Quale dei seguenti artisti è un illustratore? Progetto sulle fiabe “Artisti - illustratori. Immagini dell'infanzia

Illustrazioni del talentuoso artista Ivan Bilibin per le fiabe russe (e non solo). Prima di guardare le sue meravigliose opere, vi suggerisco, amici, di leggere questo eccellente articolo

7 fatti principali della vita del favoloso artista Ivan Bilibin

Ivan Bilibin è un modernista e amante dell'antichità, pubblicitario e narratore, autore della rivoluzionaria aquila bicipite e patriota del suo paese. 7 fatti principali della vita di Ivan Yakovlevich Bilibin



1. Artista-avvocato


Ivan Yakovlevich Bilibin intendeva diventare avvocato, studiò diligentemente presso la Facoltà di Giurisprudenza dell'Università di San Pietroburgo e completò con successo l'intero corso nel 1900. Ma parallelamente a questo, ha studiato pittura presso la scuola di disegno della Società per l'incoraggiamento degli artisti, poi a Monaco con l'artista A. Ashbe, e dopo altri 6 anni è stato allievo di I.E. Repina. Nel 1898 Bilibin vide i “Bogatyrs” di Vasnetsov in una mostra di giovani artisti. Successivamente parte per il villaggio, studia l'antichità russa e trova il suo stile unico, nel quale lavorerà per il resto della sua vita. Per la raffinatezza di questo stile, l’energia del suo lavoro e l’impeccabile fermezza del tratto dell’artista, i suoi colleghi lo chiamavano “Ivan la Mano di Ferro”.


2. Narratore

Quasi tutti i russi conoscono le illustrazioni di Bilibin dai libri di fiabe che gli venivano letti prima di andare a letto da bambino. Nel frattempo, queste illustrazioni hanno più di cento anni. Dal 1899 al 1902, Ivan Bilibin creò una serie di sei “Fiabe” pubblicate dalla Spedizione per l'acquisizione di documenti di Stato. Successivamente la stessa casa editrice pubblicò le fiabe di Pushkin sullo zar Saltan e il galletto d'oro e l'epopea leggermente meno conosciuta “Volga” con illustrazioni di Bilibin.

È interessante notare che la famosa illustrazione de “La storia dello zar Saltan...” con una botte che galleggia sul mare ricorda la famosa “Grande onda” dell'artista giapponese Katsushika Hokusai. Il processo di disegno grafico di I. Ya Bilibin era simile al lavoro di un incisore. Innanzitutto, ha abbozzato uno schizzo su carta, ha specificato la composizione in tutti i dettagli su carta da lucido e poi l'ha tradotta su carta Whatman. Successivamente, utilizzando un pennello Kolinsky con l'estremità tagliata, paragonandolo a uno scalpello, ho disegnato un contorno di filo chiaro con inchiostro lungo il disegno a matita.

I libri di Bilibin sembrano scatole dipinte. È stato questo artista il primo a vedere un libro per bambini come un organismo olistico e progettato artisticamente. I suoi libri sono come antichi manoscritti, perché l'artista pensa non solo ai disegni, ma anche a tutti gli elementi decorativi: caratteri, ornamenti, decorazioni, iniziali e tutto il resto.

Pochi sanno che Bilibin ha lavorato anche nella pubblicità. Dove ora si trova lo stabilimento di acqua minerale Polustrovo a San Pietroburgo, una volta c'era la fabbrica di birra e idromele della società per azioni “Nuova Baviera”. L'artista ha creato manifesti, indirizzi, schizzi di francobolli (in particolare, una serie per il 300° anniversario della Casa dei Romanov) e circa 30 cartoline per la Comunità di Sant'Eugenia. Successivamente, Bilibin ha dipinto cartoline per le case editrici russe a Parigi e Berlino .

4. Aquila bicipite

La stessa aquila bicipite che ora viene utilizzata sulle monete della Banca di Russia appartiene al pennello dell'esperto di araldica Bilibin. L'artista lo dipinse dopo la Rivoluzione di febbraio come stemma del governo provvisorio. L'uccello sembra favoloso, non inquietante, perché è stato disegnato da un famoso illustratore di poemi epici e fiabe russi. L'aquila bicipite è raffigurata senza insegne reali e con le ali abbassate attorno al cerchio, l'iscrizione "Governo provvisorio russo" e il caratteristico ornamento "foresta" di Bilibinsky; Bilibin trasferì i diritti d'autore sullo stemma e su alcuni altri disegni grafici alla fabbrica di Goznak.

5. Artista teatrale


La prima esperienza di Bilibin nella scenografia è stata la progettazione dell'opera di Rimsky-Korsakov "La fanciulla di neve" per il Teatro Nazionale di Praga. I suoi lavori successivi sono schizzi di costumi e scenografie per le opere "Il galletto d'oro", "Sadko", "Ruslan e Lyudmila", "Boris Godunov" e altri. E dopo essere emigrato a Parigi nel 1925, Bilibin continuò a lavorare con i teatri: preparando scenografie brillanti per produzioni di opere russe, progettando il balletto di Stravinskij “L'Uccello di fuoco” a Buenos Aires e opere a Brno e Praga. Bilibin utilizzava ampiamente antiche incisioni, stampe popolari e arte popolare. Bilibin era un vero intenditore di costumi antichi di diverse nazioni, era interessato al ricamo, alle trecce, alle tecniche di tessitura, agli ornamenti e a tutto ciò che creava il sapore nazionale della gente;

6. L'artista e la chiesa


Bilibin ha anche opere legate alla pittura sacra. In esso rimane se stesso e mantiene il suo stile individuale. Dopo aver lasciato San Pietroburgo, Bilibin visse per qualche tempo al Cairo e partecipò attivamente alla progettazione di una chiesa domestica russa nei locali di una clinica allestita da medici russi. L'iconostasi di questo tempio fu costruita secondo il suo progetto. E dopo il 1925, quando l'artista si trasferì a Parigi, divenne membro fondatore della società Icon. Come illustratore, ha realizzato la copertina dello statuto e uno schizzo del sigillo della società. Di lui c'è traccia anche a Praga: ha completato schizzi di affreschi e un'iconostasi per la chiesa russa nel cimitero di Olsany nella capitale della Repubblica ceca.

