A.N.による劇における道徳的問題 オストロフスキー「雷雨」。 小学生を助けるために オストロフスキーは劇「サンダーストーム」の中でどのような問題に取り組んでいますか?

文学に関するエッセイ: オストロフスキーの戯曲「雷雨」の問題

「雷雨」は間違いなく、オストロフスキーの最も決定的な作品です。 圧政と声なき者の相互関係は、その中で最も悲劇的な結果をもたらします...「サンダーストーム」には、さわやかで励まされるものさえあります。 N.A.ドブロリュボフ

A. N. オストロフスキーは、最初の主要な演劇の出演後に文学的な評価を受けました。 オストロフスキーのドラマツルギーは当時の文化に必要な要素となり、同時にA. V. スコヴォ=コビリン、M. E. サルティコフ=シチェドリンらも影響を受けたにもかかわらず、彼は当時最高の劇作家、ロシア劇派の学長の地位を維持した。 、A. F. ピセムスキー、A. K. トルストイ、L. N. トルストイ。 最も人気のある批評家は、彼の作品を現代の現実を真実かつ深く反映しているとみなしました。 一方、オストロフスキーは独自の創作の道を歩み、批評家と読者の両方をしばしば困惑させた。

したがって、劇「サンダーストーム」は多くの人にとって驚きでした。 L・N・トルストイはこの劇を受け入れなかった。 この作品の悲劇は、批評家にオストロフスキーのドラマツルギーに対する見方を再考させることを余儀なくさせた。 Ap. グリゴリエフは、「サンダーストーム」には「既存のもの」に対する抗議があり、それはその信奉者にとって恐ろしいものであると指摘した。 ドブロリュボフは、「暗黒の王国における一筋の光」という記事でこう主張した。 「サンダーストーム」のカテリーナのイメージは「私たちに新しい命を吹き込んでいる」と。

おそらく初めて、家族、「私生活」、これまで大邸宅や邸宅の厚い扉の後ろに隠されていた恣意性と不法行為が、これほど生々しく映し出されたのである。 そして同時に、これは単なる日常のスケッチではありませんでした。 著者は、商家におけるロシア人女性のうらやましい立場を示しました。 D.I.ピサレフが正しく指摘したように、悲劇の巨大な力は、作者の特別な真実性と技術によって与えられました:「雷雨」は人生の絵画であり、だからこそ真実が息づいています。

悲劇はヴォルガ川の険しい岸辺の緑豊かな庭園に囲まれたカリノフ市で起きた。 「50年間、私は毎日ヴォルガ川を眺めてきましたが、すべてを受け止めることはできません。その景色は格別です!美しさです!私の魂は喜びます。」とクリギンは賞賛します。 この街の人々の生活は美しく、楽しいものであるべきだと思われます。 しかし、裕福な商人の生活と習慣は、「牢獄と死のような沈黙の世界」を生み出しました。 サヴェル・ディコイとマーファ・カバノバは残虐さと圧制の化身です。 商人の家の秩序はドモストロイの時代遅れの宗教教義に基づいています。 ドブロリュボフはカバニカについて、彼女は「犠牲者を…長く執拗にかじる」と語る。 彼女は義理の娘のカテリーナに、夫が出かけるときに足元に頭を下げるよう強制し、夫を見送るときに人前で「遠吠えするな」と叱った。

カバニカは非常に裕福であり、これは彼女の事柄の関心がカリノフをはるかに超えているという事実によって判断できます;彼女の指示に従って、ティホンはモスクワに旅行します。 彼女は、人生の主なものはお金であるディコイから尊敬されています。 しかし商人の妻は、権力が周囲の人々に従順をもたらすことも理解しています。 彼女は家庭内で自分の力に対する抵抗の兆候をすべて殺そうとします。 イノシシは偽善的で、美徳と敬虔さの陰に隠れているだけで、家族の中では非人道的な専制君主であり暴君です。 ティホンは何の点でも彼女に矛盾しません。 ヴァルバラは嘘をつくこと、隠れること、避けることを学びました。

この劇の主人公は強い性格が特徴で、彼女は屈辱や侮辱に慣れていないため、残酷な年老いた義母と対立します。 母親の家では、カテリーナは自由かつ気楽に暮らしていました。 カバノフの家では、彼女は籠の中の鳥のように感じます。 彼女はここに長くは住めないとすぐに気づきました。

カテリーナは愛なしにティホンと結婚した。 カバニカの家では、商人の妻の横柄な叫び声を聞くだけで、すべてが震えます。 この家での生活は若者にとって困難です。 そしてカテリーナは全く別の人に出会い、恋に落ちます。 彼女は生まれて初めて、深い個人的な感情を経験します。 ある夜、彼女はボリスとデートする。 劇作家はどちらの側にいますか? 人の自然な願望を破壊することはできないため、彼はカテリーナの側にいます。 カバノフ家の生活は不自然だ。 そして、カテリーナは、彼女が最終的に付き合った人々の傾向を受け入れません。 ヴァルヴァラが嘘をついてふりをしようという申し出を聞いて、カテリーナは「騙す方法がわからない、何も隠すことはできない」と答える。

