Eseja par mākslas tēmu. Esejas argumentācija par tēmu: "Kas ir īsta māksla?" Kā jūs saprotat frāzes īsta māksla nozīmi? Kas ir īsta māksla pēc Bogomolova domām

Eseja-diskusija par reālās mākslas tēmu

Patiesa māksla ir instruments cilvēka dvēseles pārveidošanai, liekot cilvēkiem savādāk skatīties uz apkārtējo realitāti. Mēs esam analizējuši šo tēmu trīs eseju versijās un dalāmies tajās ar jums!

Esejas pirmā versija (pamatojoties uz V. A. Osejeva-Hmeļeva tekstu "Dinka paskatījās apkārt. Būda zaļumos bija ērti baltā...")

Jēdziena definīcija

Īsta māksla ir māksla, kas spēj aizkustināt dvēseli un to atdzīvināt. Tas vieno cilvēkus, dod viņiem iespēju sazināties bez vārdiem, izjust vienam otra garīgās sāpes un just līdzi. Glezniecība, mūzika, literatūra – to ietekmē cilvēks spēj mainīt savus principus un pasaules uzskatu. Dažreiz tikai māksla spēj savest cilvēkus kopā.

Tātad tekstā V.A. Osejevs-Hmeļevs iepazīstina ar mākslas lielāko spēku, kas vienoja trīs cilvēkus grūtā dzīves brīdī. Dinka, kas nez kāpēc ieradās vijolnieces mājā, ieraudzīja savas mirušās sievas Katrijas portretu, sastinga līdz vietai uz sliekšņa. Tā sieviete no portreta viņai atgādināja vijolnieka dēlu Iosku, tāpēc viņa izjuta neticamas bēdas, kas apmetās mājā, ka uz jautājumu, kāpēc viņa ieradās, viņa atbildēja ar lūgumu spēlēt vijoli. Jakovs Iļjičs sāka spēlēt, un visas Dinkas bailes pazuda. It kā viņa būtu kļuvusi par daļu no šīs ģimenes. Mūzika viņus saveda kopā.

Arguments no personīgās pieredzes

Māksla patiesi vieno. Bieži vien draudzība balstās uz kopīgām interesēm, vienādu izpratni par grāmatām, filmām, glezniecības šedevriem. Pārrunājot mākslas darbus un daloties iespaidos, cilvēki sāk sajust viens otru, izprast otra iekšējo pasauli un atvērties pasaulei.

Secinājums

Patiesa māksla ļauj pašizpausties ne tikai darba autoram, bet arī visiem, kas ir piesātināti ar tās dziļumu, smalkumu un nozīmīgumu. Tā var dzīvot tikai tad, ja tai ir skatītāji, klausītāji un cienītāji. Tad tā izklausās kā skaista melodija un tuvina cilvēkus vienu otram.

Esejas otrā versija (pamatojoties uz K.G. Paustovska tekstu “Rītausmā mēs ar Ļenku dzērām tēju un devāmies uz mšariem meklēt rubeņus...”)

Jēdziena definīcija

Īstai mākslai nav jābūt augstas sabiedrības apņemšanās. Bieži vien cilvēki, kas nāk no tautas, ar savu darbu palīdzību liek cilvēku sirdīm pukstēt straujāk. Tā ir īsta māksla, tā, kas spēj pieskarties dzīvajiem.

Arguments no lasītā teksta

Tekstā K.G. Paustovskis iepazīstina ar stāstu par akadēmiķa Požalostina radošo mantojumu, kura gravīras atradās labākajos muzejos visā pasaulē. Bet ciematā, no kura viņš nāca, viņa darbi netika novērtēti. Iedzīvotāji vienkārši gribēja tos izkausēt naglām. Bet bija cilvēki, kas viņus izglāba uz savas labklājības rēķina. Viņi saprata to vērtību nākamajām paaudzēm, saprata, kas autoram jāpiedzīvo, lai cilvēki sajustu savu spēku.

Arguments no personīgās pieredzes

Cilvēki ne vienmēr novērtē to, kas viņiem ir apkārt. Ir tik daudz tautas amatnieku, kuru darbs netika pietiekami augstu novērtēts vai kara laikā tika pilnībā iznīcināts. Tāpēc daudzi mākslas vēsturnieki ceļojot apmeklē novadpētniecības muzejus. Viņi cenšas atrast autodidaktus ģēnijus, kuru darbs mainīs priekšstatu par mākslu.

