Vampilova A.V. lugas “Pīļu medības” analīze. A. Vampilova lugas "Pīļu medības" žanra iezīmes Lugas tēma ir pīļu medības.
"Pīļu medības"
Spēlē A.V. Vampilova “Pīļu medības”, kas sarakstītas 1970. gadā, iemiesoja “stagnācijas laikmeta” paaudzes likteni. Jau skatuves virzienos tiek uzsvērts attēloto notikumu tipiskais raksturs: tipisks pilsētas dzīvoklis, parastas mēbeles, sadzīves nekārtība, kas liecina par darba galvenā varoņa Viktora Zilova garīgās dzīves nekārtību.
Diezgan jauns un fiziski vesels vīrietis (stāstā viņam ir apmēram trīsdesmit gadi) jūtas dziļi noguris no dzīves. Viņam nav vērtību. No pirmās Zilova sarunas ar draugu izrādās, ka vakar viņš sacēlis kaut kādu skandālu, kura būtību viņš vairs neatceras. Izrādās, viņš kādu aizvainojis. Bet viņam ir vienalga. "Viņi izdzīvos, vai ne?" - viņš saka savam draugam Dimam.
Pēkšņi Zilovam tiek atnests bēru vainags ar lenti, uz kuras rakstīti aizkustinoši bēru vārdi: “Neaizmirstamajam Viktoram Aleksandrovičam Zilovam, kurš nelaikā izdegās darbā, no nemierināmiem draugiem.”
Sākotnēji šis notikums šķiet slikts joks, taču tālākajā notikumu attīstības procesā lasītājs saprot, ka Zilovs patiešām apglabāja sevi dzīvu: viņš dzer, taisa skandālus un dara visu, lai izraisītu riebumu cilvēkos, kuriem viņš bija tuvs un mīļais vēl nesen.
Zilova istabas interjerā ir viena svarīga mākslinieciska detaļa - liels plīša kaķis ar bantīti ap kaklu, dāvana no Veras. Tas ir sava veida nerealizētu cerību simbols. Galu galā Zilovam un Gaļinai varētu būt laimīga ģimene ar bērniem un mājīga, labi izveidota dzīve. Nav nejaušība, ka pēc ielīgošanas Gaļina aicina Zilovu piedzimt bērnu, lai gan saprot, ka viņam nevajag.
Attiecību ar cilvēkiem pamatprincips Zilovam ir nevaldāmi meli, kuru mērķis ir vēlme balināt sevi un nomelnot citus. Tā, piemēram, uzaicinot uz ielīgošanas ballīti savu priekšnieku Kušaku, kurš sākumā nevēlas doties ciemos bez sievas, Zilovs paziņo Gaļinai, ka pie viņa uzaicināta Vera, ar kuru viņš it kā esot iemīlējies. Patiesībā Vera ir paša Zilova saimniece. Savukārt Viktors stumj Kušaku uz tiesu Veru: “Blēņas. Rīkojieties drosmīgi, nestāviet uz ceremoniju. Tas viss tiek darīts lidojuma laikā. Satveriet vērsi aiz ragiem."
Izrādē izteiksmīgs ir Sajapina sievas Valērijas tēls, kuras ideāls ir buržuāziskā laime. Ģimenes saites viņa pielīdzina materiālajai bagātībai. "Toļečka, ja mēs pēc sešiem mēnešiem nepārvāksimies šādā dzīvoklī, es no tevis aizbēgšu, es zvēru tev," viņa paziņo vīram Zilovu ielīgošanas ballītē.
trāpīgi attēlojis A.V. Vampilovs un vēl viens izteiksmīgs sievietes tēls lugā - Veras tēls, kura arī pēc būtības ir nelaimīga. Viņa jau sen ir zaudējusi ticību iespējai atrast uzticamu dzīves partneri un visus vīriešus sauc vienādi (Alikami). Mājas ieskaņas ballītē Veročka visus nemitīgi šokē ar savu netaktumu un mēģinājumu dejot uz Zilova galda. Sieviete cenšas šķist rupjāka un bezkaunīgāka, nekā viņa patiesībā ir. Acīmredzot tas viņai palīdz noslāpēt viņas ilgas pēc patiesas cilvēciskas laimes. To vislabāk saprot Kuzakovs, kurš Zilovam saka: "Jā, Vitja, man šķiet, ka viņa nemaz nav tā, par kuru uzdodas."
Mājas iesildīšanas ainā izmantots svarīgs kompozīcijas gājiens. Visi viesi dāvina Ziloviem dāvanas. Valērija ilgi moka mājas saimnieku pirms dāvanas pasniegšanas, un jautā, kas viņam visvairāk patīk. Šai ainai ir liela loma Zilova tēla atklāšanā. Gaļina atzīstas, ka ilgu laiku nav izjutusi vīra mīlestību. Viņam ir patērētāja attieksme pret viņu.
Vera, smaidot jautājot par savu saimnieci, arī saprot, ka Viktors pret viņu ir vienaldzīgs un viņas ciemošanās viņam nesagādā lielu prieku. Sarunas laikā atklājas, ka Zilovam nepatīk viņa inženiera darbs, lai gan viņš vēl var uzlabot savu biznesa reputāciju. Par to liecina Kušaka piezīme: "Viņam trūkst biznesa gara, tā ir taisnība, bet viņš ir spējīgs puisis...". Sajapini uzdāvina Zilovam medību aprīkojumu, par kādu varonis sapņo. Pīļu medību tēlam darbā neapšaubāmi ir simbolisks raksturs. To var uzskatīt par sapni par vērtīgu uzdevumu, uz kuru Zilovs izrādās nav spējīgs. Nav nejaušība, ka Gaļina, kura savu raksturu pazīst dziļāk par citiem, pamana, ka viņam galvenais ir gatavošanās un aprunāšanās.
Savdabīgs pārbaudījums Zilovam ir vēstule no tēva, kurš lūdz viņu ierasties pie viņa. Izrādās, Viktors jau sen nav bijis kopā ar vecākiem un ļoti ciniski izturas pret veca tēva asarainajām vēstulēm: “Tādas vēstules viņš izsūta uz visiem galiem un guļ tur kā suns un gaida. Radi, muļķi, nāciet klāt, ak, ak, un viņš ir laimīgs. Viņš guļ un guļ, tad, lūk, pieceļas — dzīvs, vesels un dzer šņabi. Tajā pašā laikā dēls pat īsti nezina, cik vecs ir viņa tēvs (viņš atceras, ka viņam ir pāri septiņdesmit). Zilovam ir izvēle: septembrī doties atvaļinājumā pie tēva vai īstenot savu seno sapni par pīļu medībām. Viņš izvēlas otro. Rezultātā nelaimīgais vecais vīrs nomirs, neredzot savu dēlu.
Mūsu acu priekšā Zilovs iznīcina Gaļinas pēdējās cerības uz personīgo laimi. Viņam ir vienaldzīga viņas grūtniecība, un sieviete, to redzot, atbrīvojas no bērna. Nogurusi no bezgalīgiem meliem, viņa pamet vīru savam bērnības draugam, kurš viņu joprojām mīl.
