Литературно музыкальный фестиваль актуальность. Литературно-музыкальный конкурс "надежда". Принципы реализации темы проекта

480 руб. | 150 грн. | 7,5 долл. ", MOUSEOFF, FGCOLOR, "#FFFFCC",BGCOLOR, "#393939");" onMouseOut="return nd();"> Диссертация - 480 руб., доставка 10 минут , круглосуточно, без выходных и праздников

Широкова, Елена Анатольевна. Музыкальный фестиваль в диалоге культур: диссертация... кандидата культурологии: 24.00.01 / Широкова Елена Анатольевна; [Место защиты: С.-Петерб. гос. ун-т культуры и искусств].- Санкт-Петербург, 2013.- 171 с.: ил. РГБ ОД, 61 13-24/35

Введение

Глава 1. Музыкальный фестиваль как форма диалога: теоретический аспект 15

1. Фестиваль в системе культурной коммуникации 15

2. Культуротворческий потенциал музыкального фестиваля 34

3. Проблема истоков современного музыкального фестиваля: импровизационное творчество и диалог культур 63

Глава 2. Музыкальный фестиваль в диалогическом пространстве современной культуры 86

1. Музыкальный фестиваль как социокультурное явление 86

2. Модели современного музыкального фестиваля 103

3. Музыкальный фестиваль в значении постмодернистского проекта 121

Заключение 147

Библиография 155

Введение к работе

Актуальность темы исследования .

На рубеже тысячелетий складывается новая художественная картина мира, обусловленная сложными процессами глобализации, развитием постиндустриальной модели социума и экономики, техногенными изменениями, бурным развитием систем всемирной коммуникации (глобальной сети Интернет) и другими факторами. Все это оказывает влияние на мировоззрение человека, характер его взаимодействия с внешней средой и обществом, духовно-творческое самовыражение в сферах искусства, религии, философии. В современном мире постоянно возникают новые формы культуротворчества, которые сосуществуют с традиционными, а подчас и вытесняют их.

В последние десятилетия одной из наиболее востребованных форм взаимодействия между людьми в современной культуре стал фестиваль. Фестивальное движение в Европе, США и России непрерывно расширяется, захватывая все более обширные пласты культурного пространства. Не исключение и музыкальное фестивальное движение. Музыкальный фестиваль – яркое и самобытное явление. На первый взгляд, оно развивается независимо от глобальных социальных и политических процессов и имеет свою внутреннюю логику. Между тем смена характера восприятия данного явления обнаруживает в фестивальных акциях присутствие закономерностей общекультурного масштаба: музыкальное фестивальное движение может быть поставлено в общий ряд с другими культурными феноменами в пространстве современности. В контексте культурологического изучения музыкальный фестиваль начинает восприниматься как социокультурный феномен, специфическая форма межкультурной коммуникации, в рамках которой реализуются творческие и интеллектуальные интенции нашего времени. Действительно, в последние десятилетия музыкальный фестиваль перешагнул за рамки музыкального мероприятия и приобрел значение формы культурной коммуникации. Он все чаще становится одной из основных форм осуществления контактов исполнителей и слушательской аудитории. В то же время музыкальный фестиваль еще не стал объектом пристального внимания и изучения специалистов, исследующих общие закономерности развития современной культуры и культурной коммуникации, теоретиков, историков и социологов культуры. Музыкальные фестивальные проекты продолжают описывать и изучать с позиций прикладного знания о динамике современного исполнительского и творческого процесса, скорее, констатируя их разнообразие, содержательное наполнение, круг участников и т.д. Таким образом, назрела необходимость осмыслить музыкальный фестиваль как явление современной культуры, включенное в систему диалогических отношений разных национальных культур. Этим определяется актуальность данного исследования.

Степень научной разработанности проблемы

К наиболее значимым в контексте диссертации относятся труды М.М. Бахтина, создателя культурологической концепции диалога, основоположника школы «диалога культур» В.С. Библера, европейских и отечественных ученых М. Бубера (создателя религиозной «философии диалога»), его последователя Э. Левинаса, Ю.М. Лотмана (создателя семиотической концепции культурного диалога), представителей западной «философии диалога» Ф. Розенцвейга, О. Розенштока-Хюсси, автора метода «педагогики диалога» П. Фрейре. Наряду с этим диалогу посвящены психологические исследования Л.С. Выготского, в которых диалог исследуется как механизм человеческого мышления, направленный на самого индивида и «на других».

Осмыслению роли музыкального фестиваля в структуре социокультурных взаимодействий современности способствовали работы, посвященные теории коммуникации. Философское обоснование категории «коммуникация» представлено в трудах экзистенциалистов К. Ясперса и Ж.-П. Сартра, а также в теории коммуникативного действия Ю. Хабермаса. Проблемы общей теории коммуникации, изучение механизмов социокультурной, межличностной, внутрикультурной и межкультурной коммуникации отражены в работах Г.М. Андреевой, С.Н. Артановского, Н.М. Боголюбовой, С.В. Бориснёва, Т.М. Дридзе, Б.М. Ерасова, М.С. Кагана, А.В. Коваленко, В.П. Конецкой, Г. Ласуэлла, А.Н. Леонтьева, М. Маклюэна, Ю.В. Николаевой, Т.М. Ньюкомба, Л.В. Петрова, Г.Г. Почепцова, Х. Райманна, А.П. Садохина, А.В. Соколова, Дж. Хартли, Э.Т. Холла, Ф.И.Шаркова и других.

Изучение фестиваля как специфической формы организации культурной коммуникации представлено лишь в отдельных трудах социально-практической направленности. К ним относятся работы в области социологии искусства и социокультурной деятельности, в том числе труды Н.В. Гарустович, Н.А. Запесоцкой и А.М. Меньшикова.

Историческое становление и развитие формы фестиваля (в частности, музыкального) и фестивального движения ранее не освещались в качестве темы для самостоятельного исследования. Отдельные аспекты данной проблемы освещены у Й. Хейзинги (вопрос о происхождении праздничного зрелища на основе игры), история обрядово-игровых действ и народно-праздничных форм в эпоху средневековья и Возрождения в трудах М.М.Бахтина, В.П. Даркевича, М.А. Сапонова), процессы фестивальной художественной практики на рубеже XIX –ХХ вв. в публикациях И.А. Азизян, А. Арто, Ж. Кокто, А.М. Меньшикова, Г.Г. Поспелова и других.

В контексте исследования большое значение имели работы, освещающие содержание актуальных геокультурных процессов современности. Этим объясняется обращение к трудам, в которых отражены различные аспекты процессов глобализации. Среди наиболее значимых труды С. Берегова, В.П. Большакова, В. Галецкого, Л.Е. Гринина, К.К. Колина, А.А. Королева, А.В. Костиной, М.А. Мунтян, И.В. Новиковой, С.Н. Иконниковой, Е.А. Островской, Р. Парка, М.Е. Тондера, Г.П. Хориной, А.И. Шендрика и других.

Проблемы теории и истории музыкального, в том числе, джазового искусства, (на примере которого рассматриваются современные тенденции фестивального движения) отражены в трудах российских и зарубежных исследователей Е. Барбана, Ф. Бержеро, Ю.Т. Верменича, А.Р. Галицкого, Г. Граймса, В.Д. Конен, Ю. Панасье, У.Паркера, Е.Л. Рыбаковой, У. Сарджента, Ю. Саульского, М. Стернса, В.Б. Фейертага, Ю. Чугунова и других. Однако в данных работах отсутствует систематизированный и обобщенный материал по истории музыкального фестивального движения. Фестивальные проекты Америки, Европы и России в 1930–2010-е гг. представлены в интернет системе электронных ресурсов.

Изучение актуального состояния музыкального фестивального движения, как в академической, так и в джазовой, и в рок-музыке побудило обратиться к исследованиям общей художественной практики современности и, в частности, ее постмодернистских тенденций. Различные аспекты постмодернистской теории, затрагиваемые в диссертации, представлены в работах Р. Барта, Ф. Гваттари, Ж. Делеза, Ж.Дерриды, У. Эко; специфика художественного творчества постмодернистов отражена в исследованиях Дж. Бигнелла, В.В. Бычкова, В.М. Диановой, С.Н. Иконниковой, М. Маклюэна, Н.Б. Маньковской, С.Т. Махлиной, Н.Н. Суворова, Н.А. Хренова, Н.А. Широковой и других.

Таким образом, отсутствие монографических исследований феномена музыкального фестиваля делает актуальным его изучение с точки зрения культурологической науки как феномена, включенного в социокультурные и творческие процессы современности. Необходимо систематизировать обширный фактический материал о динамике фестивального движения в музыкальном искусстве, сопоставив и сравнив его с многоликой панорамой явлений художественной культуры на рубеже XX–XXI вв.

Объект исследования – музыкальная культура конца ХХ – начала XXI вв.

Предмет исследования – музыкальный фестиваль как специфическая форма коммуникации в современной культуре.

Цель исследования – выявление культуротворческого потенциала музыкального фестиваля, изучение его с позиций теории диалога культур.

Определение цели, объекта и предмета исследования позволяет сформулировать ряд исследовательских задач :

1. охарактеризовать феномен фестиваля в культурологическом контексте, определить его место в системе современной культурной коммуникации, выявить признаки культурно-диалогической природы фестиваля;

2. изучить музыкальный фестиваль как особую форму культурного творчества, исследовав данный феномен в исторической динамике;

3. выявить истоки современного музыкального фестиваля, рассмотрев разновидности музыкального фестиваля в сопоставлении с «диалогическими» видами импровизационного творчества;

4. изучить музыкальный фестиваль как социокультурное явление в системе социальных взаимодействий между индивидами, принадлежащими разным национальным общностям и культурам, социальным группам (сообществам) и т.д.;

5. исследовать основные модели музыкального фестиваля 1990-х–2010-х годов по отношению к их диалогической природе, выявить две основные разновидности фестиваля;

6. проанализировать концепцию современного музыкального фестиваля во взаимосвязи с художественной практикой постмодернизма, рассмотрев его как постмодернистский проект.

Методологическая основа и методы исследования.

Методологической основой работы является культурологическая и философская теория диалога, разработанная в ХХ веке.

В работе использовались также теоретико-культурный, историко-культурный, социокультурный и сравнительно-исторический методы исследования. Теоретико-культурный метод способствовал осмыслению феноменов фестиваля, в частности, музыкального, в контексте диалога культур и художественной коммуникации. Применение историко-культурного метода позволило рассмотреть и осмыслить логику формирования и развития фестивального движения в пространстве мировой художественной культуры и, особенно, в области современного музыкального искусства. Обращение к социокультурному методу дало возможность изучить фестивальное движение в контексте социальных отношений. Сравнительно-исторический метод использовался с целью выявления содержательных параллелей между обрядово-праздничными и массовыми зрелищами различных исторических эпох и фестивалем.

Наряду с этим в работе использовался типологический метод, способствовавший уточнению типологических признаков музыкального фестиваля последних десятилетий в сопоставлении с творческими принципами постмодернизма.

Научная новизна исследования.

Осуществлен культурологический анализ фестиваля с позиции диалога культур, определена сущность феномена фестиваля в контексте современной культуры.

2. Рассмотрены и выявлены ключевые характеристики музыкального фестиваля: диалогизм (диалогическая структура), многосубъектность отношений, полицентричность, плюрализм, демократичность, творчески-игровая атмосфера, зрелищность.

3. В ходе исторического изучения фестивального движения в музыке выявлены два типа организации фестивалей: концертно-монологический и диалогический.

4. На обширном фактическом материале изучены и выявлены истоки современного музыкального фестиваля двух типов: концертно-монологического и диалогического. Показано, что к 1990–2010-м гг. в эстрадно-джазовой и рок- музыке стал преобладать фестиваль диалогического типа на основе импровизационного музицирования.

5. Осуществлено исследование музыкального фестивального движения как социокультурного явления, в системе межличностной и межкультурной коммуникации; изучены геокультурные факторы, оказавшие наибольшее влияние на усиление коммуникативной значимости фестиваля во второй половине ХХ – начале XXI вв.

6. На примере организации современных фестивалей джазовой и рок- музыки выявлен диалогический контекст, доминирующий в основных моделях фестиваля диалогического типа:

– на основе равноправных отношений между участниками, представляющими различные национальные традиции;

– на основе синтеза и органичного слияния (сочетания) этнонациональных и творческих традиций различных культур.

7. С целью изучения постмодернистских тенденций в современном музыкальном искусстве обобщены и систематизированы материалы о фестивальной практике 1990–2010-х гг.; охарактеризовано преломление важнейших постмодернистских принципов (диалогичность, игровой принцип, спонтанность, стихийность, импровизационность, свобода, автономность, незавершенность, открытость, перформативность) в содержании и пространственно-временнй организации современных фестивалей.

Положения, выносимые на защиту.

1. Музыкальный фестиваль – это специфический вид социально-культурного диалога, реализуемый в формах творческой коммуникации на основе плюрализма и равноправия его участников.

2. Типологические черты музыкального фестиваля, в том числе: диалогизм, творчески-игровая атмосфера, репрезентативность, зрелищность и другие формируются на основе карнавально-праздничной традиции и творческой игры-зрелища, игры-импровизации эпох Античности, Средневековья и Возрождения.

3. Основой современного музыкального фестиваля является импровизационное творчество как самостоятельная форма диалога музыкантов, альтернативная концертной практике. Творческий акт здесь обнаруживает свойства импровизации-сочинения и «открытого произведения». К 1990–2000-м гг. форма импровизационного музицирования возобладала над традиционными формами концертного исполнительства.

4. Современный музыкальный фестиваль включен в систему сложных социокультурных взаимодействий; в 2000-е гг. он становится одной из форм осуществления глобальных межкультурных связей. Широкое распространение фестивального движения в современном искусстве является одной из важных составляющих общего процесса глобализации, расширения творческой межкультурной коммуникации.

5. Обусловленность фестивального движения социокультурными тенденциями времени проявляется через формирование двух диалогических моделей фестиваля в форме диалога культур: на основе равноправного взаимодействия участников, представляющих различные национальные традиции и на основе органического слияния и синтеза различных стилей и течений современной музыки, принадлежащих разным национальным культурам. Вторая модель фестиваля становится наиболее популярной.

6. Типологические характеристики современного музыкального фестиваля делают его частью культуры постмодерна, одной из ее синтетических аудиовизуальных форм.