Secinājums

Īsta māksla ir nenovērtējama. To var atrast elitārajos muzejos un mūsu planētas visattālākajos nostūros. Tai vienmēr būs savi zinātāji, tie, kas izjutīs tās varenību un nozīmi nākamajām paaudzēm.

Esejas trešā versija (izmantojot M. L. Moskvinas teksta piemēru “Man mūzika ir viss...”)

Jēdziena definīcija

Patiesa māksla ir kaut kas tāds, kas sniedz garīgu gandarījumu vismaz vienam cilvēkam. Ja ir kāds, kurš garīgi atrodas uz viena viļņa ar jums, kurš caur neredzamu saikni caur radošumu tuvojas jums, tad jūsu mākslu var droši uzskatīt par patiesu. Ne mazāk svarīgi ir tas, kas darbojas kā iedvesma.

Arguments no lasītā teksta

M.L. par to runā. Moskvina savā stāstā par Andreju un viņa suni Kitu. Andrejs sāka interesēties par džeza mūziku, klausījās tēvoča uzskatus un devās uz mūzikas skolas noklausīšanos. Viņš īstenībā spēlēja labi, bet tikai sava suņa kompānijā, kurš mūzikas pavadījumā gaudo un reja. Bet suņi nav ielaisti skolās, un bez viņas viņš nevarētu spēlēt pietiekami labi. Tādējādi patiesa māksla rodas no patiesas mīlestības vai draudzības. Kad viņš bija kopā ar suni un atcerējās, kā viņi satikās salnā rītā Putnu tirgū, sāka skanēt viņu dziesma.

Arguments no personīgās pieredzes

Īstai mākslai iedvesma ir ne mazāk svarīga kā izpildījums. Dažreiz tas dzimst no kāda sīkuma, no sīkuma. Atceros Annas Ahmatovas vārdus: “Ja vien tu zinātu, no kā izaug dzeja, nezinot kaunu...”. Patiešām, īstai mākslai ir svarīgi noteikti nosacījumi tās izcelsmei. Tad tas varēs parādīties tādā formā, kādā tas sākotnēji bija paredzēts.

Secinājums

Īsta māksla var rasties tikai no īstām jūtām – mīlestības, draudzības, rūgtuma, ilgām. Tikai tad tas spēj pilnībā atvērties un sniegt neaizmirstamu pieredzi saviem klausītājiem vai skatītājiem.

Esejas skolā ir obligāti uzdevumi, ko katrs skolēns pabeidza. Bet, lai iemācītos pareizi rakstīt esejas, noteikti jāzina vairāki teorētiskie noteikumi, kas palīdzēs tikt galā ar uzdevumu.

Bet, ja nav tik grūti izteikt savas domas par ierastajām tēmām “Kā es pavadīju vasaru” vai par skolas darbiem, tad apspriest nopietnākus kļūst grūtāk. Viena no šīm tēmām ir mākslas tēma. Šāda spriešana prasa no skolēna dziļas domas un zināmas vēstures zināšanas. Mēģināsim uzrakstīt eseju par mākslas tēmu.

Kas mums vajadzīgs?

Pirmkārt, jums vajadzētu norādīt tēmu. Galu galā tas ir ļoti plašs, un runāt par to vispārīgā nozīmē nebūs tik vienkārši. Ja radošuma tēma skar noteiktu laika periodu, cilvēkus, sugas, tad jums būs rūpīgi jāizpēta nepieciešamā informācija.

Bet, tā kā mums tikai jāiemācās izteikt savas domas, mēs apsvērsim vispārīgu eseju par mākslas tēmu. Sagatavojiet melnrakstu un sāciet.