7. Ritorno in patria e morte


Nel corso del tempo, Bilibin fece i conti con il potere sovietico. Formalizza l'ambasciata sovietica a Parigi e poi, nel 1936, torna in barca alla nativa Leningrado. L'insegnamento si aggiunge alla sua professione: insegna all'Accademia delle arti tutta russa, la più antica e più grande istituzione educativa artistica in Russia. Nel settembre 1941, all'età di 66 anni, l'artista rifiutò la proposta del commissario popolare per l'istruzione di evacuare l'assediata Leningrado nella parte posteriore. "Non fuggono da una fortezza assediata, la difendono", ha scritto in risposta. Sotto i bombardamenti fascisti, l'artista crea cartoline patriottiche per il fronte, scrive articoli e fa appello agli eroici difensori di Leningrado. Bilibin morì di fame nel primo inverno dell'assedio e fu sepolto in una fossa comune di professori dell'Accademia delle arti vicino al cimitero di Smolensk.


Uno dei mezzi per riflettere la realtà è l'arte popolare orale. Ogni nazione ha una propria personalità spirituale unica, derivante dall'originalità istintivo-spirituale della percezione del mondo circostante. “L’identità spirituale del popolo si manifesta nel linguaggio, nei canti, nella poesia, nella preghiera e nelle fiabe”.

La fiaba, in quanto tipo di arte popolare più preziosa, combina la narrazione mitica, avventurosa e quotidiana.

Le fiabe si dividono in racconti sugli animali, sulla magia e sulla vita quotidiana.

Il tipo più antico di fiabe giunto fino a noi è racconti sugli animali. Riassumendo personaggi tipici nelle immagini degli animali, le persone hanno derivato dalla fiaba una morale, un esempio morale per le generazioni successive. Questo tipo include le fiabe "Il lupo e la volpe", "Il gatto e la volpe", "Il gatto, il gallo e la volpe", "Il lupo e le sette caprette", nonché generi misti di fiabe , dove, insieme agli animali intelligenti, partecipano anche le persone. Il miglior esempio di tale interazione è la fiaba "Rapa" (a proposito, nota quanto spesso un lupo e una volpe prendono parte a tali fiabe come portatori di un carattere pronunciato).

I racconti sugli animali ci ricordano la connessione della razza primitiva con gli animali, di cui le persone si consideravano discendenti. "Una persona che ha preservato la purezza spirituale e la gentilezza verso tutto nella natura parla la sua lingua, motivo per cui così spesso nelle fiabe gli animali aiutano l'eroe, danno vari oggetti per cercare la verità, si innamorano persino degli animali - e attraverso il il più alto sentimento d’amore trasforma l’animale in una bellissima persona.”

Racconti di tutti i giorni (aneddotici e romanzeschi).

Il genere più recente delle fiabe folcloristiche. Il racconto aneddotico si è sviluppato da racconti di animali. Si distingue dall'aneddoto vero e proprio per una narrazione dettagliata (non uno o due paragrafi) e una trama più stabile. Un esempio sono le fiabe meno conosciute su mogli stupide, sciocchi del villaggio e preti e mercanti avidi (diapositiva 4).

Una fiaba romanzesca si distingue per il fatto che presenta un eroe umano che combatte non contro le forze del male, il destino, ma molto spesso contro l'ingiustizia del sistema sociale nella persona dei suoi singoli rappresentanti (ad esempio, il già citato oggi “ La storia del prete e del suo operaio Balda”). La fiaba romanzesca come genere ha le sue fonti scritte a partire dal XVII secolo circa, e nei secoli successivi viene solitamente scritta (P. Ershov, A. Pushkin, V. Odoevsky, P. Bazhov, N. Leskov).

Attraverso una fiaba è stato compreso il mondo che ci circonda: i luminari, la Via Lattea, le stelle, le stagioni sono diventate vicine e comprensibili. Ricorda l'appello degli eroi al Sole, Mesyats Mesyatsovich, Vetr Vetrovich, al fiume: le rive di gelatina.

Fiabe - pag forse il genere più interessante ed emozionante delle fiabe. Una tale fiaba può essere distinta da molte caratteristiche:

L'eroe di queste fiabe è coraggioso, bello e coraggioso (tuttavia, qui finiscono le sue caratteristiche, serve solo per rivelare la trama).

Gli animali agiscono come aiutanti, e non i personaggi principali della fiaba (un lupo grigio, un fedele cavallo eroico, che improvvisamente parla con voce umana).

- la differenza più importante tra una fiaba sono le sue trame caratteristiche. La principessa rana, la saggia Vasilisa, che possiede il dono segreto della magia, i principi che ottengono fama e spose in avventure magiche, i tre regni: rame, argento e oro, il falco chiaro Finist, l'uccello di fuoco e molti altri , indubbiamente, rappresentano sono favole.

Le fiabe sono create collettivamente e preservate collettivamente dalle persone, narrazioni epiche artistiche orali in prosa, che utilizzano tecniche di rappresentazione non plausibile della realtà, narrativa fantastica, le cui forme diverse e tradizionali, non ripetendosi in nessun altro genere di folklore, si sono evolute nel corso dei secoli, in stretto legame con l'intero modo di vivere popolare, ed erano in connessione originaria con la mitologia.

Le immagini del mondo animale spesso personificano i vizi, le debolezze e le carenze umane nelle fiabe. Spesso una persona viene paragonata a una bestia: “arrabbiata come un lupo”, “astuta come una volpe”, “calpesta come un orso”, “fedele come un cane”.

