Современные российские художники, к которым стоит присмотреться. Современные художники и их удивительные фантазии Картины 21 века известных художников
В Абакане, Петрозаводске, Саратове, Тамбове, Искитиме и в других городах виртуальных филиалов Русского музея в «Ночь кино» 24 августа состоится премьера фильма «Вильгельм Котарбинский. Искусством... мечтать»- 23.08.2019 Статистика продаж на завершившихся торгах - 12 из 20 лотов
- 19.08.2019 Традиционные двадцать лотов AI Аукциона - это восемь живописных работ, восемь листов оригинальной и два - печатной графики и две работы в смешанной технике
- 16.08.2019 В этот раз, напомню, кроме 20 лотов регулярных торгов, мы выставляли дополнительно 11 произведений в рамках кураторских торгов «Русская классика»
- 13.08.2019 17 августа в «АртЛитфонде» на Винзаводе состоится очередной аукцион современного искусства, в котором примут участие 136 художников и их 200 живописных, графических и скульптурных работ
- 13.08.2019 Традиционные двадцать лотов AI Аукциона - это десять живописных работ, пять листов оригинальной и один - печатной графики, три работы в смешанной технике и одна фарфоровая тарелка. Плюс 11 лотов «Русской классики»!
- 13.08.2019 Краткие выдержки и основные цифры из традиционного обзора портала Artprice о состоянии мирового арт-рынка
- 09.08.2019 По следам новости об отправке в музей «Новый Иерусалим» изъятых властями картин Жанны Буллок было несколько звонков с вопросом: «А почему именно в этот музей?» Действительно, почему?
- 13.06.2019 Купить за пять долларов и продать за миллион. Страстное желание вытянуть лотерейный билет преследует многих неопытных покупателей. Не морочьте мне голову со своими книжками да музеями! Ответьте просто: как купить шедевр на блошином рынке?
- 06.06.2019 Предчувствие не подвело. Покупатели были в хорошем настроении, и торги прошли здорово. В первый же день «русской недели» был обновлен топ-10 аукционных результатов для русского искусства. За Петрова-Водкина заплатили почти $12 млн
- 04.06.2019 Не разобравшись еще с «миллениалами», профессионалы мирового арт-рынка принялись делить шкуру следующего поколения 7–22-летних - тех, кого коротко называют Gen Z. Зачем? На кону слишком большие деньги, чтобы перестать лезть к молодежи с советами
Существует очень большое количество современных русских художников, о деятельности которых известно лишь в определенных кругах - широкие же массы зачастую далеки от современного искусства и по инерции довольствуются знаниями лишь о творчестве русских классиков. Мы хотим исправить эту ситуацию, поэтому далее расскажем, что собой представляет российский современный художник на примере следующих пяти авторов.
Илья Кабаков
Этот современный художник является одним из самых значимых российских живописцев своего времени, который олицетворяет собой современное искусство , в частности, душу московского концептуализма. Одна из картин, «Жук», написанная в 1982 году, была продана в 2008 году на аукционе в Лондоне почти за шесть миллионов долларов и вошла в список самых дорогих картин, которые создали художники России. Современные картины Кабакова сейчас выставляются во многих музеях мира: в нью-йоркской Pace Gallery, московском Мультимедиа Арт Музее и других.
Я не знаю, как другие сопротивлялись этому ужасному комплексу: «Тебе уже 25 лет, а ты еще не Рафаэль!». Но для меня это является одним из самых страшных стимулирующих моментов. (Илья Кабаков )
Еще одна знаковая работа художника, «Праздники № 6», изображает типичную советскую иллюстрацию, украшенную сверху фантиками - они словно бы маскируют картину и таким образом представляют собой напускной оптимизм, который прячет за собой тоскливую действительность. В целом творчеству Ильи Кабакова присуща концепция эскапизма - побег от окружающей действительности и погружение в искусство.
Сергей Волков
Многие свои современные картины Сергей Волков писал под впечатлением от поездки в Германию, куда ему приходилось ездить в творческую командировку. Целая серия полотен посвящена немецкой архитектурной готике и фольклору и овеяна неким символизмом. После цикла «немецких» картин современный художник написал серию в тематике, посвященной североамериканским индейцам и представляющей портреты свободолюбивых индейских вождей.