Ievads

Kāds ir labākais veids, kā sākt savu eseju? Mēs varam iet vairākos veidos:

1. Pirmais no tiem ir definēt jēdzienu “māksla”. Kas tas ir? Piemērs: "Māksla ir kaut kas tāds, kas izraisa spēcīgas emocijas un liek cilvēkam sajust apkārtējo pasauli gaišāku un spēcīgāku." Savā esejā nevajadzētu izmantot sarežģītas definīcijas, kas var būt vienkārši nesaprotamas. Vispirms padomājiet par to, kas jums ir patiess radošums, un pēc tam izveidojiet skices uz melnraksta.
2. Pretējs variants ir sākt ar to, kas tiek uzskatīts par mākslu. Piemērs: “Mūsdienās mākslas jēdziens ir ļoti plašs. Tas ietver arhitektūru, māksliniecisko darbību, mūziku, deju un daudz ko citu. Saraksts turpinās un turpinās. Bet kāpēc?" Ievadā uzstādot intrigu, jūs sagatavojat pamatu galvenajai daļai, kurā izteiksiet visu savu argumentāciju, atbildot uz jautājumu "Kas ir māksla?"
3. Problēmas izklāsts ir viena no labākajām vietām, kur sākt. Piemērs: “Šajās dienās mākslas jēdziena robežas sāk izplūst. Un tā ir reāla problēma, jo dažreiz slikta gaume robežojas ar radošu darbu. Vai tiešām?" Šajā tēmā jums būs jāraksta eseja par tēmu "Kas ir īsta māksla?"

Ierobežojiet ievada apjomu. Tam nevajadzētu būt garam, bet tajā vienkārši jāiekļauj jūsu argumenta galvenā doma.

Galvenā daļa

Lai uzrakstītu labu, izglītotu eseju par tēmu “Īsta māksla”, ir nepieciešams, lai galvenā daļa būtu pareizi strukturēta. Tas nozīmē, ka jums ir jāsakārto savas domas, argumentācijas un piemēri kategorijās. Galvenā daļa jāsāk ar jūsu argumentāciju un vienmērīgi jāatklāj aktuālā tēma. Kā to var izdarīt?

Cilvēks-radošums

Ja students ir radošs cilvēks vai vienkārši mācās kādā radošā sadaļā, tad viņš var aplūkot mākslas tēmu, izmantojot personīgo piemēru (turklāt šī tēmas izstrādes iespēja ir piemērota jebkuram ieraksta variantam).

Piemēram: “Par mākslu var strīdēties mūžīgi, noraidot vienu un apgalvojot citu, taču, bez šaubām, visi piekritīs, ka mūzika ir īsts jaunrades cietoksnis. Mana dzīve ir cieši saistīta ar šo mākslas veidu. Tad jūs varat turpināt virzīt argumentāciju pareizajā virzienā un sniegt personīgus piemērus no dzīves.

Mākslas vēsture

Ja students nav radošuma cienītājs, viņš var uzrakstīt eseju par tēmu “Māksla”, atsaucoties uz vēsturi.

“Ir ārkārtīgi grūti salīdzināt pagājušo gadsimtu mākslu ar tagadni. Piemēram, ja pirms vairākiem gadsimtiem gleznas, mūzika un arhitektūra reālistiskā vai klasiskā stilā izraisīja patiesu apbrīnu, tad šodien, apmeklējot jebkuru mākslas galeriju, redzēsit, ka tā ir piedzīvojusi būtiskas metamorfozes.

Cilvēka psiholoģija

Lai rakstītu eseju par tēmu “Kas ir īsta māksla?”, students var to izpētīt no psiholoģiskā viedokļa, pareizāk sakot, aprakstīt ietekmi un “Ir zinātniski pierādīts, ka radošums var uzlabot indivīda garīgo stāvokli. . Galu galā visu, kas radīts ar cilvēka rokām, zināmā mērā var uzskatīt par mākslu. Un skaistuma radīšana ļauj paust emocijas, gan pozitīvas, gan negatīvas.

Izmantojiet jebkuru sev tuvu tēmu. Eseja par tēmu “Māksla” var izteikt jebkuru jūsu domu un uzskatu par doto virzienu, tāpēc skolēnam nav jābaidās reflektēt un izteikt savu viedokli.

Apjoma ziņā galvenajai daļai jābūt lielākajai un jāaizņem vismaz puse no esejas kopējā apjoma.