Nei racconti popolari russi, gli animali hanno il loro carattere e le loro abitudini. La volpe ha diversi soprannomi: madrina-volpe, sorellina-volpe, volpe-Patrikeevna, Lizaveta Ivanovna ecc. Lupo - Coda grigia di lupo, clic dei denti di lupo.

Sulla base della letteratura studiata e dei racconti popolari russi, abbiamo identificato le principali caratteristiche degli animali:

Orso- di buon carattere, sempliciotto, forte, goffo, buongustaio, ottuso, credulone, intelligente.

Lupo– arrabbiato, avido, stupido, ingenuo, credulone, forte.

Gallo- coraggioso, bello, bellicoso.

Lepre- codardo, debole, astuto, vanaglorioso, innocuo.

Volpe- astuto, forgiato, avido, pretendente, ingannatore, ladro, elegante, bello, fashionista.

Riccio- intelligente, attento, intraprendente.

Gufo- saggio.

Topo- laborioso, gentile.

Per illustrare i racconti popolari russi, vari artisti hanno utilizzato le proprie soluzioni compositive, mezzi artistici e tecniche espressive per trasmettere la favolosità di ciò che stava accadendo.

Facciamo conoscenza con le illustrazioni di Ivan Bilibin per i racconti popolari russi


Puoi riconoscere le opere di Bilibin da un sottile quaderno di grande formato con grandi disegni a colori. E l'artista qui non è solo l'autore dei disegni, ma anche di tutti gli elementi decorativi del libro: la copertina, le iniziali, i caratteri e gli ornamenti.
Caratteristiche caratteristiche dello stile Bilibin: la bellezza dei disegni a motivi, squisite combinazioni di colori decorativi, una combinazione di brillante favolosità con un senso dell'umorismo popolare. Bilibin ha sottolineato il piano della pagina del libro con una linea di contorno

Illustrazioni di Yuri Vasnetsov per racconti popolari russi


Stile: l'artista si è ispirato alle eleganti bambole Dymkovo e ai galli luminosi; le tradizioni del lubok e della fantasia popolare hanno avuto un'influenza notevole sul lavoro dell'illustratore.

Illustrazioni di E. M. Rachev per racconti popolari russi 17.01.2012 Valutazione: 0 Voti: 0 Commenti: 23


A che serve un libro, pensò Alice.
- se non ci sono immagini o conversazioni?
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Sorprendentemente, le illustrazioni per bambini in Russia (URSS)
C'è un anno di nascita esatto: 1925. Quest'anno
a Leningradsky è stato creato un dipartimento di letteratura per bambini
Casa editrice statale (GIZ). Prima di questo libro
con illustrazioni non sono state pubblicate appositamente per i bambini.

Chi sono loro: gli autori delle illustrazioni più amate e belle che sono rimaste nella nostra memoria fin dall'infanzia e che piacciono ai nostri figli?
Scopri, ricorda, condividi la tua opinione.
L'articolo è stato scritto utilizzando le storie dei genitori dei bambini attuali e le recensioni di libri sui siti web delle librerie online.

Vladimir Grigorevich Suteev(1903-1993, Mosca) - scrittore, illustratore e animatore per bambini. Le sue immagini gentili e allegre sembrano immagini fisse di un cartone animato. I disegni di Suteev hanno trasformato molte fiabe in capolavori.
Ad esempio, non tutti i genitori considerano le opere di Korney Chukovsky dei classici necessari e la maggior parte di loro non considera le sue opere di talento. Ma voglio tenere tra le mani le fiabe di Chukovsky, illustrate da Vladimir Suteev, e leggerle ai bambini.

Boris Aleksandrovich Dechterev(1908-1993, Kaluga, Mosca) - artista popolare, grafico sovietico (si ritiene che la "Scuola Dekhterev" abbia determinato lo sviluppo della grafica dei libri nel paese), illustratore. Ha lavorato principalmente con il disegno a matita e con le tecniche dell'acquerello. Le buone vecchie illustrazioni di Dekhterev rappresentano un’intera epoca nella storia dell’illustrazione per bambini; molti illustratori chiamano Boris Alexandrovich il loro insegnante;

Dekhterev ha illustrato le fiabe per bambini di Alexander Sergeevich Pushkin, Vasily Zhukovsky, Charles Perrault e Hans Christian Andersen. Così come le opere di altri scrittori russi e classici mondiali, ad esempio Mikhail Lermontov, Ivan Turgenev, William Shakespeare.

Nikolaj Aleksandrovic Ustinov(nato nel 1937, Mosca), il suo insegnante era Dekhterev, e molti illustratori moderni già considerano Ustinov il loro insegnante.

Nikolai Ustinov - artista popolare, illustratore. Le fiabe con le sue illustrazioni furono pubblicate non solo in Russia (URSS), ma anche in Giappone, Germania, Corea e altri paesi. Quasi trecento opere sono state illustrate dal famoso artista per le case editrici: "Letteratura per bambini", "Malysh", "Artista della RSFSR", case editrici di Tula, Voronezh, San Pietroburgo e altre. Ha lavorato nella rivista Murzilka.
Le illustrazioni di Ustinov per i racconti popolari russi rimangono le più amate dai bambini: Tre orsi, Masha e l'orso, La sorellina volpe, La principessa rana, Oche e cigni e molti altri.

Yuri Alekseevich Vasnetsov(1900-1973, Vyatka, Leningrado) - artista e illustratore popolare. A tutti i bambini piacciono le sue immagini di canzoni popolari, filastrocche e barzellette (Ladushki, Rainbow-arc). Ha illustrato racconti popolari, racconti di Leone Tolstoj, Pyotr Ershov, Samuil Marshak, Vitaly Bianki e altri classici della letteratura russa.