Darbā briest nepatikšanas: Zilovs priekšniekam nodeva rakstu ar nepatiesu informāciju, kā arī piespieda to parakstīt savam draugam Sajapinam. Varonim draud atlaišana. Bet viņš par to īsti neuztraucas.
Kafejnīcā ar sentimentālu nosaukumu “Forget-Me-Not” Zilovs bieži parādās ar jaunām sievietēm. Tieši tur viņš uzaicina jauno Irinu, kura viņā patiesi iemīlas. Viņa sieva viņu un viņa draudzeni atrod kafejnīcā.
Uzzinājis par Gaļinas vēlmi viņu pamest, Zilovs cenšas viņu paturēt un pat sola paņemt līdzi medībās, taču, redzot, ka Irina ir atnākusi pie viņa, ātri pārslēdzas. Tomēr citas sievietes, kuras viņš savulaik piesaistīja ar viltus solījumiem, galu galā viņu pamet. Vera gatavojas apprecēties ar Kuzakovu, kurš viņu uztver nopietni. Nav nejaušība, ka viņa viņu sāk saukt vārdā, nevis Aliku, kā citus vīriešus.
Tikai lugas beigās skatītājs uzzina, kādu skandālu Zilovs radīja Forget-Me-Not: viņš sapulcināja tur savus draugus, uzaicināja Irinu un sāka apvainot visus pēc kārtas, rupji pārkāpjot pieklājības noteikumus.
Galu galā viņš aizvaino arī nevainīgo Irinu. Un, kad viesmīlis Dima, ar kuru kopā varonis dodas ilgi gaidītajās pīļu medībās, iestājas par meiteni, viņš arī viņu apvaino, nosaucot par lakeju.
Pēc visa šī pretīgā stāsta Zilovs patiesībā mēģina izdarīt pašnāvību. Viņu glābj Kuzakovs un Sajapins. Ekonomiskais Sajapins, sapņojot par savu dzīvokli, mēģina ar kaut ko novērst Zilova uzmanību. Viņš saka, ka ir pienācis laiks atjaunot grīdas. Viktors atbild, iedodot viņam dzīvokļa atslēgas. Viesmīlis Dima, lai arī ir aizvainots, aicina viņu doties pīļu medībās. Viņš ļauj viņam paņemt laivu. Tad viņš padzina cilvēkus, kuri kaut kā cenšas cīnīties par viņa dzīvību. Lugas beigās Zilovs metās gultā un vai nu raud, vai smejas. Un visticamāk viņš raud un smejas par sevi. Tad viņš beidzot nomierinās un piezvana Dimam, vienojoties ar viņu doties medībās.
Kāds ir varoņa tālākais liktenis? Ir pilnīgi skaidrs, ka viņam ir jāpārdomā sava attieksme pret dzīvi kopumā, pret cilvēkiem, ar kuriem viņš komunicē. Varbūt Zilovs tomēr spēs pārvarēt savu garīgo krīzi un atgriezties normālā dzīvē. Bet, visticamāk, varonis ir lemts ātri atrast savu nāvi, jo viņš nevar pārvarēt savu egoismu un neredz mērķi, kura dēļ ir vērts turpināt dzīvi. Garīgā un morālā atbalsta zaudēšana ir tipiska stagnācijas perioda paaudzes iezīme. Gadsimtiem ilgi cilvēku dzīve ir bijusi pakļauta reliģiskās morāles normām. 20. gadsimta sākumā sabiedrības domu virzīja ideja par gaišas nākotnes, sociāli taisnīgas valdības sistēmas izveidi. Lielā Tēvijas kara laikā galvenais uzdevums bija aizsargāt dzimto zemi no iebrucējiem, pēc tam - pēckara celtniecība. Sešdesmitajos un septiņdesmitajos gados šāda mēroga sociālpolitisku problēmu nebija. Varbūt tāpēc ir izveidojusies cilvēku paaudze, kurai raksturīgs ģimenes saišu zudums un draudzības nozīme. Baznīcas ietekme uz cilvēka garīgo dzīvi līdz tam laikam bija zudusi. Reliģiskās morāles normas netika ievērotas. Un tikai daži cilvēki ticēja idejai veidot gaišu nākotni. Zilova garīgās krīzes cēlonis ir savas dzīves nevērtības apziņa, īsta mērķa trūkums, jo tā sauktās pīļu medības, par kurām viņš pastāvīgi sapņo, ir vairāk mēģinājums aizbēgt no dzīves problēmām, nevis reāls. iemesls, kura dēļ viņš var upurēt visu pārējo.
Aleksandrs Valentinovičs Vampilovs(1937. gada 19. augusts, Kutuļika, Irkutskas apgabals — 1972. gada 17. augusts, Baikāla osta) - padomju dramaturgs.
Savas literārās darbības laikā A. Vampilovs uzrakstīja ap 70 stāstu, skiču, eseju, rakstu un feļetonu. 1962. gadā A. Vampilovs uzrakstīja viencēlienu “Divdesmit minūtes ar eņģeli”. 1963. gadā tika sarakstīta viencēliena komēdija “Māja ar logiem uz lauka”. 1964. gadā, studiju laikā, tika uzrakstīta pirmā lielā luga - komēdija “Atvadas jūnijā” (dramaturgs pie tās vairākkārt atgriezās: zināmas četras lugas versijas). 1965. gadā A. Vampilovs uzrakstīja komēdiju “Vecākais dēls” (pirmais nosaukums “Priekšpilsēta”). 1968. gadā dramaturgs pabeidza lugu “Pīļu medības”. 1971. gada sākumā A. Vampilovs pabeidza darbu pie drāmas “Pagājušajā vasarā Čulimskā” (pirmais nosaukums “Valentīna”).
"Iespēja, sīkums, apstākļu sakritība dažkārt kļūst par visdramatiskākajiem brīžiem cilvēka dzīvē."– Vampilovs šo ideju attīstīja savās lugās. A. Vampilovs bija dziļi noraizējies morālās problēmas. Viņa darbi ir rakstīti uz dzīves materiāla. Sirdsapziņas pamodināšana, taisnīguma izjūtas, laipnības un žēlsirdības izkopšana – tie ir galvenie motīvi viņa lugas.
Laika varoņa tips - ekscentriķi, dīvaini cilvēki, dīvainas sievietes, kas nes svētkus (Valentīna izrādē “Pagājušā vasara Čulimskā”.
Skaņa. Nav muzikālu sekvenču - ir interesanta varoņu runa. Svarīga ir iespēja - epizodes nejaušais apstāklis, gadījums ir pārbaudījums varoņiem. Varoņa personība izpaužas caur dramatiskām un traģiskām epizodēm.