Secinājums

Dažreiz gadās, ka pabeigt eseju-diskusiju par tēmu “Māksla” ir daudz grūtāk nekā par vienkāršākām tēmām. Tas izskaidrojams ar to, ka pats mākslas jēdziens ir diezgan neskaidrs, un tam ir grūti dot precīzu definīciju. Tāpēc secinājumu izdarīšana nav tik vienkārša, kā šķiet. Bet jūs varat arī uzvarēt šajā situācijā:

• Tā kā noslēgumam jābūt tikai dažiem teikumiem, eseja par mākslu var beigties ar studenta personīgo viedokli par aplūkojamo tēmu. "Es uzskatu, ka māksla vienmēr būs klāt cilvēka dzīvē un nekad no tās nepazudīs, transformējoties un izejot cauri daudzām metamorfozēm, pielāgojoties personības izmaiņām."
• Varat arī atstāt tēmu ne pilnībā slēgtu. “Šķiet, ka esam izdomājuši, ko var uzskatīt par mākslu. Tomēr vai šī argumentācija būs aktuāla pēc 10 vai 20 gadiem? Mēs to vēl nevaram zināt."
• Pabeidzot eseju par mākslu uz pozitīvas nots, students var izdarīt secinājumu apelācijas veidā. “Pievērsiet uzmanību skaistumam sev apkārt. Rīta putnu dziedāšana. Lēnām krītošas ​​sniegpārslas vai spožas saules stari peļķēs. Tas viss ir dabas radošums, ko mēs dažkārt nepamanām.”

Kā redzat, runāt par tik sarežģītu jomu izrādījās nemaz tik grūti. Eseja par tēmu “Īsta māksla” var ietvert jebkuru jūsu domu, galvenais ir tās pareizi izklāstīt, un tad jūsu argumentācija būs interesanta un kompetenta.

"Īsta māksla"

1. iespēja

Īsta māksla - tas ir realitātes attēlojums mākslinieciskos attēlos, figurāla realitātes izpratne, garīgās kultūras daļa, pasaules zināšanu avots, cilvēka iekšējās pasaules izpausmes process attēlā. Šī ir dzīves mācību grāmata, cilvēka tieksme pēc pilnības.

K. G. Paustovska teksts runā par glezniecību, par slavenā mākslinieka Požalostina gleznām, par to ietekmi uz cilvēkiem. Tieši tajā - pozitīvajā iespaidā uz katra no mums dvēseli - izpaužas mākslas autentiskums. Argumentiem vēlos pievērsties man piedāvātajam tekstam un dzīves pieredzei.

Otrkārt, lai apliecinātu, ka arī mūzika ir daļa no patiesas mākslas, minēšu piemēru no dzīves. Reiz es biju uz baletu "Riekstkodis", un visvairāk man patika mūzika, pie kuras dejoja balerīnas. Melodija bija tik maiga, ka kādā brīdī nodomāju: tā nav baleta mūzika, bet pati dzīve. Un pati deja mani tik ļoti sajūsmināja, ka es sapratu, ka tajās stundās biju pilnībā iegrimis dejā, stāstā, ko man stāstīja balerīnas, un mani nekas nenovērsa.

Tādējādi es pierādīju, ka māksla, proti, īstā māksla, ir ne tikai mūsu iekšējās pasaules atspulgs, bet arī dzīves mācību grāmata, kas ļauj izprast apkārtējo realitāti. Tā ir daļa no mums.

2. iespēja

Kas ir īsta māksla? Manuprāt, īsta māksla ir realitātes atspoguļojums glezniecībā, kino, literatūrā, arhitektūrā un daudz ko citu; Tas ir arī apkārtējās realitātes zināšanu avots un cilvēka iekšējās pasaules izpausmes process.

Gribētos atcerēties angļu rakstnieku Čārlzu Dikensu un viņa darbu “Ziemassvētku dziesma”. Čārlzam bija īsta māksla – spēja rakstīt. Viņa grāmata ir ļoti pamācoša, liek aizdomāties par savu uzvedību. Viņa "Ziemassvētku stāsti" ietekmē citu cilvēku uzskatus. Krājums ir uzrakstīts tā, ka gribas to pārlasīt vēl un vēl.

Tādējādi es pierādīju, ka īsta māksla ir cilvēka iekšējās pasaules atklāšanas process, pasaules zināšanu avots. Tas ietekmē cilvēku dvēseles, padarot tās tīrākas, labākas, laipnākas.

