芸術をテーマにしたエッセイ。「本当の芸術とは何か？」をテーマにした推理エッセイ。本物の芸術という言葉の意味をどのように理解しますか？ボゴモロフが考える本当の芸術とは

本物の芸術をテーマにしたエッセイディスカッション

真の芸術は人間の魂を変容させるツールであり、人々に周囲の現実を違った見方で見るように強制します。私たちはこのトピックを 3 つのバージョンのエッセイで分析し、皆さんと共有します。

エッセイの最初のバージョン（V.A.オセーエフ＝クメレフのテキストに基づく「ディンカは辺りを見回した。小屋は緑の中で心地よく白く見えた...」）

概念の定義

本物の芸術とは、魂に触れ、活気を与えることができる芸術です。それは人々を団結させ、言葉なしでコミュニケーションし、お互いの精神的苦痛を感じ、共感する機会を与えます。絵画、音楽、文学 - それらの影響下で、人は自分の原則や世界観を変えることができます。時には芸術だけが人々を結び付けることができます。

それで、V.A.によるテキストでは、オセーエフ＝クメレフは、人生の困難な瞬間にいた 3 人の人々を団結させた、芸術の最大の力を示しています。何らかの理由でヴァイオリニストの家を訪れたディンカは、亡くなった妻カトリの肖像画が敷居のその場に根を張って凍り付いているのを見ました。それで、肖像画の女性はヴァイオリニストの息子であるイオスカを思い出させたので、彼女は家に収まった信じられないほどの悲しみを感じ、なぜここに来たのかと尋ねられたとき、ヴァイオリンを弾きたいと答えました。ヤコフ・イリイチがプレーを始めると、ディンカの恐怖はすべて消え去った。まるで彼女がこの家族の一員になったかのようでした。音楽が彼らを結びつけました。

個人的な経験からの議論

芸術は真に団結します。多くの場合、友情は共通の興味、本、映画、絵画の傑作に対する同じ理解に基づいて築かれます。芸術作品について議論し、その感想を分かち合うことで、人々はお互いを感じ始め、相手の内面を理解し、世界に対して心を開くようになります。

結論

真の芸術は、作品の作者だけでなく、その深さ、繊細さ、重要性に染まるすべての人々の自己表現を可能にします。観客、リスナー、ファンがいてこそ生きていけるのです。そしてそれは美しいメロディーのように響き、人々を近づけます。

エッセイの第2版（K.G.パウストフスキーの文章「夜明けに、レンカと私はお茶を飲み、ライチョウを探しにムシャールに行きました...」に基づく）

概念の定義

本物の芸術は上流社会に貢献する必要はありません。民衆出身の人々は、作品によって人々の心をときめかせることがよくあります。これは本物の芸術であり、生きている人々に触れることができるものです。

読み取られたテキストからの議論

K.G.によるテキストでは、パウストフスキーは、世界中の最高の美術館にその版画が所蔵されている学者ポジャロスティンの創造的遺産の物語を紹介します。しかし、彼の生まれた村では、彼の作品は評価されませんでした。住民は単にそれらを溶かして釘にしたいだけだった。しかし、自分たちの幸福を犠牲にして彼らを救った人たちがいました。彼らは将来の世代にとってその価値を理解し、人々がその力を感じるために著者が何を経験しなければならなかったのかを理解していました。

個人的な経験からの議論

人は自分の周りにあるものに常に感謝しているわけではありません。戦争で仕事が十分に評価されなかったり、完全に破壊されたりした民俗工芸家はたくさんいます。多くの美術史家が旅行の際に地元の歴史博物館を訪れるのはこのためです。彼らは、芸術の概念を変えることになる独学の天才を見つけようとしています。

結論

本物の芸術は貴重です。それは一流の博物館や地球の最も辺鄙な場所で見ることができます。将来の世代にとってその偉大さと重要性を感じる愛好家は常に存在します。

エッセイの第 3 バージョン（M.L. モスクヴィナのテキスト「私にとって、音楽がすべてです...」の例を使用）

概念の定義

本当の芸術とは、少なくとも一人の人に精神的な満足を与えるものです。あなたと精神的に同じ波長を持っている人、創造性を通じた目に見えないつながりを通じてあなたに近づいてくる人がいる場合、あなたの芸術は安全に真実であると考えることができます。同様に重要なのは、何がインスピレーションとなるかということです。

読み取られたテキストからの議論

M.L.はこれについて話しています。モスクヴィナはアンドレイと彼の犬キットについての話を語ります。アンドレイはジャズ音楽に興味を持ち、叔父の信念に耳を傾け、音楽学校のオーディションを受けました。彼は実際に上手に演奏しましたが、それは音楽に合わせて吠えたり吠えたりする彼の犬と一緒にのみでした。しかし、学校に犬を連れて行くことは禁止されており、犬なしでは十分に遊ぶことができませんでした。このように、真の芸術は真の愛や友情から生まれます。彼が犬と一緒にいて、寒い朝にバードマーケットで彼らが出会ったときのことを思い出したとき、彼らの歌が響き始めました。

個人的な経験からの議論

実際の芸術にとって、インスピレーションは実行と同じくらい重要です。小さなことから、些細なことから生まれることもあります。アンナ・アフマートヴァの言葉を思い出します。「恥を知らずに、どんなくだらない詩が育つのかを知っていれば…」。実際、本物の芸術にとって、その起源には特定の条件が重要です。そうすれば、本来意図された形で現れることができるでしょう。

結論

本当の芸術は、愛、友情、苦い気持ち、憧れといった本当の感情からのみ生まれます。そうして初めて、完全にオープンになり、リスナーや視聴者に忘れられない体験を与えることができるのです。

学校での作文は、すべての生徒が完了する必須の課題です。しかし、エッセイの正しい書き方を学ぶためには、この課題に対処するのに役立つ多くの理論的ルールを必ず知っておく必要があります。

しかし、「夏をどう過ごしたか」というよくある話題や学校の課題について自分の考えを表現するのがそれほど難しくないとしても、より深刻な話題について話し合うのはさらに難しくなります。これらのトピックの 1 つは芸術のトピックです。このような推論には、学生に深い思考とある程度の歴史的知識が必要です。芸術のトピックについてエッセイを書いてみましょう。

私たちは何が必要なのか？

まず最初に、トピックを指定する必要があります。結局のところ、それは非常に広範囲であり、一般的な意味でそれについて話すのはそれほど簡単ではありません。創造性のトピックが特定の期間、人々、種に影響を与える場合は、必要な情報を注意深く研究する必要があります。

ただし、自分の考えを表現する方法を学ぶ必要があるだけなので、芸術をテーマにした一般的なエッセイを検討します。ドラフトを準備して開始します。

導入

エッセイを始めるのに最適な方法は何ですか? いくつかの方法があります。

1つ目は「アート」という概念を定義することです。それは何ですか？例: 「芸術とは、強い感情を呼び起こし、人の周りの世界をより明るくより強く感じさせるものです。」単に理解できない可能性があるため、エッセイでは複雑な定義を使用しないでください。まずは自分にとって本当のクリエイティブとは何かを自分で考え、下書きをしてみましょう。
反対の選択肢は、アートとみなされるものから始めることです。例: 「最近、アートの概念は非常に幅広いです。これには、建築、芸術活動、音楽、ダンスなどが含まれます。リストはまだまだ続きます。しかし、なぜ？" 導入部で陰謀を設定することで、「芸術とは何ですか?」という質問に答えるためのすべての推論を表現するメイン部分の準備が整います。
問題の表明は、始めるのに最適な場所の 1 つです。例: 「最近、アートの概念の境界があいまいになり始めています。そして、これは本当に問題です。なぜなら、悪趣味は創造性の作品に隣接する場合があるからです。本当か？" このトピックでは、「本当の芸術とは何ですか?」というテーマに関するエッセイを書く必要があります。

紹介の範囲を制限します。長くてはいけませんが、あなたの議論の主なアイデアを単に含めるべきです。

主要部分

「本物の芸術」というテーマで優れた読みやすいエッセイを書くには、主要部分が適切に構成されている必要があります。これは、自分の考え、推論、例をカテゴリーに分類する必要があることを意味します。主要部分は推論から始まり、当面のトピックをスムーズに明らかにする必要があります。これはどうすればできるのでしょうか?