Quando acquisti libri per bambini con illustrazioni di Yuri Vasnetsov, assicurati che le immagini siano chiare e moderatamente luminose. Usando il nome di un artista famoso, recentemente sono stati spesso pubblicati libri con scansioni poco chiare di disegni o con maggiore luminosità e contrasto innaturali, e questo non fa molto bene agli occhi dei bambini.

Leonid Viktorovich Vladimirskij(nato nel 1920, Mosca) è un grafico russo e l'illustratore più popolare dei libri su Buratino di A. N. Tolstoy e sulla Città di Smeraldo di A. M. Volkov, grazie ai quali divenne ampiamente conosciuto in Russia e nei paesi dell'ex Unione Sovietica. Dipinto con acquerelli. Sono le illustrazioni di Vladimirsky che molti riconoscono come classiche tra le opere di Volkov. Ebbene Pinocchio nella forma in cui diverse generazioni di bambini lo hanno conosciuto e amato è senza dubbio un merito suo.

Viktor Alexandrovich Chizhikov(nato nel 1935, Mosca) - Artista popolare russo, autore dell'immagine del cucciolo d'orso Mishka, la mascotte dei Giochi olimpici estivi del 1980 a Mosca. Illustratore per le riviste “Crocodile”, “Funny Pictures”, “Murzilka”, ha disegnato per molti anni per la rivista “Around the World”.
Chizhikov ha illustrato le opere di Sergei Mikhalkov, Nikolai Nosov (Vitya Maleev a scuola e a casa), Irina Tokmakova (Alya, Klyaksich e la lettera "A"), Alexander Volkov (Il mago della città di smeraldo), poesie di Andrei Usachev, Korney Chukovsky e Agnia Barto e altri libri.

Per essere onesti, vale la pena notare che le illustrazioni di Chizhikov sono piuttosto specifiche e da cartone animato. Pertanto, non tutti i genitori preferiscono acquistare libri con le sue illustrazioni se esiste un'alternativa. Ad esempio, molte persone preferiscono i libri "Il mago della città di smeraldo" con illustrazioni di Leonid Vladimirsky.

Nikolaj Ernestovič Radlov(1889-1942, San Pietroburgo) - Artista russo, storico dell'arte, insegnante. Illustratore di libri per bambini: Agnia Barto, Samuil Marshak, Sergei Mikhalkov, Alexander Volkov. Radlov ha disegnato con grande piacere per i bambini. Il suo libro più famoso sono i fumetti per ragazzi “Storie in Immagini”. Questo è un libro-album con storie divertenti su animali e uccelli. Sono passati gli anni, ma la collezione è ancora molto apprezzata. Le storie per immagini sono state più volte ripubblicate non solo in Russia, ma anche in altri paesi. Al concorso internazionale di libri per bambini in America nel 1938, il libro ricevette il secondo premio.

Alexey Mikhailovich Laptev(1905-1965, Mosca) - grafico, illustratore di libri, poeta. Le opere dell'artista si trovano in molti musei regionali, nonché in collezioni private in Russia e all'estero. Illustrato "Le avventure di Dunno e i suoi amici" di Nikolai Nosov, "Favole" di Ivan Krylov e la rivista "Funny Pictures". Il libro con le sue poesie e immagini “Peak, pak, pok” è molto amato da più di una generazione di bambini e genitori (Briff, l'orso goloso, i puledri Chernysh e Ryzhik, cinquanta coniglietti e altri)

Ivan Yakovlevich Bilibin(1876-1942, Leningrado) - Artista russo, illustratore di libri e scenografo teatrale. Bilibin ha illustrato un gran numero di fiabe, comprese quelle di Alexander Sergeevich Pushkin. Ha sviluppato il suo stile - "Bilibinsky" - una rappresentazione grafica che tiene conto delle tradizioni dell'antica arte russa e popolare, un disegno di contorno accuratamente disegnato e dettagliato, colorato con acquerelli. Lo stile di Bilibin divenne popolare e cominciò ad essere imitato.

Per molti, le fiabe, i poemi epici e le immagini dell’antica Rus’ sono da tempo indissolubilmente legati alle illustrazioni di Bilibin.

Vladimir Michailovich Konashevich(1888-1963, Novocherkassk, Leningrado) - Artista, grafico, illustratore russo. Ho iniziato a illustrare libri per bambini per caso. Nel 1918, sua figlia aveva tre anni. Konashevich le ha disegnato delle immagini per ogni lettera dell'alfabeto. Uno dei miei amici ha visto questi disegni e gli sono piaciuti. È così che è stato pubblicato "L'ABC in immagini", il primo libro di V. M. Konashevich. Da allora l'artista è diventato un illustratore di libri per bambini.
Dagli anni '30, illustrare la letteratura per bambini divenne l'opera principale della sua vita. Konashevich illustrava anche la letteratura per adulti, era impegnato nella pittura e disegnava immagini con la sua tecnica specifica preferita: inchiostro o acquerello su carta cinese.

Le opere principali di Vladimir Konashevich:
- illustrazione di fiabe e canzoni di popoli diversi, alcune delle quali illustrate più volte;
- fiabe di G.Kh. Andersen, fratelli Grimm e Charles Perrault;
- “Il vecchio dell'anno” di V. I. Dahl;
- opere di Korney Chukovsky e Samuil Marshak.
L'ultimo lavoro dell'artista è stato l'illustrazione di tutte le fiabe di A. S. Pushkin.