А на сегодня основной темой творчества живописца является красота московских пейзажей: «Таганка», «Улица Станкевича», «Кадашевская набережная». Современная живопись Волкова - это импрессионистическое изображение простой, будничной столицы, такой, какая она есть, но при этом в ярких красках, которые проявляются в солнечных лучах, светофорах и красочных трамвайчиках.
Григорий Брускин
Григорий, или Гриша Брускин, как звучит его артистическое имя, восхищался профессией художника еще с детства. Обучаясь в художественной школе, он черпал вдохновение из работ французских живописцев эпохи Ренессанса.
Я могу себя называть счастливым человеком до тех пор, пока я могу работать. (Григорий Брускин )
В 80-е годы, когда Брускин находился в эмиграции, его творчество приобрело определенную структуру, с помощью которой ему удавалось упорядочивать различные символы, знаки и общественные мифы. Согласно такому подходу, современный художник объединял свои работы в целые серии или коллажи, где изображал предметы и надписи, являющиеся аллегорией на какое-либо понятие. Одна из таких картин, «Фундаментальный лексикон», впоследствии принесла ему славу, когда на одном из аукционов ее приобрел сам Милош Форман - оскароносный чешский и американский режиссер.
Семен Файбисович
Еще один именитый российский художник, работающий в популярном стиле фотореализм. Свои современные картины автор объединяет в серии: например, «Разгуляй», «Очевидность», «На вокзале». К последнему циклу работ относится самая дорогостоящая картина живописца - «Солдат», ушедшая с торгов на аукционе Phillips de Pury за целых 311 тысяч фунтов.
Как говорит и сам художник, ранее в своих работах он задавался вопросом о том, что именно мы видим вокруг себя, рисуя ситуации из повседневности: вот человек ждет прибытия электрички, вот едет в троллейбусе… Сейчас же Файбисовича интересует больше то, как мы видим: чтобы передать нужный эффект, будущие сюжеты современный художник снимает с помощью старенького мобильного телефона, а затем переносит на холст.
Валерий Кошляков
Современный художник Валерий Кошляков является одним из известнейших российских живописцев, который неоднократно был представителем страны на различных мировых биеннале. Лувр, Третьяковка, Центр Помпиду, Русский музей - всюду вы найдете его работы. Самым известным полотном автора стала картина «Версаль», в 2008 году проданная за 72,5 тысячи фунтов на знаменитом аукционе Sotheby"s.
Я современный только в том смысле, что ваш современник, а не в том, что делаю современное искусство. (Валерий Кошляков )
Памятники прошедших эпох - любимая тематика живописи художника. Современная живопись Кошлякова обладает собственной изюминкой, а именно - пристрастием к использованию не самых традиционных материалов для творчества: картона, ткани, упаковочных коробок и т. д., хотя в последние годы живописец нередко возвращается к холсту. В попытках добиться матовой поверхности российский художник избегает масляные краски, отдавая предпочтение акрилу и темпере.
Оценить палитру российского изобразительного искусства современности также можно, посмотрев следующий видеорепортаж с одной из выставок музея «Манеж»:
Забирай себе, расскажи друзьям!
Читайте также на нашем сайте:
Показать еще
Современное искусство многим кажется претенциозным и пустым, но это не меняет того, что немало художников XXI века получают за свои картины баснословные суммы. Какой современный художник успел заработать на своем творчестве больше всех и кто совсем немного от него отстает – узнайте в нашей статье.
Живопись является сегодня одним из самых развивающих искусств. Окружающий нас мир находится в постоянном развитии, он постоянно меняется, а, следовательно, художники разных времен видят его по-разному. Это способствует тому, что постоянно появляются новые направления в живописи и зарождаются новые школы.
Основные популярные направления в живописи 21 века
Пожалуй, самыми популярными направлениями живописи 21 столетия можно считать:
- Стрит-арт;
- Фэнтези;
- Фотореализм.
Стрит–арт можно условно отнести одному из направлений граффити. Данный вид современной живописи позволяет художнику полностью реализовать себя. Картины создаются на различных уличных объектах и разбавляют серость окружающего нас мира. Основная задача художника, работающего в стиле стрит-арт создать картину, которая будет привлекать взгляды людей, и поднимать им настроение. В последнее время растет популярность уличных инсталляций, с помощью которых художники создают на улицах городов оригинальные иллюзии.