3. iespēja

Īsta māksla , saskaņā ar rakstu “Krievu valodas skaidrojošā vārdnīca” S.I. Ožegova ir "radošs atspoguļojums, realitātes reproducēšana mākslinieciskos attēlos". Bet vai ir iespējams noteikt šī vārda nozīmi vienā frāzē? Protams, nē! Māksla ir šarms un burvība! Tieši par to runā T. Tolstoja teksts.

Morāla izvēle, manuprāt, ir cilvēka pieņemts lēmums par to, kā konkrētajā situācijā ir pareizi rīkoties. Tas ir balstīts uz LABĀ un ĻAUNO jēdzienu un ir cilvēka morālās un ētiskās attieksmes rādītājs: lielākā daļa cilvēku rīkojas tā, kā to atļauj sirdsapziņa. Morālās izvēles, manuprāt, ir pati dzīve. Jebkura izvēle virza cilvēka dzīvi noteiktā virzienā, kuru viņš spēj mainīt. Valstu vadītāji nevar izvairīties no morālas izvēles, tāpēc visa pasaules vēsture, visa cilvēce balstās uz izredzēto morāli. Taču ne mazāk svarīga ir personiskā morālā izvēle: tā raksturo pašu cilvēku, parādot, kāds viņš ir - labs vai slikts, draugs vai nē... Personiskās izvēles piemēri ir A. Aleksina tekstā un vienā stāstā. tas notika ar mani.

Es domāju, ka, sniedzot divus argumentus, esmu pierādījis savu izpratni par vārdiem “morālā izvēle”. Diemžēl ne visi cilvēki izdara pareizo izvēli. Izvēloties savu rīcību konkrētajā situācijā, jābūt uzmanīgam un saprātīgam, tad pasaule kļūs daudz labāka vieta.

Īsta māksla, saskaņā ar rakstu Krievu valodas skaidrojošajā vārdnīcā S.I. Ožegova ir "radošs atspoguļojums, realitātes reproducēšana mākslinieciskos attēlos". Bet vai ir iespējams noteikt šī vārda nozīmi vienā frāzē? Protams, nē! "Māksla ir šarms un burvība!" Tieši to tekstā saka V.A. Osejeva-Hmeļeva.

Tajā ir aprakstīts viens portrets, kas karājās vecā būdā... Sieviete bija attēlota pilnā augumā un it kā viņa kaut kur steigtos, metot pār šķībajiem pleciem savu gaišo šalli. Dinka (meitene, kas ienāca šajā istabā) nevarēja atraut acis no attēla. Katrija bija kā dzīva... It kā viņa būtu sagūstījusi Dinku ar savu skaistumu! Šī ir īsta māksla!

G.I.Uspenskim ir brīnišķīgs stāsts “Iztaisnotais”. Runa ir par Luvrā izstādītās brīnišķīgās Veneras de Milo skulptūras ietekmi uz stāstītāju. Varonis bija pārsteigts par lielo morālo spēku, kas nāca no senās statujas. “Akmens mīkla”, kā to sauc autore, padarīja cilvēku labāku: viņš sāka izturēties nevainojami un izjuta laimi būt par cilvēku.

Tādējādi īsta māksla ir spēcīgs spēks, kas spēj ne tikai notvert laika un cilvēka tēlu, bet arī nodot to pēcnācējiem.

15.3. Kas ir īsta māksla? Tā ir realitāte, kas atspoguļojas visās kultūras un cilvēku darbības jomās. Šī ir mācību grāmata, no kuras cilvēks apgūst dzīvi un izprot apkārtējo pasauli. Izzinot pasauli un izpaužot šīs zināšanas mākslinieciskos tēlos, cilvēks atklāj savu dvēseli. Šo tēzi pierādīšu, minot argumentus no V. Osejevas teksta un analizējot savu dzīves pieredzi.

Pirmkārt, vijoles skaņas noņēma Dinai bailes un deva pārliecību. Katri no portreta, it kā dzīva, atbildēja ar "maigu, bargu smaidu." Mūzika un glezniecība kā īstas mākslas sastāvdaļas atklāja gan mākslinieka iekšējo pasauli, gan vijoli spēlējošais Jakovs Iļjičs, gan Dinka, kurš ar aizturētu elpu klausījās mūzikas skaņās, bagātināja dvēseles (24.-26. teikums).

Tādējādi es pierādīju, ka īsta māksla spēj likt cilvēkam mainīties, palīdzēt atrast dzīves jēgu un sasniegt savu mērķi.

