なぜ下草喜劇が現代の劇場で上演されるのでしょうか？ D.I. Fonvizin によるマイナー - 教育コメディ。コメディが子供たちに教えられること

なぜあなたは笑っているのですか？自分自身を笑いましょう！ N.V. ゴーゴリ D.I. フォンヴィージンの喜劇「ザ・マイナー」の初演が行われたあの記念すべき日（1782 年 9 月 24 日）から、長い年月が経ちました。農奴制はとうの昔になくなった。政府の制度は三度変わった。しかし、コメディは生きており、決して時代遅れになることはないようです。それは、子どもをどのように育てるか、各人の国民的義務とは何か、国家権力はどのようなものであるべきか、というすべての人々の永遠の問題を提起します。プロスタコワのカラフルな姿は、時として人懐っこい笑いを引き起こすが、劇の最後にはこう考えずにはいられない：現代の家庭で母親が子供に何でも甘やかすと、自分もプロスタコワのようになってしまうのではないだろうか？「ザ・マイナー」では、2 つの世界が衝突します。スタロドゥム、プラウディン、ミロン、ソフィアは、啓発、名誉、市民の勇気、優しさ、礼儀といった高い理想の世界を体現しています。プロスタコフ家とスコティニン家は、無知、暴力、不名誉、そして卑劣な世界に住んでいます。永遠の善と悪の激突！劇では善が勝利しますが、それは「上からの」介入のおかげです。今は何が変わったのでしょうか？善と正義は常に勝利するのでしょうか？二つの世界は対立し続けます。残虐行為や暴力の例を目にする機会が増えています。そしてすべては教育から始まります。スタロドゥムとプロスタコワが教育にどのようにアプローチするかが異なることを思い出してください。「お金をたんすの中に隠すためにお金を数え出すのは金持ちではなく、必要なものを持っていない人を助けるために、自分の余分に持っているものを数え出すのです」とスタロドゥムさんは幼い子供たちに言います。姪。現在の親全員が子供たちにそのようなアドバイスをするわけではありません。それどころか、非常に多くの場合、その逆のことを聞くことができます。あげないで！屈する勇気はないよ！」しかし、これはプロスタコワが教えたことと同じです。「お金を見つけたら、誰にも分けてはいけません。すべてを自分のものにしてください、ミトロファヌシュカ。」劇中のミトロファンの無知は、もちろん意図的に誇張されている。しかし、人々が知識ではなくお金にますます依存するようになった今日でも、学ぶことに消極的な傾向が見られます。フォンヴィージンは普遍的な啓蒙を夢見ており、まず教育そのものではなく、知性と「善行」を結びつけた。スタロドゥムによれば、啓蒙は高潔な魂だけを高めるものであり、堕落した人間にとって科学は「悪を為す猛烈な武器」となる。フォンヴィージンは、科学的発見が価値のない人々によって利用された場合、悲惨な結果をもたらすことを予見していたようです。私たちの心は優しくありましょう、そして私たちの心は賢くありましょう！劇中の登場人物、特に主人公の名前は長い間よく知られており、これは「ザ・マイナー」の不朽の重要性を物語っています。一部の登場人物はある本から別の本に移動します。たとえば、スコティニン家はプーシキンの小説の中で生き生きと登場します。スコティニン家は白髪の夫婦で、30歳から2歳まで数えられるあらゆる年齢の子供たちと...ミトロファヌシュカは無知です。しかし、無知と愚か者は同じではありません。ミトロファンは無知ではあるが、愚か者ではない。彼は、『大尉の娘』のペトルシャ・グリネフの言葉で自分自身について次のように語ることもできたでしょう。それから私の運命は変わりました。」鳩小屋も年齢も教師も同じです。「奉仕に行きましょう...」プラウディンはミトロファンに言います。「彼が兵役に就く時が来た」とグリネフの父親は決意する。この瞬間から、二人の「未成年」の運命は分岐します。ペトルーシャ・グリネフは、「幼い頃から名誉を大切にしなさい」という父親の別れの言葉を生涯忘れないでしょう。誰もミトロファンにそんな言葉をかけなかった。ご覧のとおり、プーシキンはフォンヴィージンの喜劇を忘れていませんでした。私たちも彼女のことを覚えています。ある意味、これは私たち全員のための教育ツールです。名誉、愛国心、立場についてのフォンヴィージンの議論はなんと現代的なものでしょう。各国の指導者は君主の任命に関するフォンヴィージンの言葉を思い出すべきだと思う。「彼は自分が行った悪いことに対してだけでなく、自分がしなかった良いことに対しても責任を負うという罪を犯している。」当局者の犯罪の責任は上級当局者にある――これがフォンヴィージン氏の信念だった。彼の素晴らしいユーモアは驚くほど粘り強く、常に安定しています。たとえば、フォンヴィージンが翻訳した寓話『リシツィノの道徳の教え』にあるリシツァの道徳の教えを思い出してみましょう。」コメディー「ザ・マイナー」のスタロドゥムは、「地位が高くなくても正直な人は高貴な人間であり、美徳はすべてに取って代わられるが、美徳に代わるものは何もない」と語っています。重要なことは正直であることです。子供たちが両親の誠実さ、礼儀正しさ、一言で言えば美徳の模範を見るためには、家族内での良い行動が特に必要です。そうすれば、息子は母親にとって困難なときにも目を背けることはなく、兄は妹から目を背けることはありません。そうすれば、家族の中に圧制はなくなります。そうすれば、啓発はすべての人のためになるでしょう。「悪霊」が私たちの生活に侵入するのを防ぐためです。