Studiju laikā viņš uzrakstīja komēdiju Fair (cits nosaukums Atvadīšanās 1964. gada jūnijā), ko augstu novērtēja dramaturgi A. Arbuzovs un V. Rozovs. Paša Vampilova tēma ir dzirdama kā priekšvēstnesis. Tas vēl nav ieguvis spēku, tikai griež cauri “studentu komēdijas” sižetam, reizēm pārāk sarežģītu, reizēm pārāk vienkāršu, fakultātes sketa stilā. Joprojām ir daudz iespaidīgu noteikumu, tie ir ieskicēti dāsni un nesalasāmi. Satrauktas kāzas, neveiksmīgs duelis, piecpadsmit dienu piespiedu darbu izcieš varonis... Autors joprojām netic, ka spēj noturēt mūsu uzmanību ar rakstura skici. Un varonis jau ir prezentēts, savu tēmu nosaka jaunā Koļesova liktenis.
Zolotujevs šķiet pilnīgi ievada komisks tēls, taču izrādes koncepcijā viņš ir vissvarīgākais. Pārkāpjot visus žanra likumus, viņš sniedz trīs lappušu monologu. Šis monologs ir par kāda veca kukuļņēmēja nelaimi, kurš uzskrēja godīgam vīrietim. Viņš joprojām nespēj noticēt, ka nav ņēmis kukuļus – tos ņem visi, svarīgi nepalaist garām piedāvāto cenu. Zolotujevs ir aizvainots, sašutis par savu ārišķīgo godīgumu un pat pēc atvēlētā laika ir pārliecināts, ka cietumā atradies veltīgi: tas nozīmē, ka devis maz.
Bet kāds tam sakars ar pensionāru Zolotujevu, kad mūs interesē braši drosmīgais, godīgais un šarmantais puisis Kolosovs? Koļesovs ir pilns ar jaunu enerģiju, nekaitīgiem palaidnībām, bet kopumā viņš ir lielisks puisis un, kad viņu izmet no institūta, lielākā daļa puišu ir viņa pusē.
Jaunajam varonim nepatikšanas nāk no otras puses: kad viņam jāizdara pirmā nopietnā dzīves izvēle. Tas nav tikai asinis, kas plūst pa vēnām, tā ir nopietna lieta: koledža vai mīlestība?
Pats Koļesovs, pasmējies par Zolotujevu, nepamana, kā viņš pāriet savā ticībā: viss tiek pirkts un pārdots, svarīga ir cena un mērķis. Pamest savu mīļoto meiteni, kā to pieprasa viņas tēvs, ir gan grūti, gan zemiski. Bet ja diploms deg? Ja liktenis ir likts uz spēles? Koļesovam bija viss, kas raksturīgs labam, godīgam jauneklim: līdzās un pretim entuziasmam ir skeptiska poza, blakus dvēseles romantika, neuzticēšanās frāzēm, audzinošs spiediens, morāles noteikumi, ar kuriem vecākajiem vienmēr ir garlaicīgi. Iespējams, no šejienes nāk nerātnības un jaunība. Līdz ar to demonstratīvais praktiskums, ārišķīgs racionālisms, mazliet jocīgs un jaunībā vēl nevainīgs, bet nemanāmi, kā Koļesovs, pirmos darījumus attaisnojot ar sirdsapziņu.
Koļesovā spīd negatīvais, kas būs Viktora būtība “Pīļu medībās”. Koļesova pārvērtības ir ritenis, viņš nodod meiteni diploma, zinātniskā darba dēļ. Tā var ripot šurpu turpu. Zilovs “Pīļu medībās” - Zil kravas automašīna, dodas pa likteņiem. Starp šiem varoņiem ir 20 gadi, uzvarējušais students ir kļuvis par egoistu un nelieti. 3 sižeti filmā “Atvadīšanās jūnijā” - Koļesovs un Taņa, studentu kāzas un mono drāma - cilvēks, kurš visu mēra par naudu.
1967. gadā Vampilovs rakstīja lugas Vecākais dēls un pīles medības, kurā pilnībā tika iemiesota viņa drāmas traģiskā sastāvdaļa. Komēdijā Vecākais dēls meistarīgi uzrakstītas intrigas ietvaros (divu draugu Busigina un Silvas piemānīšana Sarafanovu ģimenē) saruna bija par mūžīgajām eksistences vērtībām - paaudžu nepārtrauktību, šķiršanos. emocionālās saites, tuvu cilvēku mīlestība un piedošana viens otram. Šajā lugā sāk skanēt Vampilova lugu “metaforu tēma”: mājas kā Visuma simbola tēma. Pats dramaturgs, kurš agrā bērnībā zaudēja tēvu, tēva un dēla attiecības uztvēra kā īpaši sāpīgas un asas.
Priekšplānā izvirzās nevis mīlas stāsti, bet gan tēva un dēla attiecības, lai gan viņi nav asinsradinieki. Atgādina man pazudušā dēla atgriešanos no Bībeles . Tēma: trakot vai nē- viņi visi trako ar jūtām. Tas viss izvēršas mīlestības pilnās attiecībās.
Izrādes “Vecākais dēls” sižets ir vienkāršs. Lugas nosaukums “Vecākais dēls” ir vispiemērotākais, jo tās galvenais varonis Volodja Busigins pilnībā attaisnoja uzņemto lomu. Viņš palīdzēja Ņinai un Vasenkai saprast, cik daudz viņām nozīmēja tēvs, kurš abus audzināja bez mātes, kura pameta ģimeni. Visā ir redzams Sarafanovu ģimenes galvas maigais raksturs. Viņš visu ņem pie sirds: kauns par savu stāvokli bērnu priekšā, slēpj faktu, ka pametis teātri, atpazīst savu “vecāko dēlu”, mēģina nomierināt Vasenku un saprast Ņinu. Viņu nevar saukt par zaudētāju, jo pašā garīgās krīzes virsotnē Sarafanovs izdzīvoja, bet citi salūza. Atšķirībā no kaimiņa, kurš atteica Busiginam un Silvai nakšņošanas vietu, viņš būtu puišus sasildījis pat tad, ja viņi nebūtu izdomājuši šo stāstu ar “vecāko dēlu”. Bet pats galvenais, Sarafanovs augstu vērtē savus bērnus un mīl viņus. Bērni ir nejūtīgi pret tēvu.