Показательным для культуры постмодерна можно считать джазовый фестиваль, который относится к разряду зрелищных форм культуры, доминирующих в кризисные эпохи и вызывающих к жизни энергию коллективного начала в противовес индивидуально-личностному. Это обусловлено необходимостью адаптации к динамическим условиям существования в кризисной среде, гарантии устойчивости и сопротивляемости деструктивным процессам в культуре.

7. Фестиваль как динамически протекающая и диалогическая творческая акция выполняет для его участников функцию стихийно-эмоционального и творческого компенсатора.

Теоретическая и практическая значимость исследования.

Материалы диссертационного исследования имеют научно-теоретическое и практическое значение, поскольку могут быть использованы для дальнейшей разработки целого комплекса проблем бытования современного музыкального искусства в пространстве современной культуры. Они могут также быть идейной и теоретической основой организации различных художественных фестивалей.

Материалы диссертации могут быть использованы в учебном процессе, при изучении общих курсов теории и истории музыкальной и – шире – художественной культуры, а также при создании спецкурса, посвященного проблемам современного фестивального движения в контексте культурной коммуникации.

Апробация работы. Апробация основных положений и материалов диссертации осуществлялись на протяжении всего периода исследования. Содержание диссертации и полученные результаты обсуждались на заседаниях кафедры теории и истории культуры Санкт-Петербургского государственного университета культуры и искусств; диссертация была рекомендована к защите.

Различные аспекты проблематики диссертационного исследования были отражены в выступлениях на Международной научно-практической конференции аспирантов, студентов и молодых ученых «Мир культуры» (Челябинск, 8 июня 2011 г., 6-7 июня 2012 г.), научно-практической конференции «Культурно-историческая реальность в исследовании молодых ученых» (Санкт-Петербург, 20-21 апреля 2011), в научных статьях, изданных в рецензируемых научно-практических журналах и сборниках научных трудов (Горно-Алтайск, Тамбов, Челябинск).

Структура диссертации. Диссертация состоит из Введения, двух глав (шести параграфов), Заключения, библиографического списка, содержащего 172 наименования. Общий объем работы составляет 171 страницу.

Культуротворческий потенциал музыкального фестиваля

Современная культура отличается множественностью форм творческой реализации личности, ей присущи плюралистичность, содержательная и смысловая неоднородность, разнообразие художественных мировоззрений. В условиях непрерывного эксперимента с содержанием и формами творчества актуальная культура формируется как сложная коммуникативная совокупность текстов, идеологий, ценностей, суждений и т.д., вступающих в сложные отношения, определяемые ее субъектом - человеком культуры, автором (художником, или творцом). Не случайно особое значение приобретает идея творческого диалога в рамках культуры, позволяющего скоординировать поиски художника, осуществить опыт духовной и эстетической самоидентификации, представить авторскую интерпретацию «вечных» вопросов искусства. Это объясняет, почему наиболее востребованными формами культурного творчества на сегодняшний день становятся те, в которых осуществляется обмен художественными идеями и интеграция практического опыта, коммуникация как способ интеллектуального и творческого взаимодействия. Среди множества подобных форм в последние десятилетия на первый план выдвигается фестиваль - своего рода социально-практическая и художественно-символическая модель культурного диалога.

В современной гуманитарной науке (искусствознании и теории творчества) понятие фестиваля характеризуется по большей части с прикладной точки зрения. Действительно, основное значение слова «festival» (франц., от лат. festivus) - «празднество», «праздник», «зрелище», что указывает на его главное предназначение: служить формой социального действа с элементами праздника. Приведем весьма характерное энциклопедическое определение понятия в данном ключе: «фестиваль -массовое празднество, включающее показ достижений в области музыки, театра, кино, эстрады» . О том, что явление воспринимается по большей части как практически-прикладное, говорит и то, как классифицируются его разновидности. Например, A.M. Меньшиков выделяет среди них «...универсальные (охватывающие несколько видов искусства), специализированные (по одному виду искусства - театральные, музыкальные, кинофестивали и т.п.), монографические (посвященные одному автору, драматургу, режиссеру, композитору, актеру), тематические (посвященные определенному жанру, эпохе или стилистическому направлению), узкоспециализированные (например, фестиваль народной, детской, молодежной песни)» . Из данной классификации становится понятно, что явление фестиваля описывается с сугубо утилитарной точки зрения. Прикладной подход применяется и собственно при характеристике различных фестивальных форм. Так, при определении музыкального фестиваля в социально-практическом ключе отмечают, что это - «...циклы концертов и спектаклей, объединенных общим названием, единой программой и проходящие в особо торжественной обстановке»1 ; назначение театрального фестиваля, по большей части, поясняется посредством синонимических понятий: «смотр, конкурс, олимпиада, показ, смотр достижений театрального искусства»17. Таким образом, следует признать, что осмысление категории фестиваля происходит, скорее, описательно, поскольку фиксирует лишь внешние параметры явления, но никоим образом

В несколько ином содержательном плане, но в том же методологическом ракурсе, рассматривается понятие в области современной социологии. Здесь фестиваль определяется как одна из форм массовых представлений, включенная в пространство популярных социальных проектов, что дает право воспринимать его как «социокультурный феномен в условиях рынка и разработки основных принципов маркетинговой стратегии»18. Не случайно с позиций социологической науки фестиваль изучается как объект маркетинга, а предметом исследования становятся механизмы социально-экономической организации творческого процесса, способствующие успешной реализации агитационной, коммуникативной, просветительской и развлекательной функций фестиваля. В данном контексте фестиваль понимается в значении «продукта» культуры, посредством которого осуществляется связь между социумом и социокультурной сферой. Будучи «товаром», предлагаемым зрителю-«потребителю», он может служить воспитанию художественного вкуса и эстетических ориентиров публики (шире - воздействовать на характер их формирования), выполнять функцию информационного поля и являться средством доведения до общественного сознания сведений о качественно новом в области художественной культуры, иметь компенсаторное значение (в качестве элемента развлекательной среды) и т.д. В этом случае целью проведения фестиваля можно считать регулирование и совершенствование отношений в системе «художник - общество», вследствие чего экономические и социальные механизмы организации фестиваля приобретают такое большое значение

Проблема истоков современного музыкального фестиваля: импровизационное творчество и диалог культур

В ходе исторического становления музыкального фестиваля как особого типа зрелища концерт прочно занял ведущие позиции в структуре фестивальных программ. Так сложился академический фестиваль концертно-монологического типа. Данному типу фестивального действа присущи: тематическая направленность, программность, устойчивость отношений между публикой и исполнителями. В его основе - отдельные концертные программы, посвященные творчеству определенного исполнителя (группы исполнителей, или музыкальному коллективу), стилевому направлению, музыкальному жанру и т.д. Концертно-монологический тип фестиваля преобладал в художественной практике вплоть до недавнего времени, т.е. до момента усиления интереса к динамическим, открытым формам общения музыкантов и зрителей.

Примером традиционного, организованного по концертному типу музыкального фестиваля является «Славянский базар». Впервые осуществленный в 1992 г. на территории Белоруссии (в г. Витебск), этот проект имеет ярко выраженную тематическую направленность. На нее указывает название фестиваля, цель которого - представить на суд публики, своего рода, «ярмарку» музыкальных достижений славянских народов. Этим и определяется концепция программ и основных направлений «Славянского базара». В его рамках реализуются параллельно несколько форм концертного общения со зрителями: международный конкурс исполнителей эстрадной песни, международный детский музыкальный конкурс, гала-концерты мастеров искусств из Белоруссии, России и Украины, сольные концертные программы звезд эстрады, а также тематические Дни Союзного государства, посвященные музыкальной культуре одной из стран СНГ66. Следует подчеркнуть, что благодаря привлечению творческих сил (солистов и коллективов) из других стран, концепция фестиваля с течением времени претерпела некоторые изменения. Так, участие музыкантов из Азербайджана, Болгарии, Греции, Киргизии, Нидерландов, Польши, Словакии, Турции, Узбекистана, Швейцарии и др. позволило сместить акцент с идеи о «славянской ярмарке» талантов на идею об интернациональном «базаре» музыкального искусства. К концу 2010-х гг. в программе фестиваля окончательно возобладала концепция обще национальных связей между народами. Отнюдь не случайно девизом мероприятия стали слова: «Через искусство - к миру и взаимопониманию».

Содержательно фестиваль основывается на классической для концертной практики форме тематического концерта. Например, в 1992 г., во время первого проведения «Славянского базара», преобладали программы, посвященные песенному творчеству славянских стран. В дальнейшем круг музыкальных направлений фестиваля расширился, однако общий принцип организации фестивального пространства не изменился. Содержание отдельных концертных программ определяется направленностью музыкального стиля того или иного исполнителя, группы, фольклорного коллектива. Среди постоянных участников фестиваля - национальный концертный оркестр Белоруссии, народный хор им. Г.И. Цитовича, «Хор Турецкого», национальный заслуженный академический ансамбль танца Украины им. П. Вирского, хореографический ансамбль «Хорошки», вокально-инструментальные ансамбли «Золотое кольцо», «Песняры», «Сябры», группы «Любэ», «БИ-2», «Ночные снайперы», эстрадные исполнители Н. Басков, В. Леонтьев, Ф. Киркоров, В. Me ладзе, Б. Моисеев, С. Ротару и др. К 2010 г. «Славянский базар» расширился за счет привлечения творческих сил джазовых музыкантов, таких как квартет И. Бутмана, Н. Катамадзе и группы «Insight», джаз-кабаре О. Скрипки, проект-шоу «Latino-Brazil festival», а также эстрадно-джазовых танцевальных коллективов (в том числе балет «Стрит джаз», балет А. Духовой «Тодес», «Стэп-дэнс»). В последние годы интерес к программе фестиваля начинают проявлять и музыканты классического, академического направления, например, имеющий всемирную славу вокалист Д. Хворостовский. В целом формы творческого взаимодействия отдельных исполнителей и коллективов с оргкомитетом фестиваля устойчивы и стабильны.

За двадцатилетний период проведения «Славянского базара» сформировалось не только четко очерченное пространство площадок фестиваля, но и его слушательская и зрительская аудитория. Каждое из концертных направлений проекта имеет своего адресата. Концертные акции «Славянского базара» ориентированы на круг художественных и вкусовых предпочтений определённых социальных групп, в первую очередь массовой, самой демократичной аудитории, вследствие чего некоторые программы «обкатываются» многократно в разных залах, как в Витебске, так и за его пределами. Начиная с 2003 г. отдельные (ключевые по значению) концерты вывозятся в областные центры Белоруссии.

В целом проект «Славянского базара» отличают программная завершенность, тематическая направленность, устойчивый характер отношений музыкантов-исполнителей и публики.

Еще один пример проекта, организованного по концертно-монологическому типу, - международный музыкальный фестиваль «Белые ночи Санкт-Петербурга». Впервые он был проведен в 1992 г.; его программы организовывались ежегодно в течение 1993-1995 гг.; впоследствии, с перерывами, гала-концерты «Белых ночей» состоялись в 2003 г. и 2006 г. Успешная попытка возрождения проекта относится к 2011 г., когда статус фестивальных мероприятий поддержали представители шоу-бизнеса крупнейших европейских стран, в том числе Великобритании, Голландии, Монако, Франции68. Как и всякий тематический фестиваль, «Белые ночи» имеют свою концепцию. Она определена в целях проекта, представленных на сайте организаторами:

Модели современного музыкального фестиваля

Ранее мы попытались исследовать природу и культуротворческие потенциалы музыкального фестиваля с позиций теории культурного диалога. Это позволило включить данный феномен в широкий культурологический контекст и уяснить, какое место он занимает в структуре современной художественной культуры. Одним из ключевых выводов, сделанных в ходе анализа, можно считать суждение о коммуникативной ценности современного фестиваля и, в частности, джазового, для всех участников творческого процесса (как музыкантов-исполнителей, так и публики) и, шире, для всего пространства актуальной культуры. Задавшись вопросом о том, какими факторами это обусловлено, следует отметить: наряду с универсальным качеством диалогизма, присущим фестивальным акциям, не менее важна их включенность в систему социальных взаимодействий между индивидами, принадлежащими разным национальным и культурным общностям, социальным группам (сообществам) и т.д., включенность в систему взаимодействий различных сфер и институтов культуры и, в первую очередь, искусства и социума. Иными словами, музыкальный фестиваль может быть рассмотрен как социокультурное явление, в структуре которого обнаруживаются механизмы социальной коммуникации.

Действительно, современное искусство тесно взаимосвязано с социокультурными процессами и отражает все многообразие и специфику социальных отношений, присущих нашему времени. Особенно верно это утверждение в отношении таких форм художественного творчества, в которых изначально преобладает идея коммуникации, т.е. ярко выражена установка на межличностное, межнациональное, межкультурное и т.д. общение и обмен информацией. Именно к таким моделям творческого взаимодействия можно отнести современный музыкальный фестиваль, который с течением времени все активнее используется в качестве способа ведения культурного диалога. В связи с этим возникает необходимость рассмотреть данный феномен в соотношении с понятием коммуникации.

Категория коммуникации нашла широкое отражение в самых разных областях научного знания. Это вполне закономерно, поскольку пространство человеческой культуры неотделимо от механизмов взаимодействия между людьми. Ведь, по справедливому замечанию И.К. Москвиной, «культура представляет собой поле разнообразных взаимодействий, коммуникаций, диалогов, которые чрезвычайно важны для ее существования и развития»119. Поле осмысления категории формируется в рамках философии, лингвистики, а также теории информации120. Идее коммуникации посвящены суждения экзистенциалистов К. Ясперса и Ж.-П. Сартра, теория коммуникативного действия Ю. Хабермаса, труды, посвященные «философии диалога» (М. Бубер, М.М. Бахтин, B.C. Библер, Э.Левинас, Ф. Розенцвейг, О. Розеншток-Хюсси)122, работы по теории «прояснения языкового опыта» Л. Витгенштейна123. В современной гуманитарной науке - культурологии, социологии, политологии, психологии - широко разработана общая теория коммуникации. Среди трудов, посвященных ее различным аспектам, -исследования Г.М. Андреевой, СВ. Бориснёва, Т.М. Дридзе, Б.М. Ерасова, М.С. Кагана, А.В. Коваленко, В.П. Конецкой, Г. Ласуэлла, А.Н. Леонтьева, Ю.М. Лотмана, М. Маклюэна, Т.М. Ньюкомба, Л.В. Петрова, Г.Г. Почепцова, X. Райманна, А.П. Садохина, А.В. Соколова, Дж. Хартли, Э.Т. Холла, Ф.И.Шаркова и других.124

По определению Л.В.Петрова, коммуникация - «это специфические общественные отношения, возникающие в процессе и сохраняющиеся в результате обмена информацией между индивидами или их объединениями и способствующие сохранению и развитию духовного единства человеческой общности»125. Как отмечает Л.В. Петров, термин «коммуникация» одновременно содержит в себе значение передачи, сообщения, информации, а также «заключает в себе и явление соучастия, возникающего при общественном приеме информации, образование некоторого сообщества людей, получивших данную информацию»126.