人間の創造性

学生が創造的な人であるか、単に創造的なセクションで勉強している場合は、個人的な例を使用して芸術のトピックを検討できます（さらに、トピックを展開するためのこのオプションは、どの入学オプションにも適しています）。

たとえば、「芸術について永遠に議論し、あることを拒否し、別のことを主張することはできますが、間違いなく、音楽が創造の真の拠点であることに誰もが同意するでしょう。私の人生はこの種の芸術と密接に結びついています。」そうすれば、推論を正しい方向に導き続け、人生の個人的な例を挙げることができます。

美術の歴史

学生が創造性のファンではない場合は、歴史を参照しながら「芸術」というトピックについてエッセイを書くことができます。

「過去数世紀の芸術と現在の芸術を比較することは非常に困難です。たとえば、数世紀前、写実的または古典的なスタイルの絵画、音楽、建築が真の賞賛を呼び起こしたとしたら、今日、美術館を訪れると、それが大幅な変貌を遂げていることがわかります。」

人間の心理

「本当の芸術とは何ですか?」というテーマでエッセイを書くために、学生はそれを心理学の観点から研究することができ、むしろその影響を説明することができ、「創造性が個人の精神状態を改善できることが科学的に証明されています」。結局のところ、人間の手によって作られたものはすべて、ある程度までは芸術とみなすことができます。そして、美しさを生み出すことで、ポジティブな感情もネガティブな感情も表現できるようになります。」

近いテーマを使用してください。「アート」というトピックに関するエッセイは、与えられた方向性についてのあなたの考えや見解を表現することができるため、学生は自分の意見を反映して表現することを恐れるべきではありません。

ボリュームに関しては、メイン部分が最も大きく、エッセイ全体の少なくとも半分を占める必要があります。

結論

「アート」というトピックに関するエッセイディスカッションを終えるのは、単純なトピックよりもはるかに難しい場合があります。これは、芸術の概念自体が非常に曖昧であり、正確な定義を与えることが難しいという事実によって説明されます。したがって、結論を出すのは思ったほど簡単ではありません。しかし、この状況から勝利を収めることもできます。

結論はほんの数文にする必要があるため、芸術に関するエッセイは、当面のトピックに関する学生の個人的な意見で終わることができます。「芸術は常に人の人生に存在し、人生から消えることはなく、人格の変化に合わせて形を変え、多くの変貌を遂げると私は信じています。」
トピックを完全に閉じずにそのままにすることもできます。「私たちは何が芸術とみなされるのかを理解したように思えます。しかし、この推論は 10 年後、20 年後にも意味を持つでしょうか? 私たちはまだそれを知ることができません。」
芸術に関するエッセイを前向きな雰囲気で終えることで、学生はアピールの形で結論を下すことができます。「あなたの周りの美しさに注目してください。朝の鳥の鳴き声。ゆっくりと降る雪の結晶、または水たまりに輝く太陽の光。これらすべては自然の創造性ですが、私たちはそれに気づかないことがあります。」

ご覧のとおり、このような複雑な領域について話すのはそれほど難しいことではありません。「本物の芸術」というトピックに関するエッセイには、あなたの考えを含めることができます。主なことは、それらを正しく提示することです。そうすれば、あなたの推論は面白くて有能になります。

「リアルアート」

オプション1

本物のアート - これは芸術的なイメージにおける現実の描写であり、現実の比喩的な理解であり、精神文化の一部であり、世界の知識の源であり、人の内なる世界をイメージで表現するプロセスです。これは人生の教科書であり、完璧を求める人の願望です。

K. G. パウストフスキーの文章は、絵画について、有名な芸術家ポジャロスティンの絵画について、人々への影響について語っています。私たち一人ひとりの魂にプラスの影響を与えるという点で、芸術の真正性が明らかになります。議論として、私に提供されたテキストと人生経験に目を向けたいと思います。

次に、音楽も真の芸術の一部であることを確認するために、人生の例を挙げます。かつて、バレエ「くるみ割り人形」を観に行ったことがありますが、バレリーナが踊る音楽が何よりも好きで、そのメロディーがとても柔らかくて、ある時点で、これはバレエの音楽ではなく、人生そのものの音楽だと思ったのです。そして、そのダンス自体が私をとても興奮させ、その数時間、私はダンスに完全に没頭し、バレリーナたちが私に語ってくれる物語に没頭し、何にも気を散らされなかったことに気づきました。

このようにして、私は芸術、つまり本物の芸術が私たちの内なる世界を反映しているだけでなく、私たちの周りの現実を理解できるようにする人生の教科書でもあることを証明しました。それは私たちの一部です。

オプション 2

本当の芸術とは何でしょうか？ 私の意見では、本物の芸術とは、絵画、映画、文学、建築などにおける現実の反映です。それはまた、周囲の現実についての知識の源であり、人の内なる世界を表現するプロセスでもあります。

イギリスの作家チャールズ・ディケンズと彼の作品「クリスマス・キャロル」を思い出したいと思います。チャールズは真の芸術、つまり書く能力を持っていました。彼の本はとても勉強になり、自分の行動について考えさせられます。彼の「クリスマス・ストーリー」は他の人の見方に影響を与えます。この作品集は、何度も読み返したくなるように書かれています。

このようにして、私は、本当の芸術とは、人の内なる世界、世界の知識の源を明らかにするプロセスであることを証明しました。それは人々の魂に影響を与え、人々をよりきれいに、より良く、より親切にします。

オプション 3

本物のアート 、S.I.の記事「ロシア語の解説辞典」によると。オジェゴワは、「創造的な反映、芸術的なイメージにおける現実の再現」です。しかし、この単語の意味を一言で判断することは可能でしょうか？もちろん違います！芸術は魅力であり魔法です！これはまさにT.トルストイの文章が語っていることです。

私の意見では、道徳的選択とは、与えられた状況で何をするのが正しいかについて人が下す決定です。これは善と悪の概念に基づいており、人の道徳的および倫理的態度を示す指標です。ほとんどの人は良心が許す限り行動します。私の意見では、道徳的な選択は人生そのものです。どのような選択も人の人生を特定の方向に導きますが、それは変えることができます。国家の支配者は道徳的な選択を避けることはできず、したがって世界の歴史全体、人類全体は選ばれた者の道徳に依存しています。しかし、個人の道徳的選択も同様に重要です。それはその人自身を特徴づけ、その人がどのような人間であるかを示します - 良い人か悪い人か、友達かそうでないか… 個人的な選択の例は、A. アレクシンのテキストと、ある物語の中にあります。それは私に起こりました。

