Музыкальный инструмент лира. Лира — информация на портале энциклопедия всемирная история Разновидности колёсных лир

Кор-пус (ре-зо-на-тор) ок-руг-лой ли-бо 4-уголь-ной фор-мы со-еди-нён с пе-ре-кла-ди-ной (по-пе-реч-ной штан-гой) дву-мя руч-ка-ми. Стру-ны оди-на-ко-вой дли-ны на-тя-ну-ты ме-ж-ду кор-пу-сом и пе-ре-кла-ди-ной.

Ин-ст-ру-мен-ты ти-па Лиры бы-ли рас-про-стра-не-ны в боль-шин-ст-ве ци-ви-ли-за-ций Древ-не-го ми-ра. Древ-ней-шие Лиры вос-хо-дят к куль-ту-ре Шу-ме-ра (са-мые ран-ние изо-бра-же-ния - от-тис-ки пе-ча-тей на об-лом-ках гли-ня-ных таб-ли-чек, около 2650 года до н. э.). Цен-ные ар-хео-ло-гические на-ход-ки - ин-ст-ру-мен-ты из цар-ских гроб-ниц Ура (около 2450 года до н. э.), са-мый боль-шой сре-ди них - «зо-ло-тая ли-ра» (высота 120 см, дли-на пе-ре-кла-ди-ны 140 см), ук-ра-шен-ная го-ло-вой свя-щен-но-го бы-ка; «се-реб-ря-ная ли-ра» со-хра-ни-ла сле-ды 11 на-стро-еч-ных кол-ков (т. е. бы-ла 11-струн-ной) и вее-ро-об-раз-но-го рас-по-ло-же-ния струн. На ру-бе-же 3-2-го тысячелетий до н. э. по-яви-лись шу-мер-ские изо-бра-же-ния но-вой раз-но-вид-но-сти Лиры - го-ри-зон-таль-ной. В Ме-ж-ду-речье Лиры бы-ли рас-про-стра-не-ны до эпо-хи эл-ли-низ-ма. В изо-бра-зительном искусстве Древ-не-го Егип-та с XV века до н. э. встре-ча-ют-ся Лиры шу-мер-ско-го ти-па, пер-вое из-вест-ное изо-бра-же-ние - в рос-пи-сях гроб-ни-цы но-мар-ха Хнум-хо-те-па II (ру-беж XX/XIX веков до н. э.) в Бе-ни-Ха-са-не. Боль-шая мно-го-струн-ная Лира с пря-мо-уголь-ным кор-пу-сом изо-бра-же-на на сте-не хра-ма Амо-на-Ра в Кар-наке (XVI-XII века до н. э.). Лира фи-гу-ри-ру-ет в То-ре под названием «кин-нор», ко-то-рое в Вуль-га-те пе-ре-ве-де-но как «ли-ра».

