Лондон архитектурные символы. Искусство англии в средние века Какой стиль построек преобладает в англии

Великобритания – страна, хранящая в себе огромное количество сооружений, построенных в разные эпохи, и оформленных совершено разными стилями. Среди строений в Великобритании можно встретить представителей барокко, готики, классицизма, палладианства, неоготики, модернизма, хай-тека, постмодернизма и многих других. Рассмотрим их подробнее.

Доисторические времена

Стоит упомянуть и сооружения древних времён. Самое известное из них – Стоунхендж. Учёные относят эту постройку к периоду неолита. Этой постройке более двух тысяч лет, однако, никто так и не может точно сказать, для чего она предназначалась. Кроме того, на территории Великобритании сохранилось множество гробниц, возрастом превышающих две с половиной тысячи лет.

Древнеримская колонизация

В первом тысячелетии до нашей эры на Британских островах поселились кельты. Находки с их времён скудны из-за небольшого числа материалов в их распоряжении. Исследователи относят их к «звериному стилю» в искусстве.

В средине первого века нашей эры на острова высаживаются римляне, начавшие свою экспансию. Однако они встречают ожесточённое сопротивление, из-за чего были вынуждены ограждать захваченные земли каменными и кирпичными стенами. Некоторые из них сохранились и до наших времён, однако, большая часть будет разобрана для строительства католических церквей. Так же к римскому вкладу в британскую архитектуру относят:

• императорский вал;
• остатки римских бань в Лондоне и на курорте Бат;
• кладбища;
• виллы влиятельных римлян.

Раннее средневековье

В пятых – шестых веках нашей эры в Британию прибывают германские племена (англы, саксы, юты и так далее). Постепенно они смешиваются с коренным населением – кельтами. Однако, и их влияние на английскую архитектуру минимально ввиду отсутствия знаний о строительстве больших сооружений. И всё же, при них появляется холл, сооружение продолговатой формы, где могли собираться все работающие члены семьи.

Замечание 1

Кроме того, при них начинается христианизация, характеризующаяся строительством простых маленьких церквей. Вместе с этим развивается и декорирование фасадов зданий, которое получит развитие в британской готике чуть позже.

Английская готика

Готическая культура возникает в конце двенадцатого века и просуществует целых четыре столетия. Одной из явных черт готики является очень большое расползание монастырей, включение в их территории полей и дополнительных пристроек. Города же строились плотно. Однако дома сохраняли привычную для Англии вытянутую и не очень широкую форму. Фасады зданий подвергаются активному декорированию с использованием мелких деталей, прослеживаемых и в настоящее время.

Замечание 2

Сохранились свидетельства и о том, что в развитие английской готике вложили свой вклад и французы. Именно французские архитекторы начали проектировать английские соборы на готический манер.

Чуть позже начинается негласная гонка: кто нарисует лучший орнамент для размещения на потолке строения. Однако, продлилась она не долго, так как строительство соборов и монастырей начало угасать, а к окрестным территориям, которые раньше занимали поля и монастырские пристройки, начали достраивать торгово-промышленные корпорации, цеховые дома и мелкие мастерские.

Английскую готику делят на три периода:

• ранняя английская (с конца XII в. до середины XIII в.);
• геометрически-криволинейная (с середины XIII в. до середины XIV в.);
• перпендикулярная (с середины XIV в. до XVI в.).

Фахверковая застройка

Для рядового жителя преобладали деревянные дома. Постоянная вырубка лесов привела к тому, что люди были вынуждены обратиться к фахверку. Это метод строительства, при котором деревянной является лишь конструкция, а всё остальное сделано с помощью кирпича, камня или замазочной глины. Англичане даже научились штукатурить такие строения.

В это время в Британии издаётся закон о плотности застройки домов, который запрещал размещать строения слишком близко друг к другу. Создан он был для того, чтобы предотвратить распространение пожара на другие дома в случае его появления. Из-за этого мы можем наблюдать широкие улицы между домами даже в современной Великобритании.

В эпоху Реформации гонимые протестанты прибывают на Британские острова и возобновляют строительство из красного кирпича. Вместе с ними начинается размещение двухэтажных строений.

Краткая эпоха барокко

Исконно европейский стиль барокко имел крайне ограниченный период существования на территории Великобритании. Таким же коротким был и список архитекторов, которые придерживались идеи внедрения барокко:

• Джон Ванбру, архитектор;
• Джеймс Торнхилл, живописец;
• Николас Хоксмур, архитектор, а также помощник Ванбру;
• Иниго Джонс;
• Кристофер Рен.

Свою лепту в него внёс знаменитый проект Уайт-холла, который, к сожалению, так и не был осуществлён. С этим проектом Британия вошла в негласное соревнование европейских монархов по строительству самых больших королевских резиденций. Так, например, Франция имела знаменитый на весь мир Лувр, а в Испанской империи был Эскориал и Буэн Ретиро. Под Уайт-холл отвели участок, равный 11 гектарам земли между парком Сент Джеймс и Темзой. По проекту Иниго Джонса новая резиденция имела прямоугольный план с семью внутренними дворами. Дворовые территории окружались корпусами дворцов, состоящих из трёхчастных блоков. Углы гигантского каре также венчали прямоугольные трёхэтажные башни, которые возвышались над двухэтажными корпусами. Изюминкой был двор с круглой галереей, украшенной парапетом с вазами. Проект стал первым примером ансамбля европейского образца в Британии.

Классицизм XVII века

Позиция, занимаемая классицизмом в английской архитектуре, была куда больше по сравнению с барокко. Основной личностью в распространении этого стиля является Иниго Джонс. Представительница новой королевской династии – Анна – назначает его главным архитектором. Именно Иниго Джонс принёс на Британские острова учение архитектора Палладио.

Свою книгу этот архитектор написал ещё в 1570 году. В ней он представляет публике свой архитекторский опыт и рассказывает о качествах и знаниях, необходимых архитектору. Кроме того, он прилагает рисунки античных зданий и их реконструкций. Этот трактат называется «Четыре книги об архитектуре».

Англия играет важнейшую роль в современном мире, а английская архитектура считается одной из самых современных на планете. В нашем обзоре представлены 30 выдающихся примеров современной архитектуры Англии, которые должен увидеть каждый.

1. Музей американских воздушных сил в Кембридже

Спроектировав потрясающий по красоте музей, Норман Фостер отдал дань уважения всем американским летчикам, погибшим во времена Второй мировой войны, а также в войнах во Вьетнаме и Корее. Здание, расположенное в британском городе Кембридж, было построено в 1997 году. Выдержанный в современном стиле фасад здания по своей форме напоминает огромный ангар. Большой интерес у посетителей вызывает внутреннее пространство музея - здесь можно увидеть легендарные американские самолеты военных лет, большинство из которых подвешено в воздухе с помощью специальных тросов, что создает эффект полного реализма.

Штаб-квартира страховой компании Willis Group Holdings, расположенная в небольшом английском городке Ипсвиче, была построена в 1975 году. Фасад этого здания формируют крупные панели из темного стекла. Интерьер представляет собой открытые и хорошо освещенные офисные пространства. Стоит заметить, что это здание, впервые принесшее Норману Фостеру профессиональное признание как в его родной стране, так и за ее пределами, стало одним из первых шедевров архитектуры хай-тек.

По своей форме спортивный объект, расположенный в столице Великобритании и построенный специально для Олимпийских Игр, не является самым сложным проектом Хадид, но по своей популярности он даст фору многим. Президент Международного олимпийского комитета Жак Рогге назвал Центр водных видов спорта «подлинным шедевром». Согласно задумке автора, формы этого здания имитируют движение воды, а плавная геометрия в совокупности с криволинейными поверхностями выделяют его на фоне других городских объектов.

Вестминстерская академия, открывшаяся в Лондоне в 2008 году, была номинирована на престижнейшую архитектурную премию Стирлинга. Эта академия устанавливает новые образовательные стандарты, отвечающие всем требованиям современной методики обучения. Это достаточно простое по форме здание пленит прохожих своими яркими фасадами, в которых чередуется остекление и пестрые керамические плитки зеленых и желтых оттенков. Интерьеры академии по цветовой гамме сопоставимы с выразительными фасадами. В структуру академии входят просторный вестибюль, аудитории, кафе, библиотека, спортивный зал, "грин-рум" (лекционный зал) и ресторан на крыше.

115-метровая смотровая башня «Орбита Арцелор Миттал» расположена в Олимпийском парке в Лондоне. «Орбита» была спроектирована Анишем Капуром и Сесилом Бельмондом для того, чтобы увековечить для будущих поколений невероятное гостеприимство столицы Олимпийских игр 2012 года. Башня расположена между главным Олимпийским стадионом и Центром водных видов спорта, что позволяет посетителям парка оценить всю красоту олимпийской деревни с двух круглых наблюдательных платформ, расположенных в верхней части башни.

6. Новый стадион «Уэмбли» в Лондоне

Футбольный стадион «Уэмбли», расположенный в Лондоне, был открыт в 2007 году на месте старого стадиона. Современный стадион, рассчитанный на 90 тысяч мест - второй по вместимости в Европе (первое место принадлежит легендарному "Камп Ноу" в Барселоне). На этом стадионе присутствует уникальная раздвижная крыша. Однако знаменит он в первую очередь своей решетчатой «аркой Уэмбли», достигающей 134 м в высоту. Эта стальная арка - самая длинная однопролётная конструкция крыши в мире. Расходы на строительство одного из символов нового Лондона составили 798 млн фунтов стерлингов.

Многофункциональный 47-этажный небоскреб «Битхэм-тауэр» был возведен в Манчестере в 2006 году. Автором проекта стал Йен Симпсон. Этот небоскреб, достигающий 168 м в высоту, считается самым высоким зданием за пределами Лондона и 11-ым по высоте в Великобритании. По своей форме здание напоминает гигантскую бритву. Первые 22 этажа занимает четырехзвездочный отель "Хилтон", а на 23-ем находится самый роскошный бар-ресторан с панорамными видами на Манчестер. Остальные этажи сдаются под офисные помещения.

Музей «Урбис» – это современное выставочное пространство в Манчестере. Он был открыт в 2002 году в рамках крупной реконструкции Биржевой площади. В здании имеется семь этажей. Любопытно, что осмотр всей экспозиции начинается с верхнего этажа, куда туристы поднимаются на лифте. Сначала этот современный комплекс задумывался как музей, рассказывающий о жизни Манчестера, что оказалось крайне нерентабельным. Поэтому в 2004 году было принято решение изменить статус «Урбиса», и из музея он превратился в крупный выставочный центр, посвященный британской поп-культуре. Изменение статуса и отмена входной платы привели к небывалому росту популярности манчестерского музея.

Одной из самых значимых работ британского архитектора Нормана Фостера стал проект реконструкции двора при Британском музее в 2000 году. Главным нововведением стала уникальная купольная конструкция из стекла и стали, с появлением которой двор Британского музея приобрел статус крупнейшего в мире закрытого общественного пространства. В обновленном дворе проходят различные деловые встречи, презентации и конференции. В центре просторного двора находится знаменитая во всем мире библиотека.

Многофункциональный комплекс «Куб» был построен по проекту архитектурного бюро Make Architects в Бирмингеме в 2013 году. Здание с ярким геометрическим фасадом состоит из 23 этажей, большую часть которых занимают 135 квартир разного типа. Помимо жилой части, в состав «куба» входят: отель "Индиго",бары и рестораны различной кухни на последних двух этажах и спа-салон на 7 этаже. Многофункциональный комплекс «Куб» стал одной из главных визитных карточек современного города Бирмингем.

11. «Сити-холл» в Лондоне

Отклонившийся от вертикальной оси современный комплекс "Сити-холл" был открыт в 2002 году. Общая стоимость строительства составила примерно 65 миллионов фунтов стерлингов. Здание имеет выпуклую форму, что позволяет сократить фактическую площадь поверхности, экономя тем самым расход энергии. Конструкция здания сильно напоминает купол Рейхстага с его спиральной лестницей и овальными формами. Весь комплекс опоясывает длинная галерея. На верхних этажах располагается площадка для конференций, встреч и выставок.

Кафе «Спираль» было открыто на площади Святого Мартина в Бирмингеме в 2004 г. Дизайн столь необычного объекта был разработан архитектором Марксом Барфилдом. В процессе проектирования он вдохновлялся известной арифметической формулой Леонардо Фибоначчи. Главной особенностью кафе «Спираль» является сходство его формы с ракушкой. Этот объект, как и его автор, получил множество престижных архитектурных наград в 2005 году.

Строительство крупнейшего центра по развитию городов «Кристалл» в Лондоне было завершено в 2012 году. Этот современный комплекс, расположенный на берегу Темзы, был спроектирован британским архитектурным бюро Wilkinson EURE Architects. Структуру "Кристалла" формируют два крупных объема, врезанных друг в друга таким образом, что в зависимости от угла зрения, изменяется форма здания. Конструктивная основа состоит из мощных металлических колонн и стеклянных перегородок. Внутреннее пространство поделено на три зоны: выставочные галереи, конференц-зал и офисы с переговорными. Благодаря системам солнечных батарей, тепловых насосов и резервуаров для хранения и переработке дождевой воды, "Кристалл" считается одним из самых экологичных зданий планеты.

14. Небоскреб «Шард» в Лондоне

Небоскреб «Шард» (перевод с англ. - "осколок") был построен по проекту известного архитектора Ренцо Пиано в Лондоне в 2012 году. 72-этажное здание высотой 309 м стало одним из символов современного Лондона. Небоскреб состоит из офисной части (с первого по 28 этажи), ресторанов и баров (31-33 этажи), гостиничного комплекса (34-52) и 10 апартаментов класса люкс (на последних 20 этажах), также на последнем этаже расположена смотровая площадка. Небоскреб "Шард" считается самым высоким зданием Западной Европы.

Первый в мире наклоняемый мост, "Миллениум", построенный в 2001 году, проходит через реку Тайн и соединяет между собой города Гейтсхед и Ньюкасл-апон-Тайн. Конструктивную основу моста составляют две стальные арки, одна из которых находится на высоте 50 м над поверхностью воды, а по другой, горизонтальной, передвигаются пешеходы и велосипедисты. Также под горизонтальной аркой могут проходить речные суда средней и малой высоты. В случае приближения к мосту высокого судна, неспособного пройти сквозь небольшой зазор, обе арки поворачиваются на 40° вокруг оси. За этот характерный манёвр мост получил прозвище «Подмигивающий глаз».

Торгово-развлекательный комплекс «Селфриджес» был построен по проекту архитектурного бюро Future Systems в Бирмингеме в 2003 году. В состав комплекса входят множество кафе, зон отдыха, несколько площадок для массовых мероприятий. Одним из важнейших элементов комплекса служит подвесной переход на паркинг. Главным облицовочным материалом этого противоречивого здания служат алюминиевые диски, за счет которых создается иллюзия переливающейся серебром волны. Архитектура комплекса "Селфриджес" крайне неоднозначна и вызвала массу споров между ценителями чего-то неординарного и почитателями классики.

Небоскреб Мэри-Экс, получивший прозвище "дом-огурец", был построен в 2004 году. Расположенное в финансовом центре Лондона здание считается одним из самых экологичных в мире и имеет статус "самого зеленого небоскреба". Столь высокую оценку экологичности этого шедевра современной архитектуры в первую очередь обеспечили система естественной вентиляции воздуха, тщательно разработанная архитектурным бюро Нормана Фостера, и раскинувшиеся внутри комплекса зеленые насаждения. Основную площадь "Огурца" занимают многочисленные офисные помещения компании Swiss Re. Первые этажи открыты для всех посетителей, а в верхних располагаются дорогие кафе и рестораны с панорамными видами на город. Стоит отметить, что Мэри-Экс стал самым дорогим зданием Великобритании, обойдясь швейцарской страховой компании в рекордные 630 миллионов фунтов стерлингов.

Пекхемская библиотека была открыта для общественности 8 марта 2000 года, сразу после завершения всех строительных работ. Автором проекты выступила компания Alsop & Stormer, получившая в дальнейшем награду за эту работу. Здание библиотеки построено с применением максимального количества новейших технологий и материалов. Кстати, библиотека в Пекхеме является одной из наиболее посещаемых в мире. Сейчас здесь содержится около 317 тысяч различных книг.

230-метровый небоскреб «Герон-Тауэр» - это третье по высоте офисное здание в Лондоне. Строительство этого объекта началось в 2007 году и продолжалось 4 года. При проектировании здания был применен необычный конструктивный метод повторяющихся на каждом этаже диагональных распоров. Это было продиктовано как необходимостью нести большой вес здания, так и желанием сделать фасад более оригинальным. Помимо занимающих практически весь объем здания офисов, в «Герон-Тауэр» находится роскошный вестибюль с одним из самых больших в мире аквариумов, бар-ресторан на первых трех этажах и рестораны с панорамными видами Лондона на 38 этаже.

Строительство современного музея в Ливерпуле было завершено в 2011 году. Автором проекта стала архитектурная мастерская из Дании 3XN. На двух фасадах крупного растянувшегося здания расположены огромные оконные проемы, выходящие на центр города и реку Мерси. В стенах музея расположены выставочные залы, галереи, конференц-центр, кафе и ресторан. Стоит признать, что оригинальная форма музея и нестандартная ориентация его главного фасада относительно набережной вызвали шквал критики у местных жителей и специалистов, многие из которых считают это здание худшим архитектурным объектом XXI века. Однако у этого здания есть и многочисленные поклонники.

Манчестерский филиал лондонской сети музеев, посвященных военной тематике, был построен в 2001 году на той территории Англии, которая более всего пострадала от ужасов войны. Автором проекта нового музея выступил Даниэль Либескинд. Главным мотивом к созданию столь важного культурного объекта было желание показать нашу планету, уничтоженную в результате многочисленных войн, но затем собранную по осколкам воедино.

Массивное сооружение из стекла и стали «Мур-Хаус» - одно из крупнейших зданий лондонского района Сити. Этот гигант, достигающий 84 м в высоту, напоминает айсберг, ушедший под землю на глубину 57 м. Подобное конструктивное решение было продиктовано тем, что здание рассматривалось как часть проекта строящейся в Лондоне железнодорожной линии, которая частично пройдет под центром города. От «Мур-Хауса» протянулся туннель, который свяжет небоскреб с ближайшей станцией строящейся ветки метро.

Одна из крупнейших публичных библиотек Европы была официально открыта в Бирмингеме в 2013 году. Авторство этого невероятного проекта принадлежит голландской мастерской Mecanoo. Главной фишкой здания, безусловно, являются его фасады, облицованные алюминиевой и золотистой решетками. Отдельных слов упоминания стоит и свободная планировка с обилием общественных зон - упор сделан на групповые занятия, шум в процессе которых не считается помехой. Кровля библиотеки - эксплуатируемая, и на ней разбит сад, откуда открываются потрясающие виды на второй по значимости город Англии.