2 つの議論を行って、「道徳的選択」という言葉についての私の理解を証明できたと思います。残念ながら、すべての人が正しい選択をできるわけではありません。特定の状況で自分の行動を選択するときは、慎重かつ賢明である必要があります。そうすれば、世界はより良い場所になるでしょう。

S.I.によるロシア語解説辞典の記事によると、本物の芸術。オジェゴワは、「創造的な反映、芸術的なイメージにおける現実の再現」です。しかし、この単語の意味を一言で判断することは可能でしょうか？もちろん違います！「芸術は魅力であり魔術だ！」これはまさにV.A.のテキストで述べられていることです。オセーヴァ・クメレヴァ。

それは古い小屋に掛けられた一枚の肖像画を描写しています...女性は全高で描かれ、あたかもどこか急いでいるかのように、軽いスカーフをなでた肩に投げかけています。ディンカ（この部屋に入ってきた女の子）はその写真から目を離すことができませんでした。カトリャはまるで生きているかのようでした...まるで彼女の美しさでディンカを虜にしたようでした! これは本物の芸術です！

G.I.ウスペンスキーには「Straightened Up」という素晴らしい物語があります。ルーブル美術館に展示されたミロのビーナスの素晴らしい彫刻が語り手に与えた影響についての内容です。主人公は古代の彫像から発せられる偉大な道徳的力に驚きました。著者が言うように、「石の謎」は人をより良くしました。彼は非の打ちどころのない行動をとり始め、人間であることの幸福を感じ始めました。

このように、本物の芸術は、時間と人間のイメージを捉えるだけでなく、それを子孫に伝えることもできる強力な力です。

15.3 本当の芸術とは何ですか? これは文化と人間活動のあらゆる領域に反映される現実です。これは人が人生を学び、周囲の世界を理解するための教科書です。世界について学び、その知識を芸術的なイメージで表現することによって、人は自分の魂を明らかにします。私は、V. オセーヴァの文章から議論を引用し、私の人生経験を分析することによって、この命題を証明します。

まず、ヴァイオリンの音がディナの恐怖心を取り除き、自信を与えてくれました。肖像画のカトリは、まるで生きているかのように「優しく、厳しい笑顔」で答えた。本物の芸術の構成要素としての音楽と絵画は、芸術家両者の内面世界を明らかにし、ヴァイオリンを弾くヤコフ・イリイチと息を殺して音楽の音に耳を傾けるディンカは彼らの魂を豊かにした（文24～26）。

このようにして、私は本物の芸術が人を変え、人生の意味を見つけ、目標を達成するのに役立つことを証明しました。

「夜明けに、リオンカと私はお茶を飲みました...」

4.来る

5.カット

6. おそらく

7. 眠れない夜

8. 理解する必要がある

15.1 ロシア語は、言語の構成と音声構成の方法の両方において、世界で最も豊かな言語の 1 つです。有名なロシアの文献学者F.I. ブスラエフの次の言葉に同意せざるを得ません。「文の中でのみ、個々の単語、その語尾、接頭辞が意味を受け取ります。」文は構文の単位であり、その中で個々の単語と述語部分が相互作用して音声構成要素を形成する機能を獲得します。

F.I. ブスラエフの言葉の正当性を確認するために、コンスタンチン・パウストフスキーの文章からの抜粋を見てみましょう。テキストには表現力豊かなつながりがたくさんあります。したがって、たとえば、文番号 13 (ボタンをしっかりと留めたフロックコートを着た女性と男性の群衆、19 世紀の 70 年代の群衆が、深い注意を持って壁から私を見ていた) では、文法的基礎は次の組み合わせです。「群衆は見た」、それ自体、語彙的および文法的意味の対応の観点から興味深いものです。この主題の一部として、「群衆」という単語は、その語彙的な意味で数人の人々、文字通り人々のグループを意味します。ただし、「群衆」という単語の文法的な意味は単数名詞です。したがって、組み合わせ自体では、一方では彫刻からの人々の顔の見えないことが強調され、他方では彼らの誠実さ、いわばコミュニティが強調されるため、述語は文法規範に従って単数形で使用されます。：群衆は見ました。

文 18 (それらの板に何かが走り書きされています - 理解できません) では、「引っ掻かれた」という言葉はさらなる意味合いを帯びており、彫刻に絵を描くことの重要性を軽視する目的で使用されています。

したがって、テキストを分析した結果、その文の中でその単語、その文法的および語彙的な意味が完全に明らかになっていると自信を持って言えます。

15.3 本当の芸術とは何でしょうか？

本当の芸術とは何でしょうか？私の意見では、これは絵画、文学、映画、建築、音楽の作品における現実のイメージです。これは芸術的なイメージを通した人の内面の反映であり、芸術作品に捉えられた美しさでもあります。これまで述べてきたことを確認するために、V. Oseeva から提供されたテキストと個人的な経験に目を向けてみましょう。

私の意見を支持する最初の議論は、命題 23 ～ 25 です。これらの文は、ヤコフがヴァイオリンの弦に触れると、尋常ではない美しい音が流れ、人生を楽しみたいと述べています。ここで私たちは本物の芸術を見ることができます。

私の視点を裏付ける 2 番目の議論として、人生から例を挙げたいと思います。ある日の美術の授業中、先生は私たちに全く同じ家を 2 軒見せてくれました。一見するとどちらも美しいのですが…よく見ると、一方の建物は日常生活を目的とした建物で、もう一方の建物は芸術作品であることがわかります。それによって私たちは真の美しさをより深く理解できるようになりました。

したがって、2 つの議論を分析した後、私は本物の芸術だけが人間の魂に最も強い影響を与えることができることを証明しました。

15.3 本物の芸術とは、芸術的な画像における現実の描写、現実の比喩的な理解、精神文化の一部、世界の知識の源、画像の中で人の内なる世界を表現するプロセスです。これは人生の教科書であり、完璧を求める人の願望です。

まず、文 10 から 13 では、主人公が有名な芸術家の彫刻を見たときにどのような感情を経験したかが読み取れます。「時間の経過とともにわずかに黄色くなった美しい彫刻は、「最初は彼に奇妙な感覚を与えた」(10)。肖像画は非常に美しく正確で、あたかも本物の人間が立っているかのように見えました。「女性と男性の群衆が…深い注意を払って壁から…主人公を見つめていました」(13)。

15.2 非常に多くの場合、人は教育の欠如、発達の遅れ、人生の虚栄心や現在の状況のせいで理解できないことを、重要でなく取るに足らないものであると考えます。すべての人が芸術を鑑賞し、理解できるわけではありません。これは、コンスタンチン・パウストフスキーの文章からのレーニャの最後の言葉です。

テキストには、絵画がどのように保存されなければならなかったのかが記されています。芸術のことを全く理解していないババ・フェドシャは、ポジャリスティンの老婦人たちからボードを取り上げようと申し出る。「そのボードには何かが落書きされている。私には理解できない。」フェドーシャさんにとって、これらのボードの目的は不明瞭で、美の鑑賞方法も知らず、「毎日の糧で」生きているため、これらの「ボード」を溶かして釘にする方が有益であると考えています。革命と内戦の間に、そのような傑作がどれほど多く破壊されたことでしょう。

著者はまた、これらの傑作を救うために自分の評判、キャリア、人生を危険にさらす準備ができているもう一人のヒーロー、レーニャも示しています。文 30 では、これが裏付けられています。主人公は、芸術家の作品に対する態度のせいで、総会で裁かれることになっていました。