По замечанию А.П. Садохина, одной из ключевых проблем общей теории коммуникации является определение самого термина «коммуникация» и анализ его содержания во взаимосвязи с понятием «общение». Поскольку это непосредственно затрагивает вопрос о сущности джазового фестиваля как современной формы организации социокультурной коммуникации, имеет смысл более подробно осмыслить выработанные в науке подходы к данной проблеме.

По справедливому утверждению А.П. Садохина, понятия «коммуникация» и «общение» тесно связаны друг с другом, поскольку элементарное значение латинского слова «communicatio» - «делать общим», «связывать», «общаться»127. В то же время исследователи склонны по-разному рассматривать характер взаимосвязи дефиниций друг с другом. Этим объясняется наличие различных подходов к проблеме. А.П. Садохин предлагает своеобразную классификацию исследовательских точек зрения на данный вопрос128. Так, первая группа ученых отождествляет эти понятия, основываясь на их этимологической общности, и не видит принципиальной разницы в их содержании. Вторая группа, напротив, разграничивает понятия, полагая, что «...общение имеет и практический, материальный, и духовный, информационный, и практически-духовный характер, тогда как коммуникация является чисто информационным процессом - передачей тех или иных сообщений»1 . При этом отмечается, что коммуникация является однонаправленным процессом, в то время как общение строится как активное взаимодействие, в котором «...нет отправителя и получателя сообщений - есть собеседники, соучастники общего дела» . Третья группа исследований базируется на идее такого соотношения понятий друг с другом, при котором термин «коммуникация» является более общим, а понятие «общение» характеризует «...только те процессы обмена информацией, которые представляют собой специфическую человеческую деятельность, направленную на установление и поддержание взаимосвязи и взаимодействия между людьми»132. Приведем здесь и авторскую точку зрения самого А.П. Садохина, осуществившего систематизацию данного материала: опираясь на теорию X. Райманна, утверждавшего, что «...под коммуникацией следует понимать не само сообщение или передачу сообщения, а в первую очередь взаимное понимание» участников взаимодействия1 3, ученый высказывает суждение о том, что основой коммуникации является взаимопонимание, вне которого коммуникативные процессы обессмысливаются. Вследствие этого А.П. Садохин рассматривает коммуникативный процесс как стремление к взаимопониманию между индивидами (общностями), включенными во взаимодействие, процесс «обмена мыслями, идеями, представлениями, эмоциональными переживаниями и информацией, направленного на достижение взаимопонимания и воздействия друг на друга партнеров по коммуникации» 4.

Музыкальный фестиваль в значении постмодернистского проекта

При сопоставлении данных постмодернистских характеристик с ключевыми характеристиками музыкального фестиваля можно обнаружить немало точек соприкосновения. Позволим себе еще раз определить наиболее значимые признаки современного музыкального фестиваля, выявленные ранее, чтобы убедиться в этом. К ним относятся: - диалогизм; - творчески-игровая атмосфера, создаваемая на основе традиций творческой игры-зрелища и приемов игры-импровизации, импровизации сочинительства; - содержательная полицентричность и творческий плюрализм; - «интертекстуальность» взаимодействий между музыкальным произведением, участниками и зрителями (слушателями) фестиваля, обусловленная многосубъектностью творческой коммуникации; - принципиальная смысловая (содержательная) «разомкнутость», экспериментальность, вариативность художественного результата, достигаемого в ходе фестивального музицирования; - репрезентативность, зрелищность.

Простое сопоставление обнаруживает родственность целого ряда характеристик, являющихся родовыми, в одном случае, для практики постмодернизма, в другом - для музыкальной фестивальной практики. Однако как никакая другая область современного музыкального искусства, -насущным творческим потребностям постмодернистов отвечает джазовый фестиваль. Именно он может служить поистине плодотворной площадкой для успешного творческого эксперимента в данном направлении. Если в некоторые области современного творчества постмодернизм и его идеи проникают исподволь и, возможно, искусственным путем, область джазового фестиваля, как представляется, словно создана для того, чтобы реализовать в ней самые смелые новаторские проекты постмодернистского характера. В природе джазового фестиваля наличествуют все предпосылки для организации постмодернистской художественной среды, насыщенной интертекстуальными взаимодействиями, предполагающими открытый, импровизационно протекающий творческий процесс, активный диалог представителей разных национальных культур, стилевых направлений и т.д. Кроме того, джазовый фестиваль - пространство, организуемое по перформативным законам; он привлекает зрителей и слушателей яркостью и зрелищностью и потому может служить для публичной манифестации и демонстрации новых художественных приемов, моделей произведения, технологий.

Ранее уже отмечалось, что фестивальная среда располагает к экспериментаторству в условиях живого общения и диалога. Особо хочется выделить такую черту в организации фестивального пространства, как автономность, драматургическую целостность и определенную самодостаточность. Каждый современный фестивальный проект претендует на самостоятельное значение и поистине напоминает образ ризомы, существующей на основе сложных разветвленных («корневых») взаимодействий между составляющими его отдельными программами (концертами, акциями и т.д.) и участниками. Все эти факторы в высшей степени присущи постмодернистской ситуации творчества. Поэтому кажется неудивительным, что многие фестивали последних десятилетий, по сути, представляют постмодернистский проект, включенный в активно действующее общее пространство постмодернистского искусства.

Рассуждая о причинах актуализации фестивального движения в эпоху постмодернизма, нельзя не остановиться еще на одном аспекте этой проблемы. Следуя за суждениями некоторых современных исследователей, -можно утверждать, что основной причиной востребованности джазового фестиваля является его зрелищность. При этом речь не идет о простой привлекательности «внешней оболочки» фестивальных акций, их «глянцевой» доступности. Отнюдь нет: зрелищность выступает важнейшим компонентом культурного бытия для человека, живущего в переходную эпоху, к каким относится постмодернистский период. Данная точка зрения представлена в трудах Н.А. Хренова и А.В. Костиной, посвященных изучению культурной ситуации рубежа ХХ-ХХІ веков. Как полагает А.В.Костина, современное состояние культуры можно назвать кризисным для индивида, переживающего колоссальное напряжение от столкновения с внешней средой, противоречия между личным и социальным аспектами бытия, испытывающего многочисленные стрессы в постиндустриальном мире. Этим объясняется интерес человека к таким культурным формам, которые могли бы помочь ему преодолеть подобные конфликты и сублимировать энергию отрицания среды в безусловно положительные, творчески продуктивные факты жизнедеятельности. По мнению Н.А.Хренова, такой актуальной культурной формой эпохи перехода становится зрелище. Именно зрелище активизируется «...в ситуациях крайнего социального и культурного напряжения, порождая Хаос, а затем преодолевая его через реорганизацию Порядка»199. Как отмечает А.В.Костина, зрелищные пласты несут огромный позитивный потенциал, гармонизуют человека и социум, нейтрализуют деструктивные силы, внутренне присущие на данном этапе и самому человеку, и общественным -системам. Вот почему, как полагают ученые, зрелище и зрелищные формы особенно востребованы в кризисных ситуациях.

Разделы: Внеклассная работа

Актуальность проблемы

В современном мире, насыщенном информационными технологиями, резко снизился интерес к традиционным формам приобщения к культуре: чтению, овладению правилами и нормами родного языка; повсеместно проявляется культурологический нигилизм, пренебрежение к культурному и историческому наследию; происходит переоценка ценностей, отход от духовно-нравственных к материально-прагматическим ориентирам в жизни.

Отсюда следует необходимость приобщения подрастающего поколения к основам русской культуры, частью которой является родной язык и родная литература, позволяющая молодым людям осознавать свою личность как носителя национальной культуры, выразителя национального менталитета.

Воспитательный процесс в нашей школе реализуется через деятельность Службы дополнительной педагогической поддержки. Школьная библиотека также является составляющей частью этой службы. При организации воспитательной работы с детьми мы стремимся использовать современные педагогические технологии, одной из которых является «метод проектов». На базе школьной библиотеки реализуется проект «Литературно-музыкальная гостиная».

Литературно-музыкальная гостиная – одна из форм внеклассной работы по предметам «Чтение» и «Русский язык», «История», «Изобразительное искусство», «Музыка».

Цели и задачи литературно-музыкальной гостиной.

формировать культурообразное мышление учащихся на основе интеграции знаний, полученных на уроках русского языка, чтения, истории, музыки; анализа и синтеза различных произведений искусства: литературы, музыки, живописи;
обогащение духовного мира учащихся, коррекция их эмоциональной сферы;
приобщение учащихся к самостоятельному чтению;
развитие читательского интереса;
развитие у детей понимания особенностей образного языка произведений литературы, живописи, музыки;
развитие творческих способностей учащихся.

Основными формами работы являются мероприятия, способствующие разностороннему развитию учащихся, коррекции эмоционально-волевой сферы, коррекции познавательной деятельности: поэтическая мастерская, театрализованное представление, тематические конкурсы, викторины, вернисажи, выставки художников, музыкальные истории, тематические вечера, встречи с интересными людьми.

Проведённые в рамках проекта заседания литературно-музыкальной гостиной способствуют:

обогащению духовного мира учащихся, коррекции их эмоциональной сферы;
приобщению учащихся к самостоятельному чтению;
развитию читательского интереса;
формированию у детей понимания особенностей образного языка произведений литературы, живописи, музыки;
развитию творческих способностей учащихся с ограниченными возможностями здоровья.

Направления деятельности и формы работы.

	Направления	Формы работы
	Художественное слово	1. Поэтическая мастерская 2. Театрализованное представление 3. Тематические конкурсы, викторины 4. Вечера 5. Устные журналы
	Живопись	1. Вернисажи 2. Выставки художников 3. Беседы о творчестве художников 4. Викторины
		1. Музыкальные истории 2. Вечера
	Народный фольклор	1. Посиделки 2. Колядки 3. Народные гуляние

Участники проекта: библиотекарь, руководитель службы дополнительной педагогической поддержки, (воспитательная работа), преподаватель музыки; педагоги дополнительного образования, преподаватель ИЗО, преподаватели трудового обучения, учителя русского языка, чтения, истории.

Мониторинг проекта

Критерии, определяющие эффективность деятельности проекта:

– участие школьников во внеклассных мероприятиях;
– степень участия в проводимых мероприятиях (количественная и качественная характеристика);
– качество подготовки выступлений;
– уровень читательской активности (посещение библиотеки).

Информационное обеспечение проекта.

– выпуск бюллетеней о работе литературно-музыкальной гостиной (1 раз в четверть);
– ведение художественного фотоальбома (в течение учебного года);
– фотовыставки (после проведения очередного заседания гостиной).

Тематическое планирование

№	Тема	Классы	Месяц
	Вернисаж «Красной гроздью рябина зажглась» (по творчеству С.Есенина и М.Цветаевой)
	Литературный вечер «Как сердцу высказать себя»(вечер, посвящённый поэзии А.С.Пушкина)
	Театрализованное представление «Рождественские колядки»
	«Литературный вернисаж «Здесь русский дух, здесь Русью пахнет» по сказкам А.С.Пушкина
	Вечер-встреча «Дети военной поры»

При подготовке к каждому заседанию литературно-музыкальной гостиной руководитель проекта (библиотекарь школы) проводит огромную подготовительную работу: знакомство детей с творчеством писателей, поэтов, художников; написание сценария, распределение ролей, репетиции, индивидуальные занятия с каждым учащимся по выразительному представлению своей роли.

Идёт работа по подготовке костюмов, необходимых аксессуаров, атрибутов, а также оформление гостиной. Ребята под руководством педагогов трудового обучения, изобразительного искусства шьют костюмы, изготавливают различные букеты, бусы, браслеты, вазы, берестяные изделия, необходимые для передачи духа той или иной эпохи. Разучивают песни, танцы, произведения русского народного творчества: кричалки, потешки, частушки.

В подготовительной работе задействовано большое количество людей: ученики, педагоги, приглашённые гости. Каждое заседание литературно-музыкальной гостиной по масштабу подготовительной работы становится коллективно-творческим делом. Его с нетерпением ждут все – и педагоги, и учащиеся, и зрители, и участники.

Ребята открывают для себя мир творчества поэтов, писателей, художников, музыкантов. При этом они являются не пассивными созерцателями происходящего действия, а активными участниками событий: превращаются в героев литературных произведений, в персонажи, изображённые на картинах художников.

За два года реализации проекта «Литературно-музыкальная гостиная» появились определённые результаты:

– сформировался постоянный творческий коллектив учащихся;
– изменился уровень общей культуры учащихся;
– возрос интерес учащихся к художественному слову; музыке, живописи;
– вырос уровень читательской активности в два раза.

Сегодня библиотека в нашей школе является не только продолжением образовательной системы, но и местом общения детей по интереса. Ребята приходят сюда выбрать книгу, порисовать, полистать журналы, энциклопедии, книги, а самое главное, им не терпится начать работу над новым представлением, почувствовать себя исполнителем новой роли.

«Здесь русский дух, здесь Русью пахнет» по сказкам А.С.Пушкина

«Как сердцу высказать себя» (вечер, посвящённый поэзии А.С.Пушкина)

Введение

Глава 1. Музыкальный фестиваль как форма диалога: теоретический аспект

§ 1. Фестиваль в системе культурной коммуникации

§ 2. Культуротворческий потенциал музыкального фестиваля

§ 3. Проблема истоков современного музыкального фестиваля: импровизационное творчество и

диалог культур

Глава 2. Музыкальный фестиваль в диалогическом пространстве современной культуры

§ 1. Музыкальный фестиваль как социокультурное явление

§ 2. Модели современного музыкального фестиваля

§ 3. Музыкальный фестиваль в значении

постмодернистского проекта

Заключение

Библиография

Введение диссертации (часть автореферата) на тему «Музыкальный фестиваль в диалоге культур»

ВВЕДЕНИЕ

В последние десятилетия одной из наиболее востребованных форм

взаимодействия между людьми в современной культуре стал фестиваль.

