Správa o práci umelcov Vasnetsov. Najznámejší ruskí umelci. Slávni umelci. tphv

Vasnetsov Viktor Michajlovič stručná biografia slávneho ruského umelca je uvedená v tomto článku.

Krátka biografia Victora Vasnetsova

Vasnetsov Viktor Michajlovič sa narodil 15. mája 1848 v odľahlej Vjatskej dedine Lopyal do veľkej rodiny vidieckeho kňaza. Od detstva Victor rád počúval ľudové rozprávky, piesne a legendy. Chlapcovi vštepili lásku k ruskému ľudovému umeniu.

Chlapcov talent sa prejavil už v ranom veku, no pre nedostatok peňazí ho poslali do teologickej školy a potom do seminára. Deti kňazov tam prijímali bezplatne. Túžba po umení však priviedla 19-ročného seminaristu z Vjatky do Petrohradu na Akadémiu umení.

Počas štúdia na akadémii mladý umelec veľa pracoval (ako rytec a kreslič, spolupracoval s množstvom petrohradských časopisov). Ilustrácie pre abecedu som vytvoril s veľkým záujmom. Ale zo všetkého najviac bol umelec uchvátený myšlienkami o hrdinskej sile ruských vojakov, o kráse, o slobode.

V roku 1876 prišiel Vasnetsov do Paríža na pozvanie Repina. Na výstave upútal pozornosť umelca veľký obraz o rozprávkových rytieroch. A opäť si spomenul na svoj nápad vytvoriť obraz venovaný ruským hrdinom.

V lete 1881 Vasnetsov napísal náčrty v Abramtsevo a začal pracovať na obraze „Bogatyrs“. Ale až v roku 1898 Vasnetsov dokončil tento obraz.

Od roku 1893 sa Vasnetsov stal riadnym členom Ruskej akadémie umení.

V roku 1899 Vasnetsov otvoril svoju prvú výstavu v Moskve, ktorej ústredným dielom bol obraz „Bogatyrs“.

Umelec pochádzal z pomerne starodávnej a bohatej obchodnej rodiny Shishkins. Narodil sa v Elabuge v roku 1832 13. januára (25). Jeho otec bol v meste pomerne známy bohatý obchodník. Snažil sa dať svojmu synovi dobré vzdelanie.

Vzdelávanie

Od 12 rokov študoval Shishkin na prvom kazanskom gymnáziu a vo veku 20 rokov vstúpil na Moskovskú školu maľby. Po jej skončení (v roku 1857) pokračoval v štúdiu na Cisárskej akadémii umení ako žiak profesora S. M. Vorobjova. Už v tom čase Shishkin rád maľoval krajiny. Veľa cestoval po okrajoch severného hlavného mesta a navštívil Valaam. Krása drsnej severskej prírody ho bude inšpirovať celý život.

V roku 1861 sa na náklady akadémie vydal na zahraničnú cestu a nejaký čas študoval v Mníchove, Zürichu, Ženeve a Düsseldorfe. Tam sa zoznámil s dielami Bennu, F. Adamova, F. Dideho, A. Kalama. Cesta pokračovala až do roku 1866. V tom čase už Shishkin vo svojej vlasti získal titul akademika za svoju prácu.

Návrat do vlasti a kariérny vrchol

Po návrate do svojej vlasti Shishkin pokračoval v zlepšovaní svojich krajinárskych techník. Veľa cestoval po Rusku, vystavoval na Akadémii, podieľal sa na práci Asociácie putovných výstav, veľa kreslil perom (umelec ovládal túto techniku ​​v zahraničí). Pokračoval aj v práci s rytinou „kráľovskej vodky“ a v roku 1870 sa pripojil k okruhu petrohradských akvafortistov. Jeho povesť bola bezchybná. Bol považovaný za najlepšieho krajinára a rytca svojej doby. V roku 1873 sa stal profesorom na Akadémii umení (dostal titul za obraz „Divočina“).

Rodina

V Shishkinovej biografii sa hovorí, že umelec bol ženatý dvakrát, s prvým manželstvom s umelcovou sestrou F.A. Vasilyevom a druhým manželstvom s jeho študentom O.A. Z dvoch manželstiev mal 4 deti, z ktorých sa dospelosti dožili len dve dcéry: Lýdia a Ksenia.