Мно-го-чис-лен-ны изо-бра-же-ния древнегреческих Лир (са-мые ран-ние да-ти-ру-ют-ся концом VIII века до н. э.; скульп-тур-ные фи-гур-ки из свин-ца, най-ден-ные в Спар-те, - VII век до н. э.). Со-хра-ни-лись фраг-мен-ты Лиры-хе-лис (древнегреческое χέλυς - че-ре-па-ха) - са-мой ма-лень-кой из се-мей-ст-ва древнегреческих Лир, с кор-пу-сом из пан-ци-ря че-ре-па-хи, об-тя-ну-то-го во-ловь-ей ко-жей. В Древ-ней Гре-ции сло-во «Лира» ис-поль-зо-ва-лось для обо-зна-че-ния лю-бо-го ин-ст-ру-мен-та се-мей-ст-ва лир (бар-бит, ки-фа-ра, фор-мин-га, хе-лис), в уз-ком смыс-ле - для хе-лис. Сло-во «Лира» впер-вые встре-ча-ет-ся у Ар-хи-ло-ха (середина VII века до н. э.). Ис-то-рия «об-ре-те-ния» ин-ст-ру-мен-та (с уча-сти-ем Гер-ме-са, Ге-рак-ла , Ор-фея, Та-ми-рия, Ам-фио-на и других ми-фических пер-со-на-жей) от-но-си-тель-но позд-няя: за-пи-са-на во II веке н. э. Ни-ко-ма-хом, а около 500 года н. э. рас-ши-ре-на Бо-эци-ем. Хе-лис и фор-мин-га - наи-бо-лее ар-ха-ической раз-но-ви-д-но-сти ан-тич-ной Лиры Хе-лис при-ме-нял-ся в основном в учеб-ных це-лях. Фор-мин-га (φόρμιγξ; впер-вые упо-ми-на-ет-ся в «Илиа-де», за-тем не-од-но-крат-но у Пин-да-ра) - ин-ст-ру-мент боль-ше-го раз-ме-ра с ок-руг-лым де-ревянным кор-пу-сом и пря-мы-ми руч-ка-ми. Бар-бит (βάρbiτον , βάρβιτος) по кон-ст-рук-ции бли-зок хе-ли-су, но с бо-лее круп-ным кор-пу-сом и длин-ны-ми руч-ка-ми, от-хо-дя-щи-ми от кор-пу-са под бо-лее ост-рым уг-лом. Вы-сота строя у бар-би-та ни-же, чем у хе-ли-са; ха-рак-тер-но его при-ме-не-ние в куль-те Дио-ни-са. Са-мый боль-шой по раз-ме-ру и са-мый раз-ви-тый ин-ст-ру-мент се-мей-ст-ва - ки-фа-ра; ис-поль-зо-вал-ся для ак-ком-па-не-мен-та пе-нию и (с IV века до н. э.) для са-мо-стоя-тель-но-го профессионального му-зи-ци-ро-ва-ния. Тех-ни-ка иг-ры на всех ан-тич-ных Лир при-мер-но оди-на-ко-ва; му-зы-кант дер-жал ин-ст-ру-мент под уг-лом около 45° от се-бя, иг-рал стоя или си-дя; звук из-вле-кал-ся кос-тя-ным плек-тром. Ген-дер-но-го раз-ли-чия сре-ди ис-пол-ни-те-лей на Лире не су-ще-ст-во-ва-ло, за ис-клю-че-ни-ем ки-фа-ры, ко-то-рая бы-ла муж-ским ин-ст-ру-мен-том. Клас-си-че-ской счи-та-ет-ся 7-струн-ная Лира; она рас-смат-ри-ва-лась как от-ра-же-ние ми-ро-вой гар-мо-нии (по вы-ска-зы-ва-нию Вер-ги-лия: septem discri-mi-na vo-cum - «семь [вы-сот-ных] раз-ли-чий зву-ков»; «Энеида», VI 646).

