia della sua creazione non è così chiara come è scritta nei libri di testo scolastici di letteratura musicale.

Una cosa, secondo lo stesso Haydn, è stata preservata nelle memorie dei suoi contemporanei. Al momento della stesura di questa sinfonia, Haydn prestava servizio nella cappella del principe Esterhazy, uno dei magnati ungheresi, la cui ricchezza e lusso rivaleggiavano con quelli dell'imperatore. Nel gennaio 1772 il principe Nikolaus Esterhazy ordinò che durante il suo soggiorno nella tenuta vivessero lì le famiglie dei musicisti della cappella (all'epoca erano 16). Solo in assenza del principe i musicisti potevano lasciare Eszterhaz e visitare le mogli e i figli. Fu fatta un'eccezione solo per il direttore della banda e il primo violino: quell'anno il principe soggiornò nella tenuta per un periodo insolitamente lungo e i membri dell'orchestra, esausti per la loro vita da scapoli, si rivolsero al loro capo, il direttore della banda, per chiedere aiuto. Haydn ha risolto abilmente questo problema ed è riuscito a trasmettere la richiesta dei musicisti al principe durante l'esecuzione della sua nuova quarantacinquesima sinfonia.

Secondo un'altra versione, la richiesta riguardava lo stipendio che il principe non pagava all'orchestra da molto tempo, e la sinfonia conteneva un accenno che i musicisti erano pronti a salutare la cappella.

Un'altra leggenda è esattamente opposta: il principe stesso decise di sciogliere la cappella, lasciando i membri dell'orchestra senza mezzi di sussistenza.

E infine l'ultima, drammatica, proposta dai romantici nel XIX secolo: la Sinfonia dell'Addio incarna l'addio alla vita. Tuttavia, il titolo manca dal manoscritto della partitura. L'iscrizione all'inizio - parte in latino, parte in italiano - recita: “Sinfonia in fa diesis minore. Nel nome di Dio da parte mia, Giuseppe Haydn. 772”, e alla fine in latino: “Lode a Dio!”

La prima rappresentazione ebbe luogo a Eszterhaz nell'autunno dello stesso 1772 presso la cappella principesca sotto la direzione di Haydn.

Questo è ciò che Yuri Levitansky ha scritto su questo lavoro

La sinfonia d'addio di Haydn

Le betulle nella foresta autunnale si spengono silenziosamente, i sorbi bruciano.
E mentre le foglie volano via dai pioppi autunnali,
La foresta diventa sempre più trasparente, rivelando profondità tali,
Che tutta l'essenza segreta della natura diventa chiara.

Adoro questi giorni in cui l'idea è chiara e il tema indovinato,
E poi sempre più velocemente, obbedendo alla chiave, -
Come nella “Sinfonia dell'addio” - verso la fine ricordi Haydn
Il musicista, terminata la sua parte, spegne la candela.

E se ne va - la foresta ora diventa sempre più spaziosa - i musicisti se ne vanno -
La partitura del fogliame brucia riga per riga -
Le candele nell'orchestra si spengono una dopo l'altra - i musicisti se ne vanno -
Presto, presto tutte le candele dell'orchestra si spegneranno una dopo l'altra.

Sempre più spazio, sempre più natura selvaggia nel bosco autunnale: i musicisti se ne vanno.
Presto l'ultimo violino tacerà nelle mani del violinista.
E l'ultimo flauto morirà in silenzio: i musicisti se ne andranno.
Presto, presto si spegnerà l'ultima candela della nostra orchestra...

Ma ecco un'interpretazione umoristica del suo finale: guarda dal quarto minuto

Ritratto di J. Haydn (Thomas Hardy, 1792)