Anatolij Michajlovic Savchenko(1924-2011, Novocherkassk, Mosca) - animatore e illustratore di libri per bambini. Anatoly Savchenko è stato lo scenografo dei cartoni animati "Kid and Carlson" e "Carlson is Back" e l'autore delle illustrazioni per i libri di Astrid Lindgren. Il cartone animato più famoso funziona con la sua partecipazione diretta: Moidodyr, le avventure di Murzilka, Petya e Cappuccetto Rosso, Vovka nel regno molto lontano, Lo schiaccianoci, Tsokotukha la mosca, Kesha il pappagallo e altri.
I bambini hanno familiarità con le illustrazioni di Savchenko tratte dai libri: “Piggy Gets Offended” di Vladimir Orlov, “Little Brownie Kuzya” di Tatyana Alexandrova, “Fairy Tales for the Little Ones” di Gennady Tsyferov, “Little Baba Yaga” di Otfried Preussler, come così come libri con opere simili ai cartoni animati.

Oleg Vladimirovich Vasiliev(nato nel 1931, Mosca). Le sue opere si trovano nelle collezioni di molti musei d'arte in Russia e negli Stati Uniti, incl. alla Galleria Statale Tretyakov di Mosca. Dagli anni '60, da più di trent'anni progetta libri per bambini in collaborazione con Eric Vladimirovich Bulatov(nato nel 1933, Sverdlovsk, Mosca).
Le più famose sono le illustrazioni degli artisti per le fiabe di Charles Perrault e Hans Andersen, le poesie di Valentin Berestov e le fiabe di Gennady Tsyferov.

Boris Arkad'ic Diodorov(nato nel 1934, Mosca) - Artista popolare. La tecnica preferita è l'acquaforte a colori. Autore di illustrazioni per numerose opere di classici russi e stranieri. Le sue illustrazioni per le fiabe sono le più famose:

Jan Ekholm “Tutta Karlsson il primo e unico, Ludovico quattordicesimo e altri”;
- Selma Lagerlöf "Lo straordinario viaggio di Nils con le oche selvatiche";
- Sergey Aksakov “Il fiore scarlatto”;
- opere di Hans Christian Andersen.

Diodorov ha illustrato più di 300 libri. I suoi lavori sono stati pubblicati negli Stati Uniti, Francia, Spagna, Finlandia, Giappone, Corea del Sud e altri paesi. Ha lavorato come artista capo della casa editrice "Letteratura per bambini".

Evgenij Ivanovic Charushin(1901-1965, Vyatka, Leningrado) - artista grafico, scultore, scrittore di prosa e scrittore di animali per bambini. La maggior parte delle illustrazioni sono realizzate nello stile dei disegni ad acquerello gratuiti, con un po' di umorismo. Piace ai bambini, anche ai più piccoli. È noto per le illustrazioni di animali che ha disegnato per le sue storie: "A proposito di Tomka", "Il lupo e gli altri", "Nikitka e i suoi amici" e molti altri. Ha illustrato anche altri autori: Chukovsky, Prishvin, Bianchi. Il libro più famoso con le sue illustrazioni è "Children in a Cage" di Samuil Yakovlevich Marshak.

Evgenij Mikhailovich Rachev(1906-1997, Tomsk) - artista di animali, artista grafico, illustratore. Ha illustrato principalmente racconti popolari russi, favole e racconti di classici della letteratura russa. Ha illustrato principalmente opere in cui i personaggi principali sono animali: fiabe russe sugli animali, favole.

Ivan Maksimovich Semenov(1906-1982, Rostov sul Don, Mosca) - artista popolare, grafico, caricaturista. Semenov ha lavorato sui giornali "Komsomolskaya Pravda", "Pionerskaya Pravda", riviste "Smena", "Crocodile" e altri. Nel 1956, su sua iniziativa, fu creata la prima rivista umoristica per bambini piccoli nell'URSS, "Funny Pictures".
Le sue illustrazioni più famose sono le storie di Nikolai Nosov su Kolya e Mishka (Fantasers, Living Hat e altri) e i disegni "Bobik in visita a Barbos".

I nomi di altri famosi illustratori russi contemporanei di libri per bambini:

- Vyacheslav Mikhailovich Nazaruk(nato nel 1941, Mosca) - scenografo di dozzine di film d'animazione: Il piccolo procione, Le avventure del gatto Leopoldo, La mamma per un cucciolo di mammut, le fiabe di Bazhov e illustratore di libri con lo stesso nome.

- Nadežda Bugoslavskaja(l'autore dell'articolo non ha trovato informazioni biografiche) - l'autore di illustrazioni gentili e bellissime per molti libri per bambini: poesie e canzoni di Mamma Oca, poesie di Boris Zakhoder, opere di Sergei Mikhalkov, opere di Daniil Kharms, storie di Mikhail Zoshchenko, “Pippi Calzelunghe” di Astrid Lindgren e altri.

- Igor Egunov(l'autore dell'articolo non ha trovato informazioni biografiche) - un artista contemporaneo, autore di illustrazioni luminose e ben disegnate per libri: "Le avventure del barone Munchausen" di Rudolf Raspe, "Il piccolo cavallo gobbo" di Pyotr Ershov, fata racconti dei fratelli Grimm e Hoffmann, racconti di eroi russi.

- Evgenij Antonenkov(nato nel 1956, Mosca) - illustratore, la tecnica preferita è l'acquerello, carta e penna, tecnica mista. Le illustrazioni sono moderne, insolite e si distinguono tra le altre. Alcuni li guardano con indifferenza, altri si innamorano a prima vista delle immagini divertenti.
Le illustrazioni più famose: per le fiabe su Winnie the Pooh (Alan Alexander Milne), “Fiabe russe per bambini”, poesie e fiabe di Samuil Marshak, Korney Chukovsky, Gianni Rodari, Yunna Moritz. “The Stupid Horse” di Vladimir Levin (antiche ballate popolari inglesi), illustrato da Antonenkov, è uno dei libri più popolari del 2011 in uscita.
Evgeniy Antonenkov collabora con case editrici in Germania, Francia, Belgio, Stati Uniti, Corea, Giappone, partecipa regolarmente a prestigiose mostre internazionali, vincitore del concorso White Crow (Bologna, 2004), vincitore del diploma Libro dell'anno ( 2008).