Ливерпульский метропольный собор считается главным католическим храмом этого города. Архитектором этого футуристичного и смелого проекта выступил британец Фредерик Гиббберд. Фундамент будущего собор заложили в 1962 году и закончили строительство спустя 5 лет. Ливерпульский собор - это круглое по форме здание диаметром 59 метров, напоминающее усеченный конус. Особый интерес представляет корона из пинаклей и декоративных башенок. Алтарь храма расположен в центре зала, в котором могут разместиться около 2000 человек.

Открытие пешеходного моста было приурочено к празднованию тысячелетнего юбилея английской столицы и состоялось в 2000 году. Проложенный через Темзу стальной мост достигает 370 м в длину, а его ширина составляет 4 м. Необычная структура висячего горизонтального моста раскрывает для прогуливающихся здесь людей потрясающие виды на Темзу, Собор Святого Павла, галерею музея "Тейт Модерн" и шекспировский театр "Глобус". Лондонский мост отличается от большинства других своим легко узнаваемым видом: он состоит из двух Y-образных речных опор, по которым проходят натянутые вдоль моста стальные канаты. За время своего существования мост "Миллениум" стал действительно знаковым объектом британской архитектуры.

Основанный и названный в честь покойной Мэгги Кэсвик Центр лечения раковых заболеваний ежедневно помогает сотням людей бороться со страшным заболеванием. Главной задачей Захи Хадид как архитектора было формирование красивого и спокойного образа здания, расположенного в уединенном месте. Это здание выделяется своим необычным дизайном, который создает безмятежную атмосферу для пациентов, больных раком. Большой навес крыши визуально расширяет здание, а также создает живописную тень на стеклянном фасаде. Помещения Центра делятся на общие, где больные могут пообщаться друг с другом или встретиться с гостями, и индивидуальные, где они могут побыть в одиночестве.

Уникальное сооружение пресс-центра на стадионе «Лордс» в Лондоне было построено в 1999 году и тогда же отмечено Премией Стирлинга как лучшее здание года в Великобритании. Проект пресс-центра - работа архитектурного бюро Future Systems, его строительство обошлось в 5 миллионов фунтов стерлингов. Выполненный из алюминия и стекла объем возвышается на уровне 15 м над землей, его опорами служат две лифтовые шахты. Пресс-центр состоит из двух ярусов - нижний способен вместить свыше 100 журналистов, а на верхнем расположены комментаторские кабины.

Современное здание Центра аспирантуры столичного лондонского университета было построено в 2005 году. Этот комплекс с ломаным фасадом из стальных панелей - настоящий шедевр архитектуры деконструктивизма. В состав студенческого центра входят лекционные помещения, учебные аудитории, кабинеты и кафетерии. Внутреннее пространство получает достаточное количество света благодаря большим окнам.

«Лондонский глаз», одно из самых крупных колёс обозрения в мире, было построено в лондонском районе Ламбет по проекту супругов-архитекторов Дэвида Маркса и Джулии Барфилд в 1999 году. «Глаз» состоит из 32 полностью закрытых и кондиционируемых кабинок-капсул для пассажиров, сделанных в форме яйца. Эти кабинки символизируют собой 32 пригорода Лондона. Каждая 10-тонная капсула способна вместить до 25 пассажиров. Особенно эффектным колесо выглядит в ночное время благодаря системе подсветки, которой можно управлять вручную. Недавно «лондонский глаз» был признан одним из самых узнаваемых объектов в мире.

Здание штаб-квартиры страховой компании «Ллойдс» было построено в Лондоне по проекту британского зодчего Ричарда Роджерса в 1986 г. 20-этажное здание представляет собой гигантский массив из стали и бетона с вынесенными наружу шахтами лифтов, системой вентиляции и другими инженерным оборудованием. Большинство горожан и туристов относятся к этому уникальному зданию с трепетом и любовью, однако есть и те, кто не понимает такую архитектуру. Как бы то ни было, именно с этого здания началась история современного архитектурного направления хай-тек.

Современная английская архитектура постоянно развивается и дарит своим жителям и туристам все новые оригинальные проекты, о чем свидетельствуют наши статьи , и .

/ Государственный комитет по гражданскому строительству и архитектуре при Госстрое СССР, Научно-исследовательский институт теории, истории и перспективных проблем советской архитектуры. - Ленинград; Москва: Издательство литературы по строительству, 1966-1977.

• Том 11: Архитектура капиталистических стран XX в. / Под редакцией А. В. Иконникова (ответственный редактор), Ю. Ю. Савицкого, Н. П. Былинкина, С. О. Хан-Магомедова, Ю. С. Яралова, Н. Ф. Гуляницкого. - 1973. - 887 с., ил.
  • Глава I. Архитектура Великобритании / Ю. Ю. Савицкий. - С. 43-75.

Стр. 43-

Глава I

АРХИТЕКТУРА ВЕЛИКОБРИТАНИИ

Архитектура Великобритании 1918-1945 гг. После окончания первой мировой войны Великобритания оказалась в числе держав-победительниц. В. И. Ленин в докладе на II конгрессе Коммунистического Интернационала отмечал, что в результате войны Англия, после США и Японии, выиграла больше всех. Но, несмотря на это, для Великобритании период между первой и второй мировыми войнами оказался временем очень серьезных политических и экономических затруднений.

Великая Октябрьская социалистическая революция в России оказала сильное революционизирующее влияние и на эксплуатируемое население британских колоний, и на рабочий класс метрополии. Углубился кризис Британской империи, ускорился процесс ее постепенного распада. В Англии развернулась ожесточенная забастовочная борьба. Английское правительство, наряду с прочими мерами борьбы с забастовочным движением было вынуждено проводить политику частичных уступок рабочему классу. Буржуазия, стоявшая у власти, оценила социальную опасность, которую порождала острая нехватка жилищ для рабочих.

Однако специфика общественного строя, и особенно незаинтересованность частных фирм в массовом жилищном строительстве, систематически приводила к срыву намечаемых строительных программ. В силу необходимости начинает возрастать роль муниципальных и кооперативных организаций. Их доля в общей массе жилищного строительства достигла 30,6%.

С точки зрения творческой направленности, архитектура Великобритании в межвоенные годы в целом гораздо более консервативна, чем в странах континента. Однако новые архитектурные идеи в конце 20-х - начале 30-х годов начали распространяться и в Англии. В 1931 г. была организована группа MAPC (Modern Architecture Research Society) - общество исследований в области современной архитектуры (английская ветвь международной архитектурной организации CIAM). Позиции молодых английских функционалистов заметно усилились после эмиграции из фашизирующейся Германии в Англию ряда крупных немецких архитекторов нового направления, среди которых были Гропиус и Мендельсон. Несмотря на сопротивление основной массы заказчиков, большинства архитекторов старой школы и особенно местных властей, функционализм к концу периода если и не стал господствующим творческим направлением, все же завоевал права гражданства во всех областях архитектуры Великобритании.

Важнейшей из проблем, вставших перед английскими архитекторами и строителями сразу же после окончания первой мировой войны, явилось восстановление разрушенного жилого фонда и строительство новых жилых зданий. Количество жилищ в Англии и до войны сильно отставало от

Стр. 44-

Потребностей населения. Во время войны жилому фонду был нанесен серьезный ущерб вражескими бомбардировками и отсутствием самого необходимого текущего ремонта. Огромное количество трущобных жилищ становилось реальной социальной опасностью.

Наиболее значительным и законченным градостроительным начинанием первых послевоенных лет было строительство г. Уэлвина (в 32 км к северу от Лондона; рис. 1). В основе композиции Уэлвина (автор планировки Луи де Суассон) лежит предложенная Говардом и осуществленная впервые в Лечворсе идея города-сада. То новое, что отличает Уэлвин, заключается в трактовке его как города-спутника Лондона, тесно связанного со столицей, но не являющегося городом-спальней.

Расчетная численность населения города - 40 тыс. человек при территории 960 га . Город-спутник Уэлвин должен был иметь свою индустрию, которая смогла бы обеспечить работой основную массу населения, и общественно-торговый центр. Основной композиционной осью плана Уэлвина является широкая 60-м магистраль паркового типа, заканчивающаяся полукруглой озелененной площадью, предназначенной для размещения общественных заданий. По обе стороны главного проспекта, около полукруглой площади, располагается торговый и деловой центр города - магазины, почта, банки, кафе и т. д. В трассировке улиц преобладают криволинейные очертания. Характерная особенность Уэлвина - широкое использование тупиковой застройки.

Большие зеленые массивы в северной части города превращены в парки. Расстановка домов проектировалась таким образом, чтобы сохранить существующие деревья и использовать их для оживления городского пейзажа. Вместе с характерной для Англии высокой культурой газонов все это чрезвычайно украсило город и стало наиболее привлекательной его особенностью, оправдывающей термин «город-сад».

Подавляющее большинство застройщиков в Уэлвине принадлежит к буржуазии, высокооплачиваемым служащим, интеллигенции, мелким предпринимателям. В застройке господствует традиционный коттеджный тип жилого дома.

В жилую застройку Уэлвина включены и жилища высококвалифицированных рабочих, осуществленные в основном в виде блокированных домов. Они резко отличаются от домов состоятельных горожан не только количеством жилой и вспомогательной площади, качеством оборудования и отделки квартир, но и размерами земельных участков.

Конечно, здесь, как и в Лечворсе, не удалось добиться недостижимой в условиях капиталистического общества социальной гармонии, о которой мечтали Говард и сторонники «муниципального социализма». Несмотря на соседство жилищ представителей разных классов, наличие общих игровых площадок для молодежи и т. д., классовые контрасты в Уэлвине не теряют своей остроты.

К числу первых попыток создания городов-спутников в период между двумя мировыми войнами относится также Визеншо, имеющий целью разгрузить Манчестер - один из наиболее переуплотненных индустриальных центров Англии. Строительство города началось в 1929 г. Разработка про-

Стр. 45-

Екта планировки была поручена Барри Паркеру, соавтору Р. Энвина по проекту планировки Лечворса. Перспективная численность населения была установлена в 100 тыс. человек. Вокруг города было предусмотрено создание сельскохозяйственного пояса общей площадью 400 га . Парковыми магистралями город разделяется на четыре зоны со вспомогательным торговым центром и школой в каждой из них. Кроме того, в зонах размещаются и промышленные предприятия, не опасные с санитарной точки зрения.

По замыслу проектировщиков, жители Визеншо должны быть обеспечены работой в пределах самого города. Однако этого достигнуть не удалось. Значительная часть населения вынуждена ездить на работу в Манчестер, что фактически превращает Визеншо скорее в город-спальню, нежели в город-спутник.

Еще менее соответствует идее города-спутника огромный жилой массив Бикэнтри, расположенный в 16 км к востоку от центра Лондона непосредственно за Илфордом, построенный в 1920-1934 гг.

Жилые массивы межвоенных лет лишь увеличили сложность структуры пригородных зон Лондона. Не удалось за это время сколько-нибудь существенно изменить общую картину развития и других крупных городов Англии - Манчестера, Бирменгема, Ливерпуля и т. д.

Послевоенное жилищное строительство в Англии столкнулось с большими трудностями в связи с нехваткой квалифицированной рабочей силы и дороговизной таких традиционных строительных материалов, как кирпич. Поэтому в первые послевоенные годы широко развернулись поиски новых методов конструирования жилых зданий - замена кирпичной кладки легким бетоном, крупными блоками, применение каркасных конструкций с легким заполнителем и т. д. В начале 30-х годов поиски новых конструктивных решений пошли по линии развития железобетонных конструкций (работы архитекторов группы «Тектон», Оуэна, Конелла и Уорда, Лукаса и пр.).

Основным типом жилища продолжал оставаться традиционный для Англии коттедж с расположением квартиры в двух этажах. Стремление к сокращению периметра внешних стен и фундаментов, протяженности улиц, водопроводных и канализационных линий обусловило широкое распространение приема спаривания коттеджей или соединения их в блоки по 4-6 и более домов. Индивидуальные участки земли для каждой семьи, где устраивается огород или небольшой сад, являются основным преимуществом коттеджной застройки. Типы квартир и их планировка, как и облик построек, отвечали имущественному и социальному положению жильцов.

Предназначенные для рабочих коттеджи с простыми кирпичными или оштукатуренными стенами чаще всего были очень примитивны. Композиции коттеджей, принадлежащих среднему классу (как обычно именуют в Англии мелкую буржуазию и высокооплачиваемую интеллигенцию), придавалось очень большое значение. Здесь преобладали две основные творческие тенденции, сложившиеся еще в конце XIX - начале XX в.

Первая из них связана с творчеством архитектора Ч. Э. Войси, английского мастера конца XIX в., влияние которого в области малоэтажного строительства чувствовалось не только в Англии, но и в других европейских странах. Асимметричная композиция объемов, крутые черепичные кровли, высокие дымовые трубы - таковы особенности, характерные для этого творческого направления.

Несмотря на традиционную склонность англичан к коттеджам с индивидуальными земельными участками для каждой семьи, уже в 30-х годах экстенсивность застройки этого типа начала возбуждать тревогу в городских муниципалитетах. В практике муниципального строительства 30-х годов постепенно все большее место начинает занимать возведение кварталов, застроенных домами в 4-5 этажей с плотностью 600-700 человек на 1 га . Такая высокая плотность порождала затесненность участков, недостаток свободной площади в квартирах и создавала серьезные бытовые неудобства. Мало внимания уделялось проблемам инсоляции квартир. В подавляющем большинстве случаев в новых кварталах отсутствовали здания коммунального и культурно-бытового обслуживания населения.

Стр. 46-

Здесь проектировались главным образом жилые дома галерейного типа, при котором квартиры соединялись поэтажно открытыми балконами - галереями, связанными по вертикали общими лестничными клетками. Квартиры в этих домах располагались в одном этаже или имели традиционное для Англии двухъярусное размещение комнат.

На другом полюсе жилищного строительства Англии - богатые особняки и виллы, доходные дома с «роскошными квартирами» (luxury flats) аристократии, буржуазии, высокооплачиваемой интеллигенции. Меценатствующие богачи нередко поощряли новые «модные» архитектурные направления. В строительстве вилл и особняков, раньше чем в других областях жилищного строительства, сказалось влияние новых архитектурных идей.

К числу первых проявлений функционализма в Англии относится жилой дом в Норсхэмптоне, спроектированный П. Беренсом в 1926 г. и известный под названием «Новые пути». Этот дом со свободной планировкой внутренних помещений выполнен из железобетона с плоской кровлей. Горизонтальные окна, глубокие лоджии в центре, гладкие плоскости стены, отсутствие венчающего карниза - все эти особенности здания резко контрастировали с привычными приемами английской жилищной архитектуры.

Характерный пример применения новых композиционных и стилистических приемов - особняк на Фронэл-Уэй, построенный в 1936 г. по проекту Максуэлла Фрея - одного из пионеров английского функционализма.

В середине 30-х годов влияние функционализма начало проявляться и в архитектуре многоэтажных доходных домов.

Один из примеров жилища нового типа - многоэтажный жилой дом в Хайгейте (так называемый Хайпойнт № 1), построен по проекту архитекторов Б. Любеткина и группы «Тектон» (1935 г., рис. 2). Здание это рассчитано на жильцов с очень большим доходом. План здания имеет форму двойного креста. В местах пересечения ветвей креста размещены лестницы и лестничные холлы, пассажирские и грузовые лифты. На каждую лестницу выходит по четыре квартиры на каждом этаже. Помимо огромного вестибюля в составе помещений общего пользования на первом этаже имеется и чайный зал, выходящий в сторону сада, предназначенный для встреч жильцов дома и их знакомых. В каждом из верхних этажей четыре трехкомнатные и четыре

Стр. 47-

Четырехкомнатные квартиры. Плоская кровля используется как открытая терраса. Здание выполнено из монолитного железобетона.

Планировка второго корпуса (Хайпойнт № 2) отличается расположением каждой из квартир в двух ярусах (тип «мезонет»). Эти квартиры представлены двумя вариантами. В центральной части корпуса общая жилая комната резко выделяется по своим размерам, занимая по высоте оба яруса. В квартирах второго типа, расположенных по концам корпуса, авторы, по заданию, стремились увеличить число комнат. Поэтому здесь общая жилая комната вписывается в высоту лишь одного яруса, что позволило увеличить число комнат наверху.

В композиции фасада второго корпуса ведущую роль играют огромные окна общих двухъярусных жилых комнат центра, контрастирующие с более мелкими оконными проемами обычных одноярусных комнат. Этот прием, а также более тонкая разработка пропорций выгодно отличают внешний облик второго корпуса от схематичной композиции фасада первой очереди.

Чтобы уменьшить стоимость дома и эксплуатационные расходы на содержание лифтов, многие доходные дома проектировали с внутренними коридорами, связывающими между собой квартиры и редко расставленные лестничные клетки. Этот прием позволял довести количество квартир, обслуживаемых лифтом, в каждом этаже до 6-8. Очень широко использовался еще более экономичный галерейный тип дома.

Однако в английском жилищном строительстве межвоенных лет господствовали традиционные методы возведения здания и архитектурная эклектика. Функционализм с его новым пониманием творческих задач, стремлением к широкому использованию новой техники и новых материалов в течение всего периода оставался наиболее ярким, но спорным и далеко не господствующим направлением в жилищной архитектуре Великобритании.

Архитектура общественных зданий Англии была в это время гораздо более консервативна, чем во многих других крупных европейских странах. Сопротивление новым веяниям оказывала основная масса архитекторов, заказчиков и широкой публики.

Стремление к воспроизведению довоенных образцов проявилось, например, в архитектуре Волслейбилдинга (позднее банк Барклая), построенном по проекту арх. К. Грина в 1921-1922 гг., здания Лондонского страхового общества на Кинг Уильям-стрит (1924 г.) того же автора и многих других сооружений.

Не меньшим консерватизмом отличались и здания городских самоуправлений. И здесь сохранение традиционных приемов носило, так сказать, программный характер. Одним из характерных примеров этой приверженности к историческим реминисценциям является ратуша в Норвиче (рис. 3), законченная в 1938 г. (архитекторы Джеймс и Пирс). Исходная идея - сохранить традиционный тип здания ратуши - отчетливо выступает как во внешнем облике здания, так и в его интерьерах.

Сохранение традиционных башенных композиций, использование наследия и его «осовременивание» путем упрощенной трактовки классических архитектурных элементов характеризуют и здания городских самоуправлений, построенных в межвоенные годы и во многих других крупных городах Великобритании (Свэнси, Нотингеме, Кардифе и т. д.).