Il compositore Joseph Haydn era una persona molto allegra. La sua musica era altrettanto allegra e allegra.
Quasi ogni sinfonia - e ne ha scritte più di cento - ha qualcosa di inaspettato, interessante, divertente.
O rappresenterà un orso goffo in una sinfonia, o il chiocciare di una gallina - queste sinfonie verranno successivamente chiamate: "Orso", "Pollo", oppure comprerà vari giocattoli per bambini - fischietti, sonagli, corna e li includerà nel partitura della sua sinfonia “per bambini”. Una delle sue sinfonie si chiama "The Hours", un'altra - "Surprise" perché lì, nel mezzo di una musica lenta, tranquilla e calma, si sente all'improvviso un colpo molto forte, e poi di nuovo lentamente, come se nulla fosse successo, il calma, anche quella musica importante.
Tutte queste invenzioni, tutte queste “sorprese” sono state spiegate non solo dal carattere allegro del compositore. C'erano altre ragioni, molto più importanti. Haydn iniziò a scrivere musica quando le opere sotto forma di sinfonia cominciavano appena ad apparire. Ecco perché questo meraviglioso compositore tedesco ha inventato così tanto quando ha scritto la sua musica: ha provato, cercato, creato un nuovo tipo di opera musicale.
Oggi ci è quasi impossibile immaginare che il “padre della sinfonia”, “il grande Haydn”, come fu chiamato in vita, fosse proprio il direttore di corte del principe austro-ungarico Nicolò Esterhazy.
È difficile credere che il compositore, conosciuto da tutta Europa, i cui concerti erano attesi a Parigi e Londra come vacanza, dovesse ogni volta chiedere al “maestro” il permesso di lasciare la tenuta Esterhazy per organizzare i suoi concerti .
Il principe amava la musica, ma non abbastanza da rifiutare un servitore così “redditizio”.
Il contratto di direttore di banda di Haydn prevedeva le sue numerose responsabilità. Haydn era responsabile della cappella domestica degli Esterhazy: coro, solisti e orchestra. Haydn era responsabile di tutti i problemi, di tutti i litigi e delle deviazioni dalle regole di condotta dei servitori-musicisti. Era anche responsabile della qualità dell'esecuzione musicale, poiché era il direttore d'orchestra. Doveva comporre qualsiasi musica su richiesta del principe, senza avere alcun diritto sulle proprie composizioni: anch'esse appartenevano al principe, come lo stesso Haydn.
E non poteva nemmeno vestirsi secondo il suo desiderio e gusto. L'uniforme dell'abbigliamento - dalle calze alla parrucca - fu stabilita dal principe.
Haydn visse con Esterhazy per trent'anni e rimase un "servo servo" per tutti i trent'anni. Così si chiamava e così lo considerava il principe Nikolo Esterhazy.
Eppure il compositore Haydn era una persona allegra!
Una delle sue sinfonie - "Farewell" - termina con una musica che può essere definita triste piuttosto che allegra. Ma è proprio questa sinfonia che mi viene in mente quando vuoi parlare di Haydn, una persona allegra e gentile.
Per molto tempo i musicisti del principe Esterhazy non ebbero ferie e non furono pagati. Il loro “padre Haydn” non poteva raggiungere questo obiettivo con nessuna preghiera o richiesta. I membri dell'orchestra si rattristarono e poi iniziarono a brontolare. Haydn era così bravo ad andare d'accordo con i suoi musicisti, ma poi hanno smesso di ascoltarlo: è diventato difficile lavorare e provare. E il principe chiese che durante le prossime vacanze venisse eseguita una nuova sinfonia.
E Haydn ha scritto una nuova sinfonia.
Che tipo di musica fosse, il principe non lo sapeva, e forse non era molto interessato - in questo si fidava completamente del suo direttore d'orchestra. Ma i membri dell'orchestra hanno improvvisamente mostrato uno zelo straordinario per le prove...
Il giorno delle vacanze è arrivato. Il principe ha informato in anticipo gli ospiti della nuova sinfonia e ora non vedevano l'ora che iniziasse il concerto.
Le candele sui leggii furono accese, le note furono aperte, gli strumenti furono preparati... Un “Papa Haydn” grosso e tarchiato uscì in alta uniforme e con una parrucca fresca di cipria. La sinfonia è iniziata...
Tutti ascoltano la musica con piacere: una parte, un'altra... la terza... infine la quarta, il finale. Ma poi si è scoperto che la nuova sinfonia aveva un altro movimento: il quinto e, inoltre, lento e triste. Questo era contro le regole: una sinfonia doveva avere quattro movimenti, e l'ultimo, il quarto, doveva essere il più vivace, il più veloce. Ma la musica è meravigliosa, l'orchestra suona molto bene e gli ospiti si siedono sulle loro sedie. Stanno ascoltando.
...La musica è triste e sembra lamentarsi un po'. All'improvviso... Cos'è? Il principe aggrotta la fronte con rabbia. Uno dei suonatori di corno suonò alcune battute della sua parte; chiuse le note, poi piegò con cura lo strumento, spense la candela sul leggio... e se ne andò!
Haydn non se ne accorge e continua a dirigere.
Scorre una musica meravigliosa, entra un flauto. Il flautista suonò la sua parte, proprio come il suonatore di corno, chiuse le note, spense la candela e se ne andò.
E la musica continua. Nessuno nell'orchestra presta attenzione al fatto che il secondo corno, seguito dall'oboista, lascia lentamente la scena.
Una dopo l'altra, le candele sui leggii si spengono, i musicisti se ne vanno uno dopo l'altro... E Haydn? Non sente? Non vede? Vedere Haydn, tuttavia, è piuttosto difficile, poiché in quel momento il direttore d'orchestra sedeva di fronte al pubblico, dando le spalle all'orchestra. Beh, l'ha sentito perfettamente, ovviamente.
Ora sul palco è quasi completamente buio: rimangono solo due violinisti. Due piccole candele illuminano i loro volti seri e arcuati.
Questo è ciò che Haydn ha inventato per lo straordinario "colpo musicale"! Certo, era una protesta, ma era così spiritosa e aggraziata che probabilmente il principe si dimenticò di indignarsi. E Haydn ha vinto.

La Sinfonia d'Addio, scritta per un'occasione così apparentemente casuale, vive ancora oggi. Fino ad ora, i suonatori dell'orchestra, uno dopo l'altro, lasciano il palco, e l'orchestra suona sempre più debole e debole: i violini solitari continuano a svanire e la tristezza si insinua nel cuore.
Sì, ovviamente era una persona molto allegra, "il grande Haydn", e lo era anche la sua musica. E ciò che il compositore ha inventato per aiutare la sua orchestra può essere definito uno scherzo, un suggerimento musicale. Ma la musica in sé non è uno scherzo. È triste.
Il maestro di cappella Haydn non era sempre felice.

Incisioni di N. Kuznetsov.

La sinfonia d'addio di Haydn