コメディー「ザ・マイナー」で、D.I. フォンヴィージンは社会の最も重要な問題の 1 つである若い世代の育成と教育を提起しています。この劇は地主プロスタコフ家の「教育過程」を風刺している。地元の貴族の道徳を風刺的に描き、子供たちを社会での生活と活動にどのように備えさせるかについて彼らがまったく無知であることを示し、作家はこの教育へのアプローチを非難しようとしました。ミトロファンの母親は（息子の栄養という主な関心事に加えて）高貴な子供たちの教育に関する法令の履行を実証するよう強制されているが、彼女自身の自由意志で、愛する我が子に「無駄な教育」を強制するつもりは決してなかった。」

著者はミトロファンの数学、地理、ロシア語の授業を風刺的に描いている。彼の教師は、セクストンのクテイキン、退役軍曹のツィフィルキン、そしてドイツ人のヴラルマンで、彼らは彼らを雇った地主からそれほど遠くないところにいた。算数の授業中、先生が割り算の問題を解くように提案したとき、母親は息子に、誰とも共有せず、何も与えず、すべてを自分のものにするようにアドバイスしました。そして、プロスタコワ氏によると、行きたい場所に連れて行ってくれるタクシー運転手がいるので、マスターには地理は必要ありません。

ミトロファンが自分の知識をすべて披露した「試験」シーンには、特別なコメディーが染み込んでいます。彼は、例えばロシア語の勉強において自分がどれほど「遠くまで」進んだかを「委員会」に納得させようとした。したがって、「ドア」という言葉は、その場所に応じて名詞にも形容詞にもなり得ると彼は心から断言しました。ミトロファンがそのような結果を達成したのは、食べること、寝ること、鳩小屋に登ること、そして周囲の人々の疑いの余地のない服従を見て、自分の欲望が満たされることなど、自分の好きなことだけをすることに慣れていた怠惰な息子をすべてに甘やかした母親のおかげです。勉強は私の興味の一部ではありませんでした。

コメディーで描かれた状況では、無知な人々は子孫に知識への渇望や、祖国に奉仕するために意識的に準備する教育を受けた知的な市民になりたいという願望を植え付けることができないため、子供たちは親とそれほど変わらないはずです。。ミトロファンさんの父親と母親は文字の読み方さえ知らず、叔父は「人生で何も読んだことがない」。「神が……この退屈を救ってくれたんだ」。これらの地主の重要な利益は、ニーズの満足、利益への情熱、愛ではなく政略結婚を手配したいという願望（ソフィアの持参金を犠牲にして、スコティニンは「より多くの豚を購入したい」と考えています）など、非常に狭められています。彼らには義務や名誉という概念はありませんが、支配したいという非常に発達した願望があります。プロスタコワは農奴に対して失礼で、残酷で、非人道的です。「野獣、泥棒のマグカップ」やその他の呪いは報酬であり、仕事の報酬は「1日5回の打撃と1年間で5ルーブル」でした。ミトロファンは、子供の頃から農奴への残酷さを教えられてきた同じ所有者になります。彼は教師を召使いだと考えており、教師が主の御心に従うことを望んでいます。