- Igor Yulievich Oleynikov(nato nel 1953, Mosca) - artista-animatore, lavora principalmente nell'animazione disegnata a mano, illustratore di libri. Sorprendentemente, un artista contemporaneo così talentuoso non ha un'educazione artistica speciale.
Nell'animazione, Igor Oleynikov è noto per i film: "Il segreto del terzo pianeta", "La storia dello zar Saltan", "Sherlock Holmes e io" e altri. Ha lavorato con le riviste per bambini "Tram", "Sesame Street" "Buona notte, ragazzi!" e altri.
Igor Oleynikov collabora con case editrici in Canada, USA, Belgio, Svizzera, Italia, Corea, Taiwan e Giappone e partecipa a prestigiose mostre internazionali.
Le illustrazioni più famose dell'artista per i libri: “Lo Hobbit, o andata e ritorno” di John Tolkien, “Le avventure del barone di Munchausen” di Erich Raspe, “Le avventure del topo Despereaux” di Kate DiCamillo, “Peter Pan” di Giacomo Bari. Ultimi libri con illustrazioni di Oleinikov: poesie di Daniil Kharms, Joseph Brodsky, Andrei Usachev.

Anna Agrova

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A che serve un libro, pensò Alice.
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Sorprendentemente, le illustrazioni per bambini in Russia (URSS)
C'è un anno di nascita esatto: 1925. Quest'anno
a Leningradsky è stato creato un dipartimento di letteratura per bambini
Casa editrice statale (GIZ). Prima di questo libro
con illustrazioni non sono state pubblicate appositamente per i bambini.

Chi sono loro: gli autori delle illustrazioni più amate e belle che sono rimaste nella nostra memoria fin dall'infanzia e che piacciono ai nostri figli?
Scopri, ricorda, condividi la tua opinione.
L'articolo è stato scritto utilizzando le storie dei genitori dei bambini attuali e le recensioni di libri sui siti web delle librerie online.


Vladimir Grigorevich Suteev(1903-1993, Mosca) - scrittore, illustratore e animatore per bambini. Le sue immagini gentili e allegre sembrano immagini fisse di un cartone animato. I disegni di Suteev hanno trasformato molte fiabe in capolavori.
Ad esempio, non tutti i genitori considerano le opere di Korney Chukovsky dei classici necessari e la maggior parte di loro non considera le sue opere di talento. Ma voglio tenere tra le mani le fiabe di Chukovsky, illustrate da Vladimir Suteev, e leggerle ai bambini.

Boris Aleksandrovich Dechterev (1908-1993, Kaluga, Mosca) – artista popolare, grafico sovietico (si ritiene che la “Scuola Dekhterev” abbia determinato lo sviluppo della grafica dei libri nel paese), illustratore. Ha lavorato principalmente con il disegno a matita e con le tecniche dell'acquerello. Le buone vecchie illustrazioni di Dekhterev rappresentano un’intera epoca nella storia dell’illustrazione per bambini; molti illustratori chiamano Boris Alexandrovich il loro insegnante;

Dekhterev ha illustrato le fiabe per bambini di Alexander Sergeevich Pushkin, Vasily Zhukovsky, Charles Perrault e Hans Christian Andersen. Così come le opere di altri scrittori russi e classici mondiali, ad esempio Mikhail Lermontov, Ivan Turgenev, William Shakespeare.

Nikolaj Aleksandrovic Ustinov(nato nel 1937, Mosca), il suo insegnante era Dekhterev, e molti illustratori moderni già considerano Ustinov il loro insegnante.

Nikolai Ustinov è un artista e illustratore nazionale. Le fiabe con le sue illustrazioni furono pubblicate non solo in Russia (URSS), ma anche in Giappone, Germania, Corea e altri paesi. Quasi trecento opere sono state illustrate dal famoso artista per le case editrici: "Letteratura per bambini", "Malysh", "Artista della RSFSR", case editrici di Tula, Voronezh, San Pietroburgo e altre. Ha lavorato nella rivista Murzilka.
Le illustrazioni di Ustinov per i racconti popolari russi rimangono le più amate dai bambini: Tre orsi, Masha e l'orso, La sorellina volpe, La principessa rana, Oche e cigni e molti altri.

Yuri Alekseevich Vasnetsov(1900-1973, Vyatka, Leningrado) - artista e illustratore popolare. A tutti i bambini piacciono le sue immagini di canzoni popolari, filastrocche e barzellette (Ladushki, Rainbow-arc). Ha illustrato racconti popolari, racconti di Leone Tolstoj, Pyotr Ershov, Samuil Marshak, Vitaly Bianki e altri classici della letteratura russa.

Quando acquisti libri per bambini con illustrazioni di Yuri Vasnetsov, assicurati che le immagini siano chiare e moderatamente luminose. Usando il nome di un artista famoso, recentemente sono stati spesso pubblicati libri con scansioni poco chiare di disegni o con maggiore luminosità e contrasto innaturali, e questo non fa molto bene agli occhi dei bambini.

Leonid Viktorovich Vladimirskij(nato nel 1920, Mosca) è un grafico russo e l'illustratore più popolare dei libri su Buratino di A. N. Tolstoy e sulla Città di Smeraldo di A. M. Volkov, grazie ai quali divenne ampiamente conosciuto in Russia e nei paesi dell'ex Unione Sovietica. Dipinto con acquerelli. Sono le illustrazioni di Vladimirsky che molti riconoscono come classiche tra le opere di Volkov. Ebbene Pinocchio nella forma in cui diverse generazioni di bambini lo hanno conosciuto e amato è senza dubbio un merito suo.