Те же тенденции проявлялись и в других областях архитектуры общественных зданий. Такие, например, крупные сооружения, как шекспировский театр в Стратфорд-он-Эвон (архитекторы Скотт, Честертон и Шеферд, 1932 г.) и здание Королевского института британских архитекторов (арх. Г. Уорнум, 1934 г.), относятся к различным проявлениям единого архитектурного направления, модернизирующего классику путем упрощения архитектурных форм.

Гораздо большая восприимчивость к новым идеям проявилась в проектировании тех сооружений, в которых традиционные приемы композиции входили в резкое противоречие с функциональными требованиями, - в зданиях универмагов, торговых складов, коммерческих выставочных залов, в спортивных сооружениях, в таких новых типах зданий, как аэровокзалы, кинотеатры и т. д.

Все эти сооружения, связанные с рядом сложных технологических требований, нуждались в максимальном освобождении пространства от промежуточных опор, в наилучшем освещении. Однако переход к

Стр. 48-

Новым приемам и здесь осуществлялся далеко не сразу. Так, например, в здании торговой фирмы «Хилл и сын» на Тотенхэм Коурт-Роуд в Лондоне (архитекторы Смит и Брюэр) обычная трактовка стены как сплошного массива сменяется легким заполнением каркаса, еще частично сохраняющего ордерную разработку (упрощенные капители и базы). Такой прием встречался в строительстве торговых предприятий в предвоенные годы.

В 30-х годах архитектурная эволюция этого типа сооружений резко ускорилась. Ярким примером коренного изменения архитектурной трактовки сооружения в сторону функционализма может служить универмаг фирмы Джонса на Слоун-сквер в Лондоне. Он был построен в 1936-1939 гг. по проекту У. Грабтри в соавторстве с архитекторами Слэтер, Моберли и Рейли.

Сравнительно рано новые приемы распространились и в архитектуре транспортных сооружений Лондона, в частности новых станций метрополитена. Архитекторы Адамс, Холден и Пирсон создали на рубеже 20-х и 30-х годов ряд сооружений, в которых широко и без всякой стилистической маскировки применены новые конструкции.

К числу первых удач нового архитектурного направления относятся сооружения в зоопарках, построенные по проектам архитекторов Любеткина и группы «Тектон» в 1936 г. Остроумные комбинации металла, железобетона и стекла в таких сооружениях, как «павильон гориллы», «бассейн пингвинов», явились яркими образцами современной архитектуры.

Немалую роль в развитии функционализма сыграл и получивший широкую известность павильон на морском пляже в Бексхилле, построенный по проекту архитекторов Э. Мендельсона и С. Чермаева в 1936 г. Композиция павильона с его легким железобетонным каркасом, плоской кровлей, открытой террасой, ажурными металлическими ограждениями, эффектной круглой лестницей, заключенной в цилиндр из зеркального стекла, произвела большое впечатление своей новизной, правдивостью и своеобразной выразительностью.

Новые идеи легко и быстро были восприняты в промышленном строительстве. Химическая фабрика фирмы «Бутс» в Бистоне, построенная в 1931 г. по проекту арх. Оуэна Уильямса, относится к числу наиболее известных промышленных сооружений Англии, в которых торжество новых приемов проектирования является совершенно очевидным (рис. 4). В этом сооружении обширные залы высотой в 4 яруса, перерезанные соединительными железобетонными мостиками, перекрыты стальными

Стр. 49-

Фермами, по которым проложены продольные металлические балки. Все пространство между этими несущими элементами заполнено сплошным остеклением, что дало возможность прекрасно осветить и плоскости пола первого этажа, и открытые в сторону зала низкие производственные помещения с безбалочными железобетонными перекрытиями. Консольный свес перекрытий помог превратить наружные стены этих помещений в прозрачную стеклянную завесу.

Сложная, связанная воедино пространственная композиция химической фабрики, с простыми и экономичными конструкциями, всесторонним учетом технологических требований явилась наглядной демонстрацией тех улучшений в структуре производственного здания, которые становятся возможными при использовании новых композиционных и конструктивных принципов.

Влияние функционализма в строительстве промышленных сооружений Англии возрастало с каждым годом. В этой области английской архитектуры победа нового направления выявилась уже в 30-х годах с полной очевидностью.

В целом для английской архитектуры межвоенных лет характерен не резкий революционный разрыв с установившимися традициями, а постепенный переход к новым формам архитектуры. В разных областях строительства этот процесс протекал с различной быстротой.

Архитектура Великобритании 1945-1967 гг. Положение Британской империи в системе мировой экономики после окончания второй мировой войны оказалось сильно ослабленным. Участие в агрессивном Северо-Атлантическом пакте вовлекло Великобританию в орбиту напряженной гонки вооружений. Огромное влияние имела освободительная борьба в британских колониях. Вынужденное предоставление независимости Индии, Цейлону, Бирме, Гане и другим британским колониям привело к распаду Британской империи. Экономические трудности Великобритании увеличились и в связи с ожесточенной конкуренцией на мировом рынке не только со стороны США, но также со стороны Западной Германии и Японии, и искусственным ограничением торговли с социалистическими странами.

Стр. 50-

Не меньшие трудности переживала Великобритания после второй мировой войны и внутри страны. Резкое понижение жизненного уровня трудящегося населения, интенсификация труда и усиление эксплуатации рабочих повлекли за собой обострение классовой борьбы, выразившееся в широком забастовочном движении. В силу необходимости английское правительство было вынуждено проводить различные мероприятия, имеющие целью смягчить нарастающее недовольство трудящихся масс. В числе этих мероприятий - расширение программы жилищного строительства с помощью долгосрочных займов, частичная ликвидация трущобных кварталов, строительство новых городов для разуплотнения перегруженных индустриальных центров.

В послевоенные годы резко возросла роль муниципалитетов в рядовом жилищном строительстве. До известной степени были расширены и их права в проведении различных реконструктивных мероприятий. Несмотря на это, особенности капиталистического строя и частная собственность на землю продолжают препятствовать комплексной реконструкции крупных центров, ликвидации трущобных кварталов и решению жилищной проблемы для широких масс трудящихся.

В развитии архитектурной мысли после второй мировой войны функционализм занял прочные позиции. Рационалистические тенденции, стремление к логической взаимосвязи функциональной и конструктивной структуры с внешним обликом здания - наиболее общая черта творчества английских архитекторов рассматриваемого периода. Различия в индивидуальных решениях, в творческом почерке отдельных мастеров находятся в пределах этой общей творческой направленности.

Своеобразной разновидностью архитектурных исканий, получившей в Англии начиная с середины 50-х годов довольно широкое развитие, является так называемый «необрутализм». Зачинателями необрутализма в Англии являются Питер и Алисон Смитсон. Это направление стремится противопоставить изощренности современных материалов, тонкой нюансировке их фактуры и цвета, их блеску и элегантности простую и грубую структуру естественных материалов. Камень, дерево, кирпич, грубый неофактуренный бетон, железо кажутся представителям этого течения более художественно выразительными и более «человечными».

Использование традиционных материалов отнюдь не обозначает склонности к традиционным архитектурным формам. Этим необрутализм отличается от разновидностей так называемой «региональной» архитектуры, приверженцы которой в поисках местного колорита обращаются не только к старым материалам, но и к традиционным формам местного зодчества.

Применение естественных материалов, стремление к монументализации архитектурных образов не исчерпывает понятие «необрутализм» в той трактовке, которую ему придают лидеры этого направления и их последователи. В многочисленных статьях и выступлениях они стремятся расширить концепции необрутализма. Они считают, что основой этого направления является новое понимание архитектуры как пространственной среды, наиболее благоприятной для жизни человека, начиная от города в целом и кончая отдельным жилищем. Они отрицают «диаграмматическую» концепцию «лучезарного города» Корбюзье, планировочные приемы «шахматной доски», стремятся к учету реально существующей градостроительной ситуации, постепенности реконструктивных мероприятий. Одним из возможных решений проблемы реконструкции больших городов они считают так называемую «пучковую» планировку, замену одного городского центра многими. Градостроительное проектирование необруталисты стремятся базировать на социологических исследованиях.

В планировке жилых домов необруталисты предлагают обеспечивать возможность общения жильцов между собой, включая в состав дома широкие светлые коридоры («палубы»), где могли бы встречаться взрослые и играть дети (жилой комплекс Парк-хилл в Шеффилде, 1964, арх. Дж. Уомерсли; рис. 5). Они предлагают также включить в структуру жилищ и помещения общественного обслуживания (функционирующие на коммерческих началах). Однако такая расширенная трактовка необрута-

Стр. 51-

Лизма остается лишь в декларациях и проектах.

В середине 60-х годов в английской архитектуре все сильнее начинает проявляться реакция против невесомости современных зданий с их обнаженным легким каркасом и сплошным остеклением. Стремление возродить в новом стилевом варианте монументальность архитектурных образов и необруталистские симпатии к естественным материалам, по существу, взаимосвязаны.

В целом английская архитектура после второй мировой войны отличается общностью рационалистического мышления представителей различных архитектурных течений.

Серьезным вкладом, сделанным английскими архитекторами в развитие архитектурной мысли, явилась разработка генерального плана реконструкции Лондона, начатая еще во время войны.

В 1940-1943 гг. планы реконструкции, Лондона разрабатывались различными организациями. В их числе - планировочный комитет Королевской академии, в составе которой были такие крупные специалисты, как Э. Лаченс и проф. П. Аберкромби; комитет, составленный из членов Королевского института британских архитекторов; Британская архитектурная ассоциация. Наиболее обширным и всеобъемлющим был проект архитектурно-планировочной мастерской Совета Лондонского графства. Проектом руководил главный архитектор Лондона Дж. Форшоу при консультации П. Аберкромби. Проект разработан для той части города, которая находится в пределах Лондонского графства (около 300 км ² с населением около 4 млн. человек по переписи 1937 г.). Проект сопровождался детальным анализом существовавшей застройки Лондона, был обильно иллюстрирован схемами, таблицами и диаграммами.

На основе многостороннего анализа структуры Лондона авторы проекта выдвинули ряд конкретных предложений. К числу важнейших относятся: частичная децентрализация населения Лондона; зонирование города по плотности на три зоны: 500, 136 и 100 человек на 1 га , увеличение и более равномерное распределение площади зеленых насаждений и открытых пространств, усовершенствование системы транспортных магистралей.

Проектом намечена система кольцевых и радиальных магистралей (рис. 6). Некоторые из них предназначены для сквозного

Стр. 52-

Скоростного движения, другие - для межрайонных связей.

К числу основных идей, выдвинутых проектом, относится стремление преодолеть аморфность структуры Лондона, выделить исторически сложившиеся районы, границы между которыми были почти стерты сплошной застройкой XIX - начала XX в. Создание новых магистралей вдоль этих естественных границ должно, по мнению авторов, помочь организовать городское движение наиболее естественным образом.

В этом проекте, несомненно, сказалось влияние идей комплексной реконструкции города, выдвинутых генеральным планом реконструкции Москвы 1935 г. Это было отмечено и самим П. Аберкромби. Несмотря на ряд парламентских актов, облегчающих принудительное приобретение частных земель для целей реконструкции, реализация этого плана в условиях частной промышленности и частной собственности на землю оказалась неосуществимой. Разработанный на его основе план реконструкции Лондона 1951 г. (в пределах Лондонского графства) поставил гораздо более ограниченные задачи. Предусматривалось создать три зоны с различной плотностью застройки - центральную, внутренний пояс и внешний пояс. Количество городского населения (в пределах Лондонского графства) было намечено уменьшить до 3150 тыс. человек путем переселения части жителей в города-спутники. Таких городов вокруг Лондона, в радиусе 30-40 км , было намечено восемь. Каждый из них должен был служить для разгрузки определенного сектора Лондона.

6. Проект реконструкции Лондона, 1940-1943 гг. Руководитель - арх. Форшоу.

Схема транспортных линий

Притягательной силой городов-спутников должны явиться улучшенные жилищные условия, связь с природой и в то же время относительная близость к культурным центрам столицы.

Среди осуществленных градостроительных мероприятий наибольший интерес представляет ряд крупных жилых массивов в различных районах Лондона. Одним из первых жилых массивов, построенных после войны в центральной зоне Лондона, был квартал Черчилль-Гарденс в районе Пимлико (рис. 7). С южной стороны квартал выходит к набережной Темзы. Во время войны существовавшая на участке разнохарактерная застройка сильно пострадала от воздушных бомбардировок. На проект новой застройки участка в 1946 г. был проведен конкурс, победителями которого оказались молодые тогда архитекторы Ф. Пауэлл и Д. Мойа. Их проект и был принят к осуществлению.

Расчетная плотность населения массива - около 500 человек на 1 га . Помимо жилья в проекте предусмотрено включение в жилищный массив ряда обслуживающих учреждений и подземного гаража на 200 машин. Застройка Черчилль-Гарденса интересна применением смешанной этажности и различных типов квартир, а также стремлением изолировать жилые кварталы от сквозного транспортного движения. Эти тенденции получают в дальнейшем широкое развитие в жилой застройке английских городов.

Во внутреннем поясе Лондона к числу новых жилых массивов, в планировке и застройке которых отразились новые градостроительные идеи, относится и массив Лоубороу (рис. 8), созданный также на месте разрушенных во время войны кварталов (1954-1956, архитекторы Совета Лондонского графства Р. Мэттью, Л. Мартин и X. Беннет). Здесь также применен прием смешанной застройки. Строительство наряду с малоэтажными и многоэтажных домов позволило понизить плотность застройки, оставив большое количество свободных озелененных пространств.

Тяжелой задачей для английских архитекторов является необходимость реконструировать районы старой плотной застройки с домами, лишенными элементарных са-

Стр. 53-

Нитарно-гигиенических удобств. Градостроители выдвинули идею реконструировать такие районы за счет сноса части малоэтажных домов. Освободившаяся площадь используется как для увеличения открытых озелененных пространств и территории торгово-общественных центров, так и для застройки новыми многоэтажными жилыми зданиями (часто башенного типа), что позволяет довести среднюю плотность населения до установленной нормы. В оставшейся части домов проводится реконструкция квартир с их перепланировкой и благоустройством.

Первым опытом такой комбинированной реконструкции во внутреннем кольце Лондона может служить жилой массив Брендон в районе Саусуорк, построенный в конце 50-х годов. Общее руководство проектированием осуществлялось сначала арх. Л. Мартином, затем - арх. X. Беннетом (рис. 9).

Несмотря на проведение отдельных реконструктивных мероприятий проблема ликвидации трущобных районов остается нерешенной как в Лондоне, так и в других старых индустриальных центрах Англии.

Самым крупным новым микрорайоном, построенным Советом Лондонского графства после второй мировой войны, является Роэмптон, расположенный во внешнем кольце Лондона (в южной его части). Общая площадь микрорайона около 52 га . Количество населения достигает 10 000 человек. Жилой массив разделяется на две неравные части (рис. 10). Меньшая, юго-восточная часть (так называемый Элтон-Ист), примыкающая к ул. Портсмут-роуд, площадью 11,5 га была застроена в 1952-1955 гг. (руководитель проектирования - арх. Р. Мэттью). Бо́льшая, северо-западная, часть Элтон-Вест, примыкающая к Роэмптон-Лайн и Кларенс-Лайн, площадью 40,5 га построена в 1955-1959 гг. (руководитель проектирования - арх. Л. Мартин). Жилые здания микрорайона отличаются большим типологическим разнообразием, варьируясь от 10-11-этажных домов башенного типа и «домов-пластин» до двухэтажных отдельных домов для больших семей и одноэтажных домов для престарелых. Общее количество квартир - 1867.

Планировка обеих частей микрорайона, разделенных улицей Элтон-роуд, свободна и живописна. Композиционный центр

Стр. 54-

В академическом смысле этого слова здесь отсутствует. В застройке выделяются три группы башенных зданий. Обширная зеленая лужайка отделяет их от поставленных в строчку многоэтажных домов-пластин. Эта часть микрорайона с сильным ритмом высоких объемов и большим свободным пространством играет роль основного пространственного ядра всей застройки. Обширные газоны и живописные группы деревьев создают ощущение связи архитектуры с природой, которой так не хватает многим городским жилым комплексам.

Наибольшие трудности стоят перед английскими градостроителями при реконструкции исторически сложившихся частей города, особенно там, где старая планировка находится в остром противоречии с требованиями городского движения. К числу таких трудных мест относится сложный узел, находящийся к югу от Лондонского Сити, - т. н. «Элефант энд Кэсл». Ряд улиц сходится здесь радиусами к большой площади. В 1960 г. Лондонский муниципалитет принял за основу схему застройки, предложенную арх. Э. Гольдфингером. В последующие годы эта схема с некоторыми изменениями была осуществлена.

Прилегающие к площади участки были застроены комплексом общественных зданий (Министерство здравоохранения, торговые здания, типографское училище и др.). Новая застройка «Элефант энд Кэсл» - один из наиболее впечатляющих фрагментов реконструкции Лондона. Однако отсутствие гармонической цельности композиции вряд ли позволяет считать застройку «Элефант энд Кэсл» законченным архитектурным ансамблем. Разделение в разных уровнях пешеходного и автомобильного потоков, несомненно, облегчило движение транспорта. Для пешеходов сложная система 18 лестниц, 40 рамп и подземных переходов представляет значительные трудности.

Стр. 55-

Крупные работы были проведены по реконструкции Южного Барбикена и по созданию на месте разрушенных бомбардировками старых жилищ благоустроенного и озелененного микрорайона.

Отдельные реконструктивные работы ведутся и в других частях центра Лондона. Однако сколько-нибудь полного осуществления того комплекса градостроительных мероприятий, который намечался планами Аберкромби и Форшоу 1944 г. и позднее планом 1951 г., муниципалитету Лондона не удалось добиться.

К числу наиболее бросающихся в глаза новшеств в облике Лондона относятся изменения в сложившемся веками силуэте городского центра. С начала 60-х годов в самом центре города одно за другим стали появляться высотные здания. Первым в 1961 г. был построен Кэстрол-хауз. Затем на южном берегу Темзы (в 1962 г.) выросло 25-этажное здание фирмы «Шелл» (арх. X. Робертсон). Огромное башнеобразное здание с плоским тупым завершением вторглось в пространственный силуэт лондонского центра с его стройными башнями парламента и величественным куполом собора св. Павла.

За этим высотным сооружением последовали и другие: 34-этажное здание фирмы «Викерс» («Викерс Тауэр») было построено по проекту Р. Уорда в 1963 г. (рис. 11) в одном из центральных районов Лондона - Вестминстере. Это сооружение с его сильной лепкой вогнутых и выпуклых объемов с навесными стеклянными ограждениями отличается гораздо большей пластичностью, нежели здание фирмы «Шелл». Верх здания облегчен галереей.