Стру-ны Лиры да-ли на-зва-ния сту-пе-ням греческого пол-но-го зву-ко-ря-да; по су-ти на-зва-ния струн обо-зна-ча-ют мо-даль-ные функ-ции ста-рин-но-го ла-да (смотри в стать-ях Со-вер-шен-ная сис-те-ма, Мо-даль-ность). Чис-ло струн Лиры мог-ло быть уве-ли-че-но до 18, но ча-ще все-го экс-пе-риментальные ин-ст-ру-мен-ты опи-сы-ва-ют-ся как 11-12-струн-ные. «Мно-го-стру-ние» (πολυχορδία) при-во-ди-ло к воз-му-щаю-ще-му ду-шу «мно-го-зву-чию» (πολυφωνία ; это сло-во не обо-зна-ча-ло мно-го-го-ло-сия) и по-то-му оце-ни-ва-лось как вред-ное из-ли-ше-ст-во (напр., в спар-тан-ском дек-ре-те V века до н. э., опуб-ли-ко-ван-ном в книге «Ос-но-вы му-зы-ки» Бо-эция). Хо-тя многие трак-та-ты опи-сы-ва-ют древнегреческий зву-ко-ряд как со-от-вет-ст-вую-щий стру-нам Лиры, точ-ных све-де-ний о её на-строй-ке нет. Обу-че-ние иг-ре на Лире в клас-сической Гре-ции бы-ло ба-зо-вой ча-стью об-ра-зо-ва-ния граж-да-ни-на. Со-глас-но ши-ро-ко рас-про-стра-нён-ным пред-став-ле-ни-ям древнегреческих фи-ло-со-фов (смотри, например, в «Го-су-дар-ст-ве» и «Про-та-го-ре» Пла-то-на), ки-фа-ра за-нима-ла выс-шее по-ло-же-ние в эти-че-ской ие-рар-хии музыкальных ин-ст-ру-мен-тов, ибо (в со-че-та-нии с ме-ли-че-ской по-эзи-ей, ла-дом и рит-мом) она вос-пи-ты-ва-ла в маль-чи-ках бла-го-род-ную сдер-жан-ность и рас-су-ди-тель-ность, де-ла-ла их ду-ши и мыс-ли гар-мо-нич-ны-ми. Ис-поль-зо-ва-лась Лира раз-но-об-раз-но: на свадь-бах и пи-рах (осо-бен-но на сим-по-си-ях), празд-ни-ках в честь во-енных по-бед, в це-ре-мо-ни-аль-ных (как пра-ви-ло, не свя-зан-ных с трау-ром) про-цес-си-ях, в те-ат-ре и бы-ту для со-про-во-ж-де-ния пе-ния и тан-ца. В клас-сическую эпо-ху вы-сту-п-ле-ния и кон-кур-сы ки-фа-ре-дов и ки-фа-ри-стов бы-ли обя-за-тель-ной ча-стью спор-тив-ных со-стя-за-ний и об-ще-гре-че-ских празд-неств (игр) в честь бо-гов. Лира - ат-ри-бут Апол-ло-на, с ней так-же ас-со-ции-ру-ют-ся Гер-мес, му-зы, Кас-тор и Пол-лукс, Па-рис, Эрос. В ис-то-рию во-шли зна-ме-ни-тые му-зы-кан-ты: Тер-пандр, Пин-дар, Ти-мо-фей Ми-лет-ский, Стра-то-ник Афин-ский и др.

Во II веке до н. э. Лира бы-ла за-ве-зе-на из Древ-ней Гре-ции в Древ-ний Рим. Из-вест-на в Древ-нем Ира-не [например, шах Вах-рам V Гур (V век н. э.) дер-жал при дво-ре ис-пол-ни-тель-ниц на греческой Лире, ко-то-рая об-оз-на-ча-лась тер-ми-ном «ка-нор», встре-чаю-щим-ся в па-мят-ни-ках т. н. пех-ле-вий-ской литературы], Древ-ней Ар-ме-нии, древ-них го-су-дар-ст-вах Средней Азии.

Лиры по-ны-не рас-про-стра-не-ны в ря-де стран Аф-ри-ки и Ма-лой Азии. Для профессиональной му-зы-ки на-ро-да ам-ха-ра в Су-да-не и Эфио-пии ха-рак-тер-ны Лиры с кор-пу-сом пря-мо-уголь-ным (8-9-струн-ная бе-гэн-на) и ок-руг-лым (6-струн-ный кы-рар, 5-струн-ная дита из пан-ци-ря че-ре-па-хи), 4-6-струн-ные Лиры ар-ха-ического ви-да встре-ча-ют-ся в Ке-нии, Уган-де, Ан-го-ле, Ма-ли и других стра-нах.

К ти-пу Лира при-над-ле-жит так-же груп-па щип-ко-вых и смыч-ко-вых ин-ст-ру-мен-тов Северной и Западной Ев-ро-пы: рот-та, кро-та, йоухик-ко (финская), хий-у-кан-нель (эстонская) и др. Са-мые ран-ние ар-хео-ло-гические на-ход-ки да-ти-ру-ют-ся V-VIII веками (Анг-лия); един-ст-вен-ный эк-зем-п-ляр по-доб-но-го ин-ст-ру-мен-та, от-но-ся-щий-ся к куль-ту-ре Древ-ней Ру-си, - т. н. гус-ли с иг-ро-вым ок-ном (из-вест-ны как «гус-ли Сло-ви-ша»; Ве-ли-кий Нов-город, XI век). В тра-диционной куль-ту-ре стран Скан-ди-на-вии и При-бал-ти-ки та-кие ин-ст-ру-мен-ты встре-ча-лись до начала XX века.