カテリーナの率直さと誠実さは、作者、読者、視聴者からの尊敬を呼び起こします。 彼女は、魂のない義母の犠牲者になることはできず、刑務所の中で苦しみ続けることはできないと決心しました。 彼女は自由だ! しかし、彼女は自分の死によってのみ出口を見出しました。 そしてこれについては異論もあるだろう。 批評家らはまた、カテリーナさんの命を犠牲にして自由を得るために金を払う価値があるかどうかについても意見が分かれた。 したがって、ピサレフはドブロリュボフとは異なり、カテリーナの行為は無意味であると考えています。 彼は、カテリーナの自殺後、すべてが正常に戻り、生活が通常どおり続き、「暗い王国」はそのような犠牲を払う価値がないと信じています。 もちろん、カバニカはカテリーナを死に至らしめました。 その結果、娘のヴァルヴァラは家出をし、息子のティホンは妻と一緒に死ななかったことを後悔している。

興味深いのは、この劇の主な活動的なイメージの 1 つが雷雨そのもののイメージであることです。 作品のアイデアを象徴的に表現するこのイメージは、実際の自然現象としてドラマのアクションに直接参加し、決定的な瞬間にアクションを開始し、ヒロインの行動を大きく決定します。 このイメージは非常に意味があり、ドラマのほぼすべての側面を明らかにしています。

それで、すでに最初の行為で、カリノフの街に雷雨が発生しました。 それは悲劇の前触れのように勃発した。 カテリーナはすでに「私はもうすぐ死ぬ」とヴァルヴァラに罪深い愛を告白した。 彼女の心の中では、雷雨は無駄にはならないだろうという狂った女性の予測と、実際の雷鳴に対する自分の罪の感情がすでに組み合わされていました。 カテリーナは急いで家に帰ります。「まだマシです、すべてが穏やかです、私は家にいます - 画像を見て、神に祈ります!」

この後、嵐はしばらく止みます。 カバニカのうめき声だけがその反響を聞く。 カテリーナが結婚後初めて自由で幸せを感じたその夜、雷雨はありませんでした。

しかし、クライマックスの第 4 幕は、「雨が降っている、まるで雷雨が集まっていないのか?」という言葉で始まります。 そしてその後も雷雨のモチーフは止まらない。

クリギンとディキイの対話は興味深い。 クリギンは避雷針について話し(「雷雨が頻繁に起こる」)、ディキイの怒りを買う:「他にどんな種類の電気があるの?まあ、どうしてあなたは強盗ではないのですか?罰として雷雨が私たちに送られてくるので、 「私たちはそれを感じますが、あなたは棒と角のようなものが欲しいのです。」それでは、神よ、私を許し、自分自身を守ってください。あなたは何ですか、タタール人ですか、それとも何ですか? そして、クリギンが弁護する際に引用したデルザヴィンの言葉「私は体を塵にまみれて朽ち果てるが、心で雷鳴を命じる」に対して、商人は次のことを除いて何も言うことが見つからない。市長に送ってください、そうしたら市長が聞いてくれるでしょう!」

間違いなく、劇の中で雷雨のイメージは特別な意味を持ちます。それはさわやかで革命的な始まりです。 しかし、心は暗い王国の中で非難され、吝嗇によって支えられた、突き抜けられない無知に直面しています。 しかしそれでも、ヴォルガ川の空を切り裂いた稲妻が、長く沈黙していたティホンに触れ、ヴァルヴァラとクドリャシュの運命を照らし出した。 雷雨で全員が完全に動揺した。 非人道的な道徳を考えるには時期尚早です。 あるいは終わりは後で来る。 新しいものと古いものの間の闘争が始まり、そして続いています。 これがロシアの偉大な劇作家の作品の意味です。

「ザモスクヴォレチエのコロンブス」。 A. N. オストロフスキーは商人の環境をよく知っており、そこに国民生活の焦点を見ました。 劇作家によれば、ここではあらゆるタイプの登場人物が幅広く表現されているという。 ドラマ「雷雨」の執筆に先立って、1856 年から 1857 年にかけて A. N. オストロフスキーがヴォルガ上流に沿って遠征しました。 「ヴォルガ川はオストロフスキーに豊富な食べ物を与え、ドラマやコメディの新しいテーマを示し、ロシア文学の名誉と誇りを構成するものにインスピレーションを与えました」(マクシモフS.V.)。 ドラマ「サンダーストーム」のプロットは、長い間信じられていたように、コストロマのクリコフ家の実際の物語の結果ではありませんでした。 この劇はコストロマで起きた悲劇の前に書かれた。 この事実は、古いものと新しいものの間の対立の典型的な性質を証明しており、商人たちの間でその主張がますます大きくなっていった。 劇の問題は非常に多面的です。

