Riepilogo di una lezione d'arte sull'argomento "Genere fiabesco-epico. Il magico mondo delle fiabe" (7a elementare). Presentazione sul tema "genere fiabesco-epico" "Leggende della profonda antichità"

Passando ai temi della mitologia popolare, Vasnetsov ha cambiato radicalmente il genere storico russo, combinando realtà storiche, riprodotte con accuratezza archeologica, con l'emozionante atmosfera della leggenda. Ha tratto il contenuto dei suoi dipinti dal bellissimo e romantico mondo della fantasia popolare.

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Didascalie delle diapositive:

Victor Mikhailovich Vasnetsov 1848 - 1926 Fiaba - genere epico nella pittura

Autoritratto

Victor Mikhailovich Vasnetsov nacque il 15 maggio 1848 nel villaggio russo di Lopyal, distretto di Urzhum, provincia di Vyatka (ora regione di Kirov), nella famiglia di un prete ortodosso. Inizialmente studiò al seminario teologico di Vyatka (1862-67). , poi, affascinato dall'arte, entrò nella scuola di disegno presso la Società per l'incoraggiamento delle arti di San Pietroburgo, dove nel 1867-68 studiò sotto la guida di I. N. Kramskoy. Nel 1868-75 perfezionò le sue capacità presso l'Accademia delle arti di San Pietroburgo. Dal 1878 - membro dell'Associazione delle mostre d'arte itineranti.

L'artista amava passeggiare per le vecchie strade di Mosca. E quando tornava a casa diceva spesso: “Quanti miracoli ho visto!” Davanti alla Cattedrale di San Basilio non ho potuto trattenere le lacrime. Ciò che è stato visto e vissuto è maturato nel film “Lo zar Ivan Vasilyevich il Terribile”

Dipinto “Lo zar Ivan Vasilyevich il Terribile”

La figura del re occupava quasi tutta la tela. Ivan il Terribile, vestito con un opashen di broccato, con un berretto con icone, con guanti ricamati, scese le ripide scale. Il suo aspetto era maestoso, il suo volto esprimeva volontà, grande intelligenza e allo stesso tempo sospetto, amarezza e rabbia. La combinazione di colori rigorosamente coerente del dipinto ha creato l'impressione di monumentalità.

Dopo il massacro di Igor Svyatoslavich con i Polovtsiani

Nel dipinto “Dopo il massacro di Igor Svyatoslavich con i Polovtsiani”, l’artista ha voluto glorificare solennemente, tristemente e poeticamente l’eroismo dei soldati russi, così come ha fatto il creatore di “Il racconto della campagna di Igor”. Ecco perché non ha rappresentato gli orrori della battaglia, ma la grandezza della morte per la patria. La pace emana dai corpi dei caduti. Il bellissimo e potente eroe, sdraiato con le braccia spalancate, e il giovane principe in vesti azzurre personificavano l'idea del servizio disinteressato alla Patria.

Cavaliere al bivio

Steppa crepuscolare, un ex campo di battaglia con ossa sparse al suo interno. L'alba della sera sta bruciando. Una pietra profetica si erge come monito all'incrocio di tre strade. Il cavaliere che si fermò davanti a lui era immerso in profondi pensieri.

Bogatiri

Nel film "Bogatyrs", gli eroi dell'epopea russa, amati dal popolo, appaiono come difensori del loro popolo. In una combinazione di coraggio e orgoglio, intelligenza e destrezza e inflessibile grandezza di spirito, l'eroico avamposto dell'antica Rus' è incarnato nel dipinto di Vasnetsov. Il paesaggio laconico trasmette in modo palpabile la vastità e la vastità dei campi russi.

Alyonushka

Una delle creazioni più poetiche dell'artista è il dipinto "Alyonushka" - l'immagine della sorte di un amaro orfano. Una ragazza triste e solitaria si siede su una pietra vicino all'acqua. Ci sono foreste intorno. E, come se prendessero parte al suo dolore, si chinano sul pioppo orfano, custodiscono i suoi sottili abeti e le rondini cinguettano affettuosamente su di lei. C'è dolore negli occhi castani di Alyonushka e, come il suo dolore, la pozza è buia e profonda. Le lacrime cadono e le foglie dorate volano giù.