プロスタコワ夫人は精神的に「単純すぎる」し、「繊細さの訓練を受けていない」。すべての問題は虐待と拳で解決されます。彼女の弟のスコティニンは、そのイメージや姿において動物に近い人々のグループに属しています。たとえば、スコティニンは次のように述べています。「ミトロファンは私の甥なので豚が大好きです。なぜ私はこんなに豚にハマってしまったのでしょうか？」この発言に対して、プロスタコフ氏はこう答えた。「そして、ここにはいくつかの類似点がある」。実際、プロスタコフ家の息子ミトロファンは多くの点で母親や叔父に似ている。たとえば、彼は知識欲はありませんが、よく食べるので、16歳でかなり太っています。母親は仕立て屋に、自分の子供は「繊細な体つきをしている」と話しました。乳母のエレメーエヴナさんは、ミトロファンさんのニーズについて次のように報告しています。「朝食前にパンを5つ食べることにしました。」

D.I.の目標フォンヴィージンは地元の貴族の道徳を嘲笑し、非難するだけでなく、社会や国家の現在の秩序を風刺的に描いていました。専制主義は人の人間性を破壊します。著者は、一部の地主が「貴族の自由に関する法令」や農奴所有者を支援するその他の王令を独自の方法でどのように理解していたかを示すことで、農奴制廃止の必要性についての結論を実証している。地元の貴族の生活と日常生活の特徴は、彼らが無限の権力を持っているため、道徳の緩みを美徳として受け入れていることであり、それが彼らの社会で無礼、不法、不道徳が蔓延した理由です。

コメディー「Undergrown」は社会の悪徳を暴露することを目的としています。地主の道徳、その「教育方法」を風刺的に描いたフォンヴィージンは、貴族の中に新しい「ミトロファヌシキ」が現れないように、人々はどのようにあるべきではないか、子供たちはどのように育てられるべきではないかについての結論を求めました。ミトロファンの人生原則は、啓発された人の信念とは正反対です。作品の作者はポジティブなイメージではなく、ネガティブなイメージを作成しました。彼は「悪に値する果実」を見せたかったので、地主の生活の最悪の側面、農奴所有者の邪悪な本性を描き、若い世代の育成の悪徳も強調しました。

地主のプロスタコワは息子を自分のイメージと似姿に（かつて両親が育てたように）育て、必要だと考えた資質を息子に教え込んだため、16歳のミトロファンはすでに自分自身の目標と優先事項を定義していた。それらは次のとおりです。
– 勉強したくない。
- 仕事や奉仕には誘惑がありません。鳩小屋で鳩を追いかける方が良いです。
– 食事は彼にとって最も重要な楽しみとなっており、毎日の過食が常態となっています。
– 貪欲、貪欲、吝嗇 – 完全な幸福を達成するのに役立つ性質。
- 無礼、残虐、非人道的行為は農奴所有者に必要な原則である。
– 欺瞞、陰謀、欺瞞、欺瞞は、自分の利益のための闘争における常套手段である。
– 適応する能力、つまり当局を喜ばせ、権利のない人々に対して不法行為を示す能力は、自由な生活の条件の1つです。

コメディー「ザ・マイナー」のこれらの「原則」にはそれぞれ例があります。著者は、多くの地主の道徳の低さを嘲笑し、暴露したかったため、画像を作成する際に風刺、皮肉、誇張などの手法を使用しました。たとえば、ミトロファンは母親に、自分が飢えていると訴えています。「朝から何も食べていません。パン5個だけです」、そして昨夜は「夕食をまったく食べていません。コンビーフを3切れだけ食べました。囲炉裏（パン）が5、6個。」著者はまた、ミトロファンの「知識への渇望」について、皮肉と敵意を込めて報告している。ミトロファンは、乳母に少し勉強してほしいと頼むからといって、この老乳母を「ゴミ」にするつもりだ。そして、彼は自分が設定した条件が満たされた場合にのみレッスンに行くことに同意します。「...これが最後であり、今日合意が得られるように」（結婚について）。