“Rītausmā mēs ar Lionku dzērām tēju...”

4. Nāk

5. Izgriezt

6. Droši vien

7. Naktis bez miega

8. Jums ir jāsaprot

15.1 Krievu valoda ir viena no bagātākajām valodām pasaulē gan valodas sastāva, gan runas organizācijas metožu ziņā. Nevar vien piekrist slavenā krievu filologa F.I.Buslajeva apgalvojumam: "Tikai teikumā atsevišķi vārdi, to galotnes un priedēkli iegūst savu nozīmi." Teikums ir sintakses vienība, kuras ietvaros atsevišķi vārdi un predikatīvās daļas iegūst spēju mijiedarboties un veidot runas komponentus.

Lai apstiprinātu F.I.Buslajeva vārdu patiesumu, pievērsīsimies Konstantīna Paustovska teksta fragmentam. Tekstā ir daudz izteiksmīgu sakarību. Tā, piemēram, teikumā Nr.13 (Dāmu un vīriešu pūlis cieši aizpogātos mēteļos, deviņpadsmitā gadsimta septiņdesmito gadu pūlis, ar dziļu uzmanību uz mani skatījās no sienām) gramatiskais pamats ir kombinācija. “pūlis izskatījās”, kas pats par sevi ir interesants no leksiskās un gramatiskās nozīmes atbilstības viedokļa. Kā daļa no priekšmeta vārda “pūlis” tā leksiskajā nozīmē nozīmē vairākus cilvēkus, burtiski cilvēku grupu. Tomēr vārda "pūlis" gramatiskā nozīme ir vienskaitļa lietvārds. Tādējādi pašā kombinācijā, no vienas puses, tiek uzsvērta cilvēku bezsejība no gravējumiem, no otras puses, viņu integritāte, it kā kopība, un tāpēc predikāts tiek lietots saskaņā ar gramatikas normām vienskaitlī. : pūlis paskatījās.

18. teikumā (Uz tiem dēļiem kaut kas ir uzskrāpēts - es nesaprotu) vārds “saskrāpēts” iegūst papildu pieskaņu; tas tiek lietots ar mērķi noniecināt gravējumu gleznošanas nozīmi.

Tādējādi, analizējot tekstu, mēs varam droši teikt, ka teikumā pilnībā tiek atklāts vārds, tā gramatiskās un leksiskās nozīmes.

15.3 Kas ir īsta māksla?

Kas ir īsta māksla? Manuprāt, tas ir realitātes tēls glezniecības, literatūras, kino, arhitektūras un mūzikas darbos. Tas ir gan cilvēka iekšējās pasaules atspoguļojums mākslinieciskos tēlos, gan mākslas darbos iemūžināts skaistums. Lai apstiprinātu teikto, pievērsīsimies tekstam, ko mums piedāvāja V. Osejeva, un personīgo pieredzi.

Pirmais arguments par labu manam viedoklim var būt 23.-25.priekšlikums. Šajos teikumos teikts, ka tad, kad Jakovs pieskaras vijoles stīgām, izplūst neparasta skaistuma skaņa, un jūs vēlaties baudīt dzīvi. Šeit mēs redzam īstu mākslu.

Kā otru argumentu sava viedokļa atbalstam es gribētu ņemt piemēru no dzīves. Kādu dienu mākslas stundā skolotāja mums parādīja divas vienādas mājas. No pirmā acu uzmetiena abas bija skaistas... Bet, ja paskatās vērīgi, var redzēt: viena no ēkām paredzēta ikdienai, bet otra ir mākslas darbs. Tas lika mums dziļāk izprast patieso skaistumu.

Tādējādi, analizējot divus argumentus, es pierādīju, ka tikai īsta māksla var visspēcīgāk ietekmēt cilvēka dvēseli.

15.3 Reālā māksla ir realitātes attēlojums mākslinieciskos attēlos, figurāla realitātes izpratne, garīgās kultūras sastāvdaļa, pasaules izzināšanas avots, cilvēka iekšējās pasaules izpausmes process attēlā. Šī ir dzīves mācību grāmata, cilvēka tieksme pēc pilnības.