Сло-во «Лира» тра-ди-ци-он-но при-ме-ня-ет-ся и к ин-ст-ру-мен-там других ти-пов. В Ита-лии XV - начала XVII веков су-ще-ст-во-ва-ла ли-ра да брач-чо (пред-ше-ст-вен-ни-ца скрип-ки). В стра-нах Южной Ев-ро-пы по-ны-не бы-ту-ют фольк-лор-ные смыч-ко-вые лют-не-вид-ные ин-ст-ру-мен-ты: греческая ли-ра, сербская и хорватская ли-ри-ца. Под названием ко-лёс-ная ли-ра из-вес-тен струн-ный ме-ха-нический ин-ст-ру-мент.

Разновидности колёсных лир

В европейских странах бытует множество типов колёсных лир, в том числе русские разновидности инструмента. Колёсная лира в России никогда не применялась в профессиональной музыке и существовала только в среде бытового и любительского музицирования. В России распространено три разновидности этого инструмента. Вид №1: колёсная лира великорусская. Отличается относительно небольшим типом кузова в виде виолы, узким звукорядом и своеобразным репертуаром. Вид №2: донской рылей. Этот инструмент распространён на территории Войска Донского. Представляет собой старый тип инструмента с корпусом в виде органиструма. Вид №3: колёсная лира украинского вида. Отличается своеобразием конструктивных деталей, приёмами игры и репертуаром.

Настройка колёсной лиры

Единой устоявшейся настройки колёсной лиры не существует. Разнообразие конструкций этого инструмента, а также различные музыкальные традиции зачастую требуют и различных способов настройки. Настройка колёсной лиры производится при помощи колкового блока и клавишного механизма. Вращением колков достигается необходимая высота струн, а при помощи аккуратного отгибания флажков на клавишах осуществляется точная настройка мензуры игровой струны.

Вариант настройки:

Для достижения красивого мелодичного звучания часть струны в месте сопряжения с игровым колесом обмотайте небольшим количеством обыкновенной ваты или мягкой шерсти. Поверхность игрового колеса для усиления трения о струны обильно натрите простой скрипичной канифолью. После всех подготовительных процедур начните вращение колеса и продолжайте крутить непрерывно в течение 3-5 минут, поправляя при необходимости вату на струнах. После этого переведите дух. Всё, можно играть.

____________

Особенности ухода за колёсной лирой

Колёсная лира - инструмент своеобразный, требующий к себе деятельного внимания. Самый тонкий момент - это сопряжение струн с игровым колесом. Всегда имейте при себе кусочек ваты или шерсти и научитесь правильно её наматывать. Оберегайте колёсную лиру от дождя и сырости. В ходе эксплуатации на поверхности лиры возникают загрязнения. Если Ваш инструмент начал терять свой презентабельный вид, рекомендуем воспользоваться специальными средствами в виде полиролей и клининговых средств по уходу музыкальными инструментами. Для хранения колёсной лиры обязательно используйте чехол.

Струны для колёсной лиры

Выбор струн для колёсной лиры носит во многом индивидуальный характер. БалалайкерЪ рекомендует использовать набор из игровой нейлоновой струны и бурдонных струн в металлической оплётке. Подобный вариант позволяет лире звучать ярко, насыщенно и сбалансированно.