プロスタコワ夫人は、息子が「本のせいで何日も起きない」とプラウディンに恥知らずにも嘘をついた。そしてミトロファンは母親の寛容さと盲目的な愛を楽しんでおり、自分の欲望を実現する方法をよく学びました。この無知な男は、乳母や他の農奴に対してだけでなく、自分が最大の喜びである母親に対してさえ、利己的で失礼で残酷です。「離れてください、お母さん、私はとても邪魔です！」 - 母親が彼にサポートを求めようとしたとき、息子は母親を押しのけました。

劇の最後に行われたスタロドゥムの結論（「これらは悪の価値ある果実だ！」）は、視聴者と読者を以前の事実に戻し、成長していないミトロファンや彼の母親のようなキャラクターが社会でどのように形成されるかを説明し、明確に示します。

高貴な息子は、ミトロファヌシュカを奉仕に送るというプラウディンの決定を何の疑問もなく受け入れます。しかし、コメディでは答えられていないが、「ミトロファンは祖国への奉仕に役立つだろうか？」という疑問が生じますが、それは暗示されています。もちろん違います。これが、D.I.フォンヴィージンがコメディを創作した理由であり、「未成年」の人々が地主によってどのように育てられ、ロシアの未来がその手の中にあるのかを社会に示すためでした。

フォンヴィージンのコメディー「ザ・マイナー」の主人公の一人は、プロスタコフ家の高貴な息子であるプロスタコフ・ミトロファン・テレンチェヴィチです。ミトロファンという名前は「似た」、母親に似ているという意味です。おそらくこの名前で、プロスタコワ夫人は自分の息子が自分の反映であることを示したかったのでしょう...

プロスタコワは失礼で抑制のない性質です。彼女は抵抗しなければ生意気であり、同時に力に遭遇すると卑怯です。自分の権力下にある者たちに対しては無慈悲な彼女は、自らを辱め、足元に横たわって嘆願を懇願する用意ができている...

D.I.フォンヴィージンは、非人道的な形態の農奴搾取が農民の反乱によってのみ起こり得る限界に達した、エカチェリーナ2世の治世のかなり暗い時代に生きる運命にありました。これはロシアの独裁者を怖がらせた...

コメディー「未成年者」は、フォンヴィージンが以前に蓄積したすべての経験を吸収しており、イデオロギー問題の深さ、発見された芸術的解決策の勇気と独創性の点で、18世紀のロシア演劇の比類のない傑作であり続けています... 。

この劇はD.Iによって考案されました。フォンヴィージンは、啓蒙時代の主要なテーマの1つである教育に関するコメディとしてのコメディです。しかしその後、作家の計画は変更されました。コメディ「ネドロスル」はロシア初の社会政治コメディであり、教育のテーマも関係しています...

新しい！
パニンの党の運命が決定されたまさにその年、パニン自身が力を失ったとき、フォンヴィージンは文学で戦いを開始し、最後まで戦いました。この戦いの中心的な瞬間は、少し早い 1781 年頃に書かれた「マイナー」でしたが、上演されたのは 1782 年でした...

マイナー - フォンヴィージンの時代には、これは最低限の教育を受けていない高貴な子供たちに与えられた名前でした。ピョートル大帝は「貴族階級」の文盲を根絶しようと努め、1714年に貴族の子供たちに少なくとも読み書き、算数、神の法律を学ぶよう命じる法令を出した。この最低条件を満たしていない者は、結婚したり政府の高い地位に就くことは禁止された。

「マイナー」という言葉の現代的な皮肉な意味は、まさにデニス・イワノビッチのコメディのおかげで現れました。この制度は、偉大な教育者として歴史に名を残したエカチェリーナ 2 世の時代の 1782 年に創設されました。ピョートルの布告にもかかわらず、当時は貴族の教育と育成の問題が依然として非常に深刻でした。仕事は主に彼に捧げられています。

著者は、この歴史的過程、つまりロシア貴族の貴族化と育成の始まりを明確かつ皮肉的に示すことに成功しました。視野が狭く冷酷な地主プロスタコワ、彼女の背骨のない夫、退屈な息子という人物像において、フォンヴィージンは、地主の主な関心が金と軽率な権力だけだった時代全体を反映している。

著者が提起した育成と教育のテーマは、今日でも重要です。今では学校教育が当たり前となり、携帯電話からほとんどの情報にアクセスできるようになりました。しかし、多くのティーンエイジャーは依然として世界について学ぶことに興味を持っていません。楽しいテレビ番組、ゲーム、ソーシャルネットワークが豊富にあり、アクセスしやすいにもかかわらず、本当の知識への関心は依然として少数派です。

怠惰や好奇心の欠如の問題は、育ちによって決まることもあります。まさにそのようなケースがマイナーによって私たちに示されています。ミトロファンは現代の十代の若者のように娯楽が豊富ではありませんが、かたくなに勉強を避けます...