15.3 芸術とは、人間の手と心によって生み出された最も美しいものすべてです。奇跡的な美しさを持つ自然界の素晴らしさは、人が才能の助けを借りて人生の瞬間のユニークさを捉えることを奨励します。天才によって創造され、その子孫や追随者によって保存され、継続されてきたすべてのものを頭で理解しようとすると、息を呑むほどです。今では、私たちの生活に芸術や創造性が伴わないということは想像できません。

コンスタンチン・パウストフスキーの文章では、芸術作品がどのように保存されなければならなかったのかが語られています。芸術のことを全く理解していないババ・フェドシャは、ポジャリスティンの老婦人たちからボードを取り上げようと申し出る。「そのボードには何かが落書きされている。私には理解できない。」フェドーシャさんにとって、これらのボードの目的は不明瞭で、美の鑑賞方法も知らず、「毎日の糧で」生きているため、これらの「ボード」を溶かして釘にする方が有益であると考えています。革命と内戦の間に、そのような傑作がどれほど多く破壊されたことでしょう。

国の主要広場である赤の広場に到着すると、思わず視線は聖ワシリイ大聖堂に引き寄せられます。これは本物の芸術の一例であり、人々を魅了します。我が国の歴史がどんなに変わっても、寺院は生き残り、我が国の強さと偉大さの象徴として存在し続けました。

芸術を後世に保存することは、将来の世代に対する私たちの義務です。私たちはネルルの執り成しの教会や聖ワシリイ大聖堂の驚くべき規模を誇りに思うだけでなく、子供たちがそれを誇りに思えるようにあらゆる努力をすべきです。

「私にとって音楽はすべてです！

4. 語られました

6. 問題点

7. 蒸気船の汽笛

8. スタジオあり

15.1 文法的手段はテキストにおいて重要な役割を果たします。それらは私たちの考えを形式化し、それによってその本質を伝えるのに役立ちます。文法的手段には句読点も含まれており、K. G. パウストフスキーはかつて次のように書いています。それらは、考えを強調し、言葉を正しい関係に導き、フレーズに安らぎと適切な響きを与えるために存在します。句読点は楽譜のようなものです。テキストをしっかりと保持し、バラバラにすることはありません。」

パウストフスキーの声明の正当性は、M. L. モスクヴィナによるテキストの例によって確認されます。したがって、隣接する文の終わりにある句読点の助けを借りて、No. 28-30 (「(28) さて?!! (29) ジャズ? (30) はい?!!」) を見て犬は喜びます。その持ち主が伝わってきます。文番号 28 と文番号 30 には、感嘆符と疑問符の両方が含まれています。この文は、犬の賞賛と喜びを伝えると同時に、オーディションの結果についての質問を伝えています。これにより、作者は動物の感情を人間化し、犬がどのように心配しているかを示しています。彼の友人について。テキストの最後の文の最後に省略記号があります (そして、キースと私がバードマーケットでお互いを選んだときの寒さがどれほど寒かったかを思い出しました...)。省略記号は、考えが不完全であることを伝えるために最も頻繁に使用され、特定の文 No. 43 では、犬との友情についての主人公の考えが寡黙であることを示しています。

したがって、K. G. パウストフスキーが本文における句読点の重要な役割を強調したのは正しかったのです。

15.2 人は自然の中にいることだけでなく、芸術作品を楽しむことによっても世界の美しさを見ることを学びます。これは彼の内なる世界を豊かにし、より優しく、より人間らしくします。テキストの主人公、M.モスクワはジャズが大好きです。彼は歌の規則に従って歌う方法を知りませんが、歌うことで自分の魂を明らかにし、歌うと気分が良くなります。これが本文の最後の行の内容です。

主人公は「私にとって音楽がすべてです」と認めます。自分の趣味についてこれ以上に語ることはできません。それだけです。そして、文番号 6 で主人公は「この音楽では、すべてが私についてのものです」と強調します。ジャズはこの世界を明らかにするのに役立つため、少年は自分の内なる世界とジャズとの切っても切れない関係を経験します。

叔父は甥の趣味をサポートします。「ジャズは音楽ではありません。ジャズは音楽ではありません。」ジャズは心の状態です。」

芸術は人間の中にある巨大な力を目覚めさせます。本物の芸術作品は、人の心の中に眠っていた感情を目覚めさせることができます。人生、愛、欲望、そして美しさを共感し感じる能力に対する並外れた渇望 - これは、モスクヴィナのテキストの主人公に起こったように、美しいものに触れた人なら誰でも燃え上がる可能性があるものです。

15.3 本物のアートで何ができるのか? それは人間の人格や性格の形成にどのような影響を与えるのでしょうか?

M. モスクヴィナのテキストの主人公はジャズが大好きです。彼は歌の規則に従って歌う方法を知りませんが、歌うことで自分の魂を明らかにし、歌うと気分が良くなります。主人公は「私にとって音楽がすべてです」と認めます。自分の趣味についてこれ以上に語ることはできません。それだけです。ジャズはこの世界を明らかにするのに役立つため、少年は自分の内なる世界とジャズとの切っても切れない関係を経験します。

真の芸術は人間の中にある巨大な力を目覚めさせます。少なくとも、V. G. コロレンコの物語「盲目の音楽家」を思い出してみましょう。その主人公は、音楽と愛する人の愛のおかげで、真の充実した人生を送る強さを見つけることができました。

本物の芸術作品は、人の心の中に眠っていた感情を目覚めさせることができます。生命、愛、欲望、そして思いやりを持ち、美しさを感じる能力への並外れた渇望 - これは、美しいものに触れたすべての人に燃え上がるものです。

「子供の頃、私はとても一生懸命に努力しました...」

4. ドレスアップして

5. 木製

6. 興奮

7. 木製座席

8. 消火中

13. 25,26

15.1 文法的手段はテキストにおいて重要な役割を果たします。それらは私たちの考えを形式化し、それによってその本質を伝えるのに役立ちます。句読点も文法上の手段です。現代言語学者のN.S.ヴァルギナは、句読点の中でもダッシュを挙げ、「ダッシュの助けを借りて、高い感情的負荷と心理的緊張が伝わります。」と述べています。実際、ダッシュはどのような場合に置かれるのでしょうか? 何に使われますか? T.N.トルストイのテキストからの例を使用してこれを理解してみましょう。

文 13 ～ 14 (これは幸福です。これは映画です) に注目してみましょう。この文では、ダッシュが強調機能を果たし、演劇よりも映画を好むという作者の考えに読者の注意を引くために使用されています。同じ目的で、文 27 ではダッシュが使用されています (劇場は大人向け、映画は子供向け)。

しかし、文 21 (私が映画に期待しているのは、完全な変換であり、最後の欺瞞です - 「理由を考えないように、いつを覚えていないように」) では、ダッシュが意味上の区別機能で使用されています。この例では、ダッシュは非結合複合文の部分を区切るだけでなく、これらの部分の内容が意味において反対であることも強調しています。

したがって、ダッシュは文章を書く上で非常に重要な多機能の句読点であると確信しています。これは、文の構造、つまり書かれている内容の意味を理解するのに役立つだけでなく、特定の意味的、感情的な負荷も伴い、それによって表現力の文法的手段となります。

15.2 「演劇は、生身の俳優を愛し、芸術と引き換えに彼らの不完全さを寛大に許す人たちのためにある。映画は夢と奇跡を愛する人たちのものです」これは有名な作家 T. トルスタヤが演劇と映画について語っていることです。この言葉をどう理解すればいいでしょうか？本当の芸術は人それぞれ違うと思います。映画を愛する人もいれば、演劇を愛する人もいます。 T.トルストイのテキストから例を示します。