Umelec zomrel v roku 1898 (náhle). Najprv bol pochovaný na cintoríne v Smolensku, ale potom bol popol a náhrobok prenesený na cintorín Alexandra Nevského lávra.

Ďalšie možnosti životopisu

• Rok narodenia umelca nie je presne známy. Údaje životopiscov sa líšia (od roku 1831 do roku 1835). V oficiálnych životopisoch je však zvykom uvádzať rok 1832.
• Umelec vynikajúco kreslil ceruzkou a perom. Jeho diela robené perom boli u európskej verejnosti veľmi obľúbené. Mnohé z nich sú uložené v Galérii umenia v Düsseldorfe.
• Shishkin bol vynikajúci prírodovedec. Preto sú jeho diela také realistické, smrek vyzerá ako smrek a borovica ako borovica. Veľmi dobre poznal ruskú prírodu všeobecne a ruský les zvlášť.
• Umelcovo najznámejšie dielo „Ráno v borovicovom lese“ vzniklo v spolupráci s K. Savitským. O niečo skôr ako tento obraz bol namaľovaný ďalší, „Hmla v borovicovom lese“, ktorý sa autorom zapáčil natoľko, že sa ho rozhodli prepísať vrátane určitej žánrovej scény. Majstri sa inšpirovali výletom po panenských vologdských lesoch.
• Najväčšia zbierka Šiškinových diel je uložená v Treťjakovskej galérii, o niečo menej v Ruskom múzeu. Veľké množstvo kresieb a rytín umelca je v súkromných zbierkach. Je zaujímavé, že bola vydaná zbierka fotografií Shishkinových rytín

>Životopisy umelcov

Stručná biografia Viktora Vasnetsova

Vasnetsov Viktor Michajlovič - vynikajúci ruský umelec a maliar; jeden zo zakladateľov ruskej secesie. Vasnetsov bol tiež architekt a mal rád ľudovú maľbu. Narodil sa 15. mája 1848 v dedine Lopyal, ktorá sa nachádza v provincii Vyatka. Otec budúceho umelca bol kňaz. Okrem Victora bolo v rodine ďalších päť detí. V umeleckých kruhoch sa preslávil aj mladší brat Apollinaris. Priezvisko Vasnetsov malo staroveký pôvod Vyatka.

Chlapcov talent sa prejavil už v ranom veku, no pre nedostatok peňazí ho poslali do teologickej školy a potom do seminára. Deti kňazov boli do takýchto ústavov prijímané bezplatne. Vo veku 19 rokov Vasnetsov opustil seminár na polceste a vstúpil na Akadémiu umení v Petrohrade. Mal veľmi málo peňazí, ale pomohol mu predaj dvoch obrazov: „Mliečka“ a „Ženec“. Raz dostal hodiny kreslenia od svojho učiteľa na gymnáziu N.G. Chernysheva a I.N. V Petrohrade mohol zdokonaliť svoje zručnosti v oblasti maľby.

Diela mladého umelca boli prvýkrát prezentované na jednej z akademických výstav v roku 1869. Už v jeho raných obrazoch sa prejavil autorov štýl a náklonnosť k secesnému štýlu. V roku 1878 sa Viktor Michajlovič presťahoval do Moskvy, kde rozvinul ilustračné a folklórne zameranie. Umelec vytvoril všetky svoje najlepšie diela v tomto meste. Maľoval plátna na historické námety, epických hrdinov, postavy z ruských rozprávok.

Vasnetsovovo umenie nezostalo bez povšimnutia, takže jeho diela zdobili stránky časopisov ako „World of Art“. Jeho tvorba mala veľký vplyv na umelcov obdobia secesie a členov Abramcevského okruhu. V Moskve mal to šťastie komunikovať s Mamontovom a Treťjakovom. Spolu s V. Polenovom postavili chrám v „ruskom štýle“. Okrem toho navrhol fasádu Treťjakovskej galérie, vlastný dom-dielňu, Cvetkovskú galériu a mnoho ďalších budov v meste. V roku 1885 sa presťahoval do Kyjeva, aby maľoval Vladimirskú katedrálu.

Po desiatich rokoch usilovnej práce si ho začali vážiť ako veľkého ruského maliara ikon. Vrcholom jeho tvorivej kariéry však bol obraz „Traja hrdinovia“, ktorý bol predstavený na umelcovej osobnej výstave v roku 1899. V. M. Vasnetsov zomrel v roku 1926 vo svojej moskovskej dielni. Do konca života nepustil kefu z ruky. Posledná vec, na ktorej pracoval, bol portrét jeho priateľa a študenta Nesterova.