Silva, tāpat kā Volodja, būtībā ir arī bārenis: ar dzīviem vecākiem viņš uzaudzis internātskolā. Acīmredzot tēva nepatika atspoguļojās viņa raksturā. Silva stāstīja Volodjam par to, kā tēvs viņu “pamācīja”: “Par pēdējiem divdesmit rubļiem viņš saka, ej uz krogu, piedzeries, sataisi rindu, bet tāda rindiņa, ka neredzēšu gadu vai divus. ”. Tā nebija nejaušība, ka Vampilovs varoņu likteņu izcelsmi padarīja līdzīgu. Ar to viņš vēlējās uzsvērt, cik svarīga ir cilvēka paša izvēle neatkarīgi no apstākļiem. Atšķirībā no bāreņa Volodjas, “bārene” Silva ir dzīvespriecīga, atjautīga, bet ciniska. Viņa patiesā seja atklājas, kad viņš "atmasko" Volodju, paziņojot, ka viņš nav dēls vai brālis, bet gan atkārtots likumpārkāpējs. Ņinas līgavainis Mihails Kudimovs ir necaurlaidīgs vīrietis. Dzīvē jūs satiekat šādus cilvēkus, bet jūs tos uzreiz nesaprotat. “Smaida. Viņš turpina daudz smaidīt. Viņš ir labsirdīgs,” par viņu saka Vampilovs. Patiesībā viņam visdārgākais ir vārds, ko viņš veltīja visiem gadījumiem. Viņš ir vienaldzīgs pret cilvēkiem. Šis tēls lugā ieņem nenozīmīgu vietu, bet pārstāv skaidri definētu “pareizo” cilvēku tipu, kas rada ap sevi smacējošu atmosfēru. Iesaistīta ģimenes intrigā, Nataša Makarskaja tiek parādīta kā pienācīga, bet nelaimīga un vientuļa persona. Vampilovs lugā dziļi atklāj vientulības tēmu, kas cilvēku var dzīt izmisumā. Sarafanovu kaimiņa tēlā ir piesardzīga cilvēka tips, parasts cilvēks, kurš baidās no visa (“skatās uz viņiem piesardzīgi, aizdomīgi”, “noņem klusi un bailīgi”) un nekam neiejaucas. secināts. Izrādes problemātika un galvenā doma ir norādīta jau dramatiskā darba nosaukumā.. Nav nejaušība, ka autors sākotnējo nosaukumu “Priekšpilsēta” aizstāja ar “Vecākais dēls”. Galvenais nav tas, kur notiek pasākumi, bet gan kur kurš tajās piedalās. Spēt domāt, saprast vienam otru, atbalstīt grūtos brīžos, izrādīt žēlsirdību – tāda ir Aleksandra Vampilova lugas galvenā doma. Autors nedefinē lugas žanru. Līdzās komiksam lugā ir daudz dramatisku momentu, īpaši Sarafanova, Silvas un Makarskas izteikumu zemtekstā.
Spēlējiet "Pīļu medības" rakstījis Vampilovs 1968. gadā. Pētnieki atzīmē, ka "Pīļu medības ir Vampilova rūgtākā un visnepamatīgākā luga". Kā norāda kritiķi, Aleksandram Vampilovam "izdevās jūtīgi notvert un nodot ikdienas burzmā labestības, uzticības, savstarpējas sapratnes un garīgās radniecības sajūtas zaudējumus". "Jums jāraksta par to, kas neļauj jums naktīs nomodā," iebilda Vampilovs. “Pīļu medības” ir personīgi piedzīvota, izjusta, klusa pieredze. Lugas "Pīļu medības" darbība norisinās 60. gadu beigās. Lasītāja acu priekšā ir galvenā varoņa Zilova pilsētas dzīvoklis. Visas izrādes garumā varoņa atmiņās atainotas atsevišķas viņa dzīves epizodes. Zilovam ir “apmēram trīsdesmit gadu”, kā autors atzīmē piezīmē. Neskatoties uz varoņa jauno vecumu, viņa garīgais pagrimums un morālā un sirsnīgā spēka trūkums ir jūtams. Vampilovs norāda, ka "viņa gaitā, žestos un sarunā ir jūtama zināma nenoteiktība un garlaicība, kuras izcelsmi no pirmā acu uzmetiena nevar noteikt." Lugas gaitā lasītājs uzzina, ka Zilova ārējā labklājība un fiziskā veselība ir tikai šķietamība. Kaut kas iznīcina varoni no iekšpuses. Kāds spēks viņu pārņēma. Šis spēks ir pati dzīve, ar kuru Zilovs nevēlas cīnīties. Viņš nedzīvo - viņš kļūst novecojis. Kādā brīdī liktenis Zilovu norija, dzīves rutīna un rutīna kļuva par normu, turklāt ieradums, otrā daba. Visu lugas darbību kā vadmotīvu caurvij tēma “pārdzīvot sevi” un garīgo pagrimumu. Apbedīšanas mūzika, bēru vainags, frāze "dzīve pēc būtības ir zaudēta" ir raksturīgas detaļas, kas pavada darbības attīstību. Sliktākais ir tas, ka Zilovs jau sen ir samierinājies ar savu kritienu. “Nāc, vecais,” viņš saka Sajapinam, “starp mums vairs nekas nenotiks... Tomēr es tomēr varētu darīt kaut ko citu. Bet es negribu. Man nav vēlēšanās." Šī frāze - "Man nav vēlēšanās" - personificē visu varoņa iekšējo un ārējo dzīvi: viņa attiecības ar sievu, sievietēm, draugiem, kolēģiem, sevi. Zilovs labprātīgi padodas. Viņš nonāk apburtā lokā, kur vienīgā darbība ir aizbēgt no sevis. Zilovu ieskauj cilvēki, ar kuriem viņš var sazināties bez jebkādas piepūles - gan sirsnīgi, gan garīgi. Varonis, iespējams, nonāca pie šādas eksistences pēc briesmīga šoka. Pētnieki atzīmē, ka “... aiz Zilova<…>neapšaubāma vilšanās, garīgs sabrukums, kā rezultātā viņš ir gatavs pārstāt ticēt labestībai, pieklājībai, aicinājumam, darbam, mīlestībai, sirdsapziņai.” Viņš pārvēršas par ciniķi, piedzīvojis iekšēju katastrofu. Ciešanām pretojas vienaldzība un noliegums. "Cinisms no ciešanām?...Vai esat kādreiz par to domājis?" . Taču tieši cinisms ļauj Zilovam atpazīt, saprast un noteikt. Tomēr viņš nedzīvo ilūziju pasaulē. Kā atzīmēja Aleksandra Vampilova mūsdienu rakstnieks Sergejs Dovlatovs, "cinisms paredz kopīgu ideālu klātbūtni". Protams, Zilovam bija ideāli. Taču viņi nespēja izturēt skarbo realitātes pieskārienu, kad ”trauksmainā dzīve pārvērtās niecīgā prozā”. Es pats kāroto pīļu medību tēls bez romantiskas, idilliskas krāsas. Zilovam pīļu medības ir niecība, medību klusums ir "mūžīgās aizmirstības bezskaņa, gandrīz citpasaules pasaules klusums": "Vai jūs zināt, kas tas ir par klusumu? Tu tur neesi, vai saproti? Nē. Tu vēl neesi dzimis. Un nekā