История колёсной лиры

краткая историческая справка

Колёсная лира – старинный музыкальный инструмент европейского происхождения. Первые упоминания о нём встречаются в исторических источниках IX-X веков. Поначалу колёсная лира использовалась преимущественно для сопровождения церковных служб, но уже в эпоху Средневековья распространилась во многих европейских странах как инструмент для самого широкого репертуара.
На территории Московского царства колёсная лира появилась на рубеже XVI-XVII веков. Инструмент проник в русские земли через украинские и белорусские территории вместе с переселенцами, купцами, интервентами и прочим активным населением. Колёсная лира прочно закрепилась и сохранялась вплоть до недавнего времени в традициях некоторых областей России - Брянской, Орловской, Курской, Ростовской и некоторых других. Интересно, что ещё в 1920-е годы бродячих лирников можно было встретить даже на улицах и базарах Москвы. Своя колёсная лира была и у известного знатока народной музыки Митрофана Пятницкого.
Русская колёсная лира, в отличие от европейской родственницы, была инструментом по большей части народным, мало знакомым дворянским и профессиональным музыкальным кругам. Русская лира отличалась простотой изготовления, относительно небольшим звукорядом, малым количеством струн (2-4 шт) и самобытным репертуаром. Самое широкое применение лира нашла в среде бродяг и профессиональных нищих, для которых это был профессиональный инструмент для заработка. Их можно было встретить в многолюдных местах за исполнением духовных стихов и псалмов. Однако, в некоторых регионах игра на лире выступала и в качестве сопровождения протяжных песен. Например, в традициях донских казаков лира (местное название - рылей) использовалась для сопровождения песен и сохранялась вплоть до первой трети XX-го века. На колёсной лире играли и под пляску, и под танцы, и под частушки, и даже под романсы. Один из последних русских лирников Климентий Феоктистович Шматов жил до 50-х годов XX века в Стародубском районе Брянской области и вплоть до последних дней играл по сельским базарам. Колёсная лира, купленная у него в 1953 году сегодня хранится в Московской консерватории.
В наши дни колёсная лира вновь привлекает внимание публики. Она всё чаще появляется на горизонте, участвуя в программах фолк-музыкантов, экспериментаторов и исполнителей духовной музыки.

Итак, в интернете очень мало нормальной информации по лире, а потому буду выражаться сухим языком известной всем библиотеке - Википедии...

Лира - струнный музыкальный инструмент в виде изогнутой рамы с натянутыми изнутри струнами различной настройки, хорошо известный в классической античности и позднее. Древнейшие образцы были раскопаны экспедицией Л. Вулли в Уре. Является символом и атрибутом поэтов, эмблемой военных оркестров.

В Древней Греции декламация сопровождалась игрой на лире. На лире классической античности обычно играли, перебирая струны плектром, подобно игре на гитаре или цитре, а не щипая струны, подобно игре на арфе. Пальцами свободной руки приглушали струны, ненужные для данного аккорда.

На Украине и в Белоруссии лира является старинным струнным народным инструментом (XVII вв.) с крупным удлинённым корпусом, иначе называемым «рыле». В Европе этот инструмент известен как Харди-гарди . Над корпусом натянуты три струны различной настройки, помещённые в особый ящичек. Сбоку ящичка прикреплена небольшая клавиатура с 8-11 клавишами. Играющий левой рукой нажимает клавиши, а правой вертит рукоятку, приводящую в движение специальное колёсико, обтянутое волосом, кожей и натёртое канифолью. Колесико трётся об струны и заставляет их звучать. Средняя струна изменяет свою высоту от нажима клавиш и служит для исполнения мелодий. Крайние струны во время игры не изменяют своей высоты. Звук лиры сильный, резкий, несколько гнусавого оттенка.

Согласно греческому мифу, первую лиру изобрел младенец Гермес. Он взял пустой панцирь черепахи, приладил к нему по обе стороны коровьи рога и поперечную перекладину, и натянул три струны. Авантюрное продолжение этого мифа повествует о том, как Гермес умыкнул стадо, пасомое Аполлоном, и затем выменял это стадо на свое изобретение, лиру, к которой Аполлон добавил четвертую струну. Этот миф пересказывается даже в "Скрипичной школе" Леопольда Моцарта, изданной в 1756 году!
Позднее на лире было, как правило, семь струн, и выглядела она вот так (слева - реконструкция остатков инструмента, найденного при раскопках в Аттике; экспонат из Британского музея; справа - юный Аполлон с лирой; килик из Дельф):