Vasnetsov portò avanti il ​​suo amore per il folklore e i racconti popolari russi per tutta la vita. Il suo dipinto “Il tappeto volante” (1880) è pieno di favolosità poetica. La sagoma del tappeto, distesa come uno strano uccello, e le steppe desertiche molto più in basso, e il fortunato Ivanushka: tutto questo eccita l'immaginazione dello spettatore, evocando in lui le immagini preferite dell'infanzia.

Moquette dell'aereo

Tra i dipinti di Vasnetsov su soggetti fiabeschi, "Ivan lo zarevich sul lupo grigio", "Le tre principesse del regno sotterraneo", "La principessa addormentata", "La fanciulla di neve" e altri sono famosi.

Ivan Tsarevich sul lupo grigio

La fanciulla di neve è un personaggio di un racconto popolare su una ragazza fatta di neve che prende vita. Come tutti gli altri personaggi di Vasnetsov, Snegurochka riflette l'ideale di bellezza, la "pura Russia innevata" e la natura ripete completamente lo stato d'animo dell'eroina. Una foresta sconosciuta, abeti sparsi, un cielo cupo ma illuminato dalla luna e la neve che scintilla sotto la luna con uno splendore luminoso.

Fanciulla di neve

Il dipinto “La principessa addormentata” ci porta in una vera fiaba. I colori ricchi e luminosi sottolineano solo l'insolito di ciò che sta accadendo davanti a noi. La torre dipinta, l'orso e i pavoni seduti sui rami, il giullare e il giovane guslar, il verde smeraldo delle foreste: tutto questo sembra il sogno gioioso di un bambino. Esatto, abbiamo colto proprio quel momento in cui la principessa si punse il dito con un fuso e una terribile previsione si avverò: non solo la ragazza, ma l'intero immenso regno si addormentò. Persone, uccelli, animali, fiori e alberi: tutti dormono. Sembra che non una sola brezza osi disturbare il palazzo incantato, non un solo suono arriverà qui.

Principessa addormentata

Il dipinto "Tre principesse del regno sotterraneo" raffigura tre principesse: oro, pietre preziose e carbone: le misteriose profondità della terra. È scritto sulla trama della fiaba con lo stesso nome. Il figlio contadino Ivan, scendendo sottoterra, trovò il regno dell'oro, delle pietre preziose e del ferro e portò sulla terra le principesse di questi regni. Vasnetsov raffigura tre principesse con decorazioni lussuose, che simboleggiano la ricchezza dell'interno della Terra.

Tre principesse degli inferi

BOYAN (Bayan), cantautore russo dell'XI-XII secolo, compose canti di gloria in onore delle gesta dei principi. Menzionata per la prima volta nel Racconto della campagna di Igor. La fisarmonica è stata catturata dall'artista durante il "processo magico" - l'esecuzione delle canzoni. I lunghi capelli grigi di questo eroe svolazzano nel vento, grandi occhi ardenti si stagliano sul suo viso, diretti da qualche parte in lontananza... I guerrieri che lo circondano Personificano la forza chiamata a proteggere la Russia.

Passando ai temi della mitologia popolare, Vasnetsov ha cambiato radicalmente il genere storico russo, combinando realtà storiche, riprodotte con accuratezza archeologica, con l'emozionante atmosfera della leggenda. Ha tratto il contenuto dei suoi dipinti dal bellissimo e romantico mondo della fantasia popolare.

Argomento di 7a elementare: genere fiabesco. Il magico mondo delle fiabe.