Двадцатиэтажное здание отеля «Хилтон» расположено также в самом центре Лондона - у Грин-парка, в непосредственной близости от Букингемского дворца. Резкий масштабный диссонанс нарушает цельность и гармоничность одной из наиболее привлекательных частей центра Лондона.

Стр. 56-

10. Лондон. Район Роэмптон, 1950-е годы. Архитекторы Р. Мэттью и Л. Мартин. Генплан и фрагмент застройки микрорайона Элтон-Вест слева;

генплан и вид сверху микрорайона Элтон-Ист справа

Стр. 57-

Стр. 58-

Очень большой интерес для истории английского градостроительства послевоенных лет представляет создание новых городов вокруг Лондона и других крупных индустриальных центров Англии. Важнейшими побудительными причинами к созданию новых городов явилась все возрастающая необходимость хотя бы частичного разуплотнения старых центров, более рационального распределения промышленности, приближения жилья к месту приложения рабочей силы.

В 1946 и 1947 гг., в результате многолетней парламентской борьбы, были приняты законодательные акты, разрешавшие для строительства новых городов принудительную покупку государством частных земель, и было намечено создание 15 новых городов. Строительство их развернулось в последующие годы. Восемь новых городов располагаются вокруг Лондона (рис. 12) - Бэзилдон, Брэкнелл, Кроули, Харлоу, Хэмел-Хэмпстед, Стивенэйдж, Хэтфилд и Уэлвин (продолжение застройки уже созданного после первой мировой войны города). Два города были намечены к постройке в Шотландии - Ист-Килбрайд вблизи Глазго и Гленроуз вблизи Эдинбурга. Один город - Куимбран в Уэльсе. Остальные города создаются в различных районах Англии вблизи центров металлообрабатывающей и угольной промышленности.

Новые города не должны были превращаться в города-спальни; в них предусматривалось развитие собственной промышленности и сети торговых и культурно-бытовых учреждений. Количество населения для каждого из новых городов было установлено от 20 до 60 тыс. человек. Однако впоследствии для Кроули, Харлоу и Хэмел-Хэмпстеда эта цифра была увеличена до 80 тыс. человек, для Стивенэйджа и Ист-Килбрайда - до 100 тыс., а для Бэзилдона - до 140 тыс.

В структуру каждого из новых городов входят главный торговый и общественный центр, индустриальная зона, жилые микрорайоны (с вспомогательными торговыми и общественными центрами повседневного обслуживания) и сельскохозяйственные угодья.

Жилые зоны разделяются на отдельные районы, которые, в свою очередь, состоят из ряда микрорайонов. Численность населения последних колеблется очень сильно - от 2 до 10 тыс. человек (а иногда и выше). Микрорайоны не аморфны по своей структуре и состоят из более мелких подразделений - жилых комплексов. Микрорайоны отделяются друг от друга озелененными пространствами, где размещаются детские площадки, футбольные и крокетные поля, теннисные корты и т. д. В состав микрорайона, помимо жилищ и вспомогательного торгового центра, библиотеки, клуба или церкви, входят обычно начальная школа и детский сад (размещаемые так, чтобы дети

Стр. 59-

Не пересекали транспортных магистралей). Средние школы обслуживают уже два или несколько микрорайонов.

К числу наиболее характерных новых городов относится Харлоу (рис. 13). Он расположен в 57 км к северу от Лондона, по дороге в Норвич.

В плане Харлоу отчетливо выделяются четыре части, разделенные зелеными долинами ручьев Кэнон-Брук и Тодд-Брук. Индустриальная зона расположена на северо-востоке вблизи железнодорожной линии. На северо-западе между железнодорожной линией и новым шоссе - складская зона и территория обслуживающей город индустрии. Городской парк и центральная спортивная зона располагаются в живописной местности к югу от р. Сторт. Вблизи парка, на возвышенной части холма, расположен городской центр.

Большое внимание в планировке города уделено системе дорог и их дифференциации. Помимо автомобильных дорог в городе создана развитая сеть пешеходных и велосипедных дорожек. Особое внимание уделено решению транспортной проблемы для торгового и общественного центра города. Его окаймляют транзитные дороги, а вдоль восточной и западной границ центра организованы стоянки для 2000 автомашин. На восточной границе центра расположена и автобусная станция.

Стр. 60-

Общегородской центр Харлоу состоит из двух зон - торговой, расположенной в северной части холма, и общественной - к югу от нее. Композиционным центром торговой части является рыночная площадь, окруженная торговыми и конторскими зданиями.

В композиции жилых комплексов отчетливо выступает стремление индивидуализировать их планировку и общий облик, сделать их по возможности более живописными, пользуясь, в общем, довольно ограниченным набором типов жилых домов. Господствуют сблокированные двухэтажные дома - коттеджи с маленькими приусадебными участками площадью 75-80 м ². Применяются и отдельные дома-коттеджи, а также 3-4-этажные многоквартирные дома без приусадебных участков.

Принятая в Харлоу система градостроительных приемов лежит в основе и других новых городов-спутников, хотя конкретная планировка меняется в них в зависимости от местных условий.

Строительство городов-спутников было рассчитано на разуплотнение крупнейших городов и ограничение их дальнейшего роста. В условиях частнокапиталистического предпринимательства сдержать рост крупнейших индустриальных центров оказалось невозможным.

В конце 60-х годов начала подвергаться пересмотру и структура новых городских образований в виде системы отделенных друг от друга микрорайонов. Основным недостатком этой системы является недостаточная компактность застройки и большая отдаленность периферийных микрорайонов от общегородского центра.

Английские градостроители выдвинули интересные предложения по организации торгово-общественных центров в новых городах. В основе этих предложений лежит стремление объединить в одном сооружении весь комплекс разнообразных помещений как коммерческого, так и общественного характера и приблизить к ним жилье, создавая вокруг торгового центра группы жилых зданий повышенной этажности.

Очень серьезное внимание уделяется транспортной проблеме - дифференциации пешеходного и автомобильного движения, устройству временных и постоянных стоянок автомашин.

Стр. 61-

Так, например, при проектировании нового города Камберноулда, расположенного в 24 км от Глазго (Шотландия), была поставлена цель создать компактную застройку центрального района, объединяющего свыше 60% всего населения города. Исходя из этой идеи, архитекторы X. Уилсон и Д. Ликер спроектировали общественно-торговый центр в виде большого восьмиэтажного сооружения протяженностью около 800 м с тем, чтобы для всей застройки центральной части города это сооружение находилось в радиусе пешеходной доступности. По продольной оси здания, на одной из самых низких отметок участка, проходит городская автомагистраль. С южной стороны к ней примыкают крытые стоянки для 3000 автомашин, размещенные в двух уровнях. Остановки автотранспорта связаны с верхними этажами здания системой лифтов, эскалаторов и пешеходных пандусов. В различных уровнях верхнего строения размещаются магазины, кафе, рестораны, кино, театры, залы для общественных собраний и т. д. (рис. 14).

Проекты торгово-общественных центров в 60-х годах создаются не только для новых городов, но и для исторически сложившихся крупных центров. В частности, к 1967 г. в Бирмингеме был построен крупный торгово-общественный комплекс, так называемый Булл-Ринг (рис. 15). Помимо торговых помещений, расположенных по горизонтали, в его состав входят 15-этажное здание конторских помещений и отеля, пятиэтажный гараж рампового типа на 516 машин, рестораны, кафе и т. д. Этот комплекс связан с автобусной станцией при помощи пешеходного мостика, перекинутого через улицу.

К числу важнейших градостроительных работ, вставших перед английскими градостроителями после войны, относится и восстановление городов, пострадавших от воздушных бомбардировок. Наиболее ярким примером является Ковентри, где была сильно разрушена центральная часть города.

Еще до второй мировой войны арх. Д. Гибсоном был разработан проект реконструкции центральной части города. После войны был принят и осуществлен генеральный план реконструкции, составленный А. Лингом и охватывающий не только центральную часть, но и часть жилых районов города. Наибольший интерес представляет реконструкция центра. Для разгрузки его от транспортного движения была создана кольцевая автомагистраль (рис. 16). В центре города были предусмотрены вспомогательные автодороги и площадки для автомобильных стоянок. Крупнейшие торговые и деловые здания располагаются вдоль взаимно перпендикулярных непроезжих улиц с тупиковыми завершениями. Одна из них - Смитфордвей - идет с юга на север. Эта улица разделяет центральную часть города на два «пресинкта» - верхний и нижний.

Торговый центр Ковентри очень компактен и удобен для пользования. Навесы-галереи помогают пешеходу укрыться от дождя, а в жаркие дни - от солнца. Изоляция тупиковых торговых улиц от автодвижения создает ощущение покоя и безопасности, а замкнутость перспектив - впечатление уюта и интимности. Общественный и культурный центр располагается к востоку от главной площади и объединяет в себе библиотеку, художественную галерею, городское самоуправление и другие крупные общественные здания.

Интересен новый собор, расположенный в центре города. Старый средневековый собор св. Михаила был разрушен воздушной бомбардировкой в 1940 г. (уцелели лишь одна башня и шпиль). Новое здание собора было заложено в 1962 г. по проекту арх. Б. Спенса. Оно располагается к северу от старого храма (рис. 17). Боковые стены собора имеют форму пилообразных в плане складок, остекленных так, чтобы наиболее эффектно осветить алтарь. Две капеллы, вынесенные из основного объема храма, дополняют и усложняют его композицию. Новый собор связан с руинами старого площадкой, перекрытой своеобразным портиком и балдахином. Современные формы нового здания с его богатой палитрой отделочных материалов и модернизированной скульптурой и живописью создают очень острое, контрастное сочетание с развалинами средневековой постройки.

В реконструкции Ковентри наглядно появилось влияние новых идей, характерных для послевоенного градостроительства Англии. Они ощущаются в композиционной цельности застройки, в создании системы главных и вспомогательных торговых центров, замкнутых, изолированных от автомобильного движения центральных «пресинктов» и жилых микрорайонов и в ряде

Стр. 62-

Других новых и прогрессивных планировочных приемов. Однако планировочная схема Ковентри имеет и существенные дефекты. Наиболее серьезный из них - ограниченность и замкнутость центра, создающие невозможность дальнейшего его развития. Имеет свои недостатки и концентрация торговых и зрелищных предприятий, изоляция их от жилых кварталов.

В целом английские архитекторы добились после второй мировой войны значительных успехов. Благодаря длительной борьбе рабочего класса в неприступной стене законов, ограждающих частную собственность на землю, пробита брешь в виде предоставления муниципалитетам прав принудительной покупки земельных участков для реконструктивных мероприятий и нового строительства. Однако конкретное использование этих законодательных возможностей в условиях капиталистической Англии очень затруднено. Сами английские архитекторы, отвечая на вопросы анкеты Международного союза архитекторов (1958 г.), дают следующую характеристику положения градостроительства в Англии: «Что касается реализации утвержденных проектов планировки, то существующая в Соединенном Королевстве система землепользования, высокая стоимость строительства, ограниченные возможности привлечения капиталов и высокие проценты по займам - все это, по существу, мешает как частным предпринимателям, так и муниципалитетам развертывать реконструктивные работы в широком масштабе».

«Более того, исключительно высокие цены на землю и недвижимость в Лондоне

Стр. 63-

И других крупных городах вынуждают местные власти воздерживаться от применения принудительных мер для проведения реконструкции» (издание МСА «Строительство и реконструкция городов», том 1, раздел «Великобритания», стр. 65).

В первые послевоенные годы в муниципальном строительстве Англии господствовали довоенные типы жилищ - пятиэтажные дома в городских районах и спаренные двухэтажные коттеджи в пригородах. Переход в начале 50-х годов к принципам смешанной застройки повлек за собой резкое увеличение количества типов жилых домов, в первую очередь многоэтажных.

Наряду с пятиэтажными зданиями появляются жилые дома в 8-10 этажей с большим количеством квартир в каждом этаже. Высокие параллелепипеды этих зданий породили термин «дома-пластины». Появились и высокие дома-башни с небольшим количеством квартир в каждом этаже - «точечные дома» по английской терминологии.

Пытаясь преодолеть недостатки обычных домов коридорного типа, английские архитекторы нередко используют сложную пространственную композицию квартир. Располагая квартиры в двух уровнях, они перебрасывают часть помещений второго этажа на противоположную сторону дома, перекрывая коридор (квартира типа «дуплекс»). Таким образом, один коридор обслуживает здесь два этажа. Связь между ярусами квартиры обеспечивается внутренними деревянными лестницами.

Наибольшим распространением продолжают пользоваться дома галерейного типа. Они строятся как с квартирами, расположенными в одной плоскости, так и с квартирами в двух уровнях. Некоторое распространение получили планировочные схемы, в которых пучок корпусов сходится к центральному объему.

В строительстве многоэтажных зданий (в зависимости от их типа) применяются конструктивные схемы либо с поперечными стенами, либо с двумя пролетами, либо, наконец, при узком корпусе, однопролетные. При высоте здания до пяти этажей в качестве стенового материала используется кирпич. При большом количестве этажей применяется каркас, обычно из монолитного железобетона, со сборными перекрытиями различных систем. Помимо элементов перекрытий из сборного железобетона выполняются лестничные марши.

В композиции фасадов многоэтажных жилых зданий послевоенного периода английские архитекторы стремятся выявить структурную основу сооружения - его каркас, поэтажные членения, открытые галереи, лестничные клетки, нередко вынесенные из объема здания, и т. д.

В домах галерейного типа с квартирами, расположенными в одном уровне, часто применяется планировочная и конструктивная схема, при которой в сторону галереи выходят не только вспомогательные помещения квартиры, но и небольшая спальная комната. По другую сторону размещаются большая по площади спальная и общая жилая комната. Примером многоэтажного жилого дома галерейного типа с квартирами в двух уровнях могут служить 11-этажные корпуса жилого массива Лоубороу.

К числу примеров многоэтажных жилых домов коридорного типа относится 15-этажный корпус жилого массива Голден-Лэйн в районе Лондонского Сити (1952-1957, архитекторы П. Чемберлен, Дж. Пауэлл и К. Бон; рис. 18). В этом корпусе 120 двухкомнатных квартир одноярусного типа размещены по обеим сторонам коридора, освещенного с торцов через лестничные клетки.

На плоской кровле корпуса, помимо плавательного бассейна, перголы, ящиков для зеленых насаждений, находятся моторное отделение лифта, вентиляционная камера и другие помещения, перекрытые складчатым балдахином, сильно выступающим за плоскость фасада. Введение этого элемента в композицию самого высокого корпуса жилого комплекса имеет целью оживить монотонность и жесткость членений контрастной, свободно изогнутой формой завершения.

Башенные здания в Элтон-Ист (Роэмптон, 1952) имеют на каждом этаже три трехкомнатные и одну двухкомнатную квартиру (рис. 19, общий вид см. рис. 10).

Примерами «пучковой» планировки многоэтажных зданий могут служить восьмиэтажное здание на площади Холфорд (архитекторы Скиннер, Бейли и Любеткин, 1954) и 16-этажное здание в районе Бетнал-Грин в Лондоне (арх. Д. Лесдан, 1960; рис. 20). Каждый из четырех объемов этого дома, группирующихся вокруг центральной башни с лифтами и лестницами, включает

Стр. 64-

14 трехкомнатных квартир, располагающихся в двух уровнях. Только на пятом этаже размещены однокомнатные квартиры в одном уровне.

18. Лондон. Жилой дом в Голден-Лэйне, 1952-1957 гг.

Архитекторы П. Чемберлен, Дж. Пауэлл и К. Бон

Малоэтажные дома с приусадебными участками продолжают оставаться очень популярным типом жилища. Однако в последние годы дороговизна и трудность приобретения земельных участков сильно уменьшили удельный вес малоэтажного жилищного строительства, несмотря на сравнительную экономичность самих зданий. Особенно резко уменьшился в застройке удельный вес отдельных коттеджей. Они становятся доступными лишь для наиболее состоятельных слоев населения. В массовом жилищном строительстве преобладают сблокированные 2-3-этажные дома, расположенные обычно параллельными рядами с примыкающими к ним приусадебными участками (площадью 80-100 м ²).

19. Лондон. Башенный жилой дом в Роэмптоне, 1952 г.

Архитекторы Р. Мэттью и др. План

Жилищное строительство Великобритании послевоенных лет в целом развивалось под влиянием идей смешанной застройки. Создание различных по этажности жилых зданий с различным набором жилых помещений, рассчитанных на различный состав семей и их различную платежеспособность, составляет наиболее характерную черту творческих исканий английских архитекторов, работающих в этой области строительства.

После окончания войны Великобритания столкнулась с острой нехваткой общественных зданий массового культурного обслуживания, в первую очередь школ различного типа. Однако развернуть программу строительства школ, предусмотренную парламентским актом 1947 г., оказалось делом очень трудным, в первую очередь из-за недостатка квалифицированной рабочей силы, главным образом каменщиков.

В этих трудных условиях большую инициативу проявило Архитектурное управление Совета графства Хертфордшир (главный архитектор С. Эслин). Здесь было решено прибегнуть к широкому использованию легких сборных элементов фабрично-заводского изготовления, не требующих для их монтажа мощных строительных механизмов. Такими элементами явились в основном части легкого стального каркаса - составные стойки из прокатной стали различного профиля и легкие фермы из стальных труб. Для стен и крыш применялись утепленные железобетонные плиты, для внутренних стен и перегородок - листы сухой штукатурки.

Основная идея Архитектурного управления Хертфордшира заключалась в стандартизации сборных элементов заводского из-

Стр. 65-

Готовления, в установлении координирующих модульных размеров, но не в типизации школьных зданий в целом. Для каждого конкретного случая разрабатывался индивидуальный проект, учитывающий местные условия.

Классные помещения Хертфордширских школ конца 40-х и начала 50-х годов обычно объединяются (по возрастному признаку) небольшими павильонами в отдельные группы, связанные между собой легкими переходами. При каждой группе свои уборные и раздевальни (чаще всего расположенные на противоположной классам стороне коридора). Непосредственная связь классов с участком (и близость раздевален) позволяет отказаться от специальных рекреационных помещений и организовать рекреации на открытом воздухе в любое время года. Общественным центром школы является зал для собраний, имеющий универсальный характер. Он используется не только для собраний, гимнастики и проведения праздничных концертов и танцев, но иногда и в качестве обеденного зала. Площадь зала проектируется из расчета 0,56 м ² на одного ребенка.

Начатые Архитектурным управлением Хертфордшира искания в области школьного строительства были подхвачены многими организациями и отдельными архитекторами. Примером компактной планировки может служить средняя школа в Ханстентоне (Норфолк), построенная в 1954 г. по проекту архитекторов А. и П. Смитсон. Основные помещения школы сосредоточены в двухэтажном блоке, имеющем в плане форму прямоугольника. Середину этого блока занимает высокий двухсветный зал, частично используемый как столовая.