まず、叙情的なヒロインは映画が大好きです。それは彼女のためです。「夢、蜃気楼、夢。それはすべて、彼女が「夢と奇跡を愛している」からです。 (提案24)

第二に、少女は劇場の重要性を軽視しているわけではなく、生身の俳優が演じる劇場には多くの不完全性があると単純に信じています。彼女は、18 歳の少女を演じた太りすぎの女優の年齢との不一致にどれほどショックを受けたかを生涯忘れませんでした (文 3)。

結論として、私は T. トルストイのヒロインの意見に同意します。映画は子供のためのものだ。」

15.3 本物の芸術、S.I. のロシア語解説辞典の記事によるとオジェゴワは、「創造的な反映、芸術的なイメージにおける現実の再現」です。しかし、この単語の意味を一言で判断することは可能でしょうか？もちろん違います！芸術は魅力であり魔法です！これはまさにT.トルストイの文章が語っていることです。

まず、有名な作家は、演劇と映画という意味において一見相容れないものを対比させながら、本物の芸術についてのヒロインの議論を組み立てます...彼女は演劇が好きではないので相容れないのです！抒情的なヒロインを魅了し、魅了したこの映画に万感の共感を！彼女は自分の好きな芸術形式について次のように熱心に書いています。「私が映画に期待しているのは、完全な変容であり、最終的な欺瞞です。「理由を考えないようにするため、いつだったか思い出せないように」。

本当の芸術についての私の視点は、ヒロインのT.トルストイの意見とは異なります。「私は演劇が大好きです！」数週間前、私は幸運にもミステリーオペラ「ジュノ」と「アヴォス」の素晴らしい公演を鑑賞することができました。そこにあるものすべて、素晴らしい景色、アレクセイ・リブニコフの素晴らしい音楽、そして素晴らしい二人のロマンチックなラブストーリー、私は芸術の殿堂にいると言っていました！そして「そこにいる神々は……私のものだ！」

このように、本当の芸術は人によって異なります。映画を愛する人もいれば、演劇を愛する人もいます。

15.2 何百年もの間、演劇は観客を楽しませ、教育し、魂を揺さぶってきました。劇場は芸術の殿堂とみなされています。比較的最近、映画のような芸術形式が登場し、私たちを魅力的で魅力的な世界に引き込みます。タチアナ・トルスタヤは演劇と映画の違いについて語ります。

「劇場は暖かく、ホールには心地よい複雑な匂いがあり、賢い人々が玄関を歩いていて、窓はパラシュートシルクで作られたカーテンで覆われていた」（文番号4）という事実にもかかわらず、ヒロインは彼女は劇場が好きではありませんが、彼女の欺瞞的で不自然で矛盾した劇場には何かがあります。だからこそ、劇場は彼女の神殿ではないのです。

もう一つは映画です。ヒロインは映画が大好きです。なぜなら、映画はより鮮明で身近なものだからです。他の何千人もの観客と同じように、彼女は映画から「完全な変容、最終的な欺瞞を期待している。「理由を考えないように、いつだったか思い出せないように」（文番号21）。

今日、人は小説を読まずに、新作映画を観ずに、劇場の初演なしで、ファッショナブルなヒット曲やお気に入りの音楽グループなしで、美術展なしで、もはや人生を想像することはできません...どのタイプの芸術であるかを確実に言うことは不可能です人に強い影響を与え、より多くの喜びをもたらします。誰もが自分にとってより近く、より魅力的なものを選択できます。

15.3 今日、人は小説を読まずに、新作映画を観ずに、劇場のプレミアを観ずに、ファッショナブルなヒット曲やお気に入りの音楽グループなしで、美術展なしで、もはや人生を想像することはできません...芸術において、人は新しい知識と重要な質問への答え、日々の喧騒からの安らぎ、そして喜び。本物の芸術作品は、常に読者、視聴者、リスナーの考えや考えと調和しています。

タチアナ・トルスタヤによるテキストでは、映画に対するヒロインの考えが語られています。映画は芸術形式の一つです。映画はより鮮明で身近なため、多くの人が映画を愛しています。他の何千人もの観客と同じように、彼女は映画から「なぜ、いつだったか思い出せないように」完全な変容、最終的な欺瞞を期待している。

音楽は現代世界の人々の心と魂に大きな影響を与えています。音楽が突然私たちの生活から引き継がれ、消えるとは想像しにくいです。悲しいときは音楽が流れます。喜びの理由があれば、私たちはまた音楽を聴きます。残念ながら、そのようなニーズが低品質の音楽が蔓延する原因となっており、これは、考えさせ、感情を刺激し、行動を促すという芸術の目的と矛盾しています。

どのタイプの芸術が人に強い影響を与え、より多くの喜びをもたらすかを確実に言うことは不可能です。誰もが自分にとってより近く、より魅力的なものを選択できます。

自信のなさ

「彼は失敗者だ、このヴォフカは...」

4.ひったくり

5. 放棄された

7. マルハナバチの羽音

8. 闇が引き継いだ

15.1 現代ロシアの文献学者 O.N. エメリャノワ氏は、「著者のスピーチには比喩性だけでなく表現力もあり、発言の対象だけでなく発言者自身も特徴づけている」と述べた。実際、対話者のスピーチから彼の内なる世界、信念、願望のレベルについて多くのことがわかるのと同じように、著者のテキストから、記述された出来事や登場人物に対する作家の態度を追跡することができ、したがって私たちは彼の態度を判断することができます。世界観。これは、V.I. のテキストの例を使用すると明確にわかります。オドノラロワ。

文 3 (村の子供たちは良い人ですが、権威を持って彼らを受け入れなければなりません。その後、彼らは友達になります - すごい!) は、10 代の若者たちの関係について語っていますが、これらの関係は決して簡単ではありません。著者がこれを理解しており、男の子にどのようにアプローチするかを知っていることは明らかです。文体的に見ても、この文は少年たちのスピーチに近い。村の少年たちがどのような友達になれるかについての言葉の代わりに、作家は文の文脈と特定のスピーチの状況において非常に表現力豊かに聞こえる何かを言っている。」著者は、恐ろしい元マスターのオフィスに行かなければならないとき、ヴォフカに心から同情します。これは、文番号 34 の末尾にある省略記号によって証明されており、主人公が未知のものと出会うことへの期待の緊張を示しており、そのため作者は読者の興味をそそり、主人公に同情心を抱かせているようです。彼自身もヴォフカに共感し、同情している。

上記の例では、O.N. 著者のスピーチは物語の中で何が起こっているかだけでなく、著者自身についても多くを語ることができる、とエメリャノワが主張したのは正しかった。

15.3 自己不信とは何ですか？

私の考えでは、不確実性とは、自分の肉体的および精神的な強さへの疑い、自信の欠如、自尊心の低さです。

自己不信により、人は自立していると感じて自分の意見を守ることができなくなり、自分の視点を考慮せずに、他の人のアドバイスに依存して決定を下さなければならないように思えます。