プロスタコワ夫人は、一見一貫性のない行動をとります。息子のために3人の教師を雇いましたが、3年間、息子が確実に勉強を始められるよう何もしませんでした。しかし、彼女にとって教師とは、現代社会において購入された卒業証書や証明書と同じように、単に名誉の問題にすぎません。文盲の彼女は科学について絶えず軽蔑しており、ミトロファヌシュカは科学なしでも十分に生きていけると確信している。これが、青年が何年も勉強している間に読み書きを学ばなかった本当の理由です。彼は母親から、それは退屈で役に立たないと信じ込まされていました。彼の母親が教える主な教えは利己主義です。「お金を見つけたら、誰にも分けてはいけません。すべて自分のものにしてください。」ミトロファンの家族には、人々に対して敬意を持った態度の例さえありません。プロスタコワは農奴だけでなく、生まれながらにして平等ですら、彼女の夫であり義理の娘になる可能性のあるソフィアを大切にしていません。彼女は利益を得たい人にだけ親切です。残念なことに、この行動は、たとえそれが小さいものであっても、他人に対する権力を与えられた人々によって今日でも見られます。教育の不十分な人間の退屈な人生の中で、弱い者への屈辱は彼のお気に入りの娯楽の 1 つです。
そして、ミトロファヌシュカが教訓をよく学び、恥知らずにも「上司」に好意を寄せることを学んだことがわかります。「司祭を殴ってとても疲れているのね」。

過度の配慮や子供の気まぐれな行動は、200 年前と同じ結果をもたらします。 10代の若者は、仕事や他の人々との健全な互恵関係に適応できないまま、人生への興味を失います。同時に、親は自分の子孫が人生で成功することを依然として望んでいますが、最後の最後まで、すべてが自然に解決されることを望んでいます。私たちのプロスタコフの家族から、見てください、彼らは横向きに横たわり、彼らの隊列に向かって飛んでいます。なぜ彼らのミトロファヌシュカはもっと悪いのですか？」

お金も文学における永遠のテーマです。このコメディの主な陰謀を構成するのはお金の問題です。ソフィアの持参金をめぐるプロスタコワとスコティニンの争いは、ソフィアが最後の瞬間まで気づかなかったが、読者にいくつかの滑稽な瞬間を与えた。

フォンヴィージンは著作の中で、市民的責任のレベルが低い人々を教育する社会を非難している。そのような個人が国家システムの一部になると、国家は繁栄できません。残念ながら、この特定の問題が我が国において依然として最も差し迫った問題であることを認めなければなりません。作成した
ほとんどの政府ポストは依然として「プロスタコフ」によって占められているという印象。彼らはより教育を受けているが、同じように貪欲で人々や世界に無関心である。

ヴァレンティナ、勉強ツァ8 クラスB

MAOU体育館第6、トムスク、教師

トルシナ・オルガ・ヴィタリエヴナ

トムスク-2016

コンテンツ：

導入（研究のテーマ、目標、目的の正当性）。

主要部分;

結論と結論の結果。

参考文献;

応用

導入

主題：フォンヴィージンのコメディー「ザ・マイナー」の制作：歴史と現代

作品の関連性それは、喜劇「ネドロスル」が 200 年以上にわたり、ロシア演劇の最も多くのレパートリーの 1 つであるということです。この作品で何人の有名な監督やアーティストが育てられたことでしょう。君主制と農奴制は過去のものですが、この劇は人々（観客）に永遠の価値観を思い出させます。国民の育成、教育、権力に対する態度、そしてお金の問題は今日重要です。フォンヴィージンに決して頼らず、独自のバージョンの作品を提供しない演劇劇場を想像するのは困難です。私はシンテス劇場スタジオで勉強しており、この劇も上演することになると思います。この国の劇場が現代の観客にどのような演劇作品を提供しているかを知るのは興味深いことです