Справа и слева от этого центрального ядра находятся два озелененных двора, окаймленных различными помещениями школы. Классы и другие учебные помещения, требующие тишины, размещены на втором этаже по бескоридорной системе. Они попарно объединяются лестницами, ведущими в первый этаж, где находятся раздевальни и уборные. Центральный блок объединяет не все помещения школы. В первом этаже из его пределов вынесены гимнастический зал, часть мастерских и кухни. Во внешнем облике и в интерьерах школы подчеркнуты элементарно простая и ясная конструктивная схема, тектоника и фактура обнаженных стальных конструкций, железобетона, кирпича, стекла (рис. 21). Отказ от каких-либо декоративных приемов, скрывающих естественные материалы, здесь является чисто «программным», наглядно иллюстрирующим одно из творческих течений современной английской архитектуры - необрутализм.

20. Лондон. Башенный жилой дом в районе Бетнал-Грин, 1960 г.

Арх. Д. Лесдан

В 50-х годах начинается строительство отдельных крупных общественных зданий. Выдающимся событием в архитектурной жизни страны начала 50-х годов явилась организация фестиваля, посвященного столетию со дня первой Международной выставки в Англии (1851 г.). С этой целью в 1951 г. на южной набережной Темзы, напротив центральной части города, был создан ансамбль выставочных сооружений. Крупнейшие из них - «Зал открытий» и «Фестивал-холл». Первое здание - большой круглый зал, перекрытый легким куполом, сконструированным из металлических ферм

Стр. 66-

И покрытий алюминиевыми листами, - имело временный характер. После окончания выставки оно вместе с другими выставочными сооружениями было разобрано. Второе здание «Фестивал-холл» - с концертным залом на 3000 человек, рестораном, кафе и различными обслуживающими помещениями - явилось постоянным капитальным сооружением, выделяющимся в застройке южной набережной Темзы, реконструкция которой была намечена еще в 1943 г. Основными авторами «Фестивал-холла» являются Р. Мэттью и Л. Мартин (рис. 22).

21. Норфолк. Школа в Ханстентоне, 1954 г.

Архитекторы А. и П. Смитсон. Интерьер

Центр пространственной композиции этого здания - концертный зал. Массивности, замкнутости, изолированности от внешнего мира этого зала противопоставлены периферийные помещения - открытые фойе, кулуары, выходящий на Темзу сплошной стеклянной стеной ресторан и т. д. В композиции помещений широко использован принцип переливающихся пространств. Своеобразна композиция фасадов «Фестивал-холла». Авторы трактуют стены окружающих зал вспомогательных помещений как легкие ширмы, отделяющие их от наружного пространства. Однако внешний облик здания гораздо менее выразителен, чем его интерьеры.

Начиная с середины 50-х годов оживляется строительная деятельность торговых фирм. В Лондоне и других городах строится ряд выставочных помещений для различного рода промышленной продукции, контор («оффисов») и т. д. В их сооружении обычно используются новейшие конструкции, самые современные строительные и отделочные материалы; к их проектированию привлекаются крупные архитекторы.

Характерным примером этой категории зданий является оффис на Кавендиш-стрит, построенный по проекту архитекторов Коллинза, Мелвина и Уорда в 1956 г. В первом этаже помещается выставочный зал, в четырех верхних этажах находятся сдаваемые в наем конторские помещения. Конструкция здания - несущий каркас из монолитного железобетона со сборными железобетонными перекрытиями. Здесь впервые в Англии применены в качестве наружных ограждений так называемые «стены-занавесы» - легкие наружные панели, прикрепленные к консольным свесам перекрытий. К каркасу из алюминиевых штампованных элементов этих ограждений крепятся окна и промежуточные панели из непрозрачных голубовато-зеленых стеклянных плит в черных металлических рамах.

Жей. Таким образом скомпонованы пространства вестибюля, гостиной и зала для приемов. Такой прием обогащает восприятие интерьера, увеличивает многообразие зрительных аспектов, устраняет ощущение замкнутости отдельных помещений. В башенной части вокруг центрального ядра, в котором сосредоточены вертикальные коммуникации, расположены кабинеты, конференц-залы и конторские помещения.

Подчеркнутый на фасаде мотив горизонталей связывает это здание с традициями западноевропейского функционализма 20-30-х годов. Однако сложная композиция интерьеров и чрезвычайно богатая палитра примененных здесь отделочных материалов отчетливо свидетельствуют о новых тенденциях и новых возможностях архитектуры 60-х годов.

В некоторых конторских сооружениях начала 60-х годов чувствуется влияние школы Мис ван дер Роэ. Оно несомненно, например, в композиции Кэстрол-хауза на улице Мэрилебон-роуд (архитекторы Коллинз, Мелвин, Уорд и др.).

Стремление отойти от жестких геометрических схем школы Мис ван дер Роэ проявилось в комплексе конторских зданий на Виктория-стрит (рис. 24). В композиции высотного корпуса авторы смягчили обычную призматическую форму, создав сигарообразный план и добившись этим большей пластической выразительности объема. Та же тенденция осуществляется часто введением в композицию системы эркеров, одновременно обогащающих и пространство интерьера и пластику фасадов. Этот прием применен, например, в здании Министерства здравоохранения в районе Элефант энд Кэсл и в здании, предназначенном для магазинов и контор (арх. О. Ладер) в Кэтфорде (Лондон, 1963). Искания новых приемов композиции залов общественного назначения отразилось в здании Института содружества наций в Южном Кенсингтоне (Лондон), построенном по проекту архитекторов Р. Мэттью, С. Джонсон-Маршалла и др. (рис. 25). Здесь перекрытие выставочного зала - центрального пространственного ядра всего здания - железобетонный свод-оболочка в форме гиперболического параболоида.

Поиски пластичности, связывающей характер новых построек с исторически сложившейся средой, получили яркое выражение в ансамбле зданий редакции журнала «Экономист» в центре Лондона на Сент Джеймс-стрит (1963). Эта группа разноэтажных корпусов (4, 11 и 16 этажей), вписанных в застройку XVIII-XIX вв. без нарушения общего масштаба, принадлежит к лучшим произведениям основателей необрутализма - А. и П. Смитсон (рис. 26).

Необруталистские тенденции проявились особенно ярко в строительстве универси-

Стр. 69-

Тетских зданий, которое широко развернулось в 1960-е годы. К числу характерных примеров необрутализма относится Черчилль-колледж в Кэмбридже, построенный по проекту арх. Робсона в 1964 г. (рис. 27). В облике этого здания большую роль играют неоштукатуренные кирпичные поверхности стен, железобетон с грубой фактурой оттисков опалубки.

Введенные Ле Корбюзье в обиход современной архитектуры и ставшие уже привычными открытые железобетонные стойки первого этажа (pilotis) здесь заменены тяжелыми кирпичными столбами. Архитектор выносит на фасад плоские сводики, опирающиеся на балки. Выполненный в характерных для железобетона очертаниях и пропорциях, этот очень старый архитектурный мотив звучит здесь вполне современно и обогащает ритмическую структуру композиции.

24. Лондон. Застройка Виктории-стрит, начало 1960-х годов.

Архитекторы Коллинз, Мелвин, Уорд и др.

В здании библиотеки университета в Сассексе (архитекторы Б. Спенс и М. Огден, 1965 г.) бросаются в глаза монументальность, подчеркнутая статика объемов, простая кирпичная кладка глухих стен (рис. 28). И здесь в композицию фасада введен ритм криволинейных очертаний выступающих на фасаде плоских железобетонных сводиков. Своей суровостью и монументальностью новое по стилю и художественному образу здание библиотеки хорошо вписалось в архитектурный ансамбль старого университета.

Также ярко выражены черты монументальности в театре университета в Саутгемптоне (арх. Б. Спенс в сотрудничестве с инж.-констр. Ове Арупом; рис. 29). Добиваясь усиления монументальности, архитектор утолщает наружные стены книзу, вводит в цоколь глухие массивы кирпичной кладки, создает узкие прорези окон, расположенные между тяжелыми лопатками.

26. Лондон. Комплекс зданий редакции журнала «Экономист», 1963 г. Архитекторы А. и П. Смитсон

Стр. 71-

Очень эффективна облицовка стен медными листами.

В здании клуба Дархемского университета, построенном по проекту «Товарищества архитекторов» в 1966 г., авторы стремились как можно полнее раскрыть своеобразие пластики и фактурных качеств бетона. Они оставили бетон неоштукатуренным не только на фасаде, но и внутри зала. Волнистый потолок зала усиливает свежесть и необычность архитектурного замысла.

Стремление к монументальности, к использованию в композиции тяжелых распластанных объемов, к подчеркиванию массивности и тяжести гладких кирпичных стен, контрастирующих с узкими ленточными окнами, доходит, до крайних пределов в комплексе зданий отделения искусств в Гулле (арх. Л. Мартин, 1967).

Большим своеобразием отмечена композиция здания инженерного факультета Лестерского университета, где концепция необрутализма выражена с особенной ясностью (1963, архитекторы Дж. Стерлинг и Дж. Гован). Здание членится на две группы объемов: распластанные, перекрытые световыми фонарями корпуса основных исследовательских лабораторий, и сложная группа вертикальных учебных и административных корпусов (рис. 30). Своей подчеркнутой расчлененностью, обостренными контрастами объемов, своеобразной романтичностью здание напоминает постройки Л. Кана и К. Мельникова.

Несмотря на различия в творческих исканиях современных английских архитекторов, они все же лежат в единой плоскости рационалистического мышления. Функциональная и структурная логика продолжают оставаться прочной основой развития английской архитектуры.

В области промышленной архитектуры представляют интерес попытки привлечь предпринимателей к организации предприятий в новых городах.

Однако строительство промышленных предприятий на новых местах, связанное с прокладкой различного рода коммуникаций, не всегда под силу отдельным предпринимателям. Для того чтобы преодолеть эту трудность, за счет государственных корпораций по развитию новых городов, местных властей, а иногда и объединенных средств промышленников после войны начали создавать оборудованные всеми необходимыми коммуникациями индустриальные зоны. На эти же средства строятся и промышленные здания, сдаваемые в наем отдельными секциями мелким предпринимателям. Лишь наиболее крупные предприятия имеют возможность возводить индивидуальные сооружения, размещая их по собственному выбору.

Стр. 72-

Наряду с теми конструктивными приемами, которые широко применялись и до войны, - стоечно-балочными конструкциями и безбалочными перекрытиями - значительное развитие в последние годы получают сводчатые конструкции различных типов. Сводчатые перекрытия с применением тонких оболочек позволяют значительно увеличить пролеты при одновременной экономии металла.

В послевоенной промышленной архитектуре все шире развивается идея превращения промышленного здания в легкую оболочку. С этой целью стремятся сделать независимые от основной структуры сооружения не только шахты подъемников, но и опоры тяжелых агрегатов (располагая их в нижнем этаже). Применение консольных конструкций облегчает превращение прежней массивной стены в легкую ограждающую мембрану (стену-занавес) из готовых панелей. В качестве облицовочного материала для слоистых панелей наряду с различными по цвету и фактуре асбестоцемент-

Стр. 75-

Ными листами начинает все шире применяться непрозрачное стекло различной расцветки и с различной поверхностью.

Интересным примером применения новых композиционных и конструктивных приемов может служить фабрика резиновых изделий в Бренморе, построенная в 1947-1951 гг. по проекту фирмы, состоящей из группы архитекторов («Товарищество архитекторов»), при консультации инж.-констр. Ове Арупа ((рис. 31).

Основной производственный цех площадью 7000 м ² перекрыт девятью куполообразными сводами-оболочками размером в плане 25,5×18,6 м со стрелой подъема свода 2,4 м и толщиной железобетонной оболочки 7,5 см . Купола-оболочки опираются на арки, соответствующие кривой свода в боковом сечении. Эти арки с помощью стальных подвесок диаметром 18 м поддерживают полую железобетонную затяжку, где размещены вентиляционные каналы. Вертикальные плоскости между аркой и затяжкой остеклены. Кроме того, в куполе размещены световые отверстия-линзы размером 1,8 м .

Планировка фабрики отличается компактностью, ясностью организации технологического процесса и графика движения рабочих. Внешний вид фабрики определяется в первую очередь ее конструктивной композицией - сочетаниями различных по величине и ритму криволинейных перекрытий с легкими стеклянными заполнениями между конструктивными элементами.

В последние годы развивается строительство промышленных зданий универсального типа, пригодных для размещения в них различных производств. Стальной каркас с постоянным шагом колонн позволяет с помощью передвижных перегородок осуществлять взаимозаменяемость производственных и конторских помещений. По этому принципу построены такие производственные предприятия, как машиностроительный завод в Дархэме, первоначальный проект которого был создан фирмой Ээро Сааринена (архитекторы К. Рош и др.), электротехнический завод в Свиндоне (архитекторы Н. и У. Фостер, Р. Роджерс и др.).

Оценивая в целом вклад, сделанный английскими архитекторами в развитие современной архитектуры, следует отметить, что не отдельные выдающиеся произведения определяют его значимость. Серьезная работа над рационализацией таких рядовых объектов строительства, как жилище, школы, промышленные сооружения, помогла английским зодчим добиться хороших результатов, оказавших серьезное влияние на всю западноевропейскую архитектуру послевоенных лет. Еще более значителен вклад, сделанный английскими архитекторами в развитие строительства новых городов.

Английские приемы планировки городов-спутников с их развитой и стройной системой общественных центров, жилых микрорайонов, зеленых насаждений, индустриальных зон и т. д. относятся к числу наиболее прогрессивных градостроительных идей, выдвинутых на Западе. Условия капиталистического строя и частного землепользования не позволили английским зодчим реализовать эти приемы в том масштабе, которого требует задача децентрализации перенаселенных индустриальных центров Великобритании с их гигантскими трущобными районами. Новые города не смогли разрешить и проблему смягчения социальных контрастов, о чем мечтали социал-реформисты. Несмотря на это, прогрессивность новых градостроительных идей, выдвинутых английскими архитекторами, и их влияние на развитие современной градостроительной мысли совершенно несомненны.

Глава «Искусство Англии». Всеобщая история искусств. Том II. Искусство Средних веков. Книга I. Европа. Авторы: М.В. Доброклонский, Е.В. Норина, Е.И. Ротенберг; под общей редакцией Ю.Д. Колпинского (Москва, Государственное издательство «Искусство», 1960)

Процесс сложения феодальных отношений начался в Англии в 7 в. и происходил параллельно с распространением христианства. Постоянная угроза иноземного завоевания, главным образом со стороны датчан, которые на протяжении нескольких столетий дважды подчиняли себе Англию, привела в 9 в. к объединению страны и созданию государства англосаксов. В 1066 г. правитель французского герцогства Нормандии Вильгельм Завоеватель высадился на берегах Британии и после победы, одержанной им при Гастингсе над войсками англосаксов, покорил всю страну. Нормандское завоевание ускорило и активизировало процесс феодализации. Земли многих англосаксонских феодалов были отобраны и переданы представителям нормандской знати. Крестьянство, до завоевания большей частью свободное, отныне в основной своей массе было закрепощено.

Нормандское завоевание способствовало преодолению прежней обособленности Англии. Оно усилило ее политические и культурные связи со странами континента, и прежде всего с Францией. Вступивший в 1154 г. на английский престол Генрих II Плантагенет, положивший начало в Англии Анжуйской династии, одновременно властвовал над значительной частью территории Франции. Опираясь на поддержку мелкого рыцарства, а также на города, начавшие быстро развиваться после нормандского завоевания, королевская власть сумела ограничить права крупнейших сеньоров. Но усиление феодального государства имело своей оборотной стороной резкое обострение социальных противоречий. Закрепощение крестьянства усиливало возмущение народных масс против правящих кругов. В правление сына Генриха II - Иоанна Безземельного крупные феодалы, воспользовавшись широким недовольством, возникшим вследствие усиления налогового гнета и неудач во внешней и внутренней политике, добились некоторого ограничения королевской власти, закрепленного в так называемой Великой хартии вольностей (1215).

Еще до высадки нормандцев можно было обнаружить в Англии элементы складывавшегося романского искусства. Процесс его формирования был резко ускорен нормандским завоеванием. Нормандцы принесли с собой уже сложившуюся культуру. Французский язык стал обязательным государственным языком. Принципы французского искусства и, в частности, формы французского зодчества в его нормандском варианте были перенесены на английскую почву. Зависимость от Франции, казалось бы, должна была тем более усилиться, что в Англии работали французские мастера. И, однако, уже в первые десятилетия нормандского господства английская архитектура приобрела свой собственный, резко отличный от французских образцов характер.

Факт этот объясняется не только воздействием старых английских традиций, значение которых не могло быть определяющим, ибо французское искусство в данный исторический период находилось на гораздо более высокой ступени развития; Более важно, что средневековое английское искусство было искусством молодой, но уже самостоятельной и могущественной страны, выступившей на мировую арену; Как самих французских завоевателей ожидала участь постепенного растворения в массе местного населения, так и принесенная ими культура на новой почве, в иных исторических условиях должна была обрести иную жизнь.

Английское искусство романского и готического периода, его эволюция, характер его памятников сравнительно с искусством других стран Европы отличались многими специфическими особенностями. Во-первых, в нем труднее установить четкую границу между романской и готической художественными системами. Так, например, первые конструктивные элементы готики появились в Англии необычайно рано - в начале 12 века, когда во многих европейских странах еще только закладывались основы романского искусства. В 13 веке готика в Англии, так же как и во Франции, достигла расцвета. Но элементы романского искусства оказались при этом очень живучими - даже после перехода к готической системе они сохранялись чуть ли не до 14 столетия включительно. Одновременное сочетание необычайно смелых замыслов и открытий с приверженностью к давно ушедшим традициям, контраст передового и прогрессивного с косным и архаичным весьма характерны для памятников средневековой английской архитектуры и изобразительного искусства.

Другая важная особенность романского и готического искусства Англии - неравномерная развитость отдельных его видов. Скульптура не получила в Англии такого широкого развития, как в странах континента. Если в английских соборах скульптура в редких случаях и применялась в широких масштабах, то она служила преимущественно декоративному обогащению архитектурного образа.

Характеристика романской культовой архитектуры Англии представляет известные трудности в связи с тем, что подавляющее большинство соборов достраивалось или перестраивалось уже в формах готики и от романского времени в них сохранились лишь отдельные фрагменты.

Навыки деревянного строительства продолжали сказываться в Англии еще долгое время. В стране, где было много опытных кораблестроителей, вплоть до 16 в. применялись деревянные перекрытия. Благодаря своей легкости они позволяли облегчать опоры и обогащать стены широким применением аркад, эмпор и трифориев. Эти приемы сохранились и в постройках с каменным перекрытием.