Viktor Alexandrovich Chizhikov(nato nel 1935, Mosca) - Artista popolare russo, autore dell'immagine del cucciolo d'orso Mishka, la mascotte dei Giochi olimpici estivi del 1980 a Mosca. Illustratore per le riviste “Crocodile”, “Funny Pictures”, “Murzilka”, ha disegnato per molti anni per la rivista “Around the World”.
Chizhikov ha illustrato le opere di Sergei Mikhalkov, Nikolai Nosov (Vitya Maleev a scuola e a casa), Irina Tokmakova (Alya, Klyaksich e la lettera "A"), Alexander Volkov (Il mago della città di smeraldo), poesie di Andrei Usachev, Korney Chukovsky e Agnia Barto e altri libri.

Per essere onesti, vale la pena notare che le illustrazioni di Chizhikov sono piuttosto specifiche e da cartone animato. Pertanto, non tutti i genitori preferiscono acquistare libri con le sue illustrazioni se esiste un'alternativa. Ad esempio, molte persone preferiscono i libri "Il mago della città di smeraldo" con illustrazioni di Leonid Vladimirsky.

Nikolaj Ernestovič Radlov(1889-1942, San Pietroburgo) - Artista russo, storico dell'arte, insegnante. Illustratore di libri per bambini: Agnia Barto, Samuil Marshak, Sergei Mikhalkov, Alexander Volkov. Radlov ha disegnato con grande piacere per i bambini. Il suo libro più famoso sono i fumetti per ragazzi “Storie in Immagini”. Questo è un libro-album con storie divertenti su animali e uccelli. Sono passati gli anni, ma la collezione è ancora molto apprezzata. Le storie per immagini sono state più volte ripubblicate non solo in Russia, ma anche in altri paesi. Al concorso internazionale di libri per bambini in America nel 1938, il libro ricevette il secondo premio.

Alexey Mikhailovich Laptev (1905-1965, Mosca) - grafico, illustratore di libri, poeta. Le opere dell'artista si trovano in molti musei regionali, nonché in collezioni private in Russia e all'estero. Illustrato "Le avventure di Dunno e i suoi amici" di Nikolai Nosov, "Favole" di Ivan Krylov e la rivista "Funny Pictures". Il libro con le sue poesie e immagini “Peak, pak, pok” è molto amato da più di una generazione di bambini e genitori (Briff, l'orso goloso, i puledri Chernysh e Ryzhik, cinquanta coniglietti e altri)

Ivan Yakovlevich Bilibin (1876-1942, Leningrado) - Artista russo, illustratore di libri e scenografo teatrale. Bilibin ha illustrato un gran numero di fiabe, comprese quelle di Alexander Sergeevich Pushkin. Ha sviluppato il suo stile - "Bilibinsky" - una rappresentazione grafica che tiene conto delle tradizioni dell'antica arte russa e popolare, un disegno di contorno accuratamente disegnato e dettagliato, colorato con acquerelli. Lo stile di Bilibin divenne popolare e cominciò ad essere imitato.

Per molti, le fiabe, i poemi epici e le immagini dell’antica Rus’ sono da tempo indissolubilmente legati alle illustrazioni di Bilibin.

Vladimir Michailovich Konashevich(1888-1963, Novocherkassk, Leningrado) - Artista, grafico, illustratore russo. Ho iniziato a illustrare libri per bambini per caso. Nel 1918, sua figlia aveva tre anni. Konashevich le ha disegnato delle immagini per ogni lettera dell'alfabeto. Uno dei miei amici ha visto questi disegni e gli sono piaciuti. È così che è stato pubblicato "L'ABC in immagini", il primo libro di V. M. Konashevich. Da allora l'artista è diventato un illustratore di libri per bambini.
Dagli anni '30, illustrare la letteratura per bambini divenne l'opera principale della sua vita. Konashevich illustrava anche la letteratura per adulti, era impegnato nella pittura e disegnava immagini con la sua tecnica specifica preferita: inchiostro o acquerello su carta cinese.

Le opere principali di Vladimir Konashevich:
- illustrazione di fiabe e canzoni di popoli diversi, alcune delle quali illustrate più volte;
- fiabe di G.Kh. Andersen, fratelli Grimm e Charles Perrault;
- “Il vecchio dell'anno” di V. I. Dahl;
- opere di Korney Chukovsky e Samuil Marshak.
L'ultimo lavoro dell'artista è stato l'illustrazione di tutte le fiabe di A. S. Pushkin.

Anatolij Michajlovic Savchenko (1924-2011, Novocherkassk, Mosca) - animatore e illustratore di libri per bambini. Anatoly Savchenko è stato lo scenografo dei cartoni animati "Kid and Carlson" e "Carlson is Back" e l'autore delle illustrazioni per i libri di Astrid Lindgren. Il cartone animato più famoso funziona con la sua partecipazione diretta: Moidodyr, le avventure di Murzilka, Petya e Cappuccetto Rosso, Vovka nel regno molto lontano, Lo schiaccianoci, Tsokotukha la mosca, Kesha il pappagallo e altri.
I bambini hanno familiarità con le illustrazioni di Savchenko dai libri: "Piggy Gets Offended" di Vladimir Orlov, "Little Brownie Kuzya" di Tatyana Alexandrova, "Fairy Tales for the Little Ones" di Gennady Tsyferov, "Little Baba Yaga" Proysler Otfried, oltre a libri con opere simili a cartoni animati.

Oleg Vladimirovich Vasiliev (nato nel 1931, Mosca). Le sue opere si trovano nelle collezioni di molti musei d'arte in Russia e negli Stati Uniti, incl. alla Galleria Statale Tretyakov di Mosca. Dagli anni '60, da più di trent'anni progetta libri per bambini in collaborazione con Eric Vladimirovich Bulatov(nato nel 1933, Sverdlovsk, Mosca).
Le più famose sono le illustrazioni degli artisti per le fiabe di Charles Perrault e Hans Andersen, le poesie di Valentin Berestov e le fiabe di Gennady Tsyferov.