Фестивальное движение в Европе, США и России непрерывно расширяется,

захватывая все более обширные пласты культурного пространства. Не

исключение и музыкальное фестивальное движение. Музыкальный

фестиваль - яркое и самобытное явление. На первый взгляд, оно развивается

независимо от глобальных социальных и политических процессов и имеет

свою внутреннюю логику. Между тем смена характера восприятия данного

явления обнаруживает в фестивальных акциях присутствие закономерностей

общекультурного масштаба: музыкальное фестивальное движение может

быть поставлено в общий ряд с другими культурными феноменами в

пространстве современности. В контексте культурологического изучения

музыкальный фестиваль начинает восприниматься как социокультурный

феномен, специфическая форма межкультурной коммуникации, в рамках

которой реализуются творческие и интеллектуальные интенции нашего

времени. Действительно, в последние десятилетия музыкальный фестиваль

перешагнул за рамки музыкального мероприятия и приобрел значение формы культурной коммуникации. Он все чаще становится одной из основных форм осуществления контактов исполнителей и слушательской аудитории. В то же время музыкальный фестиваль еще не стал объектом пристального внимания и изучения специалистов, исследующих общие закономерности развития современной культуры и культурной коммуникации, теоретиков, историков и социологов культуры. Музыкальные фестивальные проекты продолжают описывать и изучать с позиций прикладного знания о динамике современного исполнительского и творческого процесса, скорее, констатируя их разнообразие, содержательное наполнение, круг участников и т.д. Таким образом, назрела необходимость осмыслить музыкальный фестиваль как явление современной культуры, включенное в систему диалогических отношений разных национальных культур. Этим определяется актуальность данного исследования.

Степень научной разработанности проблемы.

К наиболее значимым в контексте диссертации относятся труды М.М. Бахтина, создателя культурологической концепции диалога, основоположника школы «диалога культур» B.C. Библера, европейских и отечественных ученых М. Бубера (создателя религиозной «философии диалога»), его последователя Э. Левинаса, Ю.М. Лотмана (создателя семиотической концепции культурного диалога), представителей западной «философии диалога» Ф. Розенцвейга, О. Розенштока-Хюсси, автора метода «педагогики диалога» П. Фрейре1. Наряду с этим диалогу посвящены

1 Бахтин М.М. Философская эстетика 1920-х годов / Собр. соч.: в 7 т.; Институт мировой литературы им. А.М.Горького РАН.- М.: Рус. словари; Языки славянских культур, 2003.- T. 1. - 957 е.; Бахтин М.М. Проблемы поэтики Достоевского: работы 1960-1970-х гг. / Собр. соч.: в 7 т.; Институт мировой литературы им. A.M. Горького РАН. - M.: Рус. словари; Языки славянских культур, 2002. - Т. 6. -

800 е.; Библер B.C. Культура. Диалог культур (опыт определения) / Вопр. философии. - 1989. - № 6. - С.31-42; Библер B.C. От наукоучения - к логике культуры. Два философских введения в двадцать первый век. -M.: Политиздат, 1991.-413 с.;БуберМ. Два образа веры. - M.: Республика, 1995.-494 с. - (Мыслители XX

века); Левинас Э. Время и другой = Le temps et l"autre; Гуманизм другого человека = Humanisme de l"autre

психологические исследования JI.C. Выготского2, в которых диалог исследуется как механизм человеческого мышления, направленный на самого индивида и «на других».

Осмыслению роли музыкального фестиваля в структуре социокультурных взаимодействий современности способствовали работы, посвященные теории коммуникации. Философское обоснование категории «коммуникация» представлено в трудах экзистенциалистов К. Ясперса и Ж.-П. Сартра, а также в теории коммуникативного действия Ю. Хабермаса3. Проблемы общей теории коммуникации, изучение механизмов социокультурной, межличностной, внутрикультурной и межкультурной коммуникации отражены в работах Г.М. Андреевой, С.Н. Артановского, Н.М. Боголюбовой, C.B. Бориснёва, Т.М. Дридзе, Б.М. Ерасова, М.С. Кагана, A.B. Коваленко, В.П. Конецкой, Г. Ласуэлла, А.Н. Леонтьева, М. Маклюэна, Ю.В. Николаевой, Т.М. Ньюкомба, Л.В. Петрова, Г.Г. Почепцова, X. Райманна, А.П. Садохина, A.B. Соколова, Дж. Хартли, Э.Т. Холла, Ф.И.Шаркова и других4.

homme / Э. Левинас; пер. с фр. A.B. Парибка. - СПб.: Высш. религиоз.-филос. шк., 1998. - 265 е.; Левинас Э. Путь к Другому / Э. Левинас; пер. Е. Бахтиной. - СПб.: Изд-во Санкт-Петерб. ун-та, 2007. - 240 е.; Лотман Ю.М. Механизмы диалога // Семиосфера: Культура и взрыв. Внутри мыслящих миров. Статьи. Исследования. Заметки (1968-1992). - СПб.: Искусство-СПб., 2004. - С. 268-276; Розеншток-Хюсси О. Бог заставляет нас говорить. - М.: Канон+ «Реабилитация», 1998. - 288 с. - (Серия «История философии в памятниках»); Розеншток-Хюсси О. Речь и действительность. - М.: Лабиринт, 2008. - 272 с.

2 Выготский Л.С. Мышление и речь. - М.: Лабиринт, 2008. - 352 с.

J Ясперс К. Смысл и назначение истории / пер. с нем. - М.: Политиздат, 1991. - 527 с. - (Мыслители XX в.); Сартр Ж.-П. Проблемы метода / пер. с фр.; примеч. В. П. Гайдамаки. - М.: Академический проект, 2008. -224 е.; Хабермас Ю. Моральное сознание и коммуникативное действие / пер. с нем.; под ред. Д.В. Скляднева, послесл. Б.В. Маркова. - СПб.: Наука, 2000. - 380 с. - («Слово о сущем»),

4 Андреева Г.М. Атрибутивные процессы в условиях совместной деятельности // Общение и оптимизация совместной деятельности. - М.: Изд-во МГУ, 1987. - С. 152 - 166; Артановский С.Н. На перекрестке идей и цивилизаций: Ист. Формы общения народов: мировые культ, контакты, многонац. государство. - СПб. : СПбГАК, 1994. - 224 е.; Боголюбова Н.М. Межкультурная коммуникация и международный культурный обмен / Н.М. Боголюбова, Ю.В. Николаева. - СПб.: СПбКО, 2009. - 415 е.; Боголюбова Н.М. Культурный обмен в системе международных отношений / Н.М. Боголюбова, Ю.В. Николаева. - СПб.: Изд-во СПбГУ, 2003. - 192 е.; Бориснёв C.B. Социология коммуникации: учеб. пос. - М.: ЮНИТИ-ДАНА, 2003. - 270 е.; Дридзе Т.М. Текстовая деятельность в структуре социальной коммуникации. Проблемы семиосоциопсихологии. - М.: Наука, 1984. - 268 е.; Дридзе Т.М. Язык и социальная психология. - М.: Высш. школа, 1980. - 224 е.; Ерасов Б.М. Социальная культурология: / учеб. 3-е изд., доп. и перераб. - М.: Аспект Пресс, 2000. -591 е.; Каган М.С. Мир общения: проблема межсубъектных отношений- М.: Политиздат, 1988. - 319 с. - (Над чем работают, о чем спорят философы); Коваленко A.B. Культура и массовая коммуникация. - М; Наука, 1986. - 303 е.; Конецкая В.П. Социология коммуникации. / Междунар. ун-тет бизнеса и управления. - М., 1997. - 304 е.; Леонтьев А.Н. Психология общения. - М.: Смысл:

М.М.Бахтина, В.П. Даркевича, М.А. Сапонова) , процессы фестивальной художественной практики на рубеже XIX -XX вв. в публикациях И.А. Азизян, А. Арто, Ж. Кокто, A.M. Меньшикова, Г.Г. Поспелова и других8.

Academia, 2008. - 365 е.; Маклюэн М. Понимание медиа: внешние расширения человека = Understanding Media: The Extensions of Man /. - M.: Кучково поле, 2007. - 464 е.; McLuhan M. The Medium is the Massage: An Inventory of Effects / M. McLuhan, Q. Fiore. - N.Y.: Random House, 1967. - 160 p.; Петров Л.В. Коммуникации в культуре: процессы и явления / Л.В. Петров. - СПб.: Нестор, 2005. - 197 е.; Почепцов Г.Г. Теория коммуникации / Г.Г Почепцов. - М.: Рефл-бук, 2001.- 656 е.; Садохин А.П. Межкультурная коммуникация: учеб. пос. - М.: Альфа-M: ИНФРА-М, 2004. - 288 е.; Соколов А.В. Общая теория социальной коммуникации: учеб. пос. - СПб.: Изд-во Михайлова В.А., 2002. - 460 е.; Шарков Ф.И. Коммуникология: основы теории коммуникации: учеб. / Ф.И. Шарков. - М.: Издат.-торг. корпорация «Дашков и К°», 2010.- 592 е.; Hartley J. Communication, cultural and media studies: the Key Concepts / J. Hartley; with additional material by M. Montgomery, E. Rennie and M. Brennan. - Third Edition. -& New York: Routledge, Taylor & Frencis Group, 2004. - 262 p.

5 Гарустович H.B. Продюсерская деятельность в современной социокультурной сфере республики Беларусь: автореф. дис. ... канд. пед. наук: 13.00.05 / Белорусский гос. ун-т культуры. - Минск, 2003. - 20 е.; Запесоцкая Н.А. Проектная культура как основа профессионального мастерства менеджера социально-культурной сферы: автореф. дис. ... канд. пед. наук: 13.00.05 / СПбГУКИ. -СПб, 2007. - 20 е.; Меньшиков A.M. Фестиваль как социокультурный феномен современного театрального процесса: автореф. дис. ... канд. Искусствоведения: 17.00.01 / РАТИ (ГИТИС). -М., 2004.-20 с.

6 Хейзинга Й. Homo ludens. В тени завтрашнего дня / Й. Хейзинга. Общ. ред. и послесл. Г.М. Тавризян. - М.: Изд. группа «Прогресс», «Прогресс-Академия», 1992. -464 с.

7 Бахтин М.М. Творчество Франсуа Рабле и народная культура средневековья и ренессанса / М.М. Бахтин. -2-е изд. - М.: Худож. лит., 1990. - 543 е.; Даркевич В.П. Народная культура Средневековья: светская праздничная жизнь в искусстве IX-XVI вв. - М.: Искусство, 1988 - 343 е.; Салонов М.А. Менестрели: книга о музыке средневековой Европы / М.А. Сапонов. - М.: Классика-ХХ1, 2004. - 400 с.

8 Азизян И.А. Поиски синтеза искусств // Диалог искусств Серебряного века. - М.: Прогресс-традиция, 2001. - С. 245-306, 333-345; Арто А. Театр и его двойник. - М.: Мартис, 1993; Кокто Ж. Петух и Арлекин. - СПб.: Кристалл, 2000. - С. 609-612; Меньшиков A.M. Фестиваль как социокультурный феномен современного театрального процесса: автореф. дис. ... канд. Искусствоведения: 17.00.01 / РАТИ (ГИТИС). - М., 2004. - 20

В контексте исследования большое значение имели работы, освещающие содержание актуальных геокультурных процессов современности. Этим объясняется обращение к трудам, в которых отражены различные аспекты процессов глобализации. Среди наиболее значимых труды С. Берешва, В.П Большакова, В. Галецкош, Л.Е. Гринина, К.К. Колина, А.А. Королева, А.В. Костиной, М.А. Мунтян, И.В. Новиковой, С.Н. Иконниковой, Е.А. Островской, Р. Парка, М.Е. Тондера,Г.Г1 Хориной, А.И. Шендрика и других.9

е.; Поспелов Г.Г. Бубновый валет: примитив и городской фольклор в московской живописи 1910-х годов. -М.: Советский художник, 1990. С. 9-25.

9 Берегов С. Плавильный котел [Электронный ресурс] / С. Берегов. - Режим доступа: http://www.polemics.ru/articles/?articleID=9333&hideText=0&itemPage=l; Галецкий В. Критическая апология мультикультурализма [Электронный ресурс] / В. Галецкий. - Режим доступа: http: //www.magazines.russ.ru/druzhba/2006/2/gal4; Гринин Л.Е. Глобализация и национальный суверенитет. История и современность. - № 1. - 2005. - С. 6-31; Колин К.К. Неоглобализм и культура: новые угрозы для национальной безопасности // Знание. Понимание. Умение. - 2005. - №2. - С. 104-111; Колин К.К. Неоглобализм и культура: новые угрозы для национальной безопасности (окончание) // Знание. Понимание. Умение. - 2005. - №3. - С. 80-87; Королев A.A. Методологический семинар «Предмет, структура и методы глобалистики» // Знание. Понимание. Умение. - 2005. - № 1. - С. 189-191; Костина A.B. Предмет и проблемное поле глобалистики // Знание. Понимание. Умение. - 2005. - № 3. - С. 101-102; Мунтян М.А. Глобализация: что это такое [Электронный ресурс] / M.А.Мунтян. - Режим доступа: http://www.ispr.ru/CJNFER/conferl$4.html; Новикова И.В. Глобализация, государство и рынок: ретроспектива и перспектива взаимодействия. - Мн.: Акад. упр. при Президенте Респ. Беларусь, 2009. -218 е.; Островская Е.А. Глобализация культуры // Теория культуры: учеб. пос. под ред. C.H. Иконниковой, В.П. Большакова. -СПб.: Питер, 2008. - С. 546-565; Теория культуры: учеб. пос. под ред. C.H. Иконниковой, В.П. Большакова. - СПб.: Питер, 2008. - 592 е.; Тондера М.Е. Полиэтничность и мультикультурализм в структуре американской нации: история и современность: дисс. ... канд. политич. наук: 23.00.02, 07.00.03 / Институт мировой экономики и международных отношений росс. Академии наук. - М. 2005.- 181 е./ Режим доступа: http: //www.; Хорина Г.П. Глобализм как идеология // Знание. Понимание. Умение. - 2005. - № 1. - С. 7178; Шендрик А.И. Глобализация в системе культурологических координат // Знание. Понимание. Умение. -2004. -№ 1.-С. 59-71; А.И. Шендрик//Знание. Понимание. Умение. - 2005. - № 1. - С. 56-68; Park R. Race and Culture.-N.Y., 1950-403 p.