中心的な問題- 人格と環境との対立(そして特別な場合として、N.A. ドブロリュボフは「...最も強い抗議は、最も弱く最も忍耐強い人の胸から最終的に立ち上がるものである」と述べた女性の無力な立場) 。 人格と環境の対立の問題は、劇の中心的な対立に基づいて明らかにされます。「温かい心」と商人社会の死んだ生き方との衝突です。 ロマンチックで自由を愛し、短気なカテリーナ・カバノワの活発な性質は、カリノフ市の「残酷な道徳」を容認することができません。 第一幕で、クリギンはこう語る。「そして、お金を持っている人は誰でも、無料労働でさらにお金を稼ぐために、貧しい人たちを奴隷にしようとします...彼らはお互いの取引を損なうものであり、私欲からではありません。興味はありますが、妬みからです。 彼らは互いに敵対している。 彼らは酔った事務員を高層邸宅に誘惑します...」あらゆる不法行為と残虐行為は敬虔さを装って行われます。 ヒロインは偽善と圧制に耐えることができず、その中でカテリーナの崇高な魂は窒息してしまいます。 そして、正直で誠実な性質を持つ若いカバノバにとって、「安全でカバーされている限り、好きなことをする」というヴァルバラの「生存」原則は完全に不可能です。 たとえそのような反逆の代償が命であっても、惰性と偽善に対する「温かい心」の反対は、批評家N・A・ドブロリュボフによって「暗い王国の一筋の光」と呼ばれるだろう。

無知と圧制の世界での悲劇的な精神状態と進歩。この複雑な問題は、共通善と進歩を気にかけているが、ワイルド側の誤解に遭遇するクリギンのイメージの導入を通じて劇中で明らかになります。サポート。 仕事はペリシテ人に与えられなければなりません。 そうでなければ、手はあっても、働くものが何もありません。」 しかし、例えばディキョイのように、お金を持っている人たちは、急いでお金を手放そうとはせず、自分の教育の欠如さえ認めています。 なぜ強盗ではないのですか? 「私たちがそれを感じることができるように、罰として雷雨が私たちに送られます。しかし、あなたは棒や棒のようなもので自分自身を守りたいと思っています、神、私を許してください。」 フェクルシャの無知さは、カバノバの中に深い「理解」を見出す。 しかしモスクワでは今、祭りや試合が行われ、街路にはどよめきやうめき声が響く。 マザー・マーファ・イグナティエヴナ、なぜ彼らは燃えるような蛇を使い始めたのでしょうか。おわかりのとおり、すべてはスピードを上げるためです。」

盲目で狂信的な「ドモストロエフスキー」正統派を、恵みに満ちたキリスト教の戒律に従って命を置き換え、曖昧主義に近いものとする。 一方ではカテリーナの性質の宗教性と、他方ではカバニカとフェクルシの敬虔さは完全に異なっているように見えます。 若いカバノバの信仰は創造的な原則を運び、喜び、光、そして無私無欲で満たされています。ほら、昔はこんな感じだった まるで天使がこの柱の中で飛んで歌っているみたいだ… あるいは、朝早く庭に行くよ。 日が昇るとすぐに、私はひざまずいて祈り、泣きます。私自身、自分が何について泣いているのか分かりません。 そうすれば彼らは私を見つけるだろう。 そして、そのとき私が何を祈ったのか、何を求めたのかはわかりません。 何もいらない、もう十分だった。」 カバニカが非常に尊敬している厳格な宗教的および道徳的公準と厳しい禁欲主義は、彼女の専制主義と残虐行為を正当化するのに役立っています。

罪の問題。劇中に複数回登場する罪のテーマは、宗教問題とも密接に関係している。 姦淫はカテリーナの良心にとって耐え難い重荷となるため、女性は彼女にとって唯一の可能な方法、つまり公の悔い改めを見つけます。 しかし、最も難しい問題は罪の問題を解決することです。 カテリーナは、「暗い王国」での生活は自殺よりも大きな罪であると考えています。 罪! 彼らは祈りませんか? 愛する者は祈るだろう…」 サイトからの資料

人間の尊厳の問題。この問題の解決策は、この劇の主要な問題に直接関係しています。 主人公だけが、この世を去る決意をして、自分自身の尊厳と尊重の権利を守ります。 カリノフ市の若者たちは抗議活動を決意できていない。 彼らの道徳的な「強さ」は、誰もが自分自身で見つける秘密の「はけ口」としてのみ十分です。ヴァルバラはクドリャシュとこっそり散歩に出かけますが、ティホンは用心深い母親の世話を離れるとすぐに酔ってしまいます。 そして他のキャラクターには選択肢がほとんどありません。 「尊厳」は相当な資本とその結果として権力を持った者だけが与えられるものであり、残りにはクリギンのアドバイスが含まれている。 なんとか喜ばせてあげなければなりません!」

N.A.オストロフスキーは、当時の商人社会で深刻だった道徳的問題を幅広く取り上げており、その解釈と理解は、特定の歴史的時代の枠を超えて、人間の普遍的な意味を帯びています。

探しているものが見つかりませんでしたか? 検索を使用する

このページには、次のトピックに関する資料があります。

  • オストロフスキー・グローザ劇の道徳的問題
  • 劇における道徳的問題雷雨のエッセイ
  • ドラマ「雷雨」における人間の尊厳の問題
  • 劇『サンダーストーム』のカテリーナについてのエッセイの複雑な計画
  • 劇の中で人格と環境の問題を抽象化する雷雨計画