nav. Un tā nebija. Un tā nebūs." Lai izkļūtu no tumšā cikla, ir jārīkojas. Nevis dekorācijas, nevis gatavošanās darbībai, bet darbība. Garīgā izmisumā Zilovs mēģina izdarīt pašnāvību. Bet šī viņa darbība ir spēle ar sevi, tumša ironija, ņirgāšanās: “Viņš apsēdās uz krēsla, nolika ieroci uz grīdas, atspieda krūtis uz stumbriem. Es mēģināju sprūdu ar vienu roku un mēģināju to ar otru. Viņš nolika krēslu, apsēdās, sakārtoja ieroci tā, lai tā stobri balstītos pret krūtīm un muca pret galdu. Viņš nolika ieroci malā, novilka zābaku no labās kājas, novilka zeķes un atkal nolika ieroci starp krūtīm un galdu. Es sajutu sprūdu ar savu lielo kājas pirkstu...” Mūsuprāt, lugas “Pīļu medības” problemātika var definēt ar viena Aleksandra Vampilova laikabiedra, rakstnieka Valentīna Rasputina vārdiem: “Galvenais jautājums, ko Vampilovs pastāvīgi uzdod: vai tu paliksi vīrietis? Vai jūs spēsiet pārvarēt visu to viltīgo un nelaipno..." “Pīļu medības” ir Aleksandra Vampilova teātra galvenās tēmas traģiskā kulminācija: “vai dzīva dvēsele pārvarēs dzīves rutīnu?” . Un varbūt Zilovam viss vēl nav zaudēts. Varbūt varonis saņems otru vēju un redzēs, ka "lietus aiz loga ir pagājis, debess josla kļūst zila, un kaimiņmājas jumtu apgaismo blāva pēcpusdienas saule." Varbūt Zilova vārdi “Es esmu gatavs. Jā, es tagad aizeju” - reāla darbība, jaunas dzīves sākums. Bez šaubām, Aleksandram Vampilovam bija reta dāvana - dramatiskā rakstnieka dāvana. Viņa darbs ir dzīvs; Samēra izjūta, talants un ievērojams ģenialitātes daudzums ir Vampilova dramaturģijas iezīmes. Izrādē “Pīļu medības” nav vietas nepatiesībai. Tāpēc tas tiek lasīts brīvi un vienlaikus pārvērš domu cilvēka eksistences dzīlēs. Autorei izdevās varoņu dialogisko runu pārvērst “dzirkstošā, enerģiskā straumē”. Īstums un cilvēciskā jūtīguma dāvana ir tas, kas Aleksandra Vampilova darbam piešķir nesalīdzināmu pievilcību.
Drāmā Pagājušajā vasarā Čulimskā(1972) Vampilovs radīja savu labāko sievietes tēlu - provinces tējas veikala Valentīnas jauno darbinieci. Šī sieviete centās saglabāt sevī “dzīvo dvēseli” ar tādu pašu neatlaidību, ar kādu visas lugas laikā viņa centās saglabāt priekšdārzu, kuru nemitīgi samīdīja vienaldzīgi cilvēki.
Gandrīz visi Vampilova varoņi jauns un bezrūpīgs. Viņi viegli iet cauri dzīvei, darot savas brīnišķīgās muļķības. Taču pienāk diena, kad kļūst skaidrs, ka paviršība ir tikai spēle, vairogs, kas sedz neaizsargāto dvēseles kodolu. Pienāk diena, kad viņiem jāparāda savs patiesais es, jāizdara izvēle, no kuras lielā mērā būs atkarīgs viņu turpmākais liktenis. Viņi saka, ka mēs visi dzīvojam kādam ļoti svarīgam dzīves brīdim, kad mums būs jāizlej no savas dzīves maisa viss, ko mēs tajā ievietojam, lai izvēlētos kaut ko vissvarīgāko - kaut ko, kas palīdzēs mums nesabrukt. grūtā situācijā, bet kļūsti stiprāks. Taču autoram varonis ir nevis tas, kurš nepaklūp, bet gan tas, kurš atrod spēku celties un doties tālāk.
Kopumā Vampilova lugu īpatnība ir tā, ka viņš saviem varoņiem nepasaka galīgo spriedumu. Autors dod priekšroku elipsi. Tādas beigas redzam autora pēdējā lugā “Pagājušajā vasarā Čulimskā”. Šo lugu pamatoti sauc par autora “čehoviskāko” lugu, no kuras nevar izņemt pat komatu. Šīs lugas simboliskais tēls – priekšdārza žogs – izrādes varoņiem ir cilvēcības rādītājs. Lielākā daļa nepārtraukti iznīcina vārtus, patiesi nesaprotot, kāpēc Valentīna spītīgi turpina tos labot (“Cilvēki iet pāri un turpinās staigāt”).
A. Vampilova lugu žanriskās iezīmes
"Vecākais dēls" un "Pīļu medības"
Radošums A.V. Vampilova ieņem cienīgu vietu krievu literatūras vēsturē. Lugas A.V. Vampilovs veido oriģinālu, daudzšķautņainu un dinamisku mākslas fenomenu, ko pētnieki pamatoti sauc par “Vampilova teātri”.
“Vampilova teātris”, kas tiek prezentēts ar dažādu žanru lugām, sākot no liriskas komēdijas līdz psiholoģiskai drāmai, rada dziļu psiholoģisku iespaidu, liekot skatītājiem un lasītājiem pārdomāt savu eksistenci un dzīves filozofiskos pamatus.
Aleksandrs Valentinovičs Vampilovs nomira agri. Gandrīz nepamanīts savas dzīves laikā, pēc nāves slavēts A. Vampilovs kļuva par vienu no noslēpumainajām personībām padomju un krievu dramaturģijas vēsturē. Viņam bija būtiska ietekme uz mūsdienu dramaturģijas attīstību.
“Aleksandra Vampilova teātris” tiek uzskatīts par attīstošu māksliniecisku fenomenu, kurā sava laika sociālās un morālās problēmas pāriet universālu garīgās esamības “mūžīgo jautājumu” plaknē. Jāpiebilst, ka lielākā daļa dramaturģijas pētnieku A.V. Vampilovam ir grūti precīzi noteikt savu lugu žanru, runājot tikai par to žanrisko unikalitāti un izceļot dažādu žanru formu klātbūtni viņā, kas savukārt noved pie tādu terminu rašanās kā “daudzžanrs”, “ žanru sintēze”, “žanra polifonisms”, “žanru sinkrētisms”.
A.V. Vampilovs jau savos agrīnajos 50. gadu beigu - 60. gadu sākuma lugas stāstos parāda savas dramaturģijas žanrisko oriģinalitāti, eksperimentējot ar dramatiskiem žanriem un radot novatorisku lugu, kas balstīta uz I. S. liriskās drāmas tradīcijām. Turgeņevs, satīriskā komēdija N.V. Gogols un psiholoģiskā dramaturģija A.P. Čehovs, veidojot darbību kā psiholoģisku eksperimentu.
Savu īsto teātra slavu dramaturgs galvenokārt ir parādā lugai “Vecākais dēls”, kas vairākus gadus ieņēma vadošo vietu viņa repertuārā.