На Крите лира была известна уже около 1400 года до н.э. (изображение на фреске в гробнице Св. Троицы), но сам инструмент, по-видимому, еще древнее.
Согласно преданиям, на лире играли легендарные греческие музыканты божественного или полубожественного происхождения: Орфей (которому, якобы, лиру вручил сам Аполлон) и Амфион, созидавший стены Фив под звуки лиры. Те же предания, отозвавшиеся в древних музыкальных трактатах, донесли до нас даже строй так называемой орфеевой лиры - в современных понятиях это ноты "ми, си, ля, ми", взятые от первой октавы вниз.
Впрочем, Орфей и Аполлон далеко не всегда изображались играющими именно на лире, но в этот раз мы обратим внимание только на нее.
Слева - смерть Орфея, который, видимо, пытается спасти от разъяренных вакханок свою лиру, подставляя под удар беззащитную грудь (ваза, Лувр). В центре - Орфей среди фракийцев.
Справа - Аполлон и, вероятно, Орфея, у последнего в руках лира (Аттика, 5 век до н.э.).

На лире играли, либо перебирая и защипывая струны пальцами, либо ударяя по ним или защипывая их костяной пластинкой - плектром (ныне у гитаристов называется медиатором). В последнем случае звук получался более звонким, резонанс - более долгим, а музыкант не рисковал намозолить или разбить в кровь подушечки пальцев. Орфей на центральном изображении играет именно так.
Изображенный на следующей картинке Эрот явно подходит к своему делу профессионально и пользуется именно плектром (лира обычно звучала на свадьбах и прочих веселых и радостных мероприятиях). Плектр, чтобы он не упал в неподходящий момент и не потерялся, прикреплен к лире кожаным ремешком.

Хотя лирой пользовались многие выдающиеся музыканты, увеличивавшие число струн на ней до 9 (Теофраст Пиерийский) и даже до 12 (Меланиппид), в классическую и в эллинистическую эпоху она была в основном "домашним" инструментом, поскольку звук ее не отличался громкостью. На ней обучали начинающих - как на обеих приводимых ниже картинках. На картинке справа на стене висит другой струнный инструмент - форминга.

На лире играли и женщины, поскольку она была не такой тяжелой, как кифара, и не требовала большой физической силы. Причем, в отличие от духового инструмента авлоса, или авла (о нем как-нибудь в другой раз), игра на лире не считалась занятием, непристойным для порядочной женщины, коль скоро с лирой изображались и некоторые Музы.

Музыка прошлых веков не транслируется современными радиостанциями, но живет в древних книгах и музеях. На них больше не играют, но кое-кто все еще помнит позабытые цивилизацией музыкальные инструменты.

Все мы знаем, как выглядят и звучат пианино, рояль, труба, скрипка гитара и барабан. А как выглядели и звучали их «бабушки» и «дедушки»? Воспроизвести звуки древнего оркестра мы не сможем, зато расскажем о старинных музыкальных инструментах.

1. Лира

Еще в Древней Греции были созданы музыкальные инструменты, которые со временем приобрели классический облик и стали основой для создания новых современных видов. Лира – самый популярный музыкальный инструмент в эпоху развития Древнегреческого государства. Первые упоминания о лире датируются 1400г. до н. э. Этот инструмент всегда отождествляли с Аполлоном, так как первую лиру ему подарил Гермес. А звучала она, сопровождая красивые стихи. Сегодня на лире не играют, но термин «лирика» увековечил этот инструмент.

2. Кифара

По праву считается одним из первых струнных инструментов и является прямым потомком лиры. Музыкантов с кифарой в руках изображали на древних монетах, фресках, глиняных амфорах и картинах. Этот инструмент был очень популярным в Персии, Индии и в Риме. К сожалению, точно воспроизвести звучание кифары сегодня невозможно, но благодаря литературному описанию ее удалось реконструировать.

3. Цитра

Этот струнный щипковый музыкальный инструмент получил наибольшее распространение в Австрии и Германии в XVIII веке. В России он появился во второй половине XIX века. Похожие инструменты встречались у народов Китая и Ближнего Востока.