K. G. Paustovska teksts runā par glezniecību, par slavenā mākslinieka Požalostina gleznām, par to ietekmi uz cilvēkiem. Tieši tajā – pozitīvajā iespaidā uz katra no mums dvēseli – izpaužas mākslas autentiskums. Argumentiem vēlos pievērsties man piedāvātajam tekstam un dzīves pieredzei.

Pirmkārt, teikumos 10-13 mēs lasām, kādas emocijas varonis piedzīvoja, ieraugot slavenā mākslinieka gravējumus. “Skaistās gravīras, kas ar laiku nedaudz nodzeltējušas, “sākumā radīja dīvainu sajūtu” (10). Portreti bija tik skaisti un precīzi, ka likās, ka stāv īsti cilvēki: “dāmu un vīriešu pūlis... skatījās... no sienām ar dziļu uzmanību” uz varoni (13).

Otrkārt, lai apliecinātu, ka arī mūzika ir daļa no patiesas mākslas, minēšu piemēru no dzīves. Reiz es biju uz baletu "Riekstkodis", un visvairāk man patika mūzika, pie kuras dejoja balerīnas. Melodija bija tik maiga, ka kādā brīdī nodomāju: tā nav baleta mūzika, bet pati dzīve. Un pati deja mani tik ļoti sajūsmināja, ka es sapratu, ka tajās stundās biju pilnībā iegrimis dejā, stāstā, ko man stāstīja balerīnas, un mani nekas nenovērsa.

Tādējādi es pierādīju, ka māksla, proti, īstā māksla, ir ne tikai mūsu iekšējās pasaules atspulgs, bet arī dzīves mācību grāmata, kas ļauj izprast apkārtējo realitāti. Tā ir daļa no mums.

15.2. Ļoti bieži tas, ko cilvēks nesaprot savas izglītības trūkuma, mazattīstības, nespējas novērtēt dzīves iedomības un pašreizējo apstākļu dēļ, viņš uzskata par nesvarīgu un nenozīmīgu. Ne katrs cilvēks spēj novērtēt un saprast mākslu. Šie ir Lenjas pēdējie vārdi no Konstantīna Paustovska teksta.

Teksts stāsta, kā gleznas bija jāsaglabā. Baba Fedosja, kurai nav izpratnes par mākslu, piedāvā paņemt dēļus no Požalistiņu vecenēm: "Uz tiem dēļiem kaut kas ir uzrakstīts - es nesaprotu." Fedosjai šo dēļu mērķis ir neskaidrs, viņa neprot novērtēt skaistumu, viņa dzīvo “uz dienišķās maizes”, tāpēc viņa uzskata, ka ir lietderīgāk šos “dēlus” izkausēt naglos. Cik daudz šādu šedevru tika iznīcināti revolūcijas un pilsoņu kara laikā.

Autore parāda arī citu varoni – Leniju, kura ir gatava riskēt ar savu reputāciju, karjeru, dzīvību, lai glābtu šos šedevrus. 30. teikumā atrodam apstiprinājumu tam: varonis bija paredzēts kopsapulcē tiesāt viņa attieksmi pret mākslinieka darbiem.

15.3. Māksla ir visskaistākās lietas, ko radījušas cilvēka rokas un prāts. Dabas pasaules krāšņums ar savu brīnumaino skaistumu mudina cilvēku ar talanta palīdzību tvert dzīves brīžu unikalitāti. Elpa aizraujas, mēģinot ar prātu aptvert visu ģēniju radīto, saglabājuši un turpinājuši viņu pēcnācēji un sekotāji. Tagad nav iespējams iedomāties, ka mūsu dzīvi nepavadītu māksla un radošums.

Konstantīna Paustovska teksts stāsta, kā nācies glābt mākslas darbus. Baba Fedosja, kurai nav izpratnes par mākslu, piedāvā paņemt dēļus no Požalistiņu vecenēm: "Uz tiem dēļiem kaut kas ir uzrakstīts - es nesaprotu." Fedosjai šo dēļu mērķis ir neskaidrs, viņa neprot novērtēt skaistumu, viņa dzīvo “uz dienišķās maizes”, tāpēc viņa uzskata, ka ir lietderīgāk šos “dēlus” izkausēt naglos. Cik daudz šādu šedevru tika iznīcināti revolūcijas un pilsoņu kara laikā.