Перенесенный из Франции тип романского храма вскоре в соответствии с местными требованиями претерпел в Англии значительные изменения. Как и во Франции, романские соборы здесь входили чаще всего в состав монастырей и были окружены поэтому многими разнообразными пристройками. Романский собор в Англии - это обычно очень сильно вытянутое в длину узкое трехнефное сооружение. Духовенству, в Англии еще более многочисленному, чем во Франции, было необходимо предоставить соответствующее место, и это сказалось в значительном увеличении хора. Трансепт в английских соборах обычно пересекает здание посредине, в силу чего половина храма оказывается отведенной для клира, а хор приобретает характер большого самостоятельного пространства. Представление о вытянутости английских соборов в длину дает один из первых романских храмов - собор в Норвиче, начатый строительством в 1096 г. Он насчитывает, включая хор, восемнадцать травей, в то время как, например, такое монументальное сооружение романского периода, как собор в Борисе, - только десять. Хор в английском соборе не имел на востоке завершения в виде круглой или многоугольной абсиды, как это применялось в других странах; он завершался либо капеллой прямоугольных очертаний, либо просто стеной без всяких выступов. Обход вокруг алтаря обычно отсутствовал.

О первоначальном внешнем облике романских храмов Англии трудно судить, так как снаружи они более всего подверглись изменениям в готическую эпоху. Все же и здесь можно отметить некоторые характерные для английского зодчества черты. «Многосоставность» общего объема, вообще свойственная романской храмовой архитектуре, в Англии принимает характер своеобразного преизбытка форм, граничащего с раздробленностью. Английские романские соборы выделяются живописностью своего силуэта, обилием мелких членений и форм. Так, в соборе в Или, сооружавшемся во второй половине 12 в., эффектную композицию составляет группа башен западного фасада. По углам монументального фасада (левая часть его не была воздвигнута) были поставлены небольшие восьмигранные башни, а по центральной фасадной оси возвышается грандиозная по ширине и по высоте многоярусная башня. И главная и угловые башни напоминают крепостные башни замков. Это сходство усиливается благодаря тому, что они завершены не обычными пирамидальными шатрами, а плоским покрытием, увенчанным Зубцами.

Наружные стены романских храмов во многих европейских странах часто оставались глухими; если же они обогащались архитектурно-орнаментальными элементами, то последние лишь подчеркивали тяжесть и массивность стен. В соборе в Или, напротив, наружные стены продольного корпуса, западного фасада и башен на всем своем протяжении насыщены ярусами проемов, слепых окон и аркад со сложной уступчатой профилировкой, благодаря чему впечатление тяжести и косной неподвижности стены в очень большой степени преодолевается. Подобное «каркасное расчленение архитектурных масс и плоскостей уже предвещает принципы готики.

Точно так же и внутренний вид романского храма в Англии не производил такого впечатления тяжести и массивности, как многие немецкие и некоторые французские постройки. Так, в соборе в Норвиче это ощущение в значительной мере преодолено благодаря широким проемам арок нижнего яруса, эмпор и окон, сверху донизу раскрывающих стены среднего нефа.

Особое место среди романских храмов Англии занимает собор в Дерхеме (1096-1133), наименее пострадавший от последующих переделок и потому лучше сохранивший единство стилевого облика. Дерхемский собор - современник известного собора св. Троицы в Кане (Франция), по типу которого он воздвигался. Во внешнем его облике зависимость от прототипа достаточно заметна хотя бы в композиции двухбашенного фасада. Но уже и здесь проявляются собственно английские мотивы. Так, башня над средокрестием превосходит массивностью и высотой фасадные башни, тоже весьма монументальные, а западный фасад в большей степени насыщен элементами архитектурного декора, чем его нормандский прообраз. Дерхемский собор строился с расчетом на каменное перекрытие и замечателен тем, что в его нефах впервые в Англии появился стрельчатый свод на нервюрах. Правда, этот свод еще достаточно массивен и стрельчатая форма его выражена довольно робко, но само столь раннее появление его указывает на скорое наступление господства готических архитектурных форм.

В целом романские соборы Англии при отчетливо выявленной типологической общности планов производят впечатление большого разнообразия форм и свободы архитектурно-композиционных решений. Это впечатление усиливается благодаря живописному расположению храмов. Так, например, Дерхемский собор высится на крутом обрывистом берегу реки, и его мощные башни необычайно Эффектно вздымаются над пышными кронами деревьев и над раскинувшимися невдалеке на пологих холмах невысокими городскими строениями.

С третьей четверти 12 в. в Англии наступает период готического искусства. Нараставший подъем экономики привел к тому, что с 14 в. Англия уже занимала важное место на мировом рынке. Но, в отличие от других европейских стран, промышленность и торговля Англии были связаны не столько с городом, сколько с деревней, где производилось и обрабатывалось сырье, экспортируемое в другие страны. Поэтому в новые экономические отношения оказалась вовлеченной большая часть мелкого дворянства; с другой стороны, богатые горожане стремились путем приобретения земельных владений приобщиться к землевладельческой Знати. В Англии не было такого непримиримого антагонизма между дворянством и бюргерством, как, например, в наиболее экономически развитых областях Италии. Но зато сами города в Англии не имели того важного значения в общем экономическом и общественном подъеме страны, как в большинстве других европейских государств.

Вовлечение деревни в новые экономические отношения имело своим следствием усиление эксплуатации крестьянских масс. Их положение стало особенно тяжелым с началом Столетней войны (1337-1453) и прокатившейся в 1348 г. по всей Европе страшной эпидемии чумы - «черной смерти». Ответом на гнет, на жестокое «рабочее законодательство» был подъем революционного крестьянского движения, высшим пунктом которого явилось восстание Уота Тайлера в 1381 г. Народные чаяния нашли свое отражение в широком распространении различных ересей.

Период, на который приходится развитие готического искусства, стал во многом переломным для английской культуры. То было время формирования английского языка, вытеснившего французскую речь даже из парламентских прений, время, когда Джон Виклеф провозгласил необходимость церковной реформы и содействовал переводу Библии на английский язык. Это период постепенного нарастания в литературе светских тенденций. Созданные в конце 14 в. «Кентерберийские рассказы» Чосера предвещали наступление новой эпохи в английской литературе.

Если романская архитектура Англии уже в силу малого числа крупных построек по своему значению уступала романской архитектуре Германии и тем более Франции, то в период готики английское зодчество заняло одно из самых почетных мест в Западной Европе. Правда, английская готика, в отличие от французской, не оставила памятников, которые могут быть причислены к образцам наиболее классического воплощения принципов этого стиля; не имела она и такого широкого отклика в других странах. К тому же сфера английской готики ограничивалась преимущественно архитектурой и декоративным искусством. Но при всем том, пожалуй, ни в одном другом государстве Европы готика не заняла такого значительного места на протяжении многих столетий в культуре и в национальных художественных традициях, как в Англии.

Строительство готических соборов в Англии оказалось связанным не только и даже не столько с городами, а - как и в романский период - с монастырями. Конструктивная схема храма и весь его облик по-прежнему зависели от практических запросов клира и от художественных традиций, сложившихся у строителей предшествовавших столетий.

Общепринятой периодизации английской готики пока не существует, поэтому нередко прибегают к периодизации, разработанной английскими исследователями. Последние в своей классификации исходят не из общего конструктивно-архитектонического типа постройки, а из отдельных ее элементов, преимущественно из формы оконных обрамлений. В связи с этим подобная периодизация характеризует не столько основные конструктивные принципы здания, сколько некоторые особенности архитектонических решений и приемов архитектурного декора.

Основные вехи развития английской готики могут быть намечены следующим образом. Первые храмовые постройки, выдержанные в формах готики, начали воздвигаться в последней четверти 12 века. На 13 и 14 столетия падает период высшего подъема готической архитектуры в Англии, время создания наиболее значительных сооружений. Поздний период английской готики, начавшийся с последней четверти 14 века, завершился к середине 16 столетия. При соблюдении некоторых, ставших почти обязательными общих принципов английская соборная готика отличается большим разнообразием и оригинальностью образных решений. Все же в целом они могут быть сведены к двум основным типам храмовых построек. Первый из этих типов характеризуется наиболее полным выражением специфически английских особенностей готических сооружений. Это английский вариант готики в его наиболее чистом виде. Для второго типа английских соборов характерны некоторые конструктивно-образные принципы, заимствованные у французского зодчества, но в значительной степени переработанные в духе местных традиций. Храмы подобного типа распространены в Англии в меньшей степени, хотя к ним относятся некоторые из наиболее известных памятников.

Датой, отмечающей начало периода английской готики, принято считать 1175 год, когда приглашенный в Англию зодчий Вильгельм из Сана, один из мастеров ранней готической архитектуры Франции, приступил к перекрытию стрельчатым сводом хора Кентерберийского собора по образцу хора собора в Сане. Если вспомнить, что строительство Санского собора началось после 1140 г., а одно из ранних произведений французской готики - собор Парижской Богоматери был заложен в 1163 г., то станет очевидно, что установление в Англии готической архитектурной системы, в общем, ненадолго отстало от Франции. Лучший памятник английской готики - собор в Солсбери был воздвигнут между 1220 и 1270 гг.; даты начала и завершения его строительства, следовательно, почти совпадают с датами постройки Амьенского собора.

План собора, по существу, не имеет принципиальных отличий от планов романских соборов Англии; в нем сохраняются то же соотношение частей и характерная растянутость здания в длину (общая длина Солсберийского собора - свыше 140 ж). Трехнефный продольный корпус (пятинефные соборы в Англии не строились) не имеет в восточной части обхода и венка капелл; вместо них в восточную стену встроена одна капелла прямоугольных очертаний, (так называемая капелла Богоматери) - прием, характерный и для многих других английских соборов. Особенностью собора в Солсбери, как и некоторых других английских храмов, является наличие двух трансептов, из которых главный, с сильно вытянутыми рукавами, пересекает продольный корпус как раз посредине, как это было принято в романское время. Хор по-прежнему помещается у средокрестия. Из-за наличия двух трансептов и перенесения средокрестия на самую середину продольного корпуса, в плане английского собора, в отличие от французских построек, не выражена общая динамическая устремленность пространственных элементов от входа к восточной части храма. Характерным отличием английских готических соборов было также то, что, поскольку они возводились преимущественно монастырями, планы их, и без того сложные, дополнялись, как и в романских храмах, множеством пристроек. Так, к Солсберийскому собору примыкают клуатр, ризница и зал капитула - помещение, имеющее в плане форму правильного многогранника с опорным столбом посредине, перекрытое стрельчатым сводом. Ко многим другим соборам пристраивались дополнительные капеллы.

Своим внешним обликом английские соборы сильно отличаются от готических храмов других стран. Снаружи особенно ощутимы их крупные размеры при общей растянутости здания, настолько большой, что благодаря расположению трансепта посредине продольного корпуса английский собор кажется как бы удвоенным по длине сравнительно с обычным типом готического храма. Это впечатление усиливается своеобразной «многосоставностью» всего сооружения, как бы сложенного из многих самостоятельных объемов, что заставляет вспомнить романские храмы.

В Солсберийском соборе отдельные части здания, различные по объему и по высоте, - продольный корпус, трансепт, капеллы, не говоря уже о других пристройках, - все они как бы расходятся от общего центра здания - средокрестия. Именно в этом находит свое объяснение почти обязательное для английских построек расположение самой высокой башни собора не на западном фасаде, а как раз над средокрестием, то есть в геометрическом центре сооружения: только при таком условии может быть найден противовес горизонтальной растянутости собора, преодолены центробежные силы в композиции и достигнута определенная степень общего единства здания. Так, в Солсберийском соборе над средокрестием возвышается огромная стройная башня с высочайшим, почти шпилевидным шатром. Это самая высокая церковная башня в Англии; ее общая высота вместе со шпилем - около 135 м, то есть немногим меньше, чем сама по себе весьма значительная общая длина собора. Очевидно, именно поэтому в Солсберийском соборе достигнуто редкое по своей уравновешенности сочетание вертикальных и горизонтальных масс; в других английских храмах, не имеющих столь смело выраженных вертикалей, преобладает горизонтальная направленность масс, отчего постройки кажутся порой чрезмерно растянутыми. О тонком художественном расчете строителей свидетельствует тот факт, что они воздвигли над собором в Солсбери только одну башню; башенки на торцах продольного корпуса и обоих трансептов настолько малы, что должны быть названы скорее пинаклями. Благодаря одной, но чрезвычайно сильной вертикальной доминанте Солсберийский храм приобрел черты большего образного единства, нежели другие, многобашенные английские соборы. Дополнительные высотные акценты не усилили, а лишь нарушили бы достигнутый эффект.

Конструктивные элементы, играющие столь важную роль в формировании внешнего облика французских соборов, в английских храмах выражены слабо. По высоте нефов последние уступали французским, поэтому необходимость в мощных контрфорсах и аркбутанах в значительной степени отпадала. В Солсберийском соборе аркбутаны с первого взгляда даже незаметны; они очень малы и почти сливаются с крутой кровлей боковых нефов. Основная архитектурная тема боковых фасадов - стена, расчлененная несильно выступающими контрфорсами и высокими двойными или тройными окнами вытянутых ланцетовидных очертаний. Такая форма окон характерна для первого этапа английской готики, то есть для периода, охватывающего примерно все 13 столетие, на основании чего, по периодизации английских исследователей, постройки типа собора в Солсбери относят к раннеанглийской, или «ланцетовидной», готике.

Для полноты восприятия английского собора особое значение имеет его обозримость с различных сторон. Этого требует уже сама структура здания, составленного из многочисленных объемов и увенчанного мощным высотным акцентом над средокрестием. Отсюда вытекает важный для английской готической архитектуры момент - собор располагается не в гуще городской застройки, а в центре достаточно обширной свободной пространственной зоны, дающей возможность полного зрительного охвата здания и обеспечивающей целостное восприятие всего сооружения с той или иной точки зрения.

Важную роль в общем восприятии английского готического храма играет мастерское использование его природного окружения. Многочисленные деревья с раскидистыми кронами, свободно разбросанные на большом пространстве вокруг Солсберийского собора, широкая площадь зеленых газонов - все это вносит в образ данного сооружения ту особую ноту поэтической связи с природой, которая так отличает английские соборы от готических храмов континента, обычно возвышавшихся над лабиринтом узких, полутемных городских улочек.

Необходимость сохранения целостного облика здания диктовала строителю особые формы трактовки главного фасада. Западный фасад должен был при всех условиях привлекать зрителя ко входной стороне храма, не умаляя, однако, главенствующего значения центральной части постройки. Английские зодчие поэтому часто прибегали не столько к высотной акцентировке западного фасада, как было принято в других странах, сколько к повышенной его декоративной насыщенности, и более всего - к самым разнообразным композиционным решениям, своей необычностью и оригинальностью приковывающим к себе внимание зрителя. По богатству и разнообразию фасадных решений ни одна из континентальных школ не может сравниться с английскими мастерами.

Что касается западного фасада собора в Солсбери, то он решен хотя и вполне оригинально, но без чрезмерного выделения в общей композиции здания. Фасад Этот невелик - по высоте он не превышает высоты продольного корпуса и из-за небольших повышений по сторонам кажется почти квадратным. Башни отсутствуют, в центре слегка возвышается щипец среднего нефа; два невысоких пинакля венчают угловые части фасада. Скромные порталы ведут в три соборных нефа. В центре фасада вместо традиционной круглой оконной розы (не нашедшей в Англии широкого применения) помещено трехарочное окно с проемами ланцетовидных очертаний. Основное ударение сделано не на объемной, а на декоративной выразительности фасада, в четыре яруса покрытого статуями в узких стрельчатых обрамлениях. Изобилие этих статуй и подчеркнуто мерный ритм их ярусного расположения в значительной степени лишают их самостоятельной выразительности, акцентируя декоративные функции фасадной скульптуры. Благодаря тому что формы обрамляющих каждую статую стрельчатых арок пропорционально близки к ланцетовидным проемам и нишам боковых фасадов, главный фасад при всем богатстве своего убранства органически включается в единый архитектурный облик собора.

Интерьеры английских соборов также обнаруживают черты своеобразия. Их нефы не имели такой громадной высоты, как в храмах Франции, и чувство мистического взлета не получило в них столь сильного выражения. Огромная протяженность английских храмов позволяла, казалось бы, добиться исключительного по выразительности эффекта пространственной устремленности от западного входа к восточной части собора. Этому, однако, препятствует пространственная пауза средокрестия, которая останавливает движение взгляда в глубь центрального нефа как раз посредине храма, а затем - роскошное убранство хора, задерживающее взгляд зрителя и нарушающее единый ритм опорных арок. Все же и в английских соборах единый музыкальный ритм уходящих в глубину травей, широких арок, трифориев, окон и нервюр свода выражен с большой впечатляющей силой.

Если интерьеры французских храмов отличаются крупным масштабом пространственных членений, четкостью и обобщенностью линий, простотой и ясностью форм, то в английских постройках членения и формы носят более дробный и дифференцированный и вместе с тем декоративный характер. Из-за применения более тонких, сильно раздробленных лизенами устоев и сложной профилировки арок и стенных проемов ощущение напряженного взлета форм, которое дает многоярусная стена центрального нефа во французском храме, в английском соборе уступает место впечатлению ажурной легкости и декоративного богатства. Это впечатление усиливается благодаря характерной для английских построек сложной разработке сводов. Простой четырехраспалубковый свод в Англии встречался редко; преобладали многонервюрные своды более сложного рисунка, со временем становившиеся все более прихотливыми. Благодаря всем этим приемам интерьеры английских соборов производят более нарядное впечатление, чем интерьеры французских храмов.

В целом образ английского собора не обладает той степенью спиритуализма, которая характерна для готических храмов Франции; в нем меньше выражено присущее французской и немецкой готике чувство эстетической выразительности самой конструкции. Собственно бюргерское начало в английских храмах выражено относительно слабо. Их пространство, разделенное на ряд частей, не обладало той объединяющей силой, которую несли в себе соборы Франции, собиравшие под своими сводами всех жителей города.

Если собор в Солсбери выделяется среди английских храмов особым совершенством своего архитектурного решения - мастерски найденным равновесием всех частей сложного сооружения, последовательно проведенным единством целого, тонкой разработкой деталей, большим чувством меры, то строители других соборов прибегали зачастую к более решительному подчеркиванию отдельных средств художественной выразительности.