Vasnetsov Viktor Michajlovič sa narodil 3. mája 1848 v obci Lopyal v provincii Vjatka v rodine kňaza. Vzdelanie budúci maliar vzhľadom na svoj pôvod získal na teologickej škole, neskôr v ňom pokračoval na teologickom seminári. Počas štúdia začal nadaný mladý muž chodiť na hodiny kreslenia u učiteľa gymnázia N.G. Chernysheva. Dokonca aj Victorov otec si všimol jeho schopnosti kresliť a dovolil mu v poslednom ročníku opustiť seminár a vstúpiť na Akadémiu umení v Petrohrade. Tam sa úplne sformoval a zdokonalil maliarsky štýl, ktorého základy boli položené na umeleckej škole, kde mladý muž študoval u I. N. Kramskoy.

Začiatok tvorivej cesty

Už počas štúdia na akadémii sa začali vystavovať obrazy mladého umelca Vasnetsova. Prvýkrát boli prezentované v roku 1869, najprv na Akadémii a neskôr v iných galériách vďaka spolupráci umelca s partnerskou putovnou výstavou. Už v jeho ranej tvorbe bol zrejmý umelcov charakteristický štýl a jeho záľuba v secesnom štýle.

Vlastnosti kreativity

Od roku 1893, ako uvádza Vasnetsovova stručná biografia, sa stal riadnym členom Ruskej akadémie umení. Spolupracoval aj so Zväzom ruského ľudu, podieľal sa na ilustrácii monarchistických publikácií, z ktorých najznámejšia je „Kniha ruského smútku“.

V ranom štádiu práce Viktora Michajloviča je zaznamenané hľadanie zápletiek a motívov. Jeho rané maľby sa vyznačujú každodennými predmetmi, ktoré sa odrážajú na plátnach „Vojnový telegram“, „Búdky v Paríži“, „Od bytu k bytu“, „Kníhkupectvo“.

Rozsah tvorivých záujmov vynikajúceho umelca zahŕňal historické, folklórne a neskôr náboženské témy. Jedným z najznámejších obrazov veľkého ruského maliara sú obrazy založené na eposoch a dielach pre deti: „Bogatyrs“, „Alyonushka“, „Ivan Tsarevich na sivom vlku“, „Koshchey nesmrteľný“, „Boj Dobrynya Nikitich s sedemhlavý had Gorynych“.

Náboženské témy Vasnecovovho dedičstva sa odzrkadlili v príkladoch nástenných malieb vo Vladimirskej katedrále v Kyjeve, Chráme vzkriesenia (Spasiteľ na preliatej krvi) v Petrohrade a Chráme Narodenia Jána Krstiteľa na Presnyi. Vasnetsovov talent sa prejavil nielen pri vytváraní obrazov a nástenných malieb v kostoloch a katedrálach, ale aj pri vývoji projektov architektonických štruktúr, najmä kaštieľa I. E. Tsvetkova, rozšírenia hlavného vchodu do budovy Tretyakov Galéria, Katedrála svätého Alexandra Nevského v Moskve a ďalšie budovy.

Smrť. Na pamiatku umelca

Tvorivý odkaz veľkého ruského umelca Vasnetsova, ktorého životopis sa končí 23. júla 1926 v Moskve, zaujíma významné miesto v dejinách národného umeleckého umenia. Pamiatka na umelca je zachovaná prostredníctvom otvorenia a fungovania štyroch múzeí: v Moskve, Petrohrade, Kirove a dedine Rjabovo v Kirovskej oblasti. V tej sa nachádza aj pamätník Viktora a Appolinaryho Vasnetsova, vynikajúcich osobností ruského umeleckého umenia.

Vasnetsov Viktor Michajlovič, ruský maliar.

Študoval v Petrohrade na Kresliacej škole Spoločnosti na podporu umenia (1867-68) u I. N. Kramskoya a na Akadémii umení (1868-75), ktorej riadnym členom sa stal v roku 1893. Od 1878 , člen Zväzu potulných. Navštívil Francúzsko (1876) a Taliansko (1885). Žil v Petrohrade a Moskve. Počas štúdia kreslil pre časopisy a lacné ľudové výrobky („Ľudová abeceda“ od Stolpyanského, vyd. 1867; „Taras Bulba“ od N. V. Gogola, vyd. 1874).