1. Informazioni generali sulla lezione: la lezione si è tenuta il __, 20__ febbraio presso la scuola secondaria comunale di bilancio dell'istituto scolastico Savdyansk intitolato a Taranov, al 7° grado. Insegnante - Bocharova Irina Vladimirovna. Alla lezione erano presenti 9 studenti. 1 lezione secondo programma. La lezione si è svolta in un'aula.
Ambiente della classe: l'aula è pulita, tutti gli studenti sono pronti per la lezione.
Attrezzatura:
per l'insegnante - presentazioni “Generi di belle arti”, disegni alla lavagna, cartoline per disegnare personaggi fiabeschi.
per gli studenti: album da disegno, pennello, tempera, acquerelli.
Organizzazione dell'inizio della lezione: gli studenti salutano l'insegnante stando in piedi.
Argomento della lezione: i bambini rivelano l'argomento della lezione mentre completano l'attività.
Obiettivi:
Educativo – per formare un’idea del genere fiabesco usando l’esempio delle illustrazioni per le fiabe
Educativo: coltivare l'amore per l'arte popolare, il rispetto per l'artista popolare che crea bellezza per la gioia delle persone.
Sviluppo – sviluppo della visione generale, della memoria, della parola, del pensiero.
Tipo di lezione: apprendimento di nuovo materiale.
L'obiettivo principale di questo tipo di lezione è fornire agli studenti conoscenze su un nuovo argomento della lezione. La lezione consiste in un momento organizzativo, consolidamento del materiale studiato, presentazione di nuovo materiale teorico e istruzioni per completare un compito pratico.
Mi sono preparato per la lezione in modo tempestivo, ho preparato tutto il materiale visivo che sarà necessario durante la lezione. Il contenuto, il focus tematico e la tecnologia erano pienamente coerenti con il livello di sviluppo della classe.
Ho utilizzato il tempo dedicato allo studio in modo razionale. La lezione è iniziata con un momento organizzativo, che ha avuto inizio con lo spirito di lavoro degli studenti per la lezione. Con l'aiuto di diagrammi e disegni, ho condotto gli studenti all'argomento della lezione di oggi, in cui gli studenti stessi hanno rivelato chiaramente gli scopi e gli obiettivi della lezione.
La presentazione di nuovo materiale - la parte principale di questo tipo di lezione - viene effettuata utilizzando il metodo della spiegazione, storia con elementi dimostrativi. Per aumentare l'efficacia del processo educativo, durante la lezione ho utilizzato diagrammi della sequenza di schizzi di personaggi fiabeschi. Per un confronto completo delle caratteristiche distintive, sono stati presentati dipinti tematici della trama, se necessario.
Ho consolidato il nuovo materiale sotto forma di gioco: la presentazione "I personaggi delle fiabe parlano". In questa fase, le conoscenze degli studenti acquisite durante la presentazione del materiale teorico erano molto chiaramente visibili.
Prima di passare al lavoro indipendente, è stato effettuato un esame fisico. un minuto, per preservare la salute degli studenti.
Durante il lavoro indipendente, l'insegnante ha fornito assistenza individuale agli studenti in base alle capacità individuali.
Al termine della lezione si è tenuta una mostra dei lavori degli studenti, in cui è stato analizzato il lavoro: cosa ha funzionato e cosa no? Ho potuto vedere chiaramente come gli studenti hanno capito questo argomento. Valutazione degli studenti.
La lezione è stata completata in forma poetica.

Lezione d'arte in seconda media secondo il programma B.M. Nemensky nella sezione “Grandi temi della vita” è dedicato allo studio del genere fiabesco. Per assimilare efficacemente la conoscenza, gli studenti sono invitati a visionare una presentazione in cui vengono presentate le opere di V.M. Vasnetsov e I.Ya. Bilibin, realizzato nel genere fiabesco.

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Didascalie delle diapositive:

Genere epico-fiabesco “Il magico mondo delle fiabe”

Obiettivo della lezione: studiare le opere artistiche di V. Vasnetsov, che forniscono una fonte inesauribile di ispirazione. Studia le opere artistiche di I. Bilibin.