仕事の目標: D.I.のコメディーであることを証明してください。フォンヴィージンの「ザ・マイナー」は、2世紀以上にわたって劇場の観客の関心を集めてきました。

タスク:

演劇の最初の上演の歴史を調べてください。

コメディ「マイナー」の演劇パフォーマンスを分析し、劇のテキストと比較します。

喜劇「ザ・マイナー」をレパートリーに据える現代演劇の特徴を追跡する。

実用的な意義：この作品は、演劇のテキストをより深く理解するための文学の授業、OGEおよび文学の統一州試験の準備、スタジオでのコメディー「ネドロスル」の演劇作品の実現の可能性のために役立ちます。「シンテス」

デニス・イワノビッチ・フォンヴィージンは、コメディー「ザ・マイナー」に約3年間取り組みました。彼がこの本を書いたのは、啓蒙された君主制の考えがロシアで優勢だった 1781 年でした。これらのアイデアはキャサリン自身によって支持されたため、広く広まりました。Ⅱ。貴族であるフォンヴィージンは、これらの考えの支持者、彼らの考え、誤解を観察する機会があり、コメディー「マイナー」に全員を反映させました。

フォンヴィージンの劇作家としての革新性:

1. ロシアの写実的なドラマの始まりが築かれた。

2. 人の性格が環境や状況に依存するかどうかが決まります。

3. ロシアの生活の典型的な現象が示され、典型的なイメージが作成されます。

4. 農奴制と貴族の道徳的性格との関連性が証明されている。

5. お金が人に及ぼす危険な影響が予測されます。

初めての製作。

コメディの舞台への道は非常に困難でした。最初はサンクトペテルブルクでの上演が禁止され、次にモスクワでも上演が禁止された。しかし、少し後に上演の許可が下りました。初演は1782年9月24日にサンクトペテルブルクのカール・クニッパー劇場で行われた。デニス・フォンヴィジン自身がこの劇の製作に参加し、役柄に俳優を起用した。演出は驚くべき印象を残した。国家制度の基盤をこれほど公然と批判する作品を描いた人はこれまで誰もいなかったため、人々は著者の大胆な作品を賞賛しました。スタロドゥム（俳優イワン・アファナシェヴィッチ・ドミレフスキー）のモノローグには特に注意が払われ、モノローグは低い音でゆっくりと発音されました。フォンヴィージンさんは「成功は完全だった」と書いた。伝説によると、グリゴリー・ポチョムキンはこの喜劇を観た後、作者にこう言った、「デニス、死ね、これ以上の作品は書けない」。でもエカテリーナⅡ国家原則の嘲笑に腹を立てた皇后は、廷臣たちの中で「フォンヴィージン氏も私に統治の仕方を教えたがっているのです」と冗談のように不平を言った。その後、彼女はフォンヴィージンの作品を出版する可能性をすべて抑制しました。

しかし、キャサリンの残酷な反応にもかかわらず、Ⅱ、この作品はロシアで非常に人気がありました。モスクワでは、この喜劇は 1783 年 5 月 14 日にモスクワ大学劇場で上演され、その後 8 回の公演が行われました。ハリコフ、ポルタヴァ、カザンの地方劇場も新作劇の上演に成功した。

しかし、この劇を軽蔑する洗練された観客もいました。 L.I.クラコバのモノグラフ「D.I. 「作家の伝記」では例を挙げています。「すでに19世紀の初めに、ある雑誌は、コメディーで描かれた絵は人々に「より良い雰囲気」を与えず、「最も好まれているのは俗物主義者である」と書いていました。そして人々も。」「最高の口調」で人々を喜ばせるために、監督たちは肯定的なキャラクターのスピーチを短くし、プロスタコワの舌を切断した。」 (p.109)

