私はネクラーソフの棺の入り口にいる。ニコライ・ネクラーソフ - おおミューズよ、私は棺の入り口にいます：詩。パスと画像

1877 年 12 月に N.A. によって書かれた詩。ネクラソフは、文字通りロシアの偉大な詩人の死の直前に、告白、つまり高い詩的感情を伴う会話、つまりミューズを表現したものです。

転調と高音節に満ちたこの作品は告白のようであり、別れの言葉は落ち着きがなく熱狂的に聞こえます。

苦しみのノートに満ちた叙情的な主人公の深い感情を感じることができます。

詩人はミューズに感謝します。

「人々の妹も私の妹です。」

詩人と農民の間の結びつきとなったのは、人々のために、そして人々を守るために書かれたミューズである彼の詩であることを念頭に置いてください。詩人と人々をしっかりと結びつけた一種の糸。

それぞれの路線で彼は茨の道を歩み、人々の心に道を切り開きました。そして人々を再会させたのはミューズであり、理想の名の下に献身的に奉仕する新しい人物を見つける機会をこの国に与えました。そしてこの国とその住民の偉大さ。

そして死の前夜、彼は彼女に感謝し、悲しい結果を総括した…

彼は詩の将来の運命を懸念しており、詩人の目的について率直に議論し、自分の詩のそれぞれに消えない痕跡、輝きを残さなければならないことを皆に訴えようとします...

「…私と正直な心の間で」

長い間壊れさせないでください

生きる、血の結合！

これらの同じ行から、ネクラソフは長い記憶、彼と彼の作品の記憶を保持し続ける記憶を意味していると結論付けることができます。これが彼を不滅にし、不滅の、生きたものにするのです。

しかし、作者はまた、自分の作品の不完全性を強調し、不完全な犠牲と献身で自分を責めていますが、自分の詩で憤慨した人間の騒動を引き起こしたとしても、この反応には満足するでしょう。結局のところ、このまさに子供時代、心と魂からのセリフで、彼は他の魂を目覚めさせ、考える機会を与え、推論を奨励するでしょう...

詩人に対する論争と称賛、軽蔑と認識はすべて作者が切望する感情である。人々からの反応は何でもあります！

ネクラーソフは、「切られた」血のミューズの肖像を描き、それによって詩人たちが一行でも、言葉でも人々に伝えるために何を経験しなければならなかったのかを明らかにしている。迫害、追放、逮捕 - これらすべては、この言葉の作成者の間では一般的です。

そして、ロシア人だけがこれらのセリフを理解し、この葛藤を感じることができるでしょう。

別れの歌を締めくくると、彼はロシアの詩の富全体を最後に賞賛し、心を込めて保存し称賛し、宝物として保存するよう求めた。

彼は大衆と、彼と同じように民衆に奉仕する道を歩む詩人の両方に向けて語りかけます。

彼は、詩人であることは精神と心の状態であり、単なる職業ではないと言います。

ミューズ・ネクラソフ、計画通りに詩を分析

1. 誕生の歴史。 N. A. ネクラソフの作品は、同時代の人々からさまざまな意見を引き起こしました。

革命民主主義者たちは、いわゆる詩の代表者である彼の詩を賞賛した。「純粋な芸術」は軽蔑的に扱われ、反動派は彼を激しい批判にさらした。

ネクラーソフは、詩の本質と目的についての理解を説明する「釈明的な」作品を多数所有しています。これらには、詩「ミューズ」（1852）が含まれます。

2. 作品のジャンル- 市民哲学的な歌詞。

3. メインテーマ詩は詩人が自分のインスピレーションの源を反映したものです。ネクラソフは詩におけるミューズの伝統的なイメージに目を向けます。しかし、彼は最初から古典的なモデルを放棄しています。父親の圧制の下で困難な子供時代を過ごし、若い頃の貧困は、「歌って美しい」乙女ではなく、疲れ果てた農民の女性を彷彿とさせる「悲しくて痛い」ミューズが詩人に現れたという事実につながりました。