Obiettivi della lezione: Presentare il patrimonio dell'arte russa. Sviluppare una percezione estetica dei fenomeni della realtà circostante, la formazione di una comprensione della sua bellezza e armonia della ricchezza dei colori. Sviluppo della percezione e dell'immaginazione del colore.

Victor Mikhailovich Vasnetsov 1848 - 1926

Koschey l'Immortale

Tappeto - aereo

Alyonushka

Bogatiri

Ivan Tsarevich sul lupo grigio

Ivan Yakovlevich Bilibin 1876 - 1942

Illustrazione di Baba Yaga per la fiaba “Vasilisa la Bella”

“Poi ho iniziato a correre, mio ​​nonno mi ha seguito, afferrandomi la treccia!” Illustrazione per “La storia del principe di legno”

“Qui con animo allegro ha salutato Yaga” illustrazione per “La storia delle tre dive dello zar e Ivashka, il figlio del prete”

Compito pratico: realizza un'illustrazione per la tua fiaba preferita.

Sul tema: sviluppi metodologici, presentazioni e appunti

Obiettivi della lezione: didattico: identificare le caratteristiche di genere di una fiaba, il significato delle immagini di Baba Yaga, Ivan Tsarevich nel folklore russo, il significato simbolico di una mela, caratteristiche compositive e linguistiche...

Lezione-viaggio in una fiaba sull'argomento: "Movimento e forze" di 7a elementare. Il nonno ha piantato una rapa. Mentre la rapa cresceva, il nonno e tutta la sua famiglia con Bug, Cat e M...

Lezione di letteratura in quinta elementare sulle opere di V.A. Zhukovsky utilizzando varie tecnologie pedagogiche....

Argomento: A.S. Pushkin. "La storia della principessa morta e dei sette cavalieri." Le origini della fiaba. Il contrasto tra le forze del bene e del male in una fiaba.

Obiettivi della lezione: - rivelare il significato morale della fiaba di A.S. Pushkin, considera le categorie del bene e del male usando l'esempio di questa fiaba - continua ad insegnare gli elementi di analisi di un testo letterario, la capacità di confronto...

Test sulla fiaba di M.E. Saltykov-Shchedrin Come un uomo ha nutrito due generali, 7a elementare

Il test è composto da 29 domande e verifica sia la conoscenza fattuale dell'opera che la conoscenza dei concetti letterari....

> nato nel 1876 a San Pietroburgo nella famiglia di un medico militare. Il padre non sosteneva le aspirazioni di suo figlio per il disegno e, su richiesta di suo padre, Bilibin si laureò alla Facoltà di Giurisprudenza dell'Università di San Pietroburgo, ma allo stesso tempo studiò alla scuola della Società per l'incoraggiamento delle arti e inoltre, come volontario, entrò nel laboratorio di Repin, l'Accademia delle arti. Nel 1898 andò a Monaco per lavorare nella bottega del professor Aschbe. Bilibin mantenne le basi del disegno preciso per tutta la vita. Bilibin trascorse l'estate del 1899 nella provincia di Tver, qui iniziò la sua conoscenza con il villaggio russo e l'arte popolare. Nello stesso anno, la Spedizione dei documenti di stato iniziò a pubblicare racconti popolari russi con disegni di Bilibin. Il nome Bilibin divenne ampiamente noto in tutta la Russia. Nella sua persona c'era un maestro che trasmetteva perfettamente lo spirito di favolosità gioiosa e popolare. Ancora oggi questi racconti di “Bilibino” sono un esempio di alta tecnologia di stampa. Questa serie includeva "Vasilisa la Bella", "La storia di Ivan Tsarevich e il lupo grigio"<Рисунок 2 >, "White Duck", "Frog Princess", ecc. Bilibin ha aderito completamente all'associazione "World of Art".<Рисунок 3 >Il primo clamoroso successo fu uno stimolo per l’ulteriore sviluppo del lavoro dell’artista. Si reca nel nord della Russia, dove scopre la bellezza dell'architettura in legno e la ricchezza ornamentale dei costumi popolari e dei ricami.