Таков один из самых известных храмов Англии - собор в Линкольне, основное строительство которого велось в 13 и 14 столетиях (начат он был в романское время). Это сооружение еще более грандиозных размеров, чем Солсберийский собор, - общая длина его составляет около 155 м. Снаружи он кажется несколько тяжеловесным из-за крупных основных масс и объемов, а также потому, что его более грузные четырехгранные башни не имеют высоких шпилевидных завершений. Наиболее примечателен фасад собора, в котором средства художественной выразительности приобрели особенно форсированный характер. Уже средняя часть фасада, которая была построена в романское время, отличалась особой оригинальностью композиции благодаря сильно углубленным в толщу стены трем гигантским порталам, обрамлявшим входы в нефы. К этому фасаду готические зодчие сделали пристройки по сторонам с небольшими шатровыми башенками по углам. Вся плоскость пристроенной части фасада была в 13-14 вв. украшена идущими в семь ярусов легкими колончатыми аркатурами, которые производят впечатление своеобразной кружевной сети, покрывающей входную сторону храма. Подчеркнув таким образом ее вытянутость по горизонтали, зодчие, надстроив фасадные башни, одновременно придали фасаду устремленность в высоту. В результате он приобрел громадные размеры и резко контрастное соотношение горизонтальных и вертикальных частей. Но даже при всем этом западный фасад не стал доминантой собора; над средокрестием была воздвигнута башня еще более крупных размеров, и здание получило традиционную для английских соборов объемную композицию и характерный силуэт.

Интерьер Линкольнского собора, в основной части относящийся к первой половине 13 в., довольно близок к интерьеру собора в Солсбери, с тем лишь отличием, что его архитектурные формы стали еще более хрупкими и сложными по разработке.

Наиболее разительный пример акцентировки западного фасада представляет собор в Питерборо. Здесь фасад пристроен к романскому храму в первой половине 13 в. Подобно фасаду Солсберийского собора, он не отличается большими размерами; ширина его даже превышает высоту, но устремленность ввысь выражена в нем гораздо острее. Она достигнута отчасти благодаря размещению по углам тонких шпилевидных башенок, но более всего - оригинальнейшим мотивом: тремя гигантскими, заполняющими чуть ли не всю плоскость фасада арочными порталами, высота которых почти равна высоте центрального нефа. Сам входной проем невелик, он ведет только в центральный неф; боковые нефы входов не имеют. Эти грандиозные глухие порталы, лишенные непосредственного конструктивного и функционального смысла, имеют, однако, свое оправдание: именно благодаря им сравнительно небольшой по размерам фасад концентрирует на себе внимание зрителя.

Храмы в Солсбери, в Линкольне и отчасти в Питерборо дают пример особенностей того типа готического собора, в котором принципы английского зодчества данного периода воплотились в наиболее чистом виде. Но, как указывалось выше, английская архитектура при всей своей самостоятельности испытывала заметное воздействие французского зодчества, сказывавшееся в перенесении на английскую почву тех или иных приемов французского храмового строительства.

Одним из примеров в этом отношении может служить знаменитый Кентерберийский собор. Строился собор очень долго, с 11 по 16 столетие, и каждая эпоха внесла свои черты в сложный и многообразный облик этого здания. Начат он был в романский период; между 1174 и 1185 гг. Вильгельм из Сана перекрыл абсиду стрельчатым сводом. Нефы, западный трансепт и западный фасад возводились между 1390 и 1411 гг. В 1503 г. была закончена башня над средокрестием.

Собор в Кентербери приобрел со времен средневековья большую известность не только тем, что он входил в состав резиденции архиепископа, считавшегося главой английской католической церкви, но и как национальная святыня. Он стал местом погребения архиепископа Кентерберийского Томаса Бекета, убитого рыцарями короля Генриха II в этом же соборе в 1170 г. и причисленного католической церковью в качестве мученика к лику святых. После канонизации Томаса Бекета собор привлек множество паломников, что отразилось на структуре храма; его абсида имеет обход по образцу французских соборов. Кентерберийский храм даже среди английских соборов выделяется обилием всякого рода пристроек. Но и без них план собора очень сложен. Его особенность составляет множество помещений, как бы нанизанных на одну ось. Хотя трехнефный продольный корпус состоит из девяти травей, он занимает всего лишь немногим более одной трети здания. Далее посетитель вступает в помещение первого трансепта, за которым следует трехнефный хор. За ним - второй трансепт и пресбитерий - предалтарное помещение; к последнему с обеих сторон примыкают капеллы, так что образуется подобие третьего трансепта. Затем следует алтарь, а за ним - большая полуовальная абсида с обходом, превращенная в капеллу св. Троицы. Только отсюда посетитель вступает в так называемый Венец Бекета - завершающую храм с востока круглую капеллу, где погребен прах святого. Из-за обилия всех этих помещений собор достигает непомерной длины - свыше 160 м. Если учесть также, что к храму примыкает с разных сторон еще несколько капелл, то станет очевидной сложность и зачастую неожиданность пространственных эффектов, возникающих в интерьере собора. Они усилены тем, что основные части храма расположены на разных уровнях и постепенно повышаются по мере продвижения зрителя к восточной части собора.

Снаружи западный фасад лишен прихотливости, характерной для других английских соборов; своей традиционной двухбашенной композицией и сдержанностью декора он, как и фасад собора в Йорке, заставляет вспомнить французские постройки. Но характер общего объема этих храмов, особенно громадные четырехранные башни над средокрестием, свидетельствуют о возобладании английских принципов храмового зодчества.

Если в Кентерберийском соборе воздействие французских образцов сказалось только в отдельных частях постройки, то в соборе Вестминстерского аббатства в Лондоне черты французской архитектуры выражены гораздо ярче. Этот собор занимал в Англии особое место: он служил местом коронации и погребения английских королей. Впоследствии собор Вестминстерского аббатства стал также прославленной усыпальницей великих людей Англии. Если бы не обилие неизбежных для всякого аббатства пристроек, план Вестминстерского собора весьма мало отличался бы от французских храмов. Мы видим здесь то же самое соотношение пространственных частей, точно так же трансепт отодвинут к востоку, а абсида снабжена не только обходом, но и венком капелл; отсутствует и башня над средокрестием. Показательно, однако, что, поскольку такое решение не соответствовало сложившимся в Англии особенностям богослужения и принятый план собора, очевидно, предоставлял многолюдному клиру слишком мало места, хор (т. е. та часть храма, которая, предназначена для духовенства) расположен не за трансептом или под средокрестием, как обычно в Англии, а перед трансептом, захватывая несколько травей среднего нефа. Интерьер храма выделяется необычной для английских соборов большой высотой среднего нефа и производит столь же необычное для них впечатление общего пространственного единства.

14 столетие (точнее, его первые три четверти) английские исследователи называют периодом «украшенной» готики, подчеркивая нараставшую в архитектуре того времени роль декоративных элементов. Планы соборов в этот период не претерпевали серьезных изменений. Новые здания закладывались редко; в основном достраивались более ранние сооружения, вследствие чего эволюция стиля отразилась главным образом в их архитектурном декоре. Что касается фасадных композиций некоторых соборов, сооруженных именно в течение названного периода, то они иногда производят впечатление парадоксальности даже сравнительно с весьма далекими от шаблона фасадами более ранних английских храмов. Таков западный фасад собора в Эксетере (третья четверть 14 в.), который с первого взгляда из-за его своеобразных очертаний и из-за отсутствия башен можно принять скорее за противоположную сторону храма - за абсиду хора. К этому фасаду приставлена низкая стена, своеобразное подобие ширмы, высотой несколько менее половины общей высоты фасада, которая покрыта тремя ярусами статуй в тонких колончатых обрамлениях. Подобное «декоративное» использование статуй на фасадах встречалось и прежде, но здесь этот мотив дан особенно подчеркнуто; статуи заполняют плоскость стены плотно, без разрывов, почти «плечом к плечу». Только три небольших портала - входы в собор - врезаются в этот скульптурный ковер. Другая особенность Эксетерского храма заключается в том, что вместо обязательной башни над средокрестием две высокие башни поставлены на торцах трансепта. Центральная часть собораполучила, таким образом, двойной акцент, и тогда становится понятным отсутствие башен на главном фасаде - они нарушили бы этот смелый Эффект. Внутри Эксетерского собора арочные устои, трифории и густые пучки нервюр достигают такой степени раздробленности, что рождается впечатление своеобразной вибрации архитектурных форм. Большое внимание мастера «украшенного» стиля обращали на своды, усложняя и обогащая рисунок нервюр. Особенной популярностью в то время пользовались так называемые звездчатые и сетчатые своды.

Другой характерный пример зодчества этой поры - собор в Личфилде. Весь его выполненный из красного песчаника двухбашенный фасад покрыт сверху донизу ярусами статуй, декоративная роль которых подчеркнута тем, что большинство их помещено не в нишах, а просто приставлено к гладкой стене и окружено легчайшим архитектурным обрамлением. Благодаря такому применению скульптуры фасад собора, увенчанный высокими шатровыми башнями и, в сущности, более близкий, чем обычно, к традиционному французскому типу, производит, однако, впечатление большого своеобразия.

Зодчие «украшенного» стиля иногда прибегали к смелым конструктивным Экспериментам в решении интерьеров. В качестве примера здесь может быть названа замечательная по красоте арочная композиция средокрестия собора в Уэлсе, созданная в 1338 г. В каждый из четырех пролетов средокрестия вписана мощная стрельчатая арка, а на ее вершину поставлена в перевернутом виде другая арка; в интервалы между арочными кривыми вписаны огромные каменные кольца. Массивные, но благодаря богатой профилировке и необыкновенно упругому ритму линий кажущиеся лишенными тяжести, эти арки, покорные воле Зодчего, сплетаются в непрерывно меняющийся в зависимости от различных аспектов зрения великолепный узор. Вся композиция в целом изумляет головокружительной смелостью технического и художественного замысла и производит поистине фантастический эффект. В Уэлсском соборе обращают также на себя внимание своеобразный по композиции западный фасад и красивейший в Англии зал капитула.

По существу, и конструктивные и декоративные особенности памятников «украшенного» стиля далеко выходят за рамки классического этапа готической архитектуры и открывают путь поздней готике. Может быть, ни в одной другой стране Европы условия для развития поздней готики не были настолько благоприятными и подготовленными, как в Англии. Если по времени формирования готической системы Англия несколько отстала от Франции, то в обращении к формам позднеготического зодчества она значительно опередила ее и все другие страны.

Собственно позднеготическое искусство господствовало в Англии с последней четверти 14 до середины 16 в.; согласно принятой в Англии периодизации, этот этап именуется периодом «перпендикулярной» готики, а та его часть, которая приходится на промежуток времени между концом 15 и серединой 16 столетия, называется «стилем Тюдор». Исторические события того времени, проявления ожесточенной классовой борьбы, Столетняя война, междоусобная война Алой и Белой розы не благоприятствовали возведению крупных соборных построек. Сфера деятельности зодчих была ограничена завершением храмов, начатых прежде, и строительством капелл - сравнительно небольших церковных сооружений - при дворцах, университетах и аббатствах.

Функциональные особенности капелл предопределили некоторые черты их архитектуры. Снаружи эти капеллы зачастую не могли восприниматься как самостоятельные сооружения, так как они составляли лишь часть более монументальных и крупных построек. С большей степенью самостоятельности воспринимался их внутренний облик, в связи с чем основная доля их художественной выразительности перенесена на интерьер.

К характерным образцам таких сооружений принадлежит капелла св. Георгия в Виндзорском замке (1493-1516), капелла Королевского колледжа в Кембридже (около 1446-1515 гг.) и капелла Генриха VII в Вестминстерском аббатстве. Постройки этого типа представляют собой однонефные или трехнефные церкви; в последнем случае боковые нефы настолько узки, что, по существу, не обладают самостоятельной пространственной выразительностью; иногда боковые нефы изолированы от среднего. И в том и в другом случае безраздельно господствующее пространство среднего нефа составляет главный эффект сооружения. Зритель вступает как бы в обширный высокий зал, обладающий ярко выраженным пространственным единством. Арочные устои, прежде стоявшие свободно, теперь слились со стеной и в значительной степени перестали восприниматься как конструктивно необходимые несущие элементы, превратившись в подобие декоративных тяг. Пространственное воздействие интерьера тем сильнее, что Здесь полностью исчезает ощущение массы и материальности. Стен нет - они превратились в ажурный решетчатый переплет, заполненный стеклами витражей (именно в связи с прямоугольным рисунком оконных переплетов возникло название «перпендикулярного» стиля). Оконные просветы достигают громадной величины. Так, например, высота заалтарного окна в Виндзорской капелле составляет более 24 м при ширине 13 м). Стена становится как бы тонкой стеклянной оболочкой, через которую широкой волной в интерьер проникает свет, преображенный сияющими красками витражей. Подобная дематериализация стен и опор требует для своего оправдания соответственного облегчения перекрытия, и совершенно закономерно, что своды капеллы также теряют всякое подобие материальности. Этот эффект достигнут не столько за счет формы сводов, - напротив, в сравнении с предшествовавшим временем своды и арки стали менее заостренными, приближающимися по форме к слегка придавленной «арке Тюдор»,- сколько за счет их богатейшей декоративной разработки. Менее всего они напоминают каменные формы. Так, в Кембриджской капелле веерные пучки тончайших нервюр, сталкиваясь между собой на гребне свода, образуют изысканный кружевной узор, создающий иллюзию полной невесомости сводчатого перекрытия. Сходные принципы декора применены в прославленной своими сводами галерее клуатра в Глочестерском соборе.

Своего зенита тенденции поздней готики достигают в капелле Генриха VII в Вестминстерском аббатстве, построенной в 1502-1512 гг. Она примыкает по продольной оси к восточной части Вестминстерского собора и представляет собой как бы гигантски увеличенную среднюю капеллу, выделяющуюся из окружающего абсиду венка капелл. Капелла Генриха VII довольно крупна: по размерам ее внутренняя ширина почти равна внутренней ширине трехнефного корпуса Вестминстерского собора. Уже снаружи обращает на себя внимание сплошь покрывающий нижний ярус здания «перпендикулярный» декор контрфорсов и оконных переплетов. Здание имеет три нефа, но внутри средний неф изолирован и воспринимается как законченное зальное пространство, архитектурная трактовка которого близка к капеллам в Виндзоре и в Кембридже. Достопримечательность капеллы Генриха VII - ее небывалые по сложности и богатству форм своды с украшениями наподобие свисающих трехъярусных ажурных воронок. Такая форма сводов потребовала для их поддержки дополнительных конструктивных элементов. Постройкой капеллы Генриха VII завершается эволюция английской культовой архитектуры эпохи готики.

Значительное место в истории английского средневекового зодчества занимает светская архитектура. Как уже указывалось, английские города не играли столь важной роли в экономической и общественной жизни страны, как городские центры в других европейских государствах, и такие монументальные сооружения, как ратуши и другие муниципальные постройки, не получили там большого распространения. Преимущественное развитие в светской архитектуре получило замковое и дворцовое строительств, а в городах - жилые дома бюргеров.

Замки романской эпохи отличались простотой и элементарностью архитектурного облика. По своему плану и силуэту они, в общем, близки к современным им французским замкам. В эпоху готики здание замка обрастало многочисленными пристройками, число помещений увеличивалось; среди них выделялся холл - главное помещение в виде большого зала. Стены замков были по-прежнему массивны, но проемы окон и дверей приобрели стрельчатую форму. Со временем планировка зданий усложнялась, их внешний облик становился более живописным, внутренние помещения - более комфортабельными.

В 14 веке в Лондоне был построен Вестминстерский королевский дворец. О совершенстве строительной техники того времени свидетельствует громадный, великолепный по архитектуре торжественный зал этого дворца, так называемый Вестминстер-холл, один из самых крупных залов в Европе. Площадь его - свыше 1500 кв. м. Гигантская кровля, перекрывающая его без каких бы то ни было промежуточных опор, покоится на сложных по конструкции открытых деревянных стропилах стрельчатого рисунка.

Изобретение пороха лишило замки феодалов их неприступности, и начиная с 16 века они постепенно утрачивали свой крепостной характер. Но формы готической архитектуры при этом сохранялись, ибо наряду с культовым зодчеством Элементы готики оставались более всего жизнеспособными именно в замковом строительстве. Громадное число поместий английского дворянства в 16-17 столетиях и позже сооружалось в формах готики в сочетании с элементами архитектуры, выработанными в эпоху Возрождения.

Изобразительное искусство средневековой Англии достигло наибольших успехов в области книжной миниатюры. Монументальная скульптура и живопись не получили здесь того широкого применения, которое было характерно для французской и немецкой средневековой культуры. В убранстве английских соборов замечательный архитектурный декор играл большую роль, чем сюжетные ансамбли.

Относительно слабое развитие монументальной живописи и скульптуры отчасти объясняется тем, что в искусстве дороманской Англии почти не было традиций человеческих изображений. Лишь с 10 в. появилась каменная скульптура в церквах. Одним из древнейших сохранившихся памятников является рельеф, изображающий борьбу архангела Михаила с сатаной (собор в Саусвелле), где чрезвычайно сильны влияния орнаментального стиля, шедшего из скандинавских стран. Нормандское завоевание Англии также не могло содействовать большому развитию ваяния, так как нормандская скульптурная школа сама в то время еще не обладала значительными традициями. В немногих памятниках ранней английской скульптуры наблюдается скорее продолжение более старых местных традиций, представленных рельефом из собора в Саусвелле. Исполненный в середине 12 в., портальный столб церкви в Килпеке представляет собой оригинальное сочетание орнаментальных геометрических и растительных форм со стилизованным изображением человека и весьма близок к стилю обрамлений церковных дверей в скандинавских постройках того же времени.

В резьбе по слоновой кости черты реализма выступают более отчетливо. Традиции этого искусства восходят к византийским образцам. Примером может служить пластина с изображением поклонения волхвов (Музей Виктории и Альберта в Лондоне).

С конца 11 столетия в скульптуре Англии наметилось определенное стремление освободиться от орнаментальности. Это, видимо, было вызвано знакомством со скульптурой юго-западной и восточной Франции. Так, рельеф с изображением Христа, уходящего от матери (собор в Чичестере), своими большими фигурами, почти полностью заполняющими поверхность, может быть сопоставлен с тимпаном из Муассака, тимпан южного портала собора в Солсбери своими бесплотными и утонченными фигурами близок к скульптуре в Отене. Несколько позже, после 1200 г., возникла статуарная скульптура, самым тесным образом связанная, как и везде в Западной Европе, с архитектурой. Острым чувством динамики преисполнены апостолы и пророки из собора в Йорке (ныне в Йоркском музее) и статуи западного фасада Линкольнского собора. К середине 13 в. в английской скульптуре появились черты готики. Таковы фигуры западного фасада собора в Уэлсе, исполненные в середине 13 в.