文学批評において、作品の問題とは、テキスト内で何らかの形で扱われる問題の範囲のことです。 これは、著者が焦点を当てている 1 つまたは複数の側面である可能性があります。 この作品では、オストロフスキーの「雷雨」の問題について話します。 A. N. オストロフスキーは、最初に出版された戯曲の後、文学的な天職を受けました。 「貧困は悪徳ではない」、「持参金」、「儲かる場所」-これらや他の多くの作品は社会的および日常的なテーマに捧げられていますが、劇「サンダーストーム」の問題の問題は個別に検討する必要があります。

この劇は批評家たちから曖昧に受け取られた。 ドブロリュボフは、アプデのカテリーナに新しい人生の希望を見出した。 グリゴリエフは既存の秩序に対する抗議の声が高まっていることに気づいたが、L・トルストイはこの劇をまったく受け入れなかった。 「The Thunderstorm」のプロットは、一見すると非常に単純です。すべては愛の対立に基づいています。 カテリーナは、夫が仕事で別の都市に行っている間、密かに若い男と会いました。 良心の痛みに対処できず、少女は反逆を認め、その後ヴォルガ川に突入します。 しかし、この日常のすべての背後には、宇宙規模にまで成長する恐れのあるはるかに大きなものが横たわっています。 ドブロリュボフは、本文で説明されている状況を「暗黒の王国」と呼んでいます。 嘘と裏切りの雰囲気。 カリノフでは人々が道徳的汚物に慣れすぎているため、彼らが同意したことは状況を悪化させるだけである。 このような人々を作ったのは場所ではなく、街を悪徳の集積のようなものに変えたのは人々だったということに気づくと怖くなってきます。 そして今、「暗黒の王国」が住民に影響を及ぼし始めている。 テキストを詳しく読むと、「The Thunderstorm」という作品の問題がどれほど広範囲に展開されているかがわかります。

オストロフスキーの「雷雨」の問題は多様ですが、同時に階層はありません。 それぞれの問題は、それ自体が重要です。

父親と子供の問題

ここで私たちは誤解について話しているのではなく、完全な管理、家父長制の秩序について話しています。 劇はカバノフ家の生活を描いています。 当時、家族の長男の意見は否定できず、妻や娘は事実上権利を剥奪されていました。 家族の長は未亡人のマルファ・イグナティエヴナです。 彼女は男性の機能を引き受けました。 これはパワフルで計算高い女性です。 カバニカさんは、自分が子供たちの世話をし、自分の望むようにするように命令していると信じています。 この行動は非常に論理的な結果をもたらしました。 彼女の息子、ティホンは体が弱く、背骨がありません。 彼の母親は、この場合、人をコントロールするのが簡単であるため、彼をこのように見たかったようです。 ティホンは何かを言うこと、自分の意見を表明することを恐れています。 あるシーンで、彼は自分の視点がまったくないことを認めている。 ティホンさんは、母親のヒステリーや残虐行為から自分も妻も守ることができません。 逆に、カバニカの娘ヴァルヴァラは、なんとかこのライフスタイルに適応することができた。 彼女は母親に簡単に嘘をつき、女の子は邪魔されずにカーリーとデートできるように庭の門の鍵さえ交換しました。 ティホンは反抗することができませんが、ヴァルヴァラは劇の終わりに恋人と一緒に実家から逃げ出します。

自己実現の問題

『ザ・サンダーストーム』の問題点を語るとき、この側面に触れずにはいられません。 問題はクリギンのイメージで実現されます。 この独学の発明家は、都市のすべての住民にとって役立つものを作ることを夢見ています。 彼の計画には、ペルペタ移動体の組み立て、避雷針の構築、発電が含まれます。 しかし、この暗い半異教の世界全体には、光も啓発も必要ありません。 ディコイは、正直な収入を得ようとするクリギンの計画を笑い、あからさまに嘲笑する。 クリギンとの会話の後、ボリスは、発明家は決して何も発明しないことを理解しました。 おそらくクリギン自身もこれを理解しているでしょう。 彼は世間知らずと言われるかもしれないが、カリノフにどのような道徳が支配しているのか、密室で何が起こっているのか、権力が集中している人々がどのようなものなのかを知っている。 クリギンは自分自身を失わずにこの世界で生きることを学びました。 しかし、彼はカテリーナほど現実と夢の間の葛藤を敏感に感じることができません。

力の問題

カリノフ市では、権力は関係当局の手に握られているのではなく、お金を持つ人々の手に握られている。 その証拠は、商人ディキイと市長との会話です。 市長は商人に対し、苦情が寄せられていると告げる。 サヴル・プロコフィエヴィッチはこれに対して無礼に反応した。 ディコイは自分が一般人を騙しているという事実を隠しておらず、詐欺については普通の現象として語っている:商人同士が盗み合うのであれば、一般の住民からも盗むことは可能だ。 カリノフでは、名目上の権力はまったく何も決定しないが、これは根本的に間違っている。 結局のところ、そのような都市ではお金なしで生きることはまったく不可能であることがわかります。 ディキョイは、自分がまるで祭司王のように、誰にお金を貸して誰に貸しないかを決めると想像している。 「だから、自分が虫であることを知りなさい。 私が望めば慈悲を与えます、私が望めばあなたを打ち砕きます」とディキョイはクリギンに答えます。