Durante la guerra civile, Bilibin finì in Egitto, nel 1925 si stabilì a Parigi, ma ovunque era impegnato con il suo lavoro preferito di illustrare libri. Nel 1936, Bilibin tornò in patria, venne a San Pietroburgo-Leningrado e iniziò a lavorare come professore presso il laboratorio grafico dell'Accademia delle arti, guadagnandosi, come al solito, il rispetto degli studenti. Ma la guerra iniziò, Bilibin si trasferì dal suo appartamento privato al piano seminterrato dell'Accademia delle arti, dove si trovavano gli insegnanti. Le dure condizioni della vita nel seminterrato e la mancanza di un’alimentazione adeguata hanno minato la salute di Bilibin. Si rifiutò di evacuare nelle profondità della Russia e continuò a lavorare continuamente su una serie di pannelli decorativi uniti da un tema comune: "Bogatyrs". Il suo ultimo lavoro è stata un'illustrazione per l'epica "Duca Stepanovich". Era un disegno preparatorio dettagliato che avrebbe dovuto essere coperto con l'acquerello, ma è rimasto a matita. Sentendo che le forze lo stavano abbandonando, Bilibin mise una croce a otto punte sotto il pulsante in alto che teneva la carta sul tabellone. Questo è stato il tocco finale, “l’ultimo addio” dell’artista. L'artista morì nella notte tra il 7 e l'8 febbraio 1942.

Tutte le opere dell’artista sono accomunate da una qualità costante: l’artigianato eccezionale. Le opere di Bilibin insegnano il rispetto per il lavoro e la responsabilità per ogni linea, per ogni modello. In tutte le opere dell’artista è visibile il suo amore per il mondo antico della Russia e ha portato la sua ammirazione per questo mondo per tutta la sua vita.

Il suo sogno di felicità, di utilizzare nella vita ogni sorta di immagini di bellezza, è affascinante.

Chiunque conservi un’anima giovane troverà gioia nelle opere di Bilibin.

Diapositiva 2

Cosa scopriamo?

Qual è il genere fiabesco-epico (mitologico). Facciamo conoscenza con i dipinti di artisti famosi che hanno lavorato nel genere fiabesco-epico (mitologico). V. M. Vasnetsov. Principessa - Nesmeyana.

Diapositiva 3

Genere fiabesco-epico (mitologico).

Il genere fiabesco-epico (mitologico) è un genere di belle arti che comprende dipinti basati su soggetti di miti, leggende, tradizioni, poemi epici e fiabe. Il genere ha origine nell'arte medievale, quando gli antichi miti greci cessarono di essere credenze, ma divennero storie letterarie. M. Vrubel Pan.

Il ruolo di V. M. Vasnetsov è molto significativo nello sviluppo della cultura russa. È chiamato il “cantante delle fiabe russe”. Dipinse molti dipinti su soggetti fiabeschi ed epici. Fanno una grande impressione sullo spettatore. Diamo un'occhiata a loro. V. M. Vasnetsov. Autoritratto.

Diapositiva 5

V. M. Vasnetsov. Bogatiri.

Come ti fa sentire il dipinto?

Diapositiva 6

Cavaliere al bivio

A cosa stava pensando il cavaliere?

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Alyonushka

Perché Alyonushka è triste? Uno dei migliori lavori dell'artista, che crea un'immagine fiabesca della sorella Alyonushka. Una foresta oscura sullo sfondo e l’acqua scura e fredda sottolineano la tristezza e l’indifesa della ragazza.

Diapositiva 8

Ivan Tsarevich su un lupo grigio.

Il lupo grigio di Ivan, il principe, e Vassilissa la Bella si precipita attraverso la foresta oscura e minacciosa. Non solo un'illustrazione per una fiaba familiare fin dall'infanzia, ma anche una storia sull'amicizia e il cameratismo, l'amore e la fedeltà. L'immagine è anche piena di ottimismo, perché anche in una foresta così cupa c'è un delicato melo in fiore.

Diapositiva 9

Baba Yaga