Фэнтези – это новое направление в изобразительном искусстве. Оно развивалось параллельно с созданием литературных произведений в стиле фэнтези и основано на изображении мифических и сказочных существ. Данное направление окончательно сформировалось только в начале 21 века. Фэнтези отличается от фантастического реализма тем, что на картинах сказочные существа выглядят вполне реально, а воображаемый мир максимально приближен к окружающему. Самыми известными художниками, работающими в данном направлении, считаются:
- Борис Вальехо;
- Фрэнк Фразетта;
- Джулия Белл;
Фотореализм – это направление живописи, возникшее во второй половине прошлого века. Сегодня оно чрезвычайно популярно и в этой области предпочитают работать многие современные мастера. Это художественное течение базируется на фотографическом отображении окружающего нас мира. Цель художников, работающих в данном направлении, является показать действительность и отобразить современные реалии. Очень часто для создания картин основой являются фотографии. Как правило, работы создаются на больших полотнах, поэтому данное направление живописи называют еще гипперреализмом или суперреализмом.
Сегодня живопись поражает разнообразием сюжетов и способов их изображения. Ведь в современном мире каждый художник имеет возможность не просто работать в выбранном направлении, но и развивать его.
Импрессионизм, как направление живописи возник во Франции во второй половине девятнадцатого столетия. Для этого течения характерны следующие...
Художник – одна из древнейших профессий нашего мира. Первые мастера своего дела появились еще в каменном веке. Время позднего палеолита было...
20 столетие было богато на яркие события и творческие личности. Для будущих поколений этот век навсегда отразится в творчестве художников той эпохи. ...
AdMe.ru собрал 10 современных российских художников (уверены, их намного больше), которые несомненно впишут свое имя в классику живописи 21 века. Узнайте о них сегодня.
Алексей Чернигин
На большинстве картин Алексея Чернигина маслом на холсте запечатлены красота, романтика и мгновения истинных чувств. Свой талант и тягу к искусству Алексей Чернигин унаследовал от отца — известного российского художника Александра Чернигина. Ежегодно они устраивают совместную выставку в своем родном Нижнем Новгороде.Константин Лупанов
Молодой и невероятно талантливый художник из Краснодара называет свою живопись «весёлой безответственной мазнёй». Константин Лупанов пишет то, что любит. Главные герои его картин — друзья, знакомые, родные и любимый кот Филипп. Чем проще сюжет, говорит художник, тем правдивее получается картина.
Станислав Плутенко
Творческий девиз Станислава Плутенко: «Увидеть необычное и сделать необычное». Московский художник работает в уникальной технике смешения темперы, акрила, акварели и тончайшей лессировки AirBrash. Станислав Плутенко включен в каталог 1000 сюрреалистов всех времен и народов.Николай Блохин
Откройте для себя современного российского художника, который вне всяких сомнений, спустя столетия будет стоять в одном ряду с мировыми классиками живописи. Николай Блохин известен в первую очередь как портретист , хотя пишет он и пейзажи, натюрморты, жанровые картины. Но именно в портрете наиболее ярко проявляется одна из важнейших сторон его таланта.Дмитрий Анненков
Глядя на гиперреалистичные натюрморты этого русского художника, так и хочется протянуть руку и взять с полотна или потрогать то, что там нарисовано. Настолько они живые и с душой. Художник Дмитрий Анненков живет в Москве и работает в разных жанрах. И во всех необычайно талантлив.Василий Шульженко
Творчество художника Василия Шульженко не оставляет равнодушным никого. Его или любят, или ненавидят, превозносят за понимание русской души и обвиняют в ненависти к ней же. В его картинах — суровая Россия , без купюр и гротескных сравнений, алкоголь, разврат и застой.Аруш Воцмуш