私の観点を確認する最初の議論として、オレンブルクの詩人、散文作家、広報担当者の V.I. の物語から例を挙げます。オドノラロワ。したがって、文23から36は、友人の間で権威を得たヴォフカが、悪魔が住んでいたとされる元主人の事務所に偵察に行った様子を物語っている。少年は自分の能力に自信がなく、ある時点で恐怖にさえ襲われたため、長い間入る勇気がありませんでした。「ゆっくりと裏口に向かって歩き、固まりました。」しかし、それでも、すべての恐怖を克服したヴォフカは勇気を振り絞って建物の中に入りました。そこで彼は「見慣れた灰色のひげを見たので、金切り声を上げ、そして笑いました」...優柔不断を克服した少年は、現在の状況から名誉を持って抜け出しました。

私の意見を支持する 2 番目の議論は読書経験から来ています。ジョージー・ポロンスキーの作品『月曜日まで生きる』を見てみましょう。自信の欠如のため、経験の浅い教師ナタリア・セルゲイヴナは不快な状況に陥っています。カラスがクラスに飛び込み、彼女と子供たちは同僚のイリヤ・セメノビッチ・メルニコフの前で急いで鳥を捕まえました。その後、若い教師は自分の権威を回復しようとして、「冷酷な脅迫を交えて」話し始めた。彼女は自分に自信が持てず、正しい決断を下すことができず、高校生に対してどのように振る舞えばよいのかわかりませんでした。

不確実性とは、内なる恐怖、力のなさ、正しい決断を下す能力の欠如であることを示したと思います。もちろん、私たちは自己不信に対処する必要があります。なぜなら、それは深刻な問題になる可能性があるからです。そのせいで、私たちは人々とのコミュニケーションが困難になります。

15.2 自己不信はどこから来るのでしょうか? 他の多くの不幸と同様、この病気は幼少期に形成されることが多く、世界や自分自身についての知識の大部分が現実の事実ではなく他人の評価で構成されています。これは、V.I.オドノラロフのテキストの英雄で起こります。ヴォフカさんは、少年たちが自分を卑怯者だと思わないことが彼にとって重要なので、「ヴィトヨクさんが彼を尊敬していた」ことを喜んでいる。

村の子供たちは「権威をもって連れて行かれなければならない」と文番号3は述べています。しかし、どのような権威をもっているのでしょうか？この権威はどのように発展するのでしょうか？男たちは彼について独自の考えを持っています。男の子は間違いを許しません。だからこそ、ヴォフカが泥の中に落ちてヤギの前に後退すると、誰もが彼を笑い、邪悪に、残酷に笑います。

空っぽの恐ろしい家に行った後、ヴォフカに対する態度は変わります。他に選択肢がなかったため、彼は恐怖を克服しました。「オレグは間違いなく彼の代わりに行くだろうが、その場合は少なくとも別の学校に行くだろうと彼は理解していました。」

自己不信は恐怖を生み、人は自給自足を感じて自分の意見を守ることができなくなります。適切な自尊心を形成することは自己教育の重要な課題の 1 つであり、正しく形成された自尊心は自己不信を克服するのに役立ちます。

これは、V. I. オドノラロフのテキストの英雄たちに起こっていることであり、村の子供たちは「権威をもって受け止められなければならない」とテキストには書かれています。しかし、何の権威によるのでしょうか？この権威はどのように発展するのでしょうか？男たちは彼について独自の考えを持っています。男の子は間違いを許しません。だからこそ、ヴォフカが泥の中に落ちてヤギの前に後退すると、誰もが彼を笑い、邪悪に、残酷に笑います。空っぽの恐ろしい家に行った後、ヴォフカに対する態度は変わります。他に選択肢がなかったため、彼は恐怖を克服しました。

自信のない人は自分の中に閉じこもり、自分が被害者であるかのように感じるか、さらに悪いことに暴君になってしまうかのどちらかです。自分の弱さを隠すために、彼は叫びます。自信のなさから叫ぶ教師はクラス内で権威を得ることができず、したがって誰にも教えることができなくなります。

自己不信は一体どこから来るのでしょうか？他の多くの不幸と同様、この病気は幼少期に形成されることが多く、世界や自分自身についての知識の大部分が現実の事実ではなく他人の評価で構成されています。これが、適切な自尊心を育むことが非常に重要である理由です。

「パシュカと私が食べたらすぐに…」

4. 質問

5. 驚いた

7. 鉄レバー

8. 何もうまくいかなかった

15.1 I. G. ミロスラフスキーは次のように述べています。「伝えられている内容に対する作家の態度は、多くの場合、助詞や接続詞など、一般に公式とみなされている言葉である「小さな」言葉を使って表現できます。」独立した意味を持たない補助品詞が、伝えられている内容に対する話者の態度をどのように表現できるのでしょうか? N.I. Dubovのテキストからの例を使用してこれを追跡してみましょう。

機能品詞はロシア語において非常に重要な役割を果たします。実際、これらは物体、記号、動作、または状態に名前を付けたり、それらを示すものではなく、フレーズや文内の単語間の文法的関係を表現するのに役立ちます。独立したものとは異なり、特定の語彙的および一般的な文法的意味はありませんが、単語や文に追加の色合いを与えます。機能品詞には助詞が含まれます。したがって、文 2 では (ずっと前に発明された飛行機を再発明することはできません。また、すべてが既に覆われている場合は、新しい国を開くことはできません!)、助詞「zhe」は、追加の強化の色合いを導入しています。。文 9 と文 29 では助詞「ここ」が使用されており、これには示すという追加の意味があります。接続詞の中で、文中で注目に値する接続詞「しかし」に注目することができます。これは口語スピーチの特徴であり、文 15 では、文体的に中立な接続詞「しかし」の代わりに、文の目的に従うために使用されています。テキスト - 物語の会話的でリラックスした性質を伝えるため。

したがって、機能語は物語に対する話者の態度を表現するのに役立つと主張した I. G. ミロスラフスキーの主張は正しかったのです。

15.2 N. I. デュボフのテキストの主人公たちは、偉大な発見と有益な事業を切望していますが、自分自身の就職先を知りません。これが本文の最後の行の内容です。

上記のテキストの文 16 ～ 17 は、庭で役立つ発明になるはずだったパーシュカのアイデアについて語っていますが、パーシュカの父親には迷惑しかもたらしませんでした。少年の両親の立場は彼の活動を奨励することを目的としたものではなく、これも全体の結果に影響を与えます。自己不信が根付くには、何らかの失敗を経験する必要があります。そして、この失敗であなたも罰を受ける場合、これは低い自尊心の形成への直接の道です。

語り手自身も村の歴史については失敗した。サヴァ祖父は手を振りながら彼を見送った。大人による誤解によって、成長中の人が自給自足を感じて自分の意見を守ることができなくなる別の例を次に示します。

自信のない人は自尊心が低いです。彼は自分自身、自分の強み、自分の能力に対する信頼を欠いています。人が目標を正しく設定し、それを外部の状況に関連付けて、その結果を積極的に評価できる場合にのみ、自己不信を克服することができます。

15.3 自信のない人は自尊心が低いです。彼は自分自身、自分の強み、自分の能力に対する信頼を欠いています。そのような人は、他人が自分をどう思うかを心配し、失望と不信感を抱くようになっています。自己不信は、人が自給自足を感じて自分の意見を守ることを妨げます。彼は、自分の視点を考慮せずに、他の人に適応し、彼らのアドバイスに依存して意思決定を下さなければなりません。

自己不信の例としては、パシキンのアイデアに関する N. I. ドゥボフの文章にある物語が挙げられます。このアイデアは庭で役立つ発明になるはずだったのに、パシキンの父親には迷惑しかもたらしませんでした。少年の両親の立場は彼の活動を奨励することを目的としたものではなく、これも全体の結果に影響を与えます。自己不信が根付くには、何らかの失敗を経験する必要があります。そして、この失敗であなたも罰を受ける場合、これは低い自尊心の形成への直接の道です。