19世紀には、「ネドロスル」は年に5〜10回上演されていました。 1813年から1827年にかけてモスクワではコメディーが27回上演され、サンクトペテルブルクでは14回上演された。フォンヴィージンの英雄たちのおかげで、ロシアの俳優の演技は真実で人生に信頼できる特徴を獲得し、現実的な演技方法が形を作り始めます。これは、「マイナー」ですべての役を演じた偉大なミハイル・セメノヴィチ・シチェプキン（1788-1863）の作品で特に顕著でした。 V.I.は聴衆の間で大きな愛を楽しみました。ジヴォキニ (1805-1874) という俳優は、ホールと舞台の境界を破壊し、プロンプターに変わり、即興でパートナーの後ろで表情を変えて役を終えることができました。これは 19 世紀の最高のミトロファヌシキの 1 つでした。

コメディー「マイナー」のヒーローたち

劇中には貴族、地主、農奴、平民の13人の登場人物が登場する。メインキャラクター、サブキャラクター、ノンステージキャラクターがいます。
各ヒーローには独自のスピーチの特徴があります。

中途半端な教育を受けた神学生であるクテイキンは、スピーチの中で教会スラヴ主義を用いて、「主の家に、平和を、そして子供たちと家庭に長年の喜びを」と語った。

元軍人であるツィフィルキンは軍事用語ではっきりとこう語る。

肯定的な登場人物の言語は本っぽく、社会用語と古い教会スラヴ主義に満ちています。現代の作品では、スタロドゥムとプラウディンのモノローグが最も短縮されています。

たとえば、次の言葉はマリー劇場の公演から削除されました。
スタロドゥム：「人々は、主人自身が卑劣な情熱の奴隷であると見て、服従の義務を忘れています。
プラウディン: 「...私自身の心からの行為として、国民に対して完全な権力を持ち、それを非人道的に悪のために利用する悪意のある無知な者たちに目を向けるつもりはありません。」

しかし、作品中のネガティブなキャラクターの発言は減りません。

一般的な話し言葉や悪口は 200 年以上変わっていません。「兄さん、私はあなたと一緒に吠えないよ。お父さん、私は子供の頃から人を叱ったことがありません。私にはそのような性質があります。」

ネガティブな英雄のスピーチが人々に伝わり、ことわざやことわざになりました。
「勉強したくない、結婚したい」（ミトロファヌシュカ）
「彼はヘンバネを食べすぎました」（ミトロファヌシュカ）
「学ぶことはナンセンスだ」（スコティニン）
「ずっと、ずっと」（スコティニン）

マーリー劇場によって上演されます。

この劇の初演は 1986 年 1 月 6 日に行われ、それ以来、この劇はマリー劇場のレパートリーにしっかりと組み込まれました。この間、キャストは何度か変更されましたが、フォンヴィージンの劇の古典的な解釈という点で変わらないものが 1 つあります。もちろん、登場人物のすべてのセリフやモノローグを注意深くチェックしてみると、結局のところ、いくつかの部分が編集されていることがわかります。アクション 1、エピソード 1 - 「地元地区を回って…」というコマンドに関するプラウディンの推論は除外されます。

第 3 幕、エピソード 2 - スタロドゥムの言葉は除外されます。「子供たちに富を残してください! 私の頭の中にはない。彼らは賢いので、彼がいなくてもなんとかなるだろう。そして愚かな息子にとって富は役に立ちません。金色のカフタンを着た仲間たちを見たことがありますが、頭は鉛でした...」

今日、これらの言葉は、この劇が上演された20世紀の80年代よりも、より現実的に聞こえます。

第 4 幕、エピソード 1 - 読書についてのスタロドゥムとソフィアの対話は除外されています。西洋の作家についてのスタロドゥムの考えは古いものではありません。「私はたまたまロシア語に翻訳されたものをすべて読みました。確かに、彼らは偏見を根絶し、美徳を根から根こそぎにします。」同じ現象で、スタロダムの他の独白も短縮されている。「道徳がなければ、知的な人間は怪物だ」、「考えてみてください、地位とは何ですか？」これは神聖な誓いだ…」

第 5 幕、現象 1 - 生い立ちに関する言葉は除外されています。しかし、無知な親が依然として無知な教師に金を払っている祖国のために、ミトロファヌシュカは何をもたらすことができるでしょうか？」

テキストの残りの部分は俳優によって一語一語話されます。しかし、その優れた演技力のおかげで、この公演は21世紀の現在でも注目されています。これは視聴者のレビューによって確認されています。