4. Клавесин

Щипковый клавишный музыкальный инструмент, который обрел огромную популярность в эпоху средневековья. Первые сведения о клавесине относятся к 1511 году. Уникальный инструмент итальянской работы 1521 года сохранился до наших дней. Внешне клавесины отделывались очень изящно. Их корпус украшали рисунками, инкрустациями и резьбой. Однако к концу XVIII века на смену клавесину пришло фортепиано, он был вытеснен и совершенно забыт в XIX веке.

5. Клавикорд

Один из старейших струнных ударно-зажимных музыкальных инструментов. Внешне был очень похож на клавесин, но обладал более мощным звучанием. Клавикорд, созданный в 1543 году, сегодня находится в музее музыкальных инструментов в городе Лейпциг в Германии. Величайшие композиторы Иоганн Себастьян Бах, Вольфганг Амадей Моцарт и Людвиг ван Бетховен создали много произведений, специально написанных для клавикорда.

6. Фисгармония

Этот духовой язычковый клавишный музыкальный инструмент был очень популярным в конце XIX века. В быту его называли «органом». Создателем фисгармонии является француз по фамилии Дебен, который получил патент на изготовление инструмента в 1840 году. Сегодня фисгармонию можно увидеть только в музеях.

7. Било

Старинный славянский ударный инструмент. Его изготовляли из железа, по которому били колотушкой. Било также исполнял роль церковного колокола и сигнального инструмента у старообрядцев.

8. Гудок

Основной инструмент русских скоморохов раннего Средневековья. Внешне был очень похож на скрипку и считался ее славянским прототипом. Гудок – деревянный смычковый инструмент грушевидной формы с тремя струнами.

9. Колесная лира

Этот клавишный музыкальный инструмент появился в Центральной Европе в X-XI веках. Изначально для игры на колесной лире требовалось два человека, поскольку клавиши находились сверху. Один крутил ручку, а второй играл мелодию. Позже клавиши расположили снизу. В России первая колесная лира появилась в XVII веке. Люди, играющие на этом инсттрументе, исполняли духовные стихи и библейские притчи.

10. Кобза

Украинский национальный струнно-щипковый музыкальный инструмент. Считается, что кобза была привезена в Украину тюркскими племенами, но свой окончательный облик инструмент приобрел в этих землях. Образ кобзаря, который сопровождал свои песни-думы игрой на кобзе, увековечил в своем творчестве Т.Шевченко. Кобза была любимым инструментом украинских казаков и селян, однако после 1850 года была заменена бандурой.

11. Рейнстик

Флейта дождя – экзотический древний музыкальный инструмент, который использовали шаманы Южной и Северной Америки для управления дождевой стихией. Он прекрасно имитировал звук переливания воды или падающего дождя. Ранее служил культовым инструментом в древних обрядах местных аборигенов. Сегодня рейнстик выступает в качестве оберега жилья от зависти и злобы.

12. Калимба

Древнейший музыкальный инструмент Африканских племен. Сегодня в некоторых частях Центральной и Южно Африки его используют при проведении традиционных обрядов. Калимбу называют «африканским ручным фортепиано».

Этот инструмент был известен в XVI в. еще под одним названием – цинк, тот самый «прадедушка» духовых инструментов. Придумал его француз Эдм Гийом. Серпент – это изогнутая трубка, по виду очень напоминающая змею. Изготовляли инструмент из дерева или кости, покрывая основу выделанной кожей. Иногда наконечник серпента делали в виде головы рептилии.

В 1752 г. в Санкт-Петербурге изобрели инструмент, заменяющий целый оркестр, который состоял из 40-80 охотничьих рогов, каждый из которых тщательно обрабатывали и настраивали на свой уникальный звук. Понятно, что размеры тут имели значение: самый большой рог звучал низко, а самый маленький издавал верхние ноты.

15. Ионика

Еще совсем недавно этот музыкальный инструмент был неотъемлемой частью любого вокально-инструментального ансамбля. Ионика – товарный знак электромузыкальных инструментов, выпущенных в ГДР в 1959 году. В Советском Союзе термин «ионика» стал употребляться по отношению ко всем малогабаритным клавишным инструментам. Со временем его заменили транзисторными аппаратами, которые обладали большей надежностью.