V 70. rokoch 19. storočia. Produkoval drobné žánrové obrazy, starostlivo maľované predovšetkým v sivohnedej farebnej schéme. V scénach pouličného a domáceho života malých obchodníkov a úradníkov, mestskej chudoby a roľníkov Vasnetsov s veľkým postrehom zachytával rôzne typy súčasnej spoločnosti („Od bytu k bytu“, 1876, „Vojenský telegram“, 1878, oboje v r. Tretiakovská galéria).

V 80. rokoch 19. storočia, keď opustil žánrovú maľbu, vytvoril diela na témy národných dejín, ruských eposov a ľudových rozprávok, ktorým venoval takmer celú svoju ďalšiu tvorbu. Vasnetsov, jeden z prvých ruských umelcov, ktorí sa obrátili na ruský folklór, sa snažil dať svojim dielam epický charakter, stelesniť stáročné ľudové ideály a vysoké vlastenecké cítenie v poetickej forme.

Vasnetsov vytvoril obrazy „Po bitke Igora Svyatoslavicha s Polovtsy“ (1880), „Alyonushka“ (1881), preniknuté úprimnou poéziou, „Ivan Tsarevich na sivom vlku“ (1889), „Bogatyrs“ (1881- 98), naplnený vierou v hrdinské sily ľudu, „cár Ivan Vasilyevič Hrozný“ (1897, všetko v Treťjakovskej galérii).

So všeobecným smerom Vasnetsovovho stojanového obrazu z rokov 1880-1890. Jeho práca pre divadlo úzko súvisí. Charakterizovaná ľudovou poéziou, kulisami a kostýmami pre rozprávkovú hru A. N. Ostrovského „Snehulienka“ (v domácom divadle S. I. Mamontova v roku 1882) a rovnomennú operu N. A. Rimského-Korsakova (v Moskovskom súkromnom rus. Opera S. I. Mamontova z roku 1886, realizovaná podľa Vasnetsovových náčrtov, je príkladom tvorivej interpretácie skutočného archeologického a etnografického materiálu a mala veľký vplyv na vývoj ruského divadelného a dekoratívneho umenia na konci 19. a na začiatku 20. .

Krajinné pozadie Vasnetsovových diel na rozprávkové a historické témy, preniknuté hlboko národným cítením pôvodnej prírody, niekedy pozoruhodné lyrickou spontánnosťou jej vnímania („Alyonushka“), niekedy epickým charakterom („Po masakre Igora Svyatoslavich s Polovtsians“), zohral dôležitú úlohu vo vývoji ruskej krajinomaľby.

V rokoch 1883-85 Vasnetsov dokončil monumentálny panel „Doba kamenná“ pre Historické múzeum v Moskve, v rokoch 1885-96 - väčšinu obrazov Vladimirskej katedrály v Kyjeve. V obrazoch vladimirského chrámu sa Vasnetsov snažil vniesť duchovný obsah a emocionalitu do tradičného systému cirkevnej monumentálnej maľby, ktorá v 2. polovici 19. stor. úplne schátral.

Vasnetsovova maľba v zrelom období, vyznačujúca sa túžbou po monumentálnom a dekoratívnom umeleckom jazyku, tlmeným zvukom zovšeobecnených farebných škvŕn a niekedy apelom na symboliku, predvída „moderný“ štýl, ktorý sa neskôr v Rusku rozšíril. Vasnetsov namaľoval aj množstvo portrétov (A. M. Vasnetsov, 1878; Ivan Petrov, 1883; oba v Treťjakovskej galérii), ilustrácie k „Piesni o prorockom Olega“ od A. S. Puškina (akvarel, 1899, Literárne múzeum, Moskva).

Na základe jeho kresieb bol v Abramtsevo (neďaleko Moskvy; 1883) postavený kostol a rozprávková „Chalupa na kuracích nohách“ a bola postavená fasáda Treťjakovskej galérie (1902). V sovietskych časoch Vasnetsov pokračoval v práci na ľudových rozprávkových témach („Bitka pri Dobrynyi Nikitich so sedemhlavým hadom Gorynychom“, 1918; „Kashchei nesmrteľný“, 1917-26; oba obrazy sú v dome V. M. Vasnetsova - múzeum v Moskve).