愛の問題

「サンダーストーム」では、愛の問題はカテリーナ - ティホンとカテリーナ - ボリスのカップルで実現します。 少女は夫と一緒に暮らすことを余儀なくされていますが、夫に対して同情以外の感情は感じません。 カティアは極端から極端に急いでいます。夫と一緒にいて夫を愛することを学ぶか、それともティホンと別れるかのどちらかを考えます。 カティアのボリスに対する感情はすぐに燃え上がります。 この情熱が少女を決定的な一歩へと駆り立てます。カティアは世論とキリスト教の道徳に反します。 彼女の気持ちは両想いであることが判明しましたが、ボリスにとってこの愛はそれほど意味がありませんでした。 カティアは、ボリスも彼女と同じように、凍った都市に住んで利益のために嘘をつくことはできないと信じていました。 カテリーナはよく自分自身を鳥に例えました;彼女は飛び立ちたい、比喩的な檻から抜け出したいと思っていましたが、カティアはボリスにその空気、自分に欠けていた自由を見ました。 残念なことに、少女はボリスについて誤解していました。 この若者はカリノフの住民と同じであることが判明した。 彼はお金を得るためにディキイとの関係を改善したいと考えており、カティアへの感情をできるだけ長い間秘密にしておく方が良いという事実についてヴァルヴァラと話し合いました。

古いものと新しいものの対立

私たちは、平等と自由を意味する新しい秩序に対する家父長制的な生き方の抵抗について話しています。 このトピックは非常に関連性の高いものでした。 この劇が書かれたのが 1859 年で、農奴制が廃止されたのが 1861 年であることを思い出してください。社会矛盾は最高潮に達していました。 著者は、改革と断固とした行動の欠如がどのような結果をもたらすかを示したかったのです。 ティホンの最後の言葉はこれを裏付けています。 「よかったね、カティア! なぜ私はこの世界に留まり、苦しんでいたのですか!」 そんな世界では、生者は死者を羨む。

この矛盾は、この劇の主人公に最も強く影響を与えました。 カテリーナは、人がどのようにして嘘と動物的な謙虚さの中で生きることができるのか理解できません。 少女はカリノフの住民が長い間作り出した雰囲気の中で窒息していた。 誠実で純粋な彼女の唯一の願いは、とても小さくてとても大きなものでした。 カティアはただ自分らしく、育てられた通りに生きたかったのです。 カテリーナは、結婚前に想像していたものとはまったく異なることに気づきました。 彼女は夫を抱きしめたいという誠実な衝動を自分自身に許すことさえできません。カバニカはカティアが誠実であろうとするあらゆる試みを制御し、抑制しました。 ヴァルヴァラはカティアをサポートしますが、彼女を理解することはできません。 カテリーナは、この欺瞞と汚れの世界に一人取り残されます。 少女はそのようなプレッシャーに耐えられず、死の中に救いを見出しました。 死はカティアを地上の生活の重荷から解放し、彼女の魂を「暗い王国」から飛び立つことができる軽いものに変えます。

ドラマ「ザ・サンダーストーム」で提起された問題は重要であり、今日に関連していると結論付けることができます。 これらは人類の存在に関する未解決の問題であり、常に人々を悩ませます。 この問いの定式化のおかげで、劇「サンダーストーム」は時代を超越した作品と呼ばれることができます。

作業テスト


A.N. オストロフスキーは、最初の主要な劇の出演後に文学的評価を受けました。 オストロフスキーのドラマツルギーは当時の文化に必要な要素となり、同時にA.V. スコヴォ=コビリン、M.E. サルトゥコフ=シチェドリンがいたにもかかわらず、彼は当時最高の劇作家、ロシア劇学校の学長の地位を維持した。 、A. F. ピセムスキー、A. K トルストイ、L. N. トルストイ。 最も人気のある批評家は、彼の作品を現代の現実を真実かつ深く反映しているとみなしました。 一方、オストロフスキーは、本来の創作の道を歩みながら、批評家と読者の両方をしばしば困惑させた。 したがって、劇「サンダーストーム」は多くの人にとって驚きでした。 L.N.トルストイはこの劇を受け入れませんでした。 この作品の悲劇は、批評家にオストロフスキーのドラマツルギーに対する見方を再考させることを余儀なくさせた。 Ap. グリゴリエフは、「サンダーストーム」には「既存のもの」に対する抗議があり、それはその信奉者にとって恐ろしいものであると指摘した。 ドブロリュボフは、「暗い王国に一筋の光」という記事の中で、「雷雨」のカテリーナのイメージは「私たちに新たな命を吹き込んでいる」と主張した。

おそらく初めて、家族、「私生活」、これまで大邸宅や邸宅の厚い扉の後ろに隠されていた恣意性と不法行為が、これほど生々しく映し出されたのである。 そして同時に、これは単なる日常のスケッチではありませんでした。 著者は、商家におけるロシア人女性のうらやましい立場を示しました。 D.I.ピサレフが正しく指摘したように、悲劇は作者の特別な真実性とスキルによって大きな力を与えられました。「雷雨」は人生の絵画です。 だからこそ彼女は真実を伝えているのです。」