Mākslinieciskās izgudrojuma un poētikas brīvība izceļ izrādi “Vecākais dēls”, luga tiecas uz neikdienišķām, fantasmagoriskām līdzību formām, kas tās izved ārpus ikdienas anekdošu tvēriena. Lugā “Vecākais dēls” ir ļoti specifiski un atpazīstami laikmeta motīvi. Šajos gados savu vēsturiski noteikto popularitāti ieguva arī pasaules dramaturģijā plaši izplatītā pēkšņas vai viltus radinieku atklāšanas tēma.
No vienas puses, komēdija ir patiesi jautra. A. Vampilovs izmanto tādus pazīstamus komiskā sižeta attīstīšanas paņēmienus kā noklausīšanās, viena varoņa nodošana par otru, mānīšanās un patiesa ticība mānīšanai. Vampilovs meistarīgi pārvalda komisku situāciju un tēlu veidošanas paņēmienus. Viņš zina, kā savu unikālo varoni, ne bez komiskām iezīmēm, ieviest absurdākajās situācijās.
Savukārt izrāde “Vecākais dēls” atveido nesakārtotas dzīves gaisotni, saraujot ģimenes saites tik psiholoģiski precīzi un patiesi, kā tas bija raksturīgi 20. gadsimta 60. gadu psiholoģiskajai drāmai.
Sakarā ar to, ka komēdija vienlaikus izvirza vairākas morālas un estētiskas perspektīvas realitātes attēlojumam, “Vecākais dēls” iegūst traģikomēdijas iezīmes, kas sarežģī liriskās komēdijas žanru.
Jaunais dramaturgs lugu iekļauj klasiskajā trīsvienībā. Un tajā pašā laikā tajā nav jūtama nekāda dramatiska iepriekšnoteikšanās. Gluži pretēji, to raksturo absolūta spontanitāte, notiekošā neapzinātība: Busigins un Silva faktiski iepazīst viens otru mūsu acu priekšā, nemaz nerunājot par Sarafanovu ģimeni, ar kuru iepazīstas gan skatītājs, gan varoņi. citi tajā pašā laikā.
Komēdija “Vecākais dēls” ir veidota uz stingra paradoksāla sabrukuma, paradoksālas notikumu transformācijas, kas izriet no varoņu “nepareizās”, nekanoniskās reakcijas uz apstākļiem.
Jau no paša sākuma luga “Pīļu medības” ieguva slavu kā noslēpumainākā un sarežģītākā A.V. luga. Vampilovs, tostarp darba žanra noteikšanas līmenī. "Pīļu medībās" stāstījuma tonis un lugas kopējais skanējums ir nopietns. “Pīļu medības” ir veidotas kā Zilova atmiņu ķēde.
Konsekventi iestudētas, bet izkaisītas atmiņā paliekošas epizodes no varoņa pagātnes dzīves sniedz ne tikai lasītājam un skatītājam, bet arī pašam Zilovam stāstu par viņa morālo pagrimumu. Pateicoties tam, jau no pirmās lugas epizodes mūsu priekšā atklājas īstā cilvēka dzīves drāma, kas balstīta uz maldināšanu. Zilova dzīves drāma pamazām pārvēršas par vientulības traģēdiju: vienaldzība vai draugu izlikta līdzdalība, dēlu pieķeršanās jūtu zaudēšana, viņā iemīlētas meitenes sirsnīgo jūtu vulgarizācija, sievas aiziešana... traģikomēdija izrādē ir acīmredzama (Zilova saruna ar Gaļinu viņas aiziešanas brīdī; Zilova publisks netikumu draugu nosodījums; Zilova sagatavošana pašnāvībai).
Tomēr vadošās lugas konstruēšanas metodes, veidojot darba žanrisko ievirzi, ir psiholoģiskās drāmas metodes. Piemēram, varonis A.V. Vampilovs tiek rādīts akūtas psihiskas krīzes brīdī, parādīts no iekšpuses, ar visiem viņa pārdzīvojumiem un problēmām, gandrīz nežēlīgi apgriezts iekšā, psiholoģiski atmaskots. Dramaturga uzmanības centrā ir sava laikabiedra morālās pasaules saturs, kamēr varonis nav definēts kā slikts vai labs, viņš ir iekšēji sarežģīts un neviennozīmīgs. “Pīļu medības” nobeigums ir sarežģīts: lugu varēja pabeigt divas reizes pirms galvenās nobeiguma: kad Zilovs pielika ieroci pie krūtīm vai dala īpašumu ar Sajapinu (tad tas vairāk atbilstu traģikomēdijas kanoniem). Lugas galvenais nobeigums ir atvērts un risināts psiholoģiskās dramaturģijas tradīcijās.
Luga A.V. Vampilova “Pīļu medības” parasti tiek aplūkotas kā sociāli psiholoģiska drāma (retāk kā traģikomēdija ar industriāla konflikta elementiem, farsiskiem un melodramatiskiem iestarpinājumiem), kurā dramaturgs pārdomā savu agrīno darbu problēmas.
70. - 90. gadu kritikā. Ir bijusi tendence “Pīļu medības” interpretēt galvenokārt kā zaudējuma drāmu, jo lugā konsekventi tiek atmaskotas vērtību sērijas: varonis apzinās vai padara redzamu apziņai, kas varēja kļūt par stabilu balstu viņa dzīvē, bet tā nav. tur ilgāk. Un tomēr “Pīļu medības” pirmām kārtām ir esības un pašvērtētas apziņas traģikomēdija: tās konflikts dzimst tur, kur realitāte, iegūstot nežēlīgi objektīva spoguļa formu, sniedz varonim iespēju paskatīties uz sevi no ārpuse.
Tā kā dramaturga pastāvīgā pievilcība komēdijas žanram visā radošā mūža garumā kļuva par viņa darbu dominējošo žanru, traģikomēdija tomēr kļuva par dominējošo žanru.
Vampilova “Pīļu medības” A.V.
Spēlē A.V. Vampilova “Pīļu medības”, kas sarakstītas 1970. gadā, iemiesoja “stagnācijas laikmeta” paaudzes likteni. Jau skatuves virzienos tiek uzsvērts attēloto notikumu tipiskais raksturs: tipisks pilsētas dzīvoklis, parastas mēbeles, sadzīves nekārtība, kas liecina par darba galvenā varoņa Viktora Zilova garīgās dzīves nekārtību.
Diezgan jauns un fiziski vesels vīrietis (stāstā viņam ir apmēram trīsdesmit gadi) jūtas dziļi noguris no dzīves. Viņam nav vērtību. No pirmās Zilova sarunas ar draugu izrādās, ka vakar viņš sacēlis kaut kādu skandālu, kura būtību viņš vairs neatceras. Izrādās, viņš kādu aizvainojis. Bet viņam ir vienalga. "Viņi izdzīvos, vai ne?" - viņš saka savam draugam Dimam.
Pēkšņi Zilovam tiek atnests bēru vainags ar lenti, uz kuras rakstīti aizkustinoši bēru vārdi: “Neaizmirstamajam Viktoram Aleksandrovičam Zilovam, kurš nelaikā izdegās darbā, no nemierināmiem draugiem.”