Под псевдонимом Аруш Воцмуш скрывается талантливейший художник из Севастополя Александр Шумцов. «Есть такое слово — „конфликт“: когда ты видишь нечто удивительное, заставляющее твои внутренние колесики поворачиваться в правильную сторону. Хороший конфликт, „с мурашками“ — это интересно. А мурашки могут быть от чего угодно: от холодной воды, от праздника, от того, что вдруг нечто почувствовал как в детстве — когда впервые удивился и внутри тебя заиграло... Я ничего никому не пытаюсь доказывать своими работами. Я, в первую очередь, получаю удовольствие. Это — чистый наркотик творчества. Или чистая жизнь — без допинга. Просто чудо».Александр Виноградов и Владимир Дубосарский
Виноградов и Дубосарский — главные хулиганы и скабрезники современной российской живописи. Творческий дуэт сложился к середине 90-х годов ХХ века. И сегодня обрел уже мировую известность. Не случайно писатель Виктор Пелевин оформил один из своих романов иллюстрациями с уже готовых произведений Дубосарского и Виноградова.Михаил Голубев
Молодой российский художник Михаил Голубев живет и работает в Санкт-Петербурге. Его работы — это картины-мысли, картины-фантазии и философские размышления. Очень интересный художник со своим, но многим очень знакомым, взглядом на этот мир.Сергей Маршенников
Главенствующим течением 20 века стал абстракционизм – замена реальных объектов на рисунке на геометрические фигуры и цветовые сочетания. Одним из основоположников этого направления был русский художник Василий Кандинский ( 1866-1944). Его работы представляли собой отражение мыслей и чувств художника – красочных и беспорядочных. Наиболее Кандинского – «Колебание», «Композиции», «Восток» и «Москва» – вошли в золотой фонд мирового абстракционизма.
Современные абстракционисты
Сегодня одним из самых популярных считается американский живописец Кристофер Вул (1955 г.р.). Он занимается созданием монохромных полотен из пересекающихся , а также изображением больших черных букв на белом фоне.Подражает в некоторых работах своему великому соотечественнику Пабло Пикассо молодой, но уже довольно знаменитый испанский художник Фернандо Висенте (1963 г.р.). Одна из нашумевших серия его картин посвящена женскому телу с анатомическими особенностями, другая – географическим картам с изображением континентов в виде фигур животных . Художник работает в Мадриде и постоянно публикует свои иллюстрации в газете El Pais.
Реализм на полотнах
Несмотря на бурное развитие абстрактных жанров изобразительного искусства, реализм по-прежнему остается популярным как в 20, так и в 21 столетии. Среди современных российских художников наиболее известным представителем реализма является Александр Шилов (1943 г.р.). Его главный жанр – портрет, отражение человека и его индивидуальности. За вклад в развитие отечественного искусства Шилов получил множество наград, среди которых Орден «За заслуги перед Отечеством», «Орден Почета» и «Орден Александра Невского».Не менее яркий российский художник-реалист – Илья Глазунов (1930 г.р.). Монументальные работы этого живописца отражают исторические сцены, зарисовки из жизни города, а также служат иллюстрациями к известным произведениям русской литературы.
Экспрессионизм в искусстве живописи
Американскую реальность отражает в своих работах художник и фотограф Ричард Принс (1949 г.р.). В его уникальном стиле сочетаются традиции поп-арта и экспрессионизма. Темы работ Принса – ковбои, банды байкеров, знаменитости – все, что близко и понятно типичному американцу.Один из самых известных современных художников Востока является китайский живописец Цзен Фаньчжи (1964 г.р.). Его работы полны экспрессии, гротеска и эмоциональной выразительности. Наиболее известные серии картин художника: Hospital Series и Mask Series. Его авторская интерпретация «Тайной вечери» была продана на аукционе «Сотбис» за 23,3 миллиона долларов.
Современным искусством можно восхищаться, его можно критиковать или просто не понимать. Тем не менее оно своеобразно, оригинально и является «зеркалом» нашего времени.
Связанная статья
«Золотой век» русской живописи – это, конечно, ХIХ век. В то время появилась целая плеяда талантливейших мастеров. Много замечательных художников подарил России и «серебряный век» - рубеж ХIХ – ХХ веков. Тогда и были созданы произведения, которые по праву можно назвать лучшими образцами живописи России.