10 Барбан E. Джазовые портреты: кн. 1. - СПб.: Композитор, Санкт-Петербург, 2010. - 304 е.; Барбан Е. Джазовые портреты: кн. 2. - СПб.: Композитор. Санкт-Петербург, 2010. - 284 е.; Барбан Е. Джазовые диалоги. - СПб.: Композитор. Санкт-Петербург, 2006. - 304 е.; Барбан Е. Джазовые опыты. - СПб.: Композитор, Санкт-Петербург, 2007. - 336 е.; Бержеро Ф. История джаза со времен бопа / Ф. Бержеро, А. Мерлин. - М.: Астрель; Аст, 2004. - 160 е.; Верменич Ю.Т. Джаз: История. Стили. Мастера. - М.: Лань:

систематизированный и обобщенный материал по истории музыкального

фестивального движения. Фестивальные проекты Америки, Европы и России

в 1930-2010-е гг. представлены в интернет системе электронных ресурсов".

Изучение актуального состояния музыкального фестивального

движения, как в академической, так и в джазовой, и в рок-музыке побудило

обратиться к исследованиям общей художественной практики современности

и, в частности, ее постмодернистских тенденций. Различные аспекты

постмодернистской теории, затрагиваемые в диссертации, представлены в

работах Р. Барта, Ф. Гваттари, Ж. Делеза, Ж.Дерриды, У. Эко; специфика художественного творчества постмодернистов отражена в исследованиях Дж. Бигнелла, В.В. Бычкова, В.М. Диановой, С.Н. Иконниковой, М. Маклюэна, Н.Б. Маньковской, С.Т. Махлиной, H.H. Суворова, H.A. Хренова, H.A. Широковой и других.13

Планета музыки, 2011. - 608 е.; Галицкий А.Р. Музыкальный язык джазового творчества Дейва Брубека: автореф. дис. ... канд. искусствоведения: 17.00.02 / СПб. гос. консерватория им. H.A. Римского-Корсакова,-СПб, 1999. - 23 е.; Конен В.Д. Пути американской музыки. - M.: Сов. композитор, 1977. - 446 е.; Конен В.Д. Рождение джаза. - М.: Coa композитор, 1984.-311 с; Панасье Ю. История подлинного джаза [Электронный ресурс] / Ю. Панасье. - Режим доступа: http://¡azz-iazz.ru/?category=interesting&altname= yug panaseistoriyapodlinnogo dzhaza: Рыбакова Е.Л. Развитие музыкального искусства эстрады в современной России: традиции, перспективы исследования. - СПб.: СПбГУКИ, 2006. - 280 е.; Рыбакова Е.Л. Международный летний семинар в области менеджмента культуры и искусств в Консорциуме университетов Пори, Финляндия / Е.Л. Рыбакова // Вестник Орловского государственно! о университета. -2011. - №.5 - С. 251-253; Сарджент У. Джаз: Генезис. Музыкальный язык. Эстетика / У. Сарджент. - M.: Музыка, 1987. - 294 е.; Стерне M. История джаза [Электр, ресурс] / М. Стерне. - Режим доступа: // http: //

jazz-jazz.ru/?category=interesting&altname=marshall_sterns_istoriyadzhaza; Фейертаг В.Б. Джаз: XX век. -

СПб.: Скифия, 2001. - 564 е.; Чугунов Ю. Советский джаз: краткая история советского джаза [Электр, ресурс] / Ю. Чугунов, Ю. Саульский. - Режим доступа: // http: // www.norma40.ru/articles/sovetskiv-dzhaz-istoriya.htm.: Grimes G. Sings Along The Road Köln. - Köln: Buddy"s Knife Jazzedition, 2007. - 129 p.; Parker W. Who Owns Music? - Köln: Buddy"s Knife Jazzedition, 2007. - 141 p.

11 Арт-центр: международные фестивали и конкурсы // http: // www.art-center.ru. - [Электр, ресурс]; Asian-American Jazz [Электронный ресурс]. - Режим доступа: http://en.wikipedia.org/wiki/ Asian American_iazz: Музыкальные фестивали [Электронный ресурс]. - Режим доступа: // http: // mfc.su/blog/muzykalnye_festivali/l-0-13; Пятнадцать главных фестивалей Европы [Электронный ресурс]. -Режим доступа: // http: //www.eventguide.ru/9/: Савицкий Д. Международные джазовые фестивали. Ньюпорт 57 [Электронный ресурс]. - Режим доступа: http://www.svobodanews.ru /content/transcript/24323463.html; Справочник по джазовым фестивалям // http: // www.iazz.ru/festival/#world. - [Электр, ресурс].

12 Барт Р. Избранные работы. Семиотика. Поэзия Сост., общ. ред. и вступ. ст. Г.К. Косикова. - M. : Издат. группа "Прогресс", 1994. - 615 е.; Делез Ж., Гваттари Ф. Тысячы плато. Капитализм и шизофрения, пер. с фр. и послесл. Я.И. Свирского - Учреждение Российской акад. Наук Ин-т философии РАН. Екатеринбург: У-Фактория:Астрель, 2010. - 892 е.; Деррида, Ж. О грамматологии Пер. с фр. и вступ. ст. Наталии Автономовой. - M.: Ad Marginem, 2000. - 511 с.; Эко У. Открытое произведение: форма и неопределенность в современной поэтике. - СПб.: Симпозиум, 2006. - 412 с.

13 Бычков В.В. Художественный апокалипсис культуры: строматы XX века: в 2 кн.. - М.: Культурная революция, 2008. - Кн. 1. - 816 е.; Бычков В.В. Художественный апокалипсис культуры: строматы XX века: в 2 кн. - M.: Культурная революция, 2008. - Кн. 2. - 832 е.; Дианова В.М. Постмодернизм как феномен

Объект исследования - музыкальная культура конца XX - начала XXI

Предмет исследования - музыкальный фестиваль как специфическая форма коммуникации в современной культуре.

Цель исследования - выявление культуротворческого потенциала музыкального фестиваля, изучение его с позиций теории диалога культур.

Определение цели, объекта и предмета исследования позволяет сформулировать ряд исследовательских задач:

культуры // Введение в культурологию: курс лекций. Под ред. Ю.Н. Солонина, Е.Г. Соколова. - СПб.: Санкт-Петербургский государственный университет, 2003. - С. 125-130; Маньковская Н.Б. Эстетика постмодернизма. - СПб.: Алетейя, 2000. - 347 с. - (Gallicinium); Махлина С.Т. Словарь по семиотике культуры. - СПб.: Искусство-СПб., 2009. - 752 е.; Махлина С.Т. Лекции по семиотике культуры и лингвистике. - СПб.: СПбКО, 2010. - 468 е.; Теория культуры: учеб. пос. под ред. С.Н. Иконниковой, В.П. Большакова. - СПб.: Питер, 2008. - 592с.; Суворов H.H. Элитарное и массовое сознание в культуре постмодернизма. - СПб. : СПбГУКИ, 2004. - 371 е.; Хренов H.A. Зрелища в эпоху восстания масс. - М.: Наука, 2006. - 646 е.; Хренов H.A. Социальная психология искусства: переходная эпоха. - М.: Альфа-М, 2005. - 624 е.; Широкова H.A. Джаз в художественной культуре постмодерна: основные тенденции развития: дис. ... канд. культурологии [Авторская рукопись]: 24.00.01 / Санкт-Петербургский Гос. университет культуры и искусств. - СПб, 2011. - 155 е.; Bignell J. Postmodern media culture. - Edinburgh: University Press, 2000. - 240 p.; McLuhan M. The Medium is the Massage: An Inventory of Effects / M. McLuhan, Q. Fiore. -N.Y.: Random House, 1967. - 160 p.

5. исследовать основные модели музыкального фестиваля 1990-х-2010-х годов по отношению к их диалогической природе, выявить две основные разновидности фестиваля;

Методологическая основа и методы исследования.

Методологической основой работы является культурологическая и философская теория диалога, разработанная в XX веке.

Научная новизна исследования.

1. Осуществлен культурологический анализ фестиваля с позиции диалога культур, определена сущность феномена фестиваля в контексте современной культуры.

4. На обширном фактическом материале изучены и выявлены истоки современного музыкального фестиваля двух типов: концертно-монологического и диалогического. Показано, что к 1990-2010-м гг. в эстрадно-джазовой и рок- музыке стал преобладать фестиваль диалогического типа на основе импровизационного музицирования.

6. На примере организации современных фестивалей джазовой и рок-музыки выявлен диалогический контекст, доминирующий в основных моделях фестиваля диалогического типа:

На основе равноправных отношений между участниками, представляющими различные национальные традиции;

На основе синтеза и органичного слияния (сочетания) этнонациональных и творческих традиций различных культур.

7. С целью изучения постмодернистских тенденций в современном музыкальном искусстве обобщены и систематизированы материалы о фестивальной практике 1990-2010-х гг.; охарактеризовано преломление важнейших постмодернистских принципов (диалогичность, игровой принцип, спонтанность, стихийность, импровизационность, свобода, автономность, незавершенность, открытость, перформативность) в содержании и пространственно-временной организации современных фестивалей.

Положения, выносимые на защиту.

1. Музыкальный (Ьестиваль - это специфический вил социально-

культурного диалога, реализуемый в формах творческой коммуникации на основе плюрализма и равноправия его участников.

обнаруживает свойства импровизации-сочинения и «открытого произведения».

К 1990-2000-м гг. форма импровизационного музицирования возобладала над традиционными формами концертного исполнительства.

Теоретическая и практическая значимость исследования.

Материалы диссертации могут быть использованы в учебном процессе, при изучении общих курсов теории и истории музыкальной и - шире -художественной культуры, а также при создании спецкурса, посвященного проблемам современного фестивального движения в контексте культурной коммуникации.

Заключение диссертации по теме «Теория и история культуры», Широкова, Елена Анатольевна

Выводы, сделанные в ходе культурологического исследования музыкального фестиваля, свидетельствуют о том, что данное явление необходимо изучать в широком контексте, с позиций фундаментального гуманитарного знания. Будучи фактом современности, музыкальный фестиваль отражает все многообразие уровней бытия культуры рубежа XX-XXI столетий; в нем преломляются общие тенденции, закономерности, динамика культурного развития. Этим объясняется значимость дальнейшего раскрытия темы «Современные формы диалога в культуре». Ее осмыслению будут посвящены наши последующие разработки.

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

Музыкальный фестиваль - яркое и самобытное явление в общей панораме современной художественной культуры. На первый взгляд, оно развивается независимо от глобальных социальных и политических процессов и имеет свою внутреннюю логику. Такой воспринимается динамика фестивального движения с прикладной точки зрения, в публицистических материалах, на страницах газет и журналов, в аналитических обзорах художественных критиков. Между тем, смена характера исследования обнаруживает в фестивальных акциях присутствие закономерностей общекультурного масштаба: музыкальное фестивальное движение становится в общий ряд с другими культурными феноменами, начинает проявлять свою культурно-семантическую роль в пространстве современности. Осуществление такого взгляда на проблему возможно благодаря применению культурологического подхода к явлениям музыкального творчества 1990-2000-х гг. В контексте культурологического изучения музыкальный фестиваль воспринимается как социокультурный феномен, специфическая форма межкультурной коммуникации, в рамках которой реализуются творческие и интеллектуальные интенции нашего времени.

Задаваясь вопросом о том, почему на рубеже ХХ-ХХ1 вв. возникают предпосылки тотального проникновения фестивальных принципов в культуру, почему фестиваль практически вытесняет другие, в первую очередь концертные, формы общения исполнителей и зрителей, нельзя не заметить, что это обусловлено актуальной общекультурной тенденцией усилением роли межкультурных взаимодействий и контактов на основе творческого диалога. Основным фактором, оказавшим влияние на развитие данной тенденции, является глобализация - процесс всемирной экономической, политической и культурной интеграции и унификации. На

147 смену «монокультурам», организуемым, как правило, вокруг одного этнонационального, геополитического и т.д. ядра, приходит модель глобальной культуры, в недрах которой устанавливаются сложные коммуникативные отношения между представителями различных этнических, национальных, социальных и прочих общностей. Этим объясняется многократное возрастание роли механизма диалога в современной культуре, а вместе с ним и тех форм культурного творчества, которые основаны на данном механизме. Таким образом, в условиях глобализации музыкальный фестиваль трансформируется в широко востребованную форму осуществления межкультурного (социокультурного) диалога, становится своего рода площадкой для диалогических взаимодействий посредством музыкального творчества. Это позволяет определить его сущность с позиций культурологии: музыкальный фестиваль - это специфический вид социально-культурного диалога, реализуемый в формах творческой (креативной) коммуникации на основе плюрализма мировоззрений его участников.

Осмысливая культурно-исторические истоки музыкального фестиваля, можно прийти к выводу, что они имеют глубокие корни. Так, присущие ему типологические черты, в том числе: диалогизм, творчески-игровая атмосфера, репрезентативность, зрелищность - формируются еще в эпохи Античности, Средневековья и Возрождения, в обрядовой, театрально-игровой и карнавально-праздничной среде. В качестве прообраза фестивальной формы можно рассматривать обрядово-игровые действа и празднества, организуемые на основе творческой игры - состязательного диалога-противоположения как минимум двух сторон, или участников. При этом особую ценность для формирования идеи музыкального фестиваля имеют традиции творческой игры-импровизации, основанной на спонтанном общении исполнителей (музыкантов) и публики.

В ходе исторического становления музыкального фестиваля как особого типа зрелища сформировался академический фестиваль концертно-монологического типа. Концерт как отдельная творческая акция и способ организации отношений между публикой и художником не предполагает творческой спонтанности в диалоге музыканта (исполнителя-интерпретатора, композитора, певца) с другими исполнителями и зрителем, он имеет тематическую направленность и программность. Поэтому в основе фестиваля концертно-монологического типа - отдельные концертные программы, посвященные творчеству определенного исполнителя (группы исполнителей, или музыкальному коллективу), стилевому направлению, музыкальному жанру и т.д. Следует констатировать, что длительное время данный тип фестиваля преобладал в художественной практике.