ネクラソフはかなり若い頃、初めて一般民衆の不当な苦しみに注目しました。農民の悲惨で悲しい運命は、詩人の繊細な魂に大きな印象を与えました。農民の状況を改善するための闘争が彼の生涯にわたる使命となった。したがって、ネクラソフは、インスピレーションの急増を、悲しげな歌やうめき声と比較します。これらの嘆きの歌には、ロシア人の広い魂を思い出させる「下品な歌」が織り込まれている。

ネクラソフを訪れたミューズは「魔法のハーモニーを教えなかった」。彼女の歌には「呪い、不平、無力な脅迫」が組み合わされていた。詩人自身の困難な運命は、「頑固な戦いの開始」を求めたミューズの非難をすべて裏付けるものでした。同時に、詩人のミューズは最初は「愛情深くて優しい」人です。至る所に君臨する不当な行為に対する憤りに対処できなくなったとき、復讐と残虐の精神が一気に湧き起こります。そのような暴力的な爆発はそれぞれ、クリスチャンの謙虚さと許しの「神聖な美しい瞬間」に置き換えられます。

ネクラーソフの「理解できない乙女」のイメージは、神秘的なロシアの魂と同一である。これについては、次のような格言があります。「私たちは木材と同じように、クラブであり、アイコンでもある。」ネクラソフは、幼い頃からこの悲しげなミューズと「強い血の結びつき」によってつながっていたと主張する。彼女は善と悪を明確に区別すること、人間の問題や苦しみに同情することを教え、そして最も重要なことに、彼女は不正を暴露するという困難な道を歩む詩人を祝福した。

4. 詩の構成一貫性のある。

5. 製品のサイズ- 対韻パターンが優勢な弱強六歩格。

6. 表現手段。ネクラソフは、肯定的な形容詞（「美しい」、「愛情深い」、「神聖な美しさ」）と否定的な形容詞（「狂った」、「泣いている」、「激しい」）を多数使用しています。ミューズの説明は、さまざまな比喩（「愛する友人」、「貧しい人々の悲しい仲間」）と擬人化（「ゆりかごで夢中で遊んでいた」、「私にささやいた」）に基づいて構築されています。この詩は、古典的なミューズ（プーシキン）と現実的なミューズ（ネクラソフ）の対立に基づいています。

7. 主要なアイデアこの作品は、祖国にとって困難な年に、詩人がつかの間の幸福と牧歌を忘れて、罪のない苦しみと屈辱を与えられたすべての人々に自分の作品を捧げなければならないという事実にあります。

おお、ミューズ！棺の入り口にいるよ！
責めるべきことはたくさんあるのに
百倍に増やしてください
私のせいは人間の悪意です -
泣かないで！私たちの運命はうらやましいです、
彼らは私たちを嘲笑しているわけではありません。
私と正直な心の間で
長い間壊れさせないでください
生きる、血の結合！
ロシア人ではありません - 彼は愛なしで見るでしょう

血まみれのこの青ざめた者に、
鞭がミューズを切り裂いた…

詩「おおミューズ！」の分析棺の入り口にいるよ！ネクラソワ

詩「おおミューズ！棺の入り口にいるよ！（1877）はネクラソフの死の前夜に書かれた最後の作品と考えられています。偉大な市民詩人は、死に際の言葉でインスピレーションの主な源に目を向けます。ある意味、この詩はネクラソフの詩的遺言であると考えられます。

この作品は、彼の人生と詩的使命についての詩人の考えを要約しています。以前、ネクラソフは詩「ミューズ」（1852年）で自分の見解を完全に概説していました。

瀕死の詩人（ネクラーソフは晩年に重病を患っており、死が差し迫っていることを予見していた）は、常に忠実であったミューズを最後の対話者として選ぶ。彼は彼女に「自分のせいだった」と正直に認めた。とはいえ、ネクラーソフ自身が信じていたように、彼の責任は実際的な観点から農民に十分な配慮をしなかったことだった。不正義との戦いにおける詩人の主な武器は、大胆で告発的な作品でした。このため、ネクラーソフは生涯を通じて、作家仲間からも激しい批判にさらされました。彼は、庶民の擁護者の名を汚すために、「人間の悪意」が彼の無意識の罪すべてを著しく粉飾するであろうという予感を抱いている。