Boris Arkad'ic Diodorov(nato nel 1934, Mosca) - Artista popolare. La tecnica preferita è l'acquaforte a colori. Autore di illustrazioni per numerose opere di classici russi e stranieri. Le sue illustrazioni per le fiabe sono le più famose:

Jan Ekholm “Tutta Karlsson il primo e unico, Ludovico quattordicesimo e altri”;
- Selma Lagerlöf "Lo straordinario viaggio di Nils con le oche selvatiche";
- Sergey Aksakov “Il fiore scarlatto”;
- opere di Hans Christian Andersen.

Diodorov ha illustrato più di 300 libri. I suoi lavori sono stati pubblicati negli Stati Uniti, Francia, Spagna, Finlandia, Giappone, Corea del Sud e altri paesi. Ha lavorato come artista capo della casa editrice "Letteratura per bambini".

Evgenij Ivanovic Charushin (1901-1965, Vyatka, Leningrado) - artista grafico, scultore, scrittore di prosa e scrittore di animali per bambini. La maggior parte delle illustrazioni sono realizzate nello stile dei disegni ad acquerello gratuiti, con un po' di umorismo. Piace ai bambini, anche ai più piccoli. È noto per le illustrazioni di animali che ha disegnato per le sue storie: "A proposito di Tomka", "Il lupo e gli altri", "Nikitka e i suoi amici" e molti altri. Ha illustrato anche altri autori: Chukovsky, Prishvin, Bianchi. Il libro più famoso con le sue illustrazioni è "Children in a Cage" di Samuil Yakovlevich Marshak.

Evgenij Mikhailovich Rachev(1906-1997, Tomsk) – artista di animali, artista grafico, illustratore. Ha illustrato principalmente racconti popolari russi, favole e racconti di classici della letteratura russa. Ha illustrato principalmente opere in cui i personaggi principali sono animali: fiabe russe sugli animali, favole.

Ivan Maksimovich Semenov(1906-1982, Rostov sul Don, Mosca) - artista popolare, grafico, caricaturista. Semenov ha lavorato sui giornali "Komsomolskaya Pravda", "Pionerskaya Pravda", riviste "Smena", "Crocodile" e altri. Nel 1956, su sua iniziativa, fu creata la prima rivista umoristica per bambini piccoli nell'URSS, "Funny Pictures".
Le sue illustrazioni più famose sono le storie di Nikolai Nosov su Kolya e Mishka (Fantasers, Living Hat e altri) e i disegni "Bobik in visita a Barbos".

I nomi di altri famosi illustratori russi contemporanei di libri per bambini:

- Vyacheslav Mikhailovich Nazaruk(nato nel 1941, Mosca) – scenografo di dozzine di film d'animazione: Il piccolo procione, Le avventure del gatto Leopoldo, La mamma per un cucciolo di mammut, le fiabe di Bazhov e illustratore di libri con lo stesso nome.

- Nadežda Bugoslavskaja(l'autore dell'articolo non ha trovato informazioni biografiche) - l'autore di illustrazioni gentili e bellissime per molti libri per bambini: poesie e canzoni di Mamma Oca, poesie di Boris Zakhoder, opere di Sergei Mikhalkov, opere di Daniil Kharms, storie di Mikhail Zoshchenko, “Pippi Calzelunghe” di Astrid Lindgren e altri.

- Igor Egunov(l'autore dell'articolo non ha trovato informazioni biografiche) - un artista contemporaneo, autore di illustrazioni luminose e ben disegnate per libri: "Le avventure del barone Munchausen" di Rudolf Raspe, "Il piccolo cavallo gobbo" di Pyotr Ershov, fata racconti dei fratelli Grimm e Hoffmann, racconti di eroi russi.

- Evgenij Antonenkov(nato nel 1956, Mosca) - illustratore, la tecnica preferita è l'acquerello, carta e penna, tecnica mista. Le illustrazioni sono moderne, insolite e si distinguono tra le altre. Alcuni li guardano con indifferenza, altri si innamorano a prima vista delle immagini divertenti.
Le illustrazioni più famose: per le fiabe su Winnie the Pooh (Alan Alexander Milne), “Fiabe russe per bambini”, poesie e fiabe di Samuil Marshak, Korney Chukovsky, Gianni Rodari, Yunna Moritz. “The Stupid Horse” di Vladimir Levin (antiche ballate popolari inglesi), illustrato da Antonenkov, è uno dei libri più popolari del 2011.
Evgeniy Antonenkov collabora con case editrici in Germania, Francia, Belgio, Stati Uniti, Corea, Giappone, partecipa regolarmente a prestigiose mostre internazionali, vincitore del concorso White Crow (Bologna, 2004), vincitore del diploma Libro dell'anno ( 2008).

- Igor Yulievich Oleynikov(nato nel 1953, Mosca) – artista-animatore, lavora principalmente nell'animazione disegnata a mano, illustratore di libri. Sorprendentemente, un artista contemporaneo così talentuoso non ha un'educazione artistica speciale.
Nell'animazione, Igor Oleynikov è noto per i film: "Il segreto del terzo pianeta", "La storia dello zar Saltan", "Sherlock Holmes e io" e altri. Ha lavorato con le riviste per bambini "Tram", "Sesame Street" "Buona notte, ragazzi!" e altri.
Igor Oleynikov collabora con case editrici in Canada, USA, Belgio, Svizzera, Italia, Corea, Taiwan e Giappone e partecipa a prestigiose mostre internazionali.
Le illustrazioni più famose dell'artista per i libri: “Lo Hobbit, o andata e ritorno” di John Tolkien, “Le avventure del barone di Munchausen” di Erich Raspe, “Le avventure del topo Despereaux” di Kate DiCamillo, “Peter Pan” di Giacomo Bari. Ultimi libri con illustrazioni di Oleinikov: poesie di Daniil Kharms, Joseph Brodsky, Andrei Usachev.

Anna Agrova

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