悲劇はヴォルガ川の険しい岸辺の緑豊かな庭園に囲まれたカリノフ市で起きた。 「50年間、私は毎日ヴォルガ川を眺めてきましたが、飽きることがありません。 景色は格別です! 美しさ! 魂は喜ぶのです」とクリギンは称賛する。 この街の人々の生活は美しく、楽しいものであるべきだと思われます。 しかし、裕福な商人の生活と習慣は、「牢獄と死のような沈黙の世界」を生み出しました。 サヴェル・ディコイとマーファ・カバノバは残虐さと圧制の化身です。 商人の家の秩序はドモストロイの時代遅れの宗教教義に基づいています。 ドブロリュボフはカバニカについて、彼女は「犠牲者を…長く執拗にかじる」と語る。 彼女は義理の娘のカテリーナに、夫が出かけるときに足元に頭を下げるよう強制し、夫を見送るときに人前で「遠吠えするな」と叱った。

カバニカは非常に裕福であり、これは彼女の事柄の関心がカリノフをはるかに超えているという事実によって判断できます;彼女の指示に従って、ティホンはモスクワに旅行します。 彼女は、人生の主なものはお金であるディコイから尊敬されています。 しかし商人の妻は、権力が周囲の人々に従順をもたらすことも理解しています。 彼女は家庭内で自分の力に対する抵抗の兆候をすべて殺そうとします。 イノシシは偽善的で、美徳と敬虔さの陰に隠れているだけで、家族の中では非人道的な専制君主であり暴君です。 ティホンは何の点でも彼女に矛盾しません。 ヴァルバラは嘘をつくこと、隠れること、避けることを学びました。

劇の主人公であるカテリーナは強い性格が特徴であり、彼女は屈辱や侮辱に慣れていないため、残酷な年老いた義母と対立します。 母親の家では、カテリーナは自由かつ気楽に暮らしていました。 カバノフの家では、彼女は籠の中の鳥のように感じます。 彼女はここに長くは住めないとすぐに気づきました。

カテリーナは愛なしにティホンと結婚した。 カバニカの家では、商人の妻の横柄な叫び声を聞くだけで、すべてが震えます。 この家での生活は若者にとって困難です。 そしてカテリーナは全く別の人に出会い、恋に落ちます。 彼女は生まれて初めて、深い個人的な感情を経験します。 ある夜、彼女はボリスとデートする。 劇作家はどちらの側にいますか? 人の自然な願望を破壊することはできないため、彼はカテリーナの側にいます。 カバノフ家の生活は不自然だ。 そして、カテリーナは、彼女が最終的に付き合った人々の傾向を受け入れません。 ヴァルヴァラが嘘をついてふりをしようという申し出を聞いて、カテリーナは「騙す方法がわからない、何も隠すことはできない」と答える。

カテリーナの率直さと誠実さは、作者、読者、視聴者の両方からの尊敬を呼び起こします。 彼女は、魂のない義母の犠牲者になることはできず、刑務所の中で苦しみ続けることはできないと決心しました。 彼女は自由だ! しかし、彼女は自分の死によってのみ出口を見出しました。 そしてこれについては異論もあるだろう。 批評家らはまた、カテリーナさんの命を犠牲にして自由を得るために金を払う価値があるかどうかについても意見が分かれた。 したがって、ピサレフはドブロリュボフとは異なり、カテリーナの行為は無意味であると考えています。 彼は、カテリーナの自殺後、すべてが正常に戻り、生活が通常どおり続き、「暗い王国」はそのような犠牲を払う価値がないと信じています。 もちろん、カバニカはカテリーナを死に至らしめました。 その結果、娘のヴァルヴァラは家出をし、息子のティホンは妻と一緒に死ななかったことを後悔している。

興味深いのは、この劇の主な活動的なイメージの 1 つが雷雨そのもののイメージであることです。 作品のアイデアを象徴的に表現するこのイメージは、実際の自然現象としてドラマのアクションに直接参加し、決定的な瞬間にアクションを開始し、ヒロインの行動を大きく決定します。 このイメージは非常に意味があり、ドラマのほぼすべての側面を明らかにしています。

それで、すでに最初の行為で、カリノフの街に雷雨が発生しました。 それは悲劇の前触れのように勃発した。 カテリーナはすでに「私はもうすぐ死ぬ」とヴァルヴァラに罪深い愛を告白した。 彼女の心の中では、雷雨は無駄にはならないだろうという狂った女性の予測と、実際の雷鳴に対する自分の罪の感情がすでに組み合わされていました。 カテリーナは急いで家に帰ります。「まだマシです、すべてが穏やかです、私は家にいます - 画像を見て、神に祈ります!」

この後、嵐はしばらく止みます。 カバニカのうめき声だけがその反響を聞く。 カテリーナが結婚後初めて自由で幸せを感じたその夜、雷雨はありませんでした。 しかし、クライマックスの第 4 幕は、「雨が降っている、まるで雷雨が集まっていないのか?」という言葉で始まります。 そしてその後も雷雨のモチーフは止まらない。

クリギンとディキイの対話は興味深い。 クリギンは避雷針について話し(「雷雨が頻繁に起こります」)、ディキイの怒りを引き起こします。「他にどんな種類の電気があるのか​​?」 ところで、どうしてあなたは強盗ではないのですか? 雷雨は罰として私たちに送られるので、私たちはそれを感じることができますが、あなたは自分自身を守りたいと思っています、神よ許してください、ポールといくつかの角で。 あなたは何ですか、タタール人ですか、それとも何ですか?」 そして、クリギンが弁護する際に引用したデルザヴィンの言葉「私は体を塵にまみれて朽ち果てるが、心で雷鳴を命じる」に対して、商人は次のことを除いて何も言うことが見つからない。市長に送ってください、そうしたら市長が聞いてくれるでしょう!