ネクラソフ氏はそのような暗い見通しを恐れていない。彼は諦めず、ミューズに向かって「泣かないで！」と言いました。同時代人に対する誤解は、あらゆる先進的なアイデアに伴う一般的な現象です。詩人は、自分の詩的作品が依然として「正直な心」に反応を示していると確信している。このおかげで、不幸な祖国を愛し、善と正義の勝利を夢見る人々の「血の結合」が存在します。

作品の終わりに、ネクラソフは自分の作品の国民性を直接指摘しています。外国人（「ロシア人ではない」）は、ロシア国民の苦しみのすべてを理解し、自分の心で感じることは決してできないだろう。ネクラーソフのミューズは、詩人に愛と花を歌うよう促すような美しく優しい少女ではありません。彼のミューズは、出血するまで「鞭で切られた」「青白い」農民の女性であり、彼女の唯一の罪は、彼女が上流階級に属していないということです。

ネクラソフは自分自身の活動に対してあまりにも批判的だった。彼の作品は多くの人々にインスピレーションを与え、一般農民の窮状に対する大きな関心を呼び起こしました。詩人の疲れ果てたミューズは、ロシアの詩に存在する権利を獲得した。

ニコライ・アレクセーヴィチ・ネクラソフ

ニコライ・ネクラーソフ

ネクラーソフの妹アンナ・ブトケビッチの証言によると、詩「おおミューズ！私は棺の入り口にいます！...」 - ニコライ・アレクセーヴィチが生前に書いた最後の作品。

アンナ・ブトケビッチ

詩人と詩のテーマに触れても不思議ではありません。ネクラソフにとって生涯を通じて最も重要だったのは彼女でした。最初の言及の 1 つは、1848 年の小さなスケッチ「昨日、約 6 時…」にあります。この詩の中で、抒情的な主人公は、サンクトペテルブルクのセンナヤ広場を歩いているときに、鞭で殴られている若い農民の女性の写真を見た経緯について語っています。最後の二行で、彼はミューズをあの不幸な女性の妹と呼んだ。ほぼ30年の間隔を置いて書かれたネクラーソフの2つの詩は、驚くほど絡み合っている。作中では『オー・ミューズ！私は棺の入り口にいます！...」と同様の考えが伝わります。ネクラソフはミューズを「青ざめた」、「血まみれ」、「鞭で切られた」という言葉で特徴づけている。

当然のことながら、上記の偶然は偶然ではありません。ニコライ・アレクセーヴィチは自分のミューズを農民の女性に喩え、自身の詩の国籍性を強調した。さらに、彼は自身のキャリアを通じて遭遇した困難についても言及していた。さまざまな時期に、批評家や政府の検閲はネクラソフを迫害する多くの理由を見つけました。たとえば、1861 年の改革後、農民の問題に対する時代遅れのアプローチで非難されました。伝えられるところによると、庶民は豊かに暮らし始めましたが、何らかの理由で、有名な作家は頑固に自分の困難な運命を嘆き続けています。ネクラソフ氏はまた、社会問題への献身的な姿勢で何度も批判されてきた。さまざまな公の論争にめったに参加しなかったフェットでさえ、このためニコライ・アレクセーヴィチを真の詩人とみなすことを拒否しました。

詩の中で「おおミューズ！私は棺の入り口にいます!...」には、ネクラソフの別の作品「ミューズ」(1852)への言及があります。その中で詩人は、人々の願望の代表者であるミューズへの忠誠をもう一度確認します。ニコライ・アレクセーヴィッチは、彼女との結びつきを「強くて血なまぐさい」と呼んでいます。最後の詩では、この考えは多少変更されています。ミューズは詩人と「正直な心」を繋ぐ存在となる。結合に関連する形容詞「強い」の代わりに、「生きている」という定義が使用されます。同時に、ネクラソフは「血まみれ」という形容詞を拒否しません。「正直な心」との同盟は、ニコライ・アレクセーヴィッチにとって非常に重要です。それは不死への一種の鍵として機能します。人々が彼の作品を覚えている限り、彼の歌詞が人々の魂に反応を見つける限り、詩人は生きています。