このマリー劇場の公演は「作者に従う」古典的な作品で、コメディ以外のジョークは一切なく、斬新な演出も一切なく、すべてが厳密にテキストに従っています。このような複雑な（耳からでも）テキストがどのようにして視聴者の注意を引くことができるか非常に心配していましたが、昔ながらのアーティストたちは素晴らしい仕事をしました。

昨日、私は12歳の娘とその友達と一緒に「マイナー」という演劇を観に行きました。入り口で、13歳から14歳の子供たちのクラス全体を見て、すぐにパフォーマンスが台無しになるかもしれないと思いました。そして、フットボールの試合のように、彼らが金切り声を上げ、叫び、手拍子をし始めるのを聞いて、私の最悪の恐れが確信になりました。

しかし、10分後、子どもたちは完全にその演奏に魅了されました。
言葉は古いですが、子どもたちはすべてを理解し、夢中になって行動していました。
素晴らしいパフォーマンスと素晴らしい演技でした。素晴らしい景色と衣装、こんな演出が見られるなんて素敵ですね！そして、彼女は何の努力も見栄もなしに、何と現代的なのでしょう。
行くことを強くお勧めします！

私たちは屋台の2列目に座りました。周りの10代の若者たちは真剣で、何も騒がなかった。

この作品は文学プログラムに含まれているため、ホールは小学生で占められています。マリー劇場は古典作品の上演で有名なので、ホールは満員で興奮も当然です。私たちは十代の若者たちに当然の報いを与えなければなりません。彼らはほとんどざわめきや交渉をすることなく、黙って喜んで見ていました。 (サイトより .)

マリー劇場版には、演出上および演技上の興味深い発見が含まれています。

たとえば、第 3 幕、現象 8 の終わりで、ヴラルマンは公然とプロスタコワといちゃつきます。「ポチ、お母さん！サレトナ鳥！あなたの声は彼と一緒に流れます。」

第 4 幕、シーン 7。スタロドゥムとスコティニンの対話。両者から予期せぬ重大な暴露があった。

スタロダム。あなたは私をもっと幸せにしてくれます。人々は私に触れます。

スコティニン。そして私はそんな豚です。

第 5 幕、第 4 場。ソフィア誘拐計画は失敗した。プロスタコワは農奴に対する弾圧を始めようとしている。彼女の脅迫は私を怖がらせます。現代の十代の若者でさえ、地主の恣意性がどのようなものであり、農奴に対する地主の権力がいかに偉大であるかを理解しています。今、私は私の民に夜明けを与えます。これから全員を一人ずつ見ていきます。今度は誰が彼女を手放したのかを調べます。いや、詐欺師たちよ！いや、泥棒ども！一世紀も許さない、この嘲笑も許さない！」

私は、この作品でスタロドゥム役を初めて演じたアファナシー・イワノビッチ・コチェトコフの次のようなアイデアが気に入りました。私たちの曖昧な現実では、古典作品の根底にある道徳が、いつ、どのように正確に鑑賞者に反応するかを予測することはほとんど不可能です。」

「ミュージカル公演

しかし、奇妙なことに、古典的なコメディを上演することを選択する劇場はますます少なくなっています。1969 年のいつかこの劇には有名な作曲家ユリ・キムによって音楽が付けられました。そして、演出家のユリ・エイドリンはオペラ「マイナー」を上演しました。著者たちはすべてのストーリーラインを保管しました。監督たちが言うように、彼らはパロディ、ユーモア、そして「明るいミュージカルナンバー」を含むフォークオペラを作りました。

現在、このパフォーマンスは、その名にちなんで名付けられたスタヴロポリアカデミックドラマ劇場で見ることができます。みーゆー。レールモントフ。

ミハイル・コヴァルチュク監督はインタビュー（「スタヴロポルスカヤ・プラウダ」2014）で次のように調査結果を語った。
「予想外のことがたくさんあるでしょう。例えば、スコティニンのガヴォット風のミュージカルナンバーです。」
あるいは、スタロドゥム、金を持ったある種の自由な男... 彼の行為は古いロマンスのスタイルです。

音楽的な扱いのおかげで、コメディはより現代的で親しみやすいものになりました。」
ソース：www. スタフテアトル. る

ヴォログダ青少年劇場も同じ道をたどりました。