Утверждению культурно-диалогической функции музыкального фестиваля в XX в. способствовали начавшиеся на рубеже Х1Х-ХХ столетий процессы формирования единого (всемирного) культурно-символического пространства, разрушения евроцентристских стереотипов, интеграции и взаимодействия различных национальных традиций. Итогом явилось развитие и организация множества творческих проектов в форме фестивальной акции, реализуемых в разных областях искусства. В дальнейшем нарастание интереса к фестивальной форме выражается в практике музыкального исполнительства.

Непосредственной основой современного типа фестиваля можно считать импровизационное музицирование - форму организации взаимодействия музыкантов, при котором происходит спонтанное общение на освнове творческого обмена-состязания. Важнейшие черты импровизационного творчества: принципиальная смысловая содержательная) «разомкнутость», экспериментальность, вариативность художественного результата, достигаемого в ходе музицирования, обусловили его ценность для современных исполнителей и зрителей. Если в

1930-1940-е гг. jam session (джем-сейшн) представлял самостоятельный вид творческого диалога, альтернативный концертной практике, в дальнейшем произошла его переоценка. Наметилась тенденция синтеза импровизационного общения и традиционных концертных практик. В структуре джазовых фестивалей 1960-x-l 980-х гг. идея импровизации возобладала над идеей концерта, импровизированный творческий диалог -над композиционным исполнительством. В 1990-2000-е гг. фестивали на основе импровизационного музицирования стали основным видом исполнительской практики в джазе. Таким образом, импровизационный диалог стал базовой моделью джазового фестиваля, повлияв на формирование современного типа фестивального проекта с элементами импровизированно-игрового диалога.

Однако коммуникативная ценность музыкального фестиваля не исчерпывается его значением в структуре межличностной коммуникации. Не менее важно, что в его пространстве обнаруживается все многообразие и сложность социальных взаимодействий между индивидами, принадлежащими разным национальным общностям и культурам, социальным группам (сообществам) и т.д., система взаимодействий между различными культурными сферами и институтами. Иными словами, в рамках музыкального фестиваля преломляются механизмы внутрикультурной и межкультурной коммуникации. В ходе изучения истории фестивального движения 1940-2010-х гг. нами было обнаружено, что в середине XX-го столетия фестивальные акции мыслились в качестве способа творческого общения музыкантов одной национальной (культурной) общности. Им была присуща камерность атмосферы, локальность творческих связей между участниками, стилевая и жанровая направленность; в программе данных фестивалей выразилась идея восстановления внутрикультурных форм творческого общения послевоенной эпохи. К концу XX - началу XXI столетий наметилась тенденция к укрупнению и усложнению фестивальных

150 проектов за счет расширения круга участников, принадлежащих различным этническим и национальным общностям. Музыкальный фестиваль активно трансформировался в способ осуществления межкультурного диалога.

К началу XXI в. ценностные установки глобализации окончательно возобладали в фестивальной практике, особо - в сфере джаза: вместо фестивалей традиционного типа (на основе серии, или цикла концертных программ) на первый план вышли диалогические фестивали, в структуре которых обнаруживаются признаки динамических моделей диалога. К последним можно отнести два типа межкультурного диалога, осуществляемых:

На основе равноправного самовыражения участников, представляющих разные этнонациональные и творческие традиции;

На основе органического слияния и синтеза разных этнонациональных и творческих традиций.

Следует отметить, что в рамках данной работы эти две модели диалога культур рассматриваются как самостоятельные.

Ситуация «диалога культур», характерная для рубежа ХХ-ХХ1 столетий, стала предпосылкой для создания единого музыкального пространства. Так, например, в джазовом искусстве это приводит к формированию интернационального джазового сообщества, вбирающего в себя представителей всех этносов мира. В 2000-2010-е гг. организуются фестивали с максимально широким жанрово-стилевым и этнонациональным охватом участников; по сути, речь идет о мулыпиэстрадном сообществе, в рамках которого в неконфликтном единстве (интеграции) сосуществуют практически все этнонациональные и культурные пласты музыкального творчества. Признаками «диалога культур» становятся жанрово-стилевое расширение, «многоязычие» музыки и фестивального движения благодаря привлечению все новых и новых традиций этнической и национальной музыки. Итогом «диалога культур» в пространстве музыкального фестиваля

151 можно считать расширение круга участников творческой коммуникации до масштабов всемирной, с включением в нее представителей всех этнических и национальных культур современности. При этом механизм творческого диалога перерастает в интегративное межкультурное взаимодействие.

Другая модель, напротив, подразумевает последовательное сближение и взаимопроникновение первичных этнонациональных музыкальных (стилевых, жанровых и других) элементов в пространстве фестиваля. В данной модели межкультурной коммуникации наибольшее значение имеет «переплавка» в «горниле» творческого синтеза всех первичных составляющих, участвующих в диалоге музыкантов-исполнителей. В данной модели реализуются такие этапы творчества, как последовательное установление творческих контактов, «конфликт» (состязание, непосредственный творческий контакт), «приспособление» (адаптацию в процессе творческого обмена) и ассимиляцию, т.е. смешение, «переплавку» первичных элементов в структуре возникающего фестивального действа. Результатом в рамках фестиваля можно считать взаимное влияние музыкальных традиций и исполнителей, представляющих разные культуры. При этом важно подчеркнуть, что носители определенных этнонациональных традиций в ситуации творческого диалога перенимают нормы, ценности и традиции другой школы, направления, стиля и т.д. Истоки формирования данного вида музыкального и, в частности, джазового фестиваля в полиэтнической культурной среде Соединенных Штатов Америки, представляющей конгломерат самых разнообразных культурных элементов.

Актуальность подобной модели фестиваля определяется тем, что в процессе объединения разнородных культурных пластов, тем, мотивов, жанровых и стилевых образований в ее рамках возникает кардинально новый художественный опыт: художественное открытие, производимое путем синтеза разнородного опыта исполнителей, становится целью музыкального диалога.

В ходе анализа было обнаружено, что такие разные, на первый взгляд, типы организации фестиваля вполне органично сосуществуют в современном искусстве; более того, зачастую их признаки проявляются в рамках одного фестивального проекта. Это можно объяснить общностью социокультурного механизма, лежащего в их основе. Несмотря на содержательное различие, они строятся по схеме межкультурной коммуникации; определяющим компонентом творческого общения и в том, и в другом случае является активный диалог.

Обратившись к изучению современного состояния фестивального

Движения в музыкальном искусстве, нельзя обойти вниманием вопрос о его взаимосвязи с актуальными художественными явлениями. К последним можно отнести постмодернизм, широко повлиявший на искусство рубежа тысячелетий. Рассмотрение данного вопроса дает возможность понять, что расширение фестивального движения в 2000-2010-е гг. обусловлено еще одной закономерностью: музыкальный фестиваль выступает формой виртуализованного» зрелища, востребованной в кризисную постмодернистскую) эпоху. Опираясь на концепции H.A. Хренова и

А.В.Костиной, мы попытались рассмотреть фестиваль в контексте теории зрелищных форм и доказать, что данная форма творчества приобретает исключительное значение в эпоху постмодерна. Наряду с другими зрелищами, обладающими спонтанностью и наиболее активно воздействующими на человека, музыкальный фестиваль выполняет функцию стихийно-эмоционального и творческого компенсатора, способствует повышению эмоционально-психологической устойчивости и сопротивляемости личности деструктивным процессам в современной культуре. Интенсивность глобализационных процессов, переживаемая индивидом, становится причиной актуализации коллективных форм культурного бытия, к которым можно причислить и музыкальный фестиваль.

Таким образом, распространение фестивальных акций в музыке на рубеже

ХХ-ХХ1 столетий подтверждает выводы о нарастании роли зрелищных форм художественного творчества в кризисный период.

Кроме того, при сопоставлении типологических признаков, присущих фестивалю как культурной форме, и художественного языка постмодернизма - обнаружилось, что в пространстве музыкального фестиваля наличествуют все предпосылки для организации постмодернистской художественной среды. Это обусловлено такими признаками современного фестиваля, как диалогичность; опора на игровой принцип; тяготение к спонтанности, стихийности, импровизационности художественного высказывания, процесса, организации пространства; свобода и автономность; незавершенность, открытость; перформативность. В целом фестивальное движение, как никакая другая область современного искусства, отвечает насущным творческим потребностям постмодернистов и может служить площадкой для успешной реализации постмодернистского эксперимента.

Список литературы диссертационного исследования кандидат культурологии Широкова, Елена Анатольевна, 2013 год

БИБЛИОГРАФИЯ

1. Азизян И.А. Поиски синтеза искусств / И.А. Азизян // Диалог искусств Серебряного века. - Москва: Прогресс-традиция, 2001. - С. 245-306, 333-345.

2. Андреева Г.М. Атрибутивные процессы в условиях совместной деятельности / Г.М. Андреева // Общение и оптимизация совместной деятельности. - Москва, 1987.-С. 152-166.

3. Андрианов М.С. Невербальная коммуникация: психология и право / М.С. Андрианов. - Москва: Институт Общегуманитарных Исследований, 2007. - 256 с.

4. Артановский С.Н. На перекрестке идей и цивилизаций: Ист. Формы общения народов: мировые культ, контакты, многонац. государство. - Санкт-Петербург: СПбГАК, 1994. - 224 с

5. Арто А. Театр и его двойник / А. Арто. - Москва: Мартис, 1993. -192 с.

6. Арт-центр: международные фестивали и конкурсы [Электронный ресурс] - Москва, 2004-2013. - Режим доступа: http: // www.art-

ppnfpr Г11 _ ^ОГП n OTAT4QXJQ

VVlilVl »X U. Jl. V U11U<

7. Барбан Е. Джазовые диалоги / Е. Барбан. - Санкт-Петербург: Композитор-Санкт-Петербург, 2006. - 304 с.

8. Барбан Е. Джазовые опыты / Е. Барбан. - Санкт-Петербург: Композитор-Санкт-Петербург, 2007. - 336 с.

9. Барбан Е. Джазовые портреты. В 2 кн. Кн. 1 / Е. Барбан. - Санкт-Петербур г: Композитор-Санкт-Петербург, 2010. - 304 с.

10. Барбан Е. Джазовые портреты. В 2 кн. Кн. 2 / Е. Барбан. - Санкт-Петербург: Композитор-Санкт-Петербург, 2010. - 284 с.

11. Барт Р. Избранные работы. Семиотика. Поэзия / Р. Барт; сост., общ. ред. и вступ. ст. Г.К. Косикова. - Москва: Прогресс, 1994. - 615 с.

12. Бахтин М.М. Собрание сочинений: в 7 т. / М.М. Бахтин; Институт мировой литературы им. A.M. Горького РАН. - Москва: Рус. словари; Языки славянских культур, 2002. -.Т. 6: Проблемы поэтики Достоевского: работы 1960-1970-х гг. -800 с.

13. Бахтин М.М. Проблемы творчества Достоевского. Проблемы поэтики Достоевского / М.М. Бахтин. - 5-е изд., доп. - Киев: NEXT, 1994.-508 с.

14. Бахтин М.М. Творчество Франсуа Рабле и народная культура средневековья и ренессанса / М.М. Бахтин. - 2-е изд. - Москва: Художественная литеатура, 1990. - 543 с.

15. Бахтин М.М. Собрание сочинений: в 7 т. / М.М. Бахтин; Институт мировой литературы им. A.M. Горького РАН. - Москва: Русские словари: Языки славянских культур, 2003. -.Т. 1: Философская эстетика 1920-х годов. - 957 с.

16. Бахтин М.М. Эстетика словесного творчества / М.М. Бахтин. -Москва: Искусство, 1986. - 445 с.

17. Белые ночи Санкт-Петербурга [Электронный pecvncl: международный фестиваль. - Санкт-Петербург, 2013 - Режим доступа: http://wnfestival.ru/info. - Загл. с экрана

18. Берегов С. Плавильный котел [Электронный ресурс] / Сергей Берегов. - [Б.м.], 2006. - Режим доступа: http://www.polemics.ru/articles/?articleID=9333&hide Text=0&itemPage=l. - Загл. с экрана.

19. Берендт И.-Э. Modern Jazz Quartet (Прощай, Модерн Джаз Квартет) / Иоахим-Эрнст Берендт; пер. Г. Искендер. // Джазовый портал [Электронный ресурс]. - [Москва], 2010. - Режим доступа: http://jazz-portal.blogspot.com/2010/03/modern-jazz-quartet.html. - Загл. с экрана.

20. Бержеро Ф. История джаза со времен бопа / Ф. Бержеро, А. Мерлин. - Москва: Астрель: Аст, 2004. - 160 с.

21. Библер B.C. Культура. Диалог культур (опыт определения) / B.C. Библер // Вопросы философии. - 1989. - № 6. - С. 31-42

22. Библер B.C. Мышление как творчество / B.C. Библер. - Москва: Наука, 1975.-399 с.

23. Библер B.C. От наукоучения - к логике культуры: два философских введения в двадцать первый век / B.C. Библер. - Москва: Политиздат, 1991. - 413 с.

24. Библер B.C. Школа диалога культур [Электронный ресурс] /

B.C. Библер. - [Б.м., 2007]. - Режим доступа: http://bibler.ru/shdkom_bi os.html. - Загл. с экрана.

25. Бибоп // Планета джаза [Электронный ресурс]. - [Б.м.], 2000-2013. -Режим доступа: http://www.jazzpla.net /history/Bebop.htm. - Загл. с экрана.

26. Боголюбова Н.М. Межкультурная коммуникация и международный культурный обмен / Н.М. Боголюбова, Ю.В. Николаева. - Санкт-Петербург: СПбКО, 2009. - 415 с.

27. Боголюбова Н.М. Культурный обмен в системе международных отношений / Н.М. Боголюбова, Ю.В. Николаева. - Санкт-Петербург: Изд-во СПбГУ, 2003. - 192 с.

28. Бориснёв C.B. Социология коммуникации: учеб. пособие /

C.B. Бориснёв. - Москва: ЮНИТИ-ДАНА, 2003. - 270 с.

29. Бубер М. Два образа веры / М. Бубер. - Москва: Республика, 1995. -494 с. - (Мыслители XX века).

30. Бубер М. Я и Ты / М. Бубер // Два образа веры. - Москва, 1995. - С. 15-92.