詩の冒頭で主人公は「自分には多くの責任がある」と述べています。ミューズの前、人々の前での詩人の罪悪感のモチーフは、ネクラソフに何度も登場します。ニコライ・アレクセーヴィッチは、自分の才能を間違った方向に向けたことをよく後悔していました。原則として、これはミューズの命令ではなく、彼がほぼ20年間主宰していた雑誌「ソヴレメンニク」の存在を支援するために書かれた彼の作品を指します。

19 世紀後半の自由主義的な人々の間で、ネクラソフの作品は絶大な人気を博しました。それにもかかわらず、同時代の人々はニコライ・アレクセーヴィチの歌詞を完全に理解することができませんでした。このような重要な任務は、20 世紀の文学者たちの肩にかかっています。ネクラーソフが時々、鋭い社会的テーマに熱心になりすぎて、詩の芸術的価値が損なわれていることは明らかです。彼自身もこのことを十分に理解しており、自分の作品のいくつかをコレクションに含めないよう求めました。それにもかかわらず、ニコライ・アレクセーヴィチのスタイルの斬新さと独創性は、ロシア語の詩に大きな影響を与えました。

ニコライ・アレクセーヴィチ・ネクラーソフはロシアの詩人、作家、広報担当者です。
多くの研究者や批評家によると、19世紀の70年代で最も人気のある詩人はN.A. ネクラソフ。彼は作品の中で、詩人と詩の目的、市民的動機、普遍的な人間の理想の問題など、複数の世代の詩人を悩ませてきた問題を提起しました。彼の作品は「詩的な告白」と呼ばれることもあり、そこには常に市民的な哀愁に満ちたセリフが織り込まれています。読者である市民にとって、読者である友人にとって、そしてミューズに対して、詩人が支援を求めて死の入り口に目を向けるのは驚くべきことではない。同氏は、国民に奉仕する上で同じ考えを持つ人々の理解を望んでいる。
詩「おおミューズ！私は棺の入り口にいる…」 1878 年に『Otechestvennye zapiski』で初めて出版されたとき、この詩には次の注記が添えられていました。ブトケビッチは彼が最後に書いたものでした。」したがって、ネクラソフの研究の多くは、彼の「最後の言葉」を一種の遺言とみなす傾向にあります。
愛と畏敬がなければ、ロシアの詩を見つめ、その発展の歴史を知ることは不可能です。これはまさにネクラーソフが「棺の入り口で」読者に言いたかったことだ。一方で、彼は詩の不滅性を主張します。一方で、これは隠れた魅力であり、あらゆる障害にもかかわらず茨の道を続けるよう詩人仲間たちに呼びかけている。この詩で、ネクラソフは自身の創造的な道を総括します。機会があれば、彼は最初から最後までそれを繰り返すでしょう。詩人は職業ではありません、それは心の状態であり、人生の道です。
http://www.litra.ru

おお、ミューズ！棺の入り口にいるよ！
責めるべきことはたくさんあるのに
百倍に増やしてください
私のせいは人間の悪意です -
泣かないで！私たちの運命はうらやましいです、
彼らは私たちを嘲笑しているわけではありません。
私と正直な心の間で
長い間壊れさせないでください
生きよ、血の結合！
ロシア人ではありません - 彼は愛なしで見るでしょう
血まみれのこの青ざめた者に、
ミューズがムチで斬った…。

アレクサンダー・アレクサンドロヴィチ・カリャーギン（1942年5月25日、マルミシュ） - ソビエトおよびロシアの俳優、監督。 RSFSR の人民芸術家 (1983 年)。ソ連国家賞を2回受賞。 A.A.カリャーギンは、現代ロシアの演劇と映画の最大の芸術家の一人です。

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