Sākotnēji šis notikums šķiet slikts joks, taču tālākajā notikumu attīstības procesā lasītājs saprot, ka Zilovs patiešām apglabāja sevi dzīvu: viņš dzer, taisa skandālus un dara visu, lai izraisītu riebumu cilvēkos, kuriem viņš bija tuvs un mīļais vēl nesen.
Zilova istabas interjerā ir viena svarīga mākslinieciska detaļa - liels plīša kaķis ar banti ap kaklu, dāvana no Veras. Tas ir sava veida nerealizētu cerību simbols. Galu galā Zilovam un Gaļinai varētu būt laimīga ģimene ar bērniem un mājīga, labi izveidota dzīve. Nav nejaušība, ka pēc ielīgošanas Gaļina aicina Zilovu piedzimt bērnu, lai gan saprot, ka viņam nevajag.
Attiecību ar cilvēkiem pamatprincips Zilovam ir nevaldāmi meli, kuru mērķis ir vēlme balināt sevi un nomelnot citus. Tā, piemēram, uzaicinot uz ielīgošanas ballīti savu priekšnieku Kušaku, kurš sākumā nevēlas doties ciemos bez sievas, Zilovs paziņo Gaļinai, ka pie viņa uzaicināta Vera, ar kuru viņš it kā esot iemīlējies. Patiesībā Vera ir paša Zilova saimniece. Savukārt Viktors stumj Kušaku uz tiesu Veru: “Blēņas. Rīkojieties drosmīgi, nestāviet uz ceremoniju. Tas viss tiek darīts lidojuma laikā. Satveriet vērsi aiz ragiem."
Izrādē izteiksmīgs ir Sajapina sievas Valērijas tēls, kuras ideāls ir buržuāziskā laime. Ģimenes saites viņa pielīdzina materiālajai bagātībai. "Toļečka, ja mēs pēc sešiem mēnešiem nepārvāksimies šādā dzīvoklī, es no tevis aizbēgšu, es zvēru tev," viņa paziņo vīram Zilovu ielīgošanas ballītē.
trāpīgi attēlojis A.V. Vampilovs un vēl viens izteiksmīgs sievietes tēls lugā - Veras tēls, kura arī pēc būtības ir nelaimīga. Viņa jau sen ir zaudējusi ticību iespējai atrast uzticamu dzīves partneri un visus vīriešus sauc vienādi (Alikami). Mājas ieskaņas ballītē Veročka visus nemitīgi šokē ar savu netaktumu un mēģinājumu dejot uz Zilova galda. Sieviete cenšas šķist rupjāka un bezkaunīgāka, nekā viņa patiesībā ir. Acīmredzot tas viņai palīdz noslāpēt viņas ilgas pēc patiesas cilvēciskas laimes. To vislabāk saprot Kuzakovs, kurš Zilovam saka: "Jā, Vitja, man šķiet, ka viņa nemaz nav tā, par kuru uzdodas."
Mājas iesildīšanas ainā izmantots svarīgs kompozīcijas gājiens. Visi viesi dāvina Ziloviem dāvanas. Valērija ilgi moka mājas saimnieku pirms dāvanas pasniegšanas, un jautā, kas viņam visvairāk patīk. Šai ainai ir liela loma Zilova tēla atklāšanā. Gaļina atzīstas, ka ilgu laiku nav izjutusi vīra mīlestību. Viņam ir patērētāja attieksme pret viņu.
Vera, smaidot jautājot par savu saimnieci, arī saprot, ka Viktors pret viņu ir vienaldzīgs un viņas ciemošanās viņam nesagādā lielu prieku. Sarunas laikā atklājas, ka Zilovam nepatīk viņa inženiera darbs, lai gan viņš vēl var uzlabot savu biznesa reputāciju. Par to liecina Kušaka piezīme: "Viņam trūkst biznesa gara, tā ir taisnība, bet viņš ir spējīgs puisis...". Sajapini uzdāvina Zilovam medību aprīkojumu, par kādu varonis sapņo. Pīļu medību tēlam darbā neapšaubāmi ir simbolisks raksturs. To var uzskatīt par sapni par vērtīgu uzdevumu, uz kuru Zilovs izrādās nav spējīgs. Nav nejaušība, ka Gaļina, kura savu raksturu pazīst labāk par citiem, pamana, ka viņam galvenais ir gatavošanās un aprunāšanās.
Savdabīgs pārbaudījums Zilovam ir vēstule no tēva, kurš lūdz viņu ierasties pie viņa. Izrādās, Viktors jau sen nav bijis kopā ar vecākiem un ļoti ciniski izturas pret veca tēva asarainajām vēstulēm: “Tādas vēstules viņš izsūta uz visiem galiem un guļ tur kā suns un gaida. Radi, muļķi, nāciet klāt, ak, ak, un viņš ir laimīgs. Viņš guļ un guļ, tad, lūk, pieceļas — dzīvs, vesels un dzer šņabi. Tajā pašā laikā dēls pat īsti nezina, cik vecs ir viņa tēvs (viņš atceras, ka viņam ir pāri septiņdesmit). Zilovam ir izvēle: septembrī doties atvaļinājumā pie tēva vai īstenot savu seno sapni par pīļu medībām. Viņš izvēlas otro. Rezultātā nelaimīgais vecais vīrs nomirs, neredzot savu dēlu.
Mūsu acu priekšā Zilovs iznīcina Gaļinas pēdējās cerības uz personīgo laimi. Viņam ir vienaldzīga viņas grūtniecība, un sieviete, to redzot, atbrīvojas no bērna. Nogurusi no bezgalīgiem meliem, viņa pamet vīru savam bērnības draugam, kurš viņu joprojām mīl.
Darbā briest nepatikšanas: Zilovs priekšniekam nodeva rakstu ar nepatiesu informāciju, kā arī piespieda to parakstīt savam draugam Sajapinam. Varonim draud atlaišana. Bet viņš par to īsti neuztraucas.
Kafejnīcā ar sentimentālu nosaukumu “Forget-Me-Not” Zilovs bieži parādās ar jaunām sievietēm. Tieši tur viņš uzaicina jauno Irinu, kura viņā patiesi iemīlas. Viņa sieva viņu un viņa draudzeni atrod kafejnīcā.
Uzzinājis par Gaļinas vēlmi viņu pamest, Zilovs cenšas viņu paturēt un pat sola paņemt līdzi medībās, taču, redzot, ka Irina ir atnākusi pie viņa, ātri pārslēdzas. Tomēr citas sievietes, kuras viņš savulaik piesaistīja ar viltus solījumiem, galu galā viņu pamet. Vera gatavojas apprecēties ar Kuzakovu, kurš viņu uztver nopietni. Nav nejaušība, ka viņa viņu sāk saukt vārdā, nevis Aliku, kā citus vīriešus.
Tikai lugas beigās skatītājs uzzina, kādu skandālu Zilovs radīja Forget-Me-Not: viņš sapulcināja tur savus draugus, uzaicināja Irinu un sāka apvainot visus pēc kārtas, rupji pārkāpjot pieklājības noteikumus.