31. Буркхардт Я. Культура Италии в эпоху Возрождения / Я. Буркхардт. - Москва: Русич, 2002. - 448 с. - (Популярная историческая библиотека).

32. Бычков В.В. Художественный апокалипсис культуры: строматы XX века. В 2 кн. Кн. 1. / В.В. Бычков. - Москва: Культурная революция, 2008. -816 с.

33. Бычков В.В. Художественный апокалипсис культуры: строматы XX века. В 2 кн. Кн. 2 / В.В. Бычков. - Москва: Культурная революция, 2008. - 832 с.

34. Бычков В.В. Эстетическая аура бытия: современная эстетика как наука и философия искусства / В.В. Бычков. - Москва: Изд-во МБА, 2010.-784 с.

35. Верменич Ю.Т. Джаз: История. Стили. Мастера / Ю.Т. Верменич. -Москва: Лань: Планета музыки, 2011. - 608 с.

36. Витгенштейн Л. Культура и ценность. О достоверности / Л. Витгенштейн. - Москва: ACT: Астрель: Мидгард, 2010. - 256 с.

37. Витгенштейн Л. Философские работы. В 2 ч. Ч. 1 / Л. Витгенштейн; пер. с нем. М.С. Козловой и Ю.А. Асеева. - Москва: Гнозис, 1994. 522 с.

38. Выготский Л.С. Мышление и речь / Л.С. Выготский. - Москва: Лабиринт, 2008.-352 с.

39. Галецкий В. Критическая апология мультикультурализма [Электронный ресурс] / В. Галецкий. - [Ростов-на-Дону, 2006]. -Режим доступа: http: //www.magazines.russ.ru/druzhba/2006/2/gal4. -Загл. с экрана.

40. Галицкий А.Р. Музыкальный язык джазового творчества Дейва Брубека: автореф. дис. ... канд. искусствоведения: 17.00.02 / А.Р. Галицкий; СПб. гос. консерватория им. H.A. Римского-

Корсакова. - Санкт-Петербург, 1999. - 23 с.

41. Гарустович H.B. Продюсерская деятельность в современной социокультурной сфере республики Беларусь: автореф. дис. ... канд. пед. наук: 13.00.05 / Н.В. Гарустович; Белорусский гос. ун-т культуры. - Минск, 2003. - 20 с.

42. Гипертекст [Электронный ресурс]. - [Б.м.], 2000-2010. - Режим доступа: http: // dic.academic.ru. - Загл. с экрана

43. Гринин J1 .Е. Глобализация и национальный суверенитет / JI.E. Гринин // История и современность. - 2005. - № 1. - С. 6-31.

44. Даркевич В.П. Народная культура Средневековья: светская праздничная жизнь в искусстве IX-XVI вв. / В.П. Даркевич. -Москва: Искусство, 1988. - 343 с.

45. Делез Ж. Тысяча плато. Капитализм и шизофрения / Ж. Делез, Ф. Гваттари; пер. с фр. и послесл. Я.И. Свирского; Учреждение Российской акад. наук Ин-т философии РАН. - Екатеринбург: У-Фактория: Астрель, 2010. - 892 с.

46. Демченко А. Концепционный метод музыкально-исторического анализа / А. Демченко. - Саратов: Pan-Art, 2000. - 108 с.

47. Деррида Ж. О грамматологии / Ж. Деррида; пер. с фр. и вступ. ст. Наталии Автономовой. - Москва: Ad Marginem, 2000. - 511 с.

48. Джем-сейшен // Академик [Электронный ресурс]. - [Б.м., 2000] -Режим доступа: http://dic.academic.ru/dic.nsf/efremova/274555/джем-сейшен. - Загл. с экрана.

49. Дианова В.М. Постмодернизм как феномен культуры / В.М. Дианова // Введение в культурологию: курс лекций / под ред. Ю.Н. Солонина, Е.Г. Соколова. - Санкт-Петербург, 2003. - С. 125-130.

50. Дорфман М. Музыка радикальной еврейской культуры Джона Зорина [Электронный ресурс] : [интервью] / Михаэль Дорфман. -Нью-Йорк, 2005. - Режим доступа: http://russiandenver.50megs.com/dzhonzorin.html. - Загл. с экрана.

51. Дридзе Т.М. Текстовая деятельность в структуре социальной коммуникации. Проблемы семиосоциопсихологии / Т.М. Дридзе. -Москва: Наука, 1984. - 268 с.

52. Дридзе Т.М. Язык и социальная психология / Т.М. Дридзе. - Москва: Высшая школа, 1980. - 224 с.

53. Дэйв Брубек до и после знаменитого квартета [Электронный ресурс] / Дэйв Брубек; беседу вёл Александр Кассис. - [Минск], 1998. -Режим доступа: http://www.nestor.minsk.by/iz/articles/1998/05 /jz0505.htm. - Загл. с экрана.

54. Ерасов Б.М. Социальная культурология: учебник / Б.М. Ерасов. - 3-е изд., доп. и перераб. - Москва: Аспект-Пресс, 2000. - 591 с.

55. Зайцев Б.Г. Искусство XX века: взгляд на развитие / Б.Г. Зайцев. -Екатеринбург: Изд-во УрГУ, 1994. - 42 с.

56. Запесоцкая H.A. Проектная культура как основа профессионального мастерства менеджера социально-культурной сферы: автореф. дис. ... канд. пед. наук: 13.00.05 / H.A. Запесоцкая; СПбГУКИ. - Санк-Петербург, 2007. - 20 с.

57. Иконникова С.Н. Диалог о культуре / С.Н. Иконникова. - Ленинград: Лениздат, 1987.-250 с.

58. Ионин Л.Г. Социология культуры: учеб. пособие / Л.Г. Ионин; Гос. ун-т - Высшая школа экономики. - 4-е изд., перераб. и доп. - Москва: ГУ ВШЭ, 2004. - 427, с.

59. Каган М.С. Мир общения: проблема межсубъектных отношений / М.С. Каган. - Москва: Политиздат, 1988. - 319 с. - (Над чем работают, о чем спорят философы).

60. Коваленко A.B. Культура и массовая коммуникация / A.B. Коваленко. - Москва: Наука, 1986. - 303 с.

61. Кокто Ж. Петух и Арлекин / Ж. Кокто. - Санкт-Петербург: Кристалл, 2000. - 864 е., ил. - (Б-ка мировой лит.).

62. Колин K.K. Неоглобализм и культура: новые угрозы для национальной безопасности / К.К. Колин // Знание. Понимание. Умение.-2005.-№2.-С. 104-111.

63. Колин К.К. Неоглобализм и культура: новые угрозы для национальной безопасности (окончание) / К.К. Колин // Знание. Понимание. Умение. - 2005. - № 3. - С. 80-87.

64. Конен В.Д. Пути американской музыки / В.Д. Конен. - Москва: Сов. композитор, 1977. - 446 с.

65. Конен В.Д. Рождение джаза / В.Д. Конен. - Москва: Cor композитор, 1984.-311 с.

66. Конецкая В.П. Социология коммуникации / В.П. Конецкая. -Москва: Междунар. ун-т бизнеса и управления, 1997. - 304 с.

67. Королев A.A. Методологический семинар «Предмет, структура и методы глобалистики» / A.A. Королев // Знание. Понимание. Умение. -2005.-№ l.-c. 189-191.

68. Костина A.B. Предмет и проблемное поле глобалистики / A.B. Костина // Знание. Понимание. Умение. - 2005. - № 3. - С. 101102.

69. Костина A.B. Теоретические проблемы современной культурологии: идеи. Концепции. Методы исследования / A.B. Костина. - Москва: ЛИБРОКОМ, 2009. - 288 с.

70. Костина A.B. Соотношение традиционности и творчества как основа социокультурной динамики / A.B. Костина. - Москва: ЛИБРОКОМ, 2010.- 146 с.

71. Культурология: энциклопедия. В 2 т. Т. 1 / гл. ред. и авт. проекта С.Я. Левит. - Москва: РОССПЭН, 2007. - 1392 с. - (Summa culturologiae).

72. Латиноамериканский джаз [Электронный ресурс]. - [Б.м., 20- ]. -Режим доступа: - http:// Ru.science.wikia.com/wiki/Джаз. - Загл. с экрана.

73. Левинас Э. Время и другой = Le temps et l"autre ; Гуманизм другого человека = Humanisme de l"autre homme / Э. Левинас; пер. с фр. A.B. Парибка. - Санкт-Петербург: Высш. религиоз.-филос. шк., 1998.-265 с.

74. Левинас Э. Путь к Другому / Э. Левинас; пер. Е. Бахтиной. - Санкт-Петербург: Изд-во СПбУ, 2007. - 240 с.

75. Леонтьев А.Н. Психология общения / А.Н. Леонтьев. - Москва: Смысл: Academia, 2008. - 365 с.

76. Лотман Ю.М. Механизмы диалога / Ю.М. Лотман // Семиосфера: Культура и взрыв. Внутри мыслящих миров: статьи. Исследования. Заметки (1968-1992). - Санкт-Петербург, 2004. - С. 268-276.

77. Маклюэн М. Понимание медиа: внешние расширения человека = Understanding Media: The Extensions of Man / M. Маклюэн. - Москва: Кучково поле, 2007. - 464 с.

78. Маньковская Н.Б. Эстетика постмодернизма / Н.Б. Маньковская. -

Санкт-Петербург: Алетейя, 2000. - 347 с. - (Gallicinium).

79. Махлина С.Т. Лекции по семиотике культуры и лингвистике / С. Махлина. - Санкт-Петербург: СПбКО, 2010. - 468 с.

80. Махлина С.Т. Словарь по семиотике культуры / С. Махлина. -Санкт-Петербург: Искусство-СПб., 2009. - 752 с.

81. Меньшиков A.M. Фестиваль как социокультурный феномен современного театрального процесса: автореф. дис. ... канд. искусствоведения: 17.00.01 / A.M. Меньшиков; РАТИ (ГИТИС). -Москва, 2004. - 20 с.

82. Митропольский М. Биг-бэнды / М. Митропольский // Краткая история джаза [Электронный ресурс] / учред. и ред. К. Мошков. -

[Б.м.], 1997-2012. - Режим доступа:

http://www.iazz.ru/books/history/8.htm. - Загл. с экрана.

83. Митропольский М. Эпоха свинга / М. Митропольский // Краткая история джаза [Электронный ресурс] / учред. и ред. К. Мошков. -[Б.м.], 1997-2012. - Режим доступа: http://www.iazz.rU/books/history/7.htm. - Загл. с экрана.

84. Москвина И.К. Социальные институты культуры / И.К. Москвина // Теория культуры: учеб. пос. / под ред. С.Н. Иконниковой, В.П. Большакова. - Санкт-Петербург: Питер, 2008. - С. 305 - 315.

85. Музыкальные фестивали [Электронный ресурс]. - [Б.м., 20-]. -Режим доступа: http: // mfc.su/blog/muzykalnye_festivali/l-0-13. - Загл. с экрана.

86. Музыкальный фестиваль // Большая советская энциклопедия [Электронный ресурс] - Москва, 2003. - Диск 2. Гроза - Поленов Д.В.

87. Мунтян М.А. Глобализация: что это такое [Электронный ресурс] / М.А.Мунтян; Институт соц.-политич. исследований. - Москва, - Режим доступа: http://www.ispr,ru/C.INFER /confer 1 $4.html. - Загл. с экрана.

88. Назарчук A.B. Теория коммуникации в современной философии. -Москва: Прогресс-Традиция, 2009. - 319 с.

89. Новейший философский словарь. Постмодернизм / гл. ред. и сост. A.A. Грицанов. - [Минск] : Современный литератор, 2007. - 816 с.

90. Новикова И.В. Глобализация, государство и рынок: ретроспектива и перспектива взаимодействия / И.В. Новикова. - [Минск] : Акад. упр. при Президенте Респ. Беларусь, 2009. - 218 с.

91. Махлин В.Л. Новое мышление / В.Л. Махлин // Я и Другой (истоки философии «диалога» XX в.). - Санкт-Петербург, 1995. - 148 с.

92. Нострдам Ж. де. Жизнеописания трубадуров / Ж. де Нострдам; изд. подг. М.Б. Мейлах. - Москва: Наука, 1993. - 736 с. - (Литературные памятники).

93. Островская Е.А. Глобализация культуры / Е.А. Островская // Теория культуры: учеб. пос. / под ред. С.Н. Иконниковой, В.П. Большакова. - Санкт-Петербург: Питер, 2008. - С. 546-565.

94. Официальный сайт Джона Маклафлина [Электронный ресурс]. -[Б.м., 20-]. - Режим доступа: http://www. johnrnclaughlin.com. - Загл. с экрана.

95. Панасье Ю. История подлинного джаза [Электронный ресурс] / Ю. Панасье. - [Б.м., 2008]. - Режим доступа: http://jazz-iazz.ru/?categorv=interesting&altname=yug_panase_istoriya podlinnogo _ dzhaza. - Загл. с экрана.

96. Петров Л.В. Коммуникации в культуре: процессы и явления / Л.В. Петров. - Санкт-Петербург: Нестор, 2005. - 197 с.

97. Петров Л.В. Проблемы культурного взаимодействия. Культурные коммуникации / Л.В. Петров // Теория культуры: учеб. пос / под ред. С.Н. Иконниковой, В.П. Большакова. - Санкт-Петербург. 2008. - С. 316 -341.

98. Пианист Билл Эванс [Электронный ресурс]. - [Б.м., 20-]. - Режим доступа: http://www.svobodanews.ru/content /transcript/1794962.html. -Загл. с экрана.

99. Поспелов Г.Г. Бубновый валет: примитив и городской фольклор в московской живописи 1910-х годов / Г.Г. Поспелов. - Москва: Советский художник, 1990. - 272 е., ил.

100. Почепцов Г.Г. Теория коммуникации / Г.Г Почепцов. - Москва: Рефл-бук, 2001. - 656 с.

101. Пятнадцать главных фестивалей Европы [Электронный ресурс]. -[Санкт-Петербург], 2009. - Режим доступа: http: // www.eventguide.ru/9/. - Загл. с экрана.

102. Распространение джаза [Электронный ресурс]. - [Б.м., 201-] - Режим доступа: http:// Ru.science.wikia.com/wiki/Джаз. - Загл. с экрана.