または、嫉妬深い人を例に挙げましょう。嫉妬に取り憑かれた人は、実際には、自分が好かれている相手よりも劣悪になるのではないかという、ただ一つの恐怖を抱えて「生きています」。

自信のない人が必ずしも沈黙しなければならないというわけではありません。たとえば、明らかに自分より弱い人に対する攻撃的な行動も、自己不信の表れです。

人が目標を正しく設定し、それを外部の状況に関連付けて、その結果を積極的に評価できる場合にのみ、自己不信を克服することができます。

ユニット9 リアルアート

15.3 フレーズの意味をどのように理解しますかリアルアート ? 与えた定義を作成し、コメントします。トピックに関するエッセイとディスカッションを書く「本当の芸術とは何か？」

テキスト 9.1

(1) ディンカは辺りを見回した。 (2) 近くの緑に囲まれた居心地の良い白い小屋は、雨と風で剥がれ落ち、地面に根を張った古いものになっていました。 (3) 小屋の片側は崖の端にあり、曲がりくねった道が下っていき、廃井戸につながっていました。

(4) ヤコフは開いた窓のそば、靴屋のナイフで切ったテーブルの前の低いベンチに座り、かがんでブーツを縫っていた。 (5) ヨスカは腕を振りながら、元気よく父親に何かを話していましたが、彼の頬にはずる賢いえくぼが飛び跳ねていました。 (6) 父と息子は、巨大なロシア製ストーブのある、非常に広々とした 1 つの部屋に座っていました。

(7) 慎重に廊下に入り、部屋を覗いてみると、ディンカは驚いて立ち止まりました。 (8) 彼女の真正面、二つの窓の間の空間、そこには靴台があり、それはより軽かったが、シティドレスを着て黒いレースのスカーフを巻いた、厳しい笑みを浮かべた若い女性の肖像画が立っていた。 (9) 彼女は全高で描かれており、まるでどこかに急いでいるかのように、軽いスカーフをかぶっているように描かれていました。

(10) しかし、ディンカを最も驚かせたのは彼女の目でした。 (11) 巨大で、ある種の内なる不安に満ちており、懇願し要求する。 (12) ディンカは敷居の上で立ち止まり、この肖像画から目を離すことができませんでした。 (13) 彼女はこの目、笑顔、頬のえくぼをどこかで見たことがあるようでした。

(14) 我を忘れた彼女は、静かに母親の肖像画から息子へと目を移した…。

(15) イオスカは沈黙し、招かれざる客を用心深く見つめた。 (16) ヤコフも目を上げ、ディンカにはすでにおなじみの集中した厳しさが彼の顔に現れた。

– (17) こんにちは、お嬢さん！ -彼は彼に向かって立ち上がりながら言いました。

– (18) こんにちは、ヤコフ・イリイチ！ – 低くお辞儀をして、怯えたディンカ人がささやきました。

(19) カトリの肖像画、彼女の生き生きとした燃えるような目、肖像画の静かな相手であるイオスカ、そして妻の死後にここで引退した不運なヴァイオリニスト自身 - これらすべてが彼女を恐怖で満たしました。 (20) 彼女の足は敷居まで伸びてしまったようで、どうすればいいのかわからず、情けなく尋ねました。

– (21) 遊んで、ヤコフ・イリイチ。

(22) イオスカはすぐにヴァイオリンを父親に手渡しました。 (23) ヤコフは息子にうなずき、肖像画の方を向き、弓を上げて弦に触れた...

(24) ヴァイオリンの音が流れ始めるとすぐに、ディンカの恐怖は消え去った。 (25) 演奏中、ヤコフは肖像画を見て、音楽のビートに合わせて眉を動かし、微笑んだ。 (26) するとカトリアは優しく厳しい笑みを浮かべて彼に答えた。 (27) そしてイオスカは靴屋の椅子に座り、手のひらを膝の上に組んで、まず父親を、次に母親を見た。 (V.A. オシーバ氏による)*

* オセーワ・フメレワ・ヴァレンティーナ・アレクサンドロヴナ (1902–1969) – 児童文学者。彼女の最も有名な作品は、物語「ディンカ」と「ディンカは子供時代に別れを告げる」です。

15.1 有名な現代言語学者 N.S. の発言の意味を明らかにするエッセイ推論を書きます。ヴァルギナさんは句読点が重要だと信じている「ライターが非常に微妙な意味上のハイライトを作成し、重要な詳細に注意を集中させ、その重要性を示すのに役立ちます。」.

引用についてコメントします。 句読点の機能の 1 つに強調機能があります。強調文字は、カンマ、ダッシュ、括弧、引用符のペアです。彼らの助けを借りて、作家は文の一部、導入語、呼びかけ、間投詞を分離して明確にすることの重要性を読者に示します。

15.2 議論的なエッセイを書きます。テキストの終わりの意味をどのように理解したか説明してください。「ヴァイオリンの音が流れ始めるとすぐに、ディンキーの恐怖は消え去りました。」 .

テキスト 9.2

(1) 夜明けに、リオンカと私はお茶を飲み、ライチョウを探しにムシャールに行きました。 (2) 行くのは退屈でした。

– (3) レーニャ、もっと楽しいことを教えてください。

– (4) 何を伝えるべきですか? – レンカは答えた。 – (5) それは私たちの村のおばあさんのことですか？ (6) これらの老婦人たちは、有名な芸術家ポジャロスティンの娘です。 (7) 彼は学者でしたが、私たちの羊飼いの子供たち、つまり鼻持ちならない子供たちの出でした。 (8) 彼の版画はパリ、ロンドン、そしてここリャザンの美術館に展示されています。 (9) 見たと思いますか?

(10) 私は、忙しい二人の老婦人の家にある自分の部屋の壁に、時がたってわずかに黄ばんでいた美しい彫刻を思い出しました。 (11) 私はまた、彫刻から最初に感じた非常に奇妙な感覚を思い出しました。 (12) これらは昔ながらの人々の肖像画であり、私は彼らの視線を取り除くことができませんでした。 (13) しっかりとボタンを留めたフロックコートを着た男女の群衆、19世紀の70年代の群衆が、壁から私を深い注目で見ていました。

– (14) ある日、鍛冶屋のエゴールが村議会にやって来ます」とレーニャは続けた。 - (15) 修理が必要なものは何もないので、鐘を外しましょう、と彼は言います。

(16) P の女性、Fedosya がここで突撃ý 恥：（17）「ポジャロスチンで」
家の中では老婦人たちが銅板の上を歩いています。 (18) それらの板には何か傷があります - わかりません。 (19) これらのボードは役に立つでしょう。」

(20) 私はポジャロスチンに来て、何が起こったのかを話し、これらの板を見せてほしいと頼みました。 (21) おばあさんは清潔なタオルに包んだボードを持ってきます。 (22) 私は見て固まりました。 (23) 正直なお母さん、なんと素晴らしい仕事で、なんとしっかりと彫られているのでしょう！（24）特にプガチョフの肖像画は、長い間それを見続けることはできません。まるで彼自身と話しているようです。 (25) 「保管用の板を渡してください。そうでないと、釘として溶かされてしまいます」と私は彼女に言いました。