Значительный интерес представляют скульптурные надгробия. Первые художественно значительные памятники этого рода относятся к 12 в. и отличаются своеобразным переплетением орнаментальных традиций в трактовке формы и в композиции с наивными попытками передать жизненную конкретность жеста и некоторые индивидуальные черты облика изображенного человека. Таковы надгробия епископов в Солсберийском соборе. Близко к ним и надгробие короля Иоанна Безземельного (умер в 1216 г.), помещенное в Рочестерском соборе. Рано зародившийся интерес к портретной характеристике особенно ясно проявился в 13 и 14 вв.; самый значительный памятник того времени - прекрасное надгробие, портрет Ричарда Свекфилда (собор в Рочестере, конец 13 в.). Ему присущи благородная простота образа, строгая гармония ритмов, спокойная монументальность всей композиции.

В 14 в. черты реалистической конкретности портретного образа все больше усиливались. Правда, в ряде случаев это сочеталось с утерей чувства монументально-декоративной цельности композиции, которое было характерно для лучших скульптурных произведений предшествовавшего периода. Примером являются выполненные в конце 14 в. портретные фигуры надгробия Эдуарда III (Вестминстерское аббатство).

Образцов монументальных росписей в Англии почти не сохранилось, но Зато исключительный интерес представляет богатая история английской книжной миниатюры. Едва ли будет ошибкой сказать, что в этой области средневекового изобразительного искусства одно из первых мест принадлежит Англии.

Наиболее ранние рукописи, выполненные в Винчестерской и Кентерберийской школах, поражают богатством орнамента и сложностью композиции. К лучшим памятникам этого типа относится «Бенедикционал св. Этельвольда» (975 - 980 гг., частное собрание в Чезуорте). В рукописи 49 декоративных страниц, причем 20 листов с библейскими сюжетами, не встречающимися до этого времени на континенте. Пышный растительный орнамент со сложными виньетками по углам напоминает богатый иконный оклад, внутри которого заключена миниатюра.

В кентерберийской школе была выполнена стихотворная Библия Кэдмона (1000 г.), хранящаяся в Бодлеянской библиотеке в Оксфорде и отличающаяся совершенством очеркового рисунка пером.

Громадное впечатление на английских миниатюристов произвела Утрехтская псалтырь, попавшая в Англию в конце 10 в.,- ее копировали бесчисленное количество раз Большинство рисунков этого стиля выполнено, как и в Утрехтской псалтыри, коричневыми чернилами, но, в отличие от нее, они нередко подцвечены акварелью (тонкая лазурь), как, например, в самом тонком и самом выразительном произведении - так называемой Лондонской псалтыри (Британский музей).

После завоевания Англии нормандцами традиции старой винчестерской школы исчезли, а связи с материковыми скрипториями не только не прервались, но, наоборот, стали теснее. Вместе с нормандскими завоевателями в Англию устремилось множество духовных лиц, переплетчиков, миниатюристов. Так, например, в 1077 г. весь монастырь Сент Этьен из Кана перебрался в Сент Олбен.

Самыми значительными скриптериями обладали монастыри Сент Эдмунд и Сент Олбен. Возобновили свою деятельность Винчестерский монастырь и два Кентерберийских; на севере вновь возрождались скриптории Дерхема. До настоящего времени в Дерхеме сохранилась великолепная библиотека средневековых рукописей. Наиболее ранняя из дошедших до нас рукописей Сент-Олбенского монастыря и представляющая интерес - псалтырь (1119-1146), хранящаяся в библиотеке Годехарда в Гильдесгейме. В рукописи сорок пять страниц иллюстраций и многочисленные инициалы, многие из которых выполнены в виде жанровых сценок. Псалтырь Годехарда иллюстрирована сюжетами из библейских и евангельских текстов; изображения людей в этих миниатюрах отличаются некоторой однообразностью, слабой выразительностью лиц, колорит их несколько тяжеловат.

В дальнейшем поиски большей выразительности и жизненности характерны для английских миниатюристов. Эта проблема решалась и крупнейшим мастером Сент-Олбенского монастыря Маттео Парисом (1236-1259). Переписывая «Историю Англии» (1250-1259, Британский музей) и жития святых, художник одевает свои персонажи в современные ему одежды рыцарей, воинов, монахов, создает сценки, полные наблюдательности и правдоподобия. Эти же поиски конкретной жизненности, сочетаемой с тонким чувством орнаментальности, присущи миниатюристам второго крупного скриптория 11 -13 вв. аббатства Сент Эдмунд и вообще очень характерны для искусства английской миниатюры зрелого средневековья.

Ранние памятники аббатства Сент Эдмунд, например псалтырь (начало 11 в.), хранящаяся в Ватикане, по богатству орнамента букв напоминают декорировку винчестерской школы, но в дальнейшем, как во всех английских миниатюрах, простое украшение страницы сменяется иллюстрацией, продуманной по композиции и по характеристике действия. Несомненно, что знакомство с византийской миниатюрой (в 12 в. многие английские священнослужители привозили из Италии рукописи, которые переписывались английскими мастерами,- например, Библия для Генриха де Блуа), а также влияние французских мастеров обогатили и сделали разнообразными творческие приемы английских миниатюристов.

Рукописи Сент-Эдмундского монастыря «Жизнь и смерть св. Эдмунда» (1125- 1150, частная коллекция в Лондоне) и Библия (1121 -1148, хранится в одном из колледжей в Кембридже) - следующая ступень развития английской миниатюры. Иллюстрируя Библию, художник (сохранилось его имя - магистр Гуго) стремился передать не чудесно-божественный и религиозно-символический характер событий, а их жизненную, человечную основу. Различные сцены трактованы художником как последовательно происходящие события, наполненные реалистически убедительными деталями. Превосходен колорит миниатюр с преобладанием золота, пурпура и синего тона.

Продолжали свою деятельность скриптории Кентербери и Винчестера. К 1150 г. относится вторая, очень свободная копия Утрехтской псалтыри - так называемая псалтырь Эдвайна. Это вполне оригинальное произведение с перовыми рисунками - новыми по тематике и по композиционному решению. Сравнительная характеристика двух рукописей (подлинника и копии) позволяет выявить свойственные кентерберийской школе черты, внесенные переписчиками. В данном случае художники смело соединили библейские сюжеты со сценами из жития саксонских и кельтских святых, украсили инициалы персонажами легенд о короле Артуре. Превосходна миниатюра, на которой изображен монах-переписчик Эдвайн; несмотря на декоративность драпировок, его фигуре, склоненной над манускриптом, присущи сосредоточенность, сдержанность, монументальность. Чуть подцвеченные коричневым и голубым, миниатюры лаконичны по рисунку и необычайно выразительны.

К концу 12 в. относится Винчестерская библия (Нью-Йорк, коллекция Моргана) с богатейшим узором инициалов и разнообразными по сюжету оформления страницами. Интересно, что в рукописи несколько миниатюр остались незаконченными; выполнен лишь четкий рисунок пером, дающий живую характеристику персонажей. В законченных миниатюрах художник оплетал рисунок сложным растительным орнаментом, создавая тонкую по красочной гамме и по изощренному ритму композицию.

Особенно интересны рукописи северного скриптория в Дерхеме, где в 11 - 13 вв. переписывалось большое количество полусветских произведений. Например, Житие св. Кутберта (12 в., Британский музей) украшено небольшими миниатюрами - сценками, лишенными орнамента, но исполненными с живым воображением и наблюдательностью. Миниатюра «Св. Кутберт пишет завещание» напоминает вместе с тем своей лаконичностью и простотой росписи церквей романского периода. Такие миниатюры, как «Жизнь св. Гутлака», насыщенные действием и движением (например, эпизод мученичества святого), в дальнейшем нашли отклик на страницах более поздних европейских Апокалипсисов.

Начиная с 12 в. в Англии стали широко распространяться иллюстрированные календари, поражающие фантазией и своеобразием почерка художников. Характерна для этого искусства псалтырь из аббатства Шефстбери (конец 12 в., Британский музей) с календарем, украшенным слегка подцвеченными рисунками пером. Жанровые фигурки (например, для февраля - греющийся у костра старик) смело введены в канву религиозных сюжетов.

Особенно яркая фантазия присуща художникам, украшавшим рукописи бестиариев. Бестиарии - поучительные рассказы о жизни животных, в которых звери часто фигурируют в басенных ситуациях, свойственных человеку. Возникшие впервые во Франции, бестиарии породили много повторений и вариаций, а богатое украшение этих рукописей стало спецификой английской миниатюры.

В одном из лучших - «Великом Бестиарии» (12 в., коллекция Моргана в Нью-Йорке) - оригинальны эпизоды, показывающие хитрость человека и зверей. На одной из миниатюр всадник, похитив тигренка, стремительно уезжает прочь, а тигрица, склонившись, лижет зеркало, думая, что перед ней детеныш.

В 14 в. развитие миниатюры шло по двум линиям. В одном направлении преобладали богатые декоративно-орнаментальные украшения, во втором - создание иллюстраций к литературному тексту, с тонко разработанными характеристиками персонажей. С этого времени создание миниатюр из монастырей перешло к отдельным профессиональным переписчикам и художникам, многие из которых были мирянами. Тогда же возникли многочисленные памятники светского содержания. Обычно рукописи, созданные за период 1300-1350 гг., объединяют, несмотря на их различие, под общим названием миниатюр восточноанглийской школы.

Очень живописно украшена псалтырь Роберта де Лиль (14 в.) сценами из жизни Христа. Особый интерес представляет миниатюра «Поцелуй Иуды» экспрессивной характеристикой действия: приземистый низколобый Иуда смело сближен с Христом, открытое и благородное лицо которого обрамлено волнистыми локонами. Тонкий выразительный рисунок дополняется неяркой, но очень живописной гаммой красок. Художник, мастерски используя жесты и мимику (выражение гнева, страдания, удивления), решает новую для того времени задачу - сопоставление противоположных психологических типов.

В 14 в. окончательно выработались принципы украшения страницы. В орнамент введены стрельчатые арки и другие архитектурные детали готической архитектуры, удлинены пропорции фигур. Четко написанный текст украшен красочными инициалами. Иногда инициалы заполняют собой всю длину листа и содержат несколько миниатюр; чаще инициалы-сценки находятся непосредственно в тексте, а вся страница украшена рамкой, разнообразной по оформлению. Особенную ценность представляют комические дролери - жанровые сценки, расположенные за рамкой или внизу листа. Им присущи народный юмор и жизненность исполнения.

Крупнейший памятник восточноанглийской школы - так называемая псалтырь королевы Марии (Британский музей) - создан в 1320 г., очевидно, для короля Эдуарда II. Рукопись содержит 60 больших миниатюр, 233 раскрашенных рисунка и более 400 рисунков пером. Религиозные темы, например «Брак в Кане Галилейской», трактуются как современные художнику события: слуги и музыканты одеты в костюмы Англии 14 в. Характеристика персонажей удивительно жизненна: мы узнаем почти каждого из них, когда он появляется в другой миниатюре.

Интересны страницы рукописи, включающие сюжетную композицию, расположенную вверху листа и заменившую сценку-инициал. На одной из них в интерьере церкви, боковые нефы которой служат рамкой миниатюры, изображено, как маленького Христа экзаменуют вероучители. Недоумение и удивление последних, пораженных мудростью отрока, беспокойство Богоматери, поддерживаемой Иосифом, переданы с необычайной убедительностью. Изящны пропорции фигур, превосходен колорит, выдержанный в размытых тонах синего, розового, зеленовато-голубого, палевого. Под миниатюрой четыре строчки текста с орнаментальным завершением каждой строки. Внизу листа - сцена охоты, не относящаяся к содержанию рукописи, но исполненная очень свободно и живо. Эти жанровые сценки с крошечными фигурками восхищают необыкновенным богатством фантазии и художественной завершенностью. Такие рисунки внизу страниц и в конце строчек очень характерны для этой рукописи, а также для известной псалтыри Лутрелла (1340, Британский музей). Изображения работы на полях под бичом надсмотрщика, стрижки овец, соревнования в стрельбе из лука и бракосочетания следуют одно за другим и создают картину жизни различных слоев английского общества. Рукопись имеет не только художественную, но и познавательную ценность; это, по существу, вершина развития английской миниатюры.

В 14 в. сравнительно широко иллюстрировались чисто светские книги. Уже в конце 13 в. в Англии иллюстрировали легенды о короле Артуре и рыцарях Круглого стола. Эти миниатюры и первые иллюстрации к произведениям крупнейшего английского писателя Чосера (например, фронтиспис - Чосер, читающий друзьям свои поэмы, миниатюры к его поэме «Троил и Крессида»), а также иллюстрации к научным трактатам являются логическим завершением развития английской миниатюры в ее поисках жизненно убедительных характеристик.

С середины 14 в. расцвет английской миниатюры сменился глубоким упадком, вызванным Столетней войной и эпидемией «черной смерти».

Возобновившийся с середины 15 в. подъем культуры и изобразительного искусства предвещал уже новую эпоху в истории и культуре Англии.

Любой стиль архитектуры – запечатленная, застывшая в камне история. Британские дома могут поведать как минимум о трех историях, трех королевских династиях. Первый из них…

Стиль Тюдоров

Стиль тюдор в архитектуре

Основные черты:

• асимметричный план и вид строения;
• высокие фронтоны;
• фахверк (несущая основа из балок и раскосов, обозримых снаружи);
• крутые, вальмовые крыши;
• высокий, хорошо заметный дымоход;
• распашные окна в мелком переплете;
• слуховые окошки (часто круглые, как иллюминаторы);
• парадный вход, отделанный крупным камнем.

Домам такого вида предшествовала средневековая архитектура, тяжелая и примитивная. О красоте тогда не думали, главное было, чтоб постройка защищала.

Но вот воцарились Тюдоры, начался период Возрождения с его реформами, расцветом культуры и строительным бумом. У зданий, их архитектурного облика появилась новая функция: демонстрировать статус владельца, его знатность и могущество. Фасады стали нарядней, а внутренние покои, благодаря распространению стекла, намного светлее.

Время Тюдоров длилось 118 лет, и стиль за это время обогатился многими деталями. Эмигранты из Голландии привезли обычай использовать красный кирпич и художественную кладку дымоходов. В зажиточных домах появились галереи…

В стиле неотюдор часто возводят дома и сегодня. Для воссоздания типичного и колоритного экстерьера используют имитацию фахверка из ПВХ или фиброцемента, а крыши покрывают черепицей либо искусственной соломой.

Георгианская архитектура

Её приметы:

• симметричная планировка в виде прямоугольника;
• высокий цоколь;
• кирпичные стены с неброским декором;
• одинаковые, синхронно расположенные окна;
• вход с портиком и декоративным козырьком;
• парадная дверь с филенками и полуколоннами;
• среднескатная крыша с минимальным свесом.

IVIII век, когда британской короной завладел германский род Вельфов, вошел в историю как георгианская эпоха. Так ее назвали потому, что четверо первых монархов были Георгами.

Новые вкусы, привезенные королями, новые технологии, порожденные промышленной революцией, а также идеи и впечатления, поступающие из колоний, создали особый тип архитектуры – георгианский.

Он перенял намного больше античных приемов, чем тюдоровский стиль. Строгие и величавые пропорции, соразмерное расположение окон, карнизы и молдинги, а также отказ от помпезности, присущей , сделали его одинаково востребованным и в городе, и в загородных усадьбах.

Кульминацией георгианской архитектуры считается период правления Георга IV, бывшего регентом. Английское домостроительство, попав под благотворное влияние французского зодчества, стало более утонченным и изысканным. Окна вытянулись в высоту, балконы украшались в древнегреческой и древнеримской манере, входная дверь окончательно превратилась в важную архитектурную «персону» (ее декорировали пилястрами, стеклянными вставками, наличниками, лепными гербами), в моду вошло высокое крыльцо с витыми консолями, террасы с грациозными балясинами… Недаром эта историческая веха заслужила отдельное название – регентский георгианский стиль.

Викторианские дома

Им присущи:

• несимметричная планировка и сложная форма постройки;
• крутая, ломаная, многоступенчатая кровля;
• фронтон-щипец, образованный скатами крыши, на главном фасаде;
• балконы с колоннами;
• веранда вдоль одной или двух сторон дома;
• круглая или квадратная башенка;
• эркеры, большие окна и декоративные слуховые.

Годы, когда на троне восседала королева Виктория, были отмечены бурной индустриализацией и стабильной общественной жизни. Британия, успешно воюя за колонии, умудрялась оставаться спокойным уголком Европы. Сюда съезжались амбициозные градостроители из менее благополучных стран, что превратило королевство в мировую архитектурную мастерскую.

Викторианский стиль – еще более неоднороден, чем его предшественники. Он состоит из десятка течений, самым популярным из которых оказалась неоготика. В середине XIX века внезапно вернулись шпили, стрельчатые окна с витражным стеклом, крыши с зубцами и парапетами, готические башенки. Причем в подобном ключе строились не только общественные здания – Парламент с Биг-Беном, суды и вокзалы, – но и частные дома. Позже страну захлестнуло новое увлечение, на сей раз итальянской романтикой, привнесшей римские фронтоны, арки, колоннады и балюстрады, широкие, плоские кровли. Дальше настал черед копирования стилистики домов периода бонапартистов – так появились мансарды, большие, изогнутые окна, закругленные карнизы. В конце века архитекторы вдруг вспомнили о романской традиции и рядом с перечисленными постройками выросли лаконичные, основательные дома из серого камня. Кроме этого, пользовался популярностью индо-сарацинский экстерьер, позволявший толстосумам строить резиденции, стилизованные под дворцы моголов.

Но пожалуй, наиболее широкое распространение получил стиль королевы Анны. Как правило, фасады этих построек сочного цвета, крыши крутые, черепичные, а планировка выглядит так, будто строился дом постепенно, образуя сложную, объемную конструкцию.

Английский дом: современный облик

Как видите, британский особняк может быть разным, с акцентом на тот или иной исторический период. Однако есть то, что объединяет все разновидности эклектичной английской стилистики. Это:

• природный камень или кирпич, из которого строятся стены;
• крыша с крутым уклоном и слуховыми окошками;
• низко расположенные окна с частым переплетом.

Дом такого вида – и есть классически-английский. Внутри него всегда находится камин, обрамленный пилястрами и расположенный напротив входной двери, обязательны холл и минимум одна гостевая комната. Амбары, кладовки и гаражи находятся отдельно, в автономных пристройках.

Сегодня типично английские дома строятся с использованием новых, ультрасовременных материалов: роль кирпичной кладки выполняют термопанели или виниловый сайдинг, а декоративные элементы изготавливают из полиуретана.

Не забывайте также, что английский особняк – это не только стены и крыша. Настоящий британский дом – это еще и лужайка, аккуратные кустарники, плющ, дикий виноград и прочие милые сердцу детали.