103. Розеншток-Хюсси О. Бог заставляет нас говорить / О. Розеншток-Хюсси. - Москва: Канон+ «Реабилитация», 1998. -288 с. - (История философии в памятниках).

104. Розеншток-Хюсси О. Речь и действительность / О. Розеншток-Хюсси. - Москва: Лабиринт, 2008. - 272 с.

105. Розеншток-Хюсси О. Избранное: Язык рода человеческого / О. Розеншток-Хюсси. - Москва; Санкт-Петербург: Университетская книга, 2000. - 608 с.

106. Ромащук И. Феномен под названием «Московская осень» / И. Ромащук // Музыкальная академия. - 2010. - № 1. - С. 13-19.

107. Рыбакова Е.Л. Развитие музыкального искусства эстрады в современной России: традиции, перспективы исследования / Е.Л. Рыбакова. - Санкт-Петербург: СПбГУКИ, 2006. - 280 с.

108. Рыбакова Е.Л. Международный летний семинар в области менеджмента культуры и искусств в Консорциуме университетов Пори, Финляндия / Е.Л. Рыбакова // Вестник Орловского государственного университета. - 2011. - № 5. - С. 251-253

109. Савицкий Д. Международные джазовые фестивали. Ньюпорт 57 [Электронный ресурс]. - [Б.м., 20-]. - Режим доступа: http://www.svobodanews.ru /content/transcript/24323463.html. - Загл. с экрана.

110. Садохин А.П. Межкультурная коммуникация: учеб. пособие / А.П. Садохин. - Москва: Альфа-М: ИНФРА-М, 2004. - 288 с.

111. Самохвалова В.И. Сознание как диалогическое отношение / В.И. Самохвалова // М.М. Бахтин как философ: сб. ст / отв. ред. JI.A. Гоготишвили, П.С. Гуревич. - Москва, 1992. - С. 190-205.

112. Сапонов М.А. Менестрели: книга о музыке средневековой Европы / М.А. Сапонов. - Москва: Классика-ХХ1, 2004. - 400 с.

ПЗ.Сарджент У. Джаз: Генезис. Музыкальный язык. Эстетика/ У. Сарджент. - Москва: Музыка, 1987. - 294 с.

114. Сартр Ж.-П. Проблемы метода / Ж.-П. Сартр; пер. с фр.; примеч. В. П. Гайдамаки. - Москва: Академический проект, 2008. - 224 с.

115. Симонов П.В. Происхождение духовности / П.В. Симонов, П.М. Ершов, Ю.П. Вяземский. - Москва: Наука, 1989. - 351 с.

116. Скоропанова И.С. Русская постмодернистская литература / И.С. Скоропанова. - Москва: Флинта, 2002. - 608 с.

117. Славянский базар [Электронный ресурс]. - [Б.м., 20-]. - Режим доступа: http://ru■wikipedia■org/wiki/Cлaвянcкий_бaзap. - Загл. с экрана

118. Словарь джазовых терминов [Электронный ресурс]. - [Б.м., 201-]. -Режим доступа: http://vvvvvv.iazzpla.net/jazzterrnin/jazzterrninA.htrnl. -Загл. с экрана.

119. Соколов A.B. Общая теория социальной коммуникации: учеб. пос. / A.B. Соколов. - Санкт-Петербург: Изд-во Михайлова В.А., 2002. -460 с.

120. Справочник по джазовым фестивалям // Портал Джаз-ру [Электронный ресурс] / ред К. Мошков. - [Москва], 2011. - Режим доступа: http: // www.jazz.ru/festival/#world. - Загл. с экрана.

121. Стерне М. История джаза [Электр, ресурс] / Маршалл Стерне. -[Б.м.], 2008 - Режим flocTyna:http://jazz-iazz.ru/?category=interesting&altname=marshall sterns istoriya dzhaza . - Загл. с экрана.

122. Суворов H.H. Элитарное и массовое сознание в культуре

постмодернизма / H.H. Суворов. - Санкт-Петербург: СПбГУКИ, 2004.-371 с.

123. Суворов H.H. Постмодернизм и современная культура / H.H. Суворов // Теория культуры: учеб. пос. под ред. С.Н. Иконниковой, В.П. Большакова. - Санкт-Петербург, 2008. - С. 499-565.

124. Театральный фестиваль // Большая советская энциклопедия [Электронный ресурс] - Москва: Большая Росс. Энцикл. ; Гласнет, 2003. - Диск 3. Поленов К.П. - Я.

125. Теория культуры: учеб. пос. / под ред. С.Н. Иконниковой, В.П. Большакова. - Санкт-Петербург: Питер, 2008. - 592 с.

126. Тондера М.Е. Полиэтничность и мультикультурализм в структуре американской нации: история и современность: дисс. ... уч. степ, канд. политич. наук: специальность 23.00.02, 07.00.03 [Электронный ресурс] / М.Е. Тондера. - Москва, 2005. - Режим доступа: http://www.. - Загл. с экрана.

127. Третье течение (прогрессив-джаз) [Электронный ресурс]. - [Б.м.], 2010. - Режим доступа: http://redgino.ru/publ/trete_techenie progressiv dzhaz/12-1-0-1315. -Загл. с экрана.

128. Труа К. де. Персеваль, граф Грааля / К. де Труа. - Москва: Эксмо, 2006. - 432 с. - (Антология мудрости).

129. Труа К. де. Эрек и Энида. Клижес / К. де Труа; изд. подг. В.Б. Микушевич, А.Д. Михайлов, Н.Я. Рыкова. - Москва: Наука, 1980.-509 с.

130. Усадьба Jazz: история. [Электронный ресурс]. - Москва, 2013. -Режим доступа: http://usadba-jazz.ru/ru/moskva/about m.html. - Загл. с экрана.

131. Фестивали музыкальные // Музыкальная энциклопедия / гл. ред. Ю.В. Келдыш. - Москва, 1981. - Т. 5. - С. 792-793.

132. Фейертаг В.Б. Джаз: XX век / В.Б. Фейертаг. - Санкт-Петербург: Скифия, 2001.-564 с.

133. Фестиваль // Большая советская энциклопедия [Электронный ресурс] . - Москва: Большая Росс. Энцикл. ; Гласнет, 2003. - Диск 3. Поленов К.П. - Я.

134. Фестиваль АПозиция. [Электронный ресурс]. - [Б.м., 20-]. - Режим доступа: http://aposition.ru/ru/apozitsiya-9-2013. - Загл. с экрана.

135. Фламенка / перев. и подг. изд. А.Г. Наймана. - Москва: Наука, 1984. -319 с.

136. Фрейре П. Образование как практика освобождения / П. Фрейре [Электронный ресурс]. - [Б.м., 20-]. - Режим доступа: http //www.prosv.ru/ebooks/ best_pdf/paul_freire.pdf. - Загл. с экрана.

137. Хабермас Ю. Моральное сознание и коммуникативное действие / Ю. Хабермас; пер. с нем.; под ред. Д.В. Скляднева, послесл. Б.В. Маркова. - Санкт-Петербург: Наука, 2000. - 380 с. - (Слово о сущем).

138. Хассан И. Сравнительная таблица модернизма и постмодернизма / И. Хассан // Культурная (социальная) антропология / Э.А. Орлова. -Москва, 2004. - С. 394-395.

139. Хейзинга И. Homo ludens. В тени завтрашнего дня / Й. Хейзинга; общ. ред. и послесл. Г.М. Тавризян. - Москва: Прогресс; Прогресс-Академия, 1992. - 464 с.

140. Хорина Г.П. Глобализм как идеология / Г.П. Хорина // Знание.

Понимание. Умение. - 2005. -№ 1. - С. 71-78.

141. Хренов H.A. Зрелища в эпоху восстания масс / H.A. Хренов. -Москва: Наука, 2006. - 646 с.

142. Хренов H.A. Социальная психология искусства: переходная эпоха / H.A. Хренов. - Москва: Альфа-М, 2005. - 624 с.

143. Чугунов Ю. Советский джаз [Электр, ресурс] / Ю. Чугунов, Ю. Саульский. - [Москва, 1987]. - Режим доступа: http: // www.norma40.ru/articles/sovetskiy-dzhaz-istoriya.htm. - Загл. с экрана.

144. Шарков Ф.И. Коммуникология: основы теории коммуникации: учебник / Ф.И. Шарков. - Москва: Дашков и К°, 2010. - 592 с.

145. Шендрик А.И. Глобализация в системе культурологических координат / А.И. Шендрик // Знание. Понимание. Умение. - 2004. -№1.-С. 59-71.

146. Шендрик А.И. Глобализация в системе культурологических координат / А.И. Шендрик // Знание. Понимание. Умение. - 2005. -№ 1.-С. 56-68.

147. Широкова H.A. Джаз в художественной культуре постмодерна: основные тенденции развития: дис. ... канд. культурологии: 24.00.01 / H.A. Шиоокова: Санкт-Петепбуогский Гос. университет

культуры и искусств. - Санкт-Петербург, 2011. - 155 с.

148. Широкова H.A. Постмодернистская арт-акция в творчестве Б. Макферрина: опера-импровизация «Боббл» / H.A. Широкова // Музыкознание и музыкальное образование: современные тенденции: межвуз. сб. ст. / науч. ред. И.Г. Дымова, сост. Н.П. Наумова. -Челябинск, 2010. - Вып. 2. - С. 56-63.

149. Эко У. Открытое произведение: форма и неопределенность в современной поэтике / У. Эко. - Санкт-Петербург: Симпозиум, 2006.-412с.

150. Юбилейная «Усадьба Jazz»-2013 остается в Архангельском.

[Электронный ресурс]. - Москва, 2013. - Режим доступа:

http://journal.iazz.ru/2012/12/28/usadba-jazz-2013-advance/.-

151. Ясперс К. Смысл и назначение истории / К.Ясперс; пер. с нем. -Москва: Политиздат, 1991. - 527 с. - (Мыслители XX в.).

152. About «North Sea Jazz» [Электронный ресурс]. - . - Режим доступа: http://www.northseajazz.com/en/ north-sea-jazz-festival. - Загл. с экрана.

153. Asian-American Jazz [Электронный ресурс]. - . - Режим доступа: http://en.wikipedia.org/wiki/ A s i an_ A mer i can J azz. - Загл. с экрана.

154. Bignell J. Postmodern media culture / J. Bignell. - Edinburgh: University Press, 2000. - 240 p.

155. Culture in the Communication Age / Edited by J. Lull. - London & New-York: Routledge, 2001. - 230 p.

156. Ernst_Reijseger [Электронный ресурс]. - . - Режим доступа: http://en.wikipedia.org/wiki/Ernst Reijseger. - Загл. с экрана.

157. Geo Voumard, a Founder of the Montreux Jazz Festival, Dies at 87 [Электронный ресурс]. - , 2008. - Режим доступа: http: //www.nytimes.com/2008/09/05 /arts/music/05voumard.html. - Загл. с экрана.

158. Grimes G. Sings Along The Road Koln / G. Grimes. - Koln: Buddy"s Knife Jazzedition, 2007. - 129 p.

159. Hartley J. Communication, cultural and media studies: the Key Concepts / J. Hartley ; with additional material by M. Montgomery, E. Rennie and M. Brennan. - Third Edition. - New York: Routledge, Taylor & Frencis Group, 2004. - 262 p.

160. Jam [Электронный ресурс] // Online etymology dictionary. - , 2001-2013. - Режим доступа: http://www.etvmonline.com/index.php7searchHam. - Загл. с экрана.

161. James Hugh Calum Laurie [Электронный ресурс]. - . - Режим доступа: http://en.wikipedia.org/wiki/James Hugh Calum Laurie. - Загл. с экрана.

162. Joshua Redman [Электронный ресурс]. - New-York, 2013. - Режим доступа: http://www.jоshuaredman.com/bio.php. - Загл. с экрана.

163. Lenny Kravitz [Электронный ресурс]. - . - Режим доступа: http://www.lennykravitz.com/board__posts/lenny-kravitz-bio. - Загл. с экрана.

164. McLuhan М. The Medium is the Massage: An Inventory of Effects / M. McLuhan, Q. Fiore. -N.Y.: Random House, 1967. - 160 p.

165. Montreux Jazz Festival 2009 [Электронный ресурс]. - Режим доступа: http://jazz-portal.blogspot.com/2009/07/montreux-iazz-festival-2009.html. - Загл. с экрана.

166. Park R. Race and Culture / R. Park. - New-York: , 1950. - 403 p.

167. Parker W. Who Owns Music? / W. Parker. - Koln: Buddy"s Knife Jazzedition, 2007. - 141 p.

168. Paul Horn"s official website [Электронный ресурс]. - , 2011. -Режим доступа: http://www.paulhornmusic.com/. - Загл. с экрана.

169. Robert Glasper Experiment [Электронный ресурс]. - : Blue notes records, 2012. - Режим доступа: http://robertglasper.com/. - Загл. с экрана.

170. The Art Ensemble of Chicago [Электронный ресурс]. - . -Режим доступа: http://slovari.yandex.ru /~книги/Джаз. XX век/Art Ensemble of Chicago/. - Загл. с экрана.

171. The Modern Jazz Quartet: история творчества, дискография [Электронный ресурс]. - , 2008-2013. - Режим доступа: http://music80.org/node/423. - Загл. с экрана.

172. Tigran [Электронный ресурс]. - . - Режим доступа: http://flavors.me/tigran/#7fe/custom_plain. - Загл. с экрана.

Обратите внимание, представленные выше научные тексты размещены для ознакомления и получены посредством распознавания оригинальных текстов диссертаций (OCR). В связи с чем, в них могут содержаться ошибки, связанные с несовершенством алгоритмов распознавания. В PDF файлах диссертаций и авторефератов, которые мы доставляем, подобных ошибок нет.

Печать

Также интересно:

Этнический состав южной америки

Готовим глазированный сырок дома

Сладкий белый хлеб на сковороде

Рекомендуем почитать:

2024-04-18 00:27:06

Морской коктейль замороженный: состав, польза и рецепты приготовления

2024-04-16 00:28:22

(1 вариант, сочинение-рассуждение)

2024-04-15 00:28:37

Пилотируемые перспективы

В продолжение темы:

Детская мода

Немой язык жестов глухонемых

Немногие понимают, какую силу они имеют в своих руках. Бывают моменты, когда собственные руки могут спасти или буквально предать, и все это происходит без вашего осознанного...

Новые статьи