間違いなく、劇の中で雷雨のイメージは特別な意味を持ちます。それはさわやかで革命的な始まりです。 しかし、暗い王国で非難された心は、吝嗇によって支えられた、不可解な無知に遭遇しました。 しかしそれでも、ヴォルガ川の空を切り裂いた稲妻が、長く沈黙していたティホンに触れ、ヴァルヴァラとクドリャシュの運命を照らし出した。 雷雨で全員が完全に動揺した。 非人道的な道徳は遅かれ早かれ終わりを迎えるでしょう。 新しいものと古いものの間の闘争が始まり、そして続いています。 これがロシアの偉大な劇作家の作品の意味です。

文学批評において、作品の問題とは、テキスト内で何らかの形で扱われる問題の範囲のことです。 これは、著者が焦点を当てている 1 つまたは複数の側面である可能性があります。 この作品では、オストロフスキーの「雷雨」の問題について話します。 A. N. オストロフスキーは、最初に出版された戯曲の後、文学的な天職を受けました。 「貧困は悪徳ではない」、「持参金」、「儲かる場所」-これらや他の多くの作品は社会的および日常的なテーマに捧げられていますが、劇「サンダーストーム」の問題の問題は個別に検討する必要があります。

この劇は批評家たちから曖昧に受け取られた。 ドブロリュボフは、アプデのカテリーナに新しい人生の希望を見出した。 グリゴリエフは既存の秩序に対する抗議の声が高まっていることに気づいたが、L・トルストイはこの劇をまったく受け入れなかった。 「The Thunderstorm」のプロットは、一見すると非常に単純です。すべては愛の対立に基づいています。 カテリーナは、夫が仕事で別の都市に行っている間、密かに若い男と会いました。 良心の痛みに対処できず、少女は反逆を認め、その後ヴォルガ川に突入します。 しかし、この日常のすべての背後には、宇宙規模にまで成長する恐れのあるはるかに大きなものが横たわっています。 ドブロリュボフは、本文で説明されている状況を「暗黒の王国」と呼んでいます。 嘘と裏切りの雰囲気。 カリノフでは人々が道徳的汚物に慣れすぎているため、彼らが同意したことは状況を悪化させるだけである。 このような人々を作ったのは場所ではなく、街を悪徳の集積のようなものに変えたのは人々だったということに気づくと怖くなってきます。 そして今、「暗黒の王国」が住民に影響を及ぼし始めている。 テキストを詳しく読むと、「The Thunderstorm」という作品の問題がどれほど広範囲に展開されているかがわかります。

オストロフスキーの「雷雨」の問題は多様ですが、同時に階層はありません。 それぞれの問題は、それ自体が重要です。

父親と子供の問題

ここで私たちは誤解について話しているのではなく、完全な管理、家父長制の秩序について話しています。 劇はカバノフ家の生活を描いています。 当時、家族の長男の意見は否定できず、妻や娘は事実上権利を剥奪されていました。 家族の長は未亡人のマルファ・イグナティエヴナです。 彼女は男性の機能を引き受けました。 これはパワフルで計算高い女性です。 カバニカさんは、自分が子供たちの世話をし、自分の望むようにするように命令していると信じています。 この行動は非常に論理的な結果をもたらしました。 彼女の息子、ティホンは体が弱く、背骨がありません。 彼の母親は、この場合、人をコントロールするのが簡単であるため、彼をこのように見たかったようです。 ティホンは何かを言うこと、自分の意見を表明することを恐れています。 あるシーンで、彼は自分の視点がまったくないことを認めている。 ティホンさんは、母親のヒステリーや残虐行為から自分も妻も守ることができません。 逆に、カバニカの娘ヴァルヴァラは、なんとかこのライフスタイルに適応することができた。 彼女は母親に簡単に嘘をつき、女の子は邪魔されずにカーリーとデートできるように庭の門の鍵さえ交換しました。 ティホンは反抗することができませんが、ヴァルヴァラは劇の終わりに恋人と一緒に実家から逃げ出します。