Шедевры романтической живописи
Первая половина ХIХ века – это период романтизма в живописи, отмеченный расцветом искусства портрета. К лучшим образцам романтического портрета можно отнести «Девочку в маковом венке» Ореста Кипренского, «Кружевницу» и «Портрет сына Арсения» Василия Тропинина, а также два не схожих между собой портрета Александра Сергеевича Пушкина, созданные Кипренским и Тропининым. Особое место в галерее портретов романтического периода занимает «Всадница» Карла Брюллова. Здесь персонажи показаны в движении, а не в традиционных статичных позах. Кисти Карла Брюллова принадлежит и первый настоящий шедевр русской исторической живописи – картина «Последний день Помпеи».Знаменитые полотна передвижников
Новую эпоху в истории русской живописи открывает творчество передвижников. Они создают гениальные реалистические полотна самых разных жанров. Одним из крупнейших представителей бытового жанра становится Василий Перов. Печальное и в то же время трогательное впечатление оставляет его знаменитая «Тройка». Историческая теперь развивается на национальном материале. Среди ее лучших образцов – «Утро стрелецкой казни» и «Боярыня Морозова» Василия Сурикова, «Иван Грозный и сын его Иван» Ильи Репина.Покоряют своей красотой пейзажи передвижников. Картины незатейливой русской природы обретают под их кистью новизну и особое очарование. Первым подлинно национальным русским пейзажем становится картина Алексея Саврасова «Грачи прилетели». Традиции Саврасова продолжает его ученик Исаак Левитан. Настоящей поэзией проникнуты его многочисленные лирические пейзажи, в том числе – «Март», «Весна. Большая вода», «Золотая осень».
Мир русских сказок и былин создает в своем творчестве Виктор Васнецов. Пожалуй, в нашей стране нет человека, который не был бы знаком с его замечательными произведениями «Аленушка», «Иван Царевич на сером волке», «Богатыри».
Лучшие работы художников «серебряного века»
Крупнейшим представителем русского символизма, по праву, считается Михаил Александрович Врубель. Самая известная и, возможно, из его работ – сказочно прекрасная «Царевна-Лебедь». К числу лучших образцов живописи России можно отнести и замечательные, не похожие друг на друга образы, созданные представителями художественного объединения «Мир искусства», - «Дама в голубом» Константина Сомова, «Купчиха за чаем» Бориса Кустодиева, «За » Зинаиды Серебряковой. Восхитительные, яркие и красочные картины русских праздников разворачивает на своих полотнах «Масленица», «Троицын день» Борис Кустодиев.Русская живопись – это целый мир, полный ярких образов, поэтической красоты и постоянных открытий. И, разумеется, названными работами перечень лучших образцов живописи России далеко не исчерпывается.
Видео по теме
Самое неблагодарное занятие – оценка и формирование рейтингов в искусстве. Невозможно сравнить вальс Мендельсона и арию «Аве Мария», картины «Мона Лиза» и «Черный квадрат», «Слово о полку Игореве» и стихи Гёте. Все эти прекрасные, гениальные творения человека надо просто смотреть, слушать и хранить.
Инструкция
«Девятый вал». Картина находится в Государственном Русском музее в Санкт-Петербурге. На холсте размером 221х332 см великий русский Иван Айвазовский в 1850 году изобразил борьбу со стихией четырех моряков, потерпевших . Огромные сине-зеленые волны, подсвеченные заходящим светилом, вот-вот захлестнут обломок мачты – последнюю опору несчастных людей. Айвазовский написал более шести тысяч произведений, и все они были признаны при жизни автора. Художник творил быстро. Одна из его знаменитых картин была написана за время урока в художественной школе как для учеников.
Картина «Мона Лиза» («Джоконда») находится в Париже в Лувре, написана великим художником Леонардо да Винчи в 1505 году. Весь мир узнал о ней после того, как в 1911 году полотно было украдено работником музея. Историки-искусствоведы установили имя женщины, изображенной на знаменитой картине. Ею оказалась жена торговца из Флоренции Лиза Герардини. Ее загадочная улыбка стала темой многих новых произведений, философских размышлений и диспутов.
Картина «Черный квадрат» Казимира Малевича, созданная в 1915 году, до сих пор вызывает неоднозначное отношение, споры и различные умозаключения. Каждый может взять белый лист и