Galu galā viņš aizvaino arī nevainīgo Irinu. Un, kad viesmīlis Dima, ar kuru kopā varonis dodas ilgi gaidītajās pīļu medībās, iestājas par meiteni, viņš arī viņu apvaino, nosaucot par lakeju.
Pēc visa šī pretīgā stāsta Zilovs patiesībā mēģina izdarīt pašnāvību. Viņu glābj Kuzakovs un Sajapins. Ekonomiskais Sajapins, sapņojot par savu dzīvokli, mēģina ar kaut ko novērst Zilova uzmanību. Viņš saka, ka ir pienācis laiks atjaunot grīdas. Viktors atbild, iedodot viņam dzīvokļa atslēgas. Viesmīlis Dima, lai arī ir aizvainots, aicina viņu doties pīļu medībās. Viņš ļauj viņam paņemt laivu. Tad viņš padzina cilvēkus, kuri kaut kā cenšas cīnīties par viņa dzīvību. Lugas beigās Zilovs metās gultā un vai nu raud, vai smejas. Un visticamāk viņš raud un smejas par sevi. Tad viņš beidzot nomierinās un piezvana Dimam, vienojoties ar viņu doties medībās.
Kāds ir varoņa tālākais liktenis? Ir pilnīgi skaidrs, ka viņam ir jāpārdomā sava attieksme pret dzīvi kopumā, pret cilvēkiem, ar kuriem viņš komunicē. Varbūt Zilovs tomēr spēs pārvarēt savu garīgo krīzi un atgriezties normālā dzīvē. Bet, visticamāk, varonis ir lemts ātri atrast savu nāvi, jo viņš nevar pārvarēt savu egoismu un neredz mērķi, kura dēļ ir vērts turpināt dzīvi. Garīgā un morālā atbalsta zaudēšana ir tipiska paaudzes iezīme stagnācijas periodā. Gadsimtiem ilgi cilvēku dzīve ir bijusi pakļauta reliģiskās morāles normām. 20. gadsimta sākumā sabiedrības domu virzīja ideja par gaišas nākotnes, sociāli taisnīgas valdības sistēmas izveidi. Lielā Tēvijas kara laikā galvenais uzdevums bija aizsargāt dzimto zemi no iebrucējiem, pēc tam - pēckara celtniecība. Sešdesmitajos un septiņdesmitajos gados šāda mēroga sociālpolitisku problēmu nebija. Varbūt tāpēc ir izveidojusies cilvēku paaudze, kurai raksturīgs ģimenes saišu zudums un draudzības nozīme. Baznīcas ietekme uz cilvēka garīgo dzīvi līdz tam laikam bija zudusi. Reliģiskās morāles normas netika ievērotas. Un tikai daži cilvēki ticēja idejai veidot gaišu nākotni. Zilova garīgās krīzes cēlonis ir savas dzīves nevērtības apziņa, īsta mērķa trūkums, jo tā sauktās pīļu medības, par kurām viņš pastāvīgi sapņo, ir vairāk mēģinājums aizbēgt no dzīves problēmām, nevis reāls. iemesls, kura dēļ viņš var upurēt visu pārējo.
1967. gadā tapusī luga “Pīļu medības”, kuru analizēsim, izrādījās noslēpumainākā no visiem Vampilova darbiem, tās skatuves liktenis izrādījās tāds, atšķirībā no citām daudz iestudētajām lugām, kas nesušas panākumus režisoriem un režisoriem. aktieri, arī neparasti: pirmo reizi iestudēta tikai 1975. gadā, tā joprojām nav ieguvusi dramatiskajam materiālam adekvātu skatuves iemiesojumu, un V. Meļņikova kopumā izcilā filma “Atvaļinājums septembrī” ar spožo Oļegu Dālu joprojām nav gluži vampilova. ...
“Pīļu medību” galvenais varonis Viktors Zilovs iemiesoja gan veselas paaudzes, gan vesela laikmeta rakstura iezīmes, ko vēlāk nodēvēja par “stagnācijas laikmetu”. Šis trīsdesmitgadīgais, fiziski spēcīgais vīrietis, kuram dzīvē ir viss - darbs, dzīvoklis, sieva, draugi, sievietes, kas viņu mīl - dzīvo, peldot līdzi, viņam nekas neinteresē, viņš dzīvo kā ja sapnī. Ārēji šķiet, ka viņš ir aktīvs un darbīgs, bet patiesībā viņš vienkārši eksistē, “nedzīvojot ar dvēseli” visu, kas ar viņu notiek. Tāpēc viņš nesa nelaimi savai sievai un viņā iemīlējušajai jaunajai Irinai, tāpēc pastāvīgi dzer un taisa skandālus - viņam ir apnicis šādi dzīvot, taču viņš nespēj mainīt savu dzīvi.
Sliktākais analizētajā lugā ir tas, ka Zilovs dzīvo starp cilvēkiem, kuri nepamana savas eksistences tukšumu un bezjēdzību, gluži pretēji, viņi ar visu ir apmierināti, viņiem šķiet, ka ar viņiem viss ir kārtībā, un viņi to nedara. saprast, kā patiesībā Zilovam pietrūkst . Zilovu nevar apmierināt to cilvēku attiecības, kuriem "nedodas", par visu "nedodas", viņš cieš no tā, ka viņa dzīve ir izvērtusies tā, bet viņam ir izeja. viņa dvēsele - pīļu medības. Visu gadu viņš dzīvo gaidot laiku, kad varēs atteikties no visa un doties uz vietu, kur var būt viņš pats, kur cilvēka dvēsele rod mieru: "Ak, tas ir kā baznīcā un vēl tīrāk nekā baznīcā. .”. Tikai viņš nav labs šāvējs, jo nespēj vienaldzīgi redzēt lidojošas pīles: "Bet tās nav bildē. Viņi joprojām ir dzīvas." "Tie ir dzīvi tam, kurš sit. Un, kurš dabū, tas jau ir miris," Zilovam stāsta viņa "draugs" Dima, kurš ir medību "milzis", un Zilovs viņam vieglprātīgi piekrīt.
Vampilova lugas “Pīļu medības” nobeigums neatbild uz jautājumu par varoņa tālāko likteni, kurš pēc pašnāvības mēģinājuma un vai nu raudāšanas, vai smieties (“Vai viņš raudāja vai smējās, mēs nevarēsim pateikt pēc viņa seja) zvana tas pats Dima un saka: "Jā, viss ir pagājis... Esmu pilnīgi mierīgs... Jā, es gribu doties medībās... esmu gatavs...". Ja Zilovs nomierinājās, kļuva "kā visi citi", tad tas nozīmē, ka viņš beidzot samierinājās ar esamības vulgaritāti un garīguma trūkumu, ar ko visi apkārtējie jau sen bija samierinājušies. Ja nē?.. Bet viņš ir “pilnīgi mierīgs”, un tagad viņš ir pārcēlies uz to kategoriju, kas “krīt”...