自己実現の問題

『ザ・サンダーストーム』の問題点を語るとき、この側面に触れずにはいられません。 問題はクリギンのイメージで実現されます。 この独学の発明家は、都市のすべての住民にとって役立つものを作ることを夢見ています。 彼の計画には、ペルペタ移動体の組み立て、避雷針の構築、発電が含まれます。 しかし、この暗い半異教の世界全体には、光も啓発も必要ありません。 ディコイは、正直な収入を得ようとするクリギンの計画を笑い、あからさまに嘲笑する。 クリギンとの会話の後、ボリスは、発明家は決して何も発明しないことを理解しました。 おそらくクリギン自身もこれを理解しているでしょう。 彼は世間知らずと言われるかもしれないが、カリノフにどのような道徳が支配しているのか、密室で何が起こっているのか、権力が集中している人々がどのようなものなのかを知っている。 クリギンは自分自身を失わずにこの世界で生きることを学びました。 しかし、彼はカテリーナほど現実と夢の間の葛藤を敏感に感じることができません。

力の問題

カリノフ市では、権力は関係当局の手に握られているのではなく、お金を持つ人々の手に握られている。 その証拠は、商人ディキイと市長との会話です。 市長は商人に対し、苦情が寄せられていると告げる。 サヴル・プロコフィエヴィッチはこれに対して無礼に反応した。 ディコイは自分が一般人を騙しているという事実を隠しておらず、詐欺については普通の現象として語っている:商人同士が盗み合うのであれば、一般の住民からも盗むことは可能だ。 カリノフでは、名目上の権力はまったく何も決定しないが、これは根本的に間違っている。 結局のところ、そのような都市ではお金なしで生きることはまったく不可能であることがわかります。 ディキョイは、自分がまるで祭司王のように、誰にお金を貸して誰に貸しないかを決めると想像している。 「だから、自分が虫であることを知りなさい。 私が望めば慈悲を与えます、私が望めばあなたを打ち砕きます」とディキョイはクリギンに答えます。

愛の問題

「サンダーストーム」では、愛の問題はカテリーナ - ティホンとカテリーナ - ボリスのカップルで実現します。 少女は夫と一緒に暮らすことを余儀なくされていますが、夫に対して同情以外の感情は感じません。 カティアは極端から極端に急いでいます。夫と一緒にいて夫を愛することを学ぶか、それともティホンと別れるかのどちらかを考えます。 カティアのボリスに対する感情はすぐに燃え上がります。 この情熱が少女を決定的な一歩へと駆り立てます。カティアは世論とキリスト教の道徳に反します。 彼女の気持ちは両想いであることが判明しましたが、ボリスにとってこの愛はそれほど意味がありませんでした。 カティアは、ボリスも彼女と同じように、凍った都市に住んで利益のために嘘をつくことはできないと信じていました。 カテリーナはよく自分自身を鳥に例えました;彼女は飛び立ちたい、比喩的な檻から抜け出したいと思っていましたが、カティアはボリスにその空気、自分に欠けていた自由を見ました。 残念なことに、少女はボリスについて誤解していました。 この若者はカリノフの住民と同じであることが判明した。 彼はお金を得るためにディキイとの関係を改善したいと考えており、カティアへの感情をできるだけ長い間秘密にしておく方が良いという事実についてヴァルヴァラと話し合いました。

古いものと新しいものの対立

私たちは、平等と自由を意味する新しい秩序に対する家父長制的な生き方の抵抗について話しています。 このトピックは非常に関連性の高いものでした。 この劇が書かれたのが 1859 年で、農奴制が廃止されたのが 1861 年であることを思い出してください。社会矛盾は最高潮に達していました。 著者は、改革と断固とした行動の欠如がどのような結果をもたらすかを示したかったのです。 ティホンの最後の言葉はこれを裏付けています。 「よかったね、カティア! なぜ私はこの世界に留まり、苦しんでいたのですか!」 そんな世界では、生者は死者を羨む。

この矛盾は、この劇の主人公に最も強く影響を与えました。 カテリーナは、人がどのようにして嘘と動物的な謙虚さの中で生きることができるのか理解できません。 少女はカリノフの住民が長い間作り出した雰囲気の中で窒息していた。 誠実で純粋な彼女の唯一の願いは、とても小さくてとても大きなものでした。 カティアはただ自分らしく、育てられた通りに生きたかったのです。 カテリーナは、結婚前に想像していたものとはまったく異なることに気づきました。 彼女は夫を抱きしめたいという誠実な衝動を自分自身に許すことさえできません。カバニカはカティアが誠実であろうとするあらゆる試みを制御し、抑制しました。 ヴァルヴァラはカティアをサポートしますが、彼女を理解することはできません。 カテリーナは、この欺瞞と汚れの世界に一人取り残されます。 少女はそのようなプレッシャーに耐えられず、死の中に救いを見出しました。 死はカティアを地上の生活の重荷から解放し、彼女の魂を「暗い王国」から飛び立つことができる軽いものに変えます。

ドラマ「ザ・サンダーストーム」で提起された問題は重要であり、今日に関連していると結論付けることができます。 これらは人類の存在に関する未解決の問題であり、常に人々を悩ませます。 この問いの定式化のおかげで、劇「サンダーストーム」は時代を超越した作品と呼ばれることができます。

作業テスト

トピックの続き:
ファッションのヒント

トーン 1 番目のトロパリオン 石はユダヤ人とあなたの最も純粋な体を守る戦士たちから封印されました、あなたは 3 日間復活しました、救世主、世界に命を与えます。 このため、私はあなたに天の力を叫びます...