(26) 彼女は泣きながら言いました: (27) 「何言ってるの！ (28) これは国宝です、何があっても手放しません。」

(29) 一般に、私たちはこれらのボードを保存し、リャザン、博物館に送りました。

(30) それから彼らは会議を招集し、掲示板を隠したとして私を裁判にかけました。 (31) 私は出てきて言いました: (32) 「あなたではありませんが、あなたの子供たちはこれらの彫刻の価値を理解するでしょう。しかし、他の人の作品は尊重されなければなりません。 (33) この男は羊飼いの出身で、黒パンと水で何十年も研究し、多大な労力、眠れぬ夜、人間の苦しみ、そして才能がそれぞれの板に注がれた…」

– (34) 才能！ – レーニャはさらに大きな声で繰り返した。 – (35) これを理解する必要があります。 (36) これは保護され、感謝されなければなりません。 (37) 本当じゃないですか？ (K.G. パウストフスキーによる)*

* パウストフスキー・コンスタンチン・ゲオルギエヴィチ (1892–1968) - ロシアのソビエト作家および広報担当者、叙情的でロマンチックな散文の達人、自然、歴史物語、芸術的回想録に関する作品の著者。

テキスト 9.3

(1) 私にとって音楽はすべてです。 (2) 私はジェーニャおじさんのようにジャズが大好きです。 (3) 文化会館のコンサートでジェーニャおじさんがしたこと！ (4) 彼は口笛を吹き、叫び、拍手を送りました！ (5) そしてミュージシャンは無謀にサックスを吹き続けました!...

(6) この音楽では、すべてが私についてのものです。 (7) つまり、私と私の犬についてです。 (8) 私はダックスフントを飼っています、彼の名前はキースです...

– (9) 想像できますか? - ジェーニャおじさんは言いました。 - (10) 彼はこの音楽を外出中に作曲しています。

(11) これは私のためです。 (12) 最も興味深いのは、プレイしていて次に何が起こるかわからないときです。 (13) キースと私も: 私がギターをかき鳴らして歌うと、彼は吠えたり吠えたりします。 (14) もちろん、言葉は必要ありません - なぜキースと私に言葉が必要なのでしょうか?

– (15)アンドリュカ、決まった！ - ジェーニャおじさんは泣きました。 – (16) ジャズを学ぼう！ (17) ここ、文化の家にそのようなスタジオがあります。

(18) ジャズはもちろん素晴らしいですが、落とし穴があります。私は一人では歌えないのです。 (19)キースとだけ。 (20) キースにとっては歌うことがすべてなので、オーディションに連れて行きました。

(21) 冷蔵庫から取り出した茹でたソーセージを食べたクジラは、とても機嫌よく歩きました。 (22) 彼と私の中でどれほど多くの歌が熱狂し、どれほど多くの希望が湧き起こったことでしょう！

(23) しかし、文化会館への犬の入場が禁止されていることが判明したとき、私の喜びは消え去りました。

(24) キース抜きでオーディションルームに入り、ギターを手にしたけど、弾いても始まらない！

– (25) あなたはふさわしくないと彼らは言いました。 - (26) 公聴会はありません。 (27) 私が出てきたとき、キースは喜びのあまり死にそうになった。

(28) 「え？ (29) ジャズ？ (30) はい？ - 彼はありのままの態度でそう言い、尻尾が歩道でリズムを打ちました。 (31) 家でジェーニャおじさんに電話しました。

– (32) 「私には聴覚がありません」と私は言います。 - (33) 私はふさわしくありません。

– (34) 「噂など大したことはない」とジェーニャ叔父さんは軽蔑して言った。 - (35) 考えてみてください、他人のメロディーを繰り返すことはできません。 (36) あなたは、これまで誰も歌ったことがないような歌い方をします。 (37) これがジャズだ! (38) ジャズは音楽ではありません。ジャズは心の状態です。

(39) 電話を切った後、ギターからギシギシ音が出ました。 (40) クジラが遠吠えした。 (41) このような背景に対して、私は時計の時を刻む音とカモメの鳴き声、そしてキース - 蒸気機関車の汽笛と汽船の汽笛を描きました。 (42) 彼は私の弱った精神を元気づける方法を知っていました。 (43) そして、キースと私がバードマーケットでお互いを選んだときのことを、とても寒かったことを思い出しました...

(44) そして歌は続きました... (M.L. モスクヴィナによると)*

* モスクワマリーナリヴォヴナ （1954年生まれ） – 現代作家、ジャーナリスト、ラジオ司会者。「My Dog Loves Jazz」という本で、彼女は国際ディプロマを授与されました。 G.-H. アンデルセン。

テキスト 9.4

(1) 子どもの頃、私はこう言われたように、劇場を愛するためにとてもとても努力しました。結局のところ、これは偉大な芸術であり、寺院なのです。 (2) そして、私は予想通り、神聖な畏怖を経験する必要がありますが、同時に劇場には演劇の慣習があることを忘れないでください。 (3) 思い出したのですが、ふくらみのある袖のキャミソールを着た、大きなベルベットのお腹が細い脚の上で揺れる初老の男性が、まるで担任の先生のように威圧的にこう尋ねました。「教えてください、ローラ、あなたは何年生ですか？」 -すると、太りすぎのおばさんが「18年も！」と吠えました。ひどい混乱と恥ずかしさで私は押しつぶされ、劇場を愛する私の努力は完全に打ち消されました。

(4) 一方、劇場内は暖かく、ホールには心地よい複雑な匂いが漂い、ロビーでは聡明な人々が歩き回り、窓は積雲のようにパラシュートシルクでできたカーテンで覆われていた。 (5) はい、お寺です。 (6) おそらく。 (7) しかし、ここは私の神殿ではないし、そこにいる神々も私のものではない。

(8) しかし、それはまったく別の問題です - アルス映画館、広場にある貧しい小さな小屋です。 (9) 座り心地の悪い木製の椅子があり、コートを着て座っていて、床にはゴミが落ちています。 (10) そこでは、まともな人間である彼らが無知な素人と一緒に3時間過ごさなければならないという事実に事前に腹を立てている、着飾った女性である「熱心な観劇客」に会うことはありません。 (11) そこに群衆がなだれ込んできて席に着き、座席をガタガタさせ、湿ったコートの酸っぱい匂いが広がります。 (12) 今から始めます。 (13) これは幸せです。 (14) これは映画です。

(15) ゆっくりとライトを消します。 (16) プロジェクターのチャープ音、ビームの衝撃 - そして私たちは去ります。 (17) 一線は越えられ、平らで鈍い画面が溶けて消え、宇宙となり、世界となり、飛行となったこの捉えどころのない瞬間は過ぎ去った。 (18) 夢、蜃気楼、夢。 (19) 変身。

(20) はい、もちろん、私はほとんどの人と同じように、単純で原始的な映画鑑賞者です。 (21) 私が映画に期待しているのは、完全な変容であり、最終的な欺瞞である――「なぜなのか考えないようにするため、いつだったか思い出せないように」。 (22) 劇場にはそんな能力はないし、そんなふりもしない。

(23) 生身の俳優を愛し、芸術と引き換えに彼らの不完全さを寛大に許す人々のための劇場。 (24) 夢と奇跡を愛する人のための映画。 (25) 劇場は、目に見えるものはすべて見せかけであるという事実を隠しません。 (26) その映画は、あなたが見ているものすべてが真実であるかのように見せかけています。 (27) 劇場 - 大人向け。映画は子供のためのものです。 (T.トルストイによる)*

* トルスタ 私 タチアナ・ニキチナ (1951年生まれ) – 現代作家、テレビ司会者、文献学者。

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