Kad jūs ieradīsities Sarkanajā laukumā, valsts galvenajā laukumā, jūsu skatiens neviļus tiks piesaistīts Svētā Bazilika katedrālei. Šis ir īstas mākslas piemērs, tas piesaista un aizrauj. Neatkarīgi no tā, kā mainījās mūsu valsts vēsture, templis izdzīvoja, bija mūsu spēka un varenības simbols.

Mākslas saglabāšana pēcnācējiem ir mūsu pienākums pret nākamajām paaudzēm. Mums ir ne tikai jālepojas ar Nerlas jeb Svētā Bazila katedrāles Aizlūgšanas baznīcas pārsteidzošajām proporcijām, bet arī jādara viss, lai mūsu bērni ar tiem varētu lepoties.

“Man mūzika ir viss!

4. Pastāstīja

6. Problēma

7. Tvaikoņa svilpe

8. Ir studija

15.1. Gramatiskajiem līdzekļiem tekstā ir liela nozīme. Tie palīdz formalizēt mūsu domas un tādējādi nodot to būtību. Pie gramatiskajiem līdzekļiem pieder arī pieturzīmes, par kurām savulaik K. G. Paustovskis rakstīja: “Arī Puškins runāja par pieturzīmēm. Tie pastāv, lai izceltu domu, apvienotu vārdus pareizās attiecībās un piešķirtu frāzei vieglumu un pareizo skanējumu. Pieturzīmes ir kā mūzikas pieraksti. Viņi stingri notur tekstu un neļauj tam sabrukt.

Paustovska apgalvojuma pamatotību apstiprina piemēri no M. L. Moskvina teksta. Tādējādi ar pieturzīmju palīdzību blakus teikumu Nr.28−30 beigās (“(28) Nu?!! (29) Džezs? (30) Jā?!!”, suņa prieks, ieraugot tiek nodots tā īpašnieks. Teikā Nr.28 un Nr.30 ir gan izsaukuma, gan jautājuma zīmes - teikumos tiek pausta suņa apbrīna un sajūsma un vienlaikus jautājums par noklausīšanās rezultātiem: autors tādējādi humanizē dzīvnieka sajūtas, parādot, kā suns uztraucas. par viņa draugu. Teksta pēdējā teikuma beigās ir elipsi (Un es atcerējos, cik rūgti auksts bija, kad mēs ar Kītu izvēlējāmies viens otru Putnu tirgū...). Elipse visbiežāk tiek izmantota, lai izteiktu domas nepabeigtību, un konkrētajā teikumā Nr.43 tā ir atturības rādītājs varoņa domās par draudzību ar suni.

Tādējādi K. G. Paustovskim bija taisnība, uzsverot pieturzīmju nozīmīgo lomu tekstā.

15.2. Cilvēks mācās saskatīt pasaules skaistumu ne tikai atrodoties dabā, bet arī baudot mākslas darbus. Tas bagātina viņa iekšējo pasauli, padara viņu laipnāku, cilvēcīgāku. Teksta varone M. Moskva mīl džezu. Viņš neprot dziedāt, kā to prasa dziedāšanas noteikumi, bet dziedāšanā atklāj savu dvēseli, dziedot jūtas labi. Par to ir runa pēdējās teksta rindiņās.

Varonis atzīst: "Man mūzika ir viss." Diez vai par savu hobiju var teikt labāk par šo: tas arī viss! Un tad teikumā numur 6 varonis uzsver: "Šajā mūzikā viss ir par mani." Puisis piedzīvo nesaraujamu saikni starp savu iekšējo pasauli un džezu, jo džezs palīdz atklāt šo pasauli.

Onkulis atbalsta brāļa dēla hobiju: “Džezs nav mūzika; Džezs ir prāta stāvoklis."

Māksla cilvēkā pamodina milzīgus spēkus. Īsts mākslas darbs var pamodināt cilvēkā jūtas, kas iepriekš snauda viņa sirdī. Neparastas dzīves slāpes, mīlestība, vēlme un spēja just līdzi un just skaistumu - tas var uzliesmot ikvienā, kurš pieskaras skaistajam, kā tas notika ar Moskvinas teksta varoni.

15.3. Ko var darīt īsta māksla? Kā tas var ietekmēt cilvēka personības veidošanos, cilvēka raksturu?

M. Moskvinas teksta varonis mīl džezu. Viņš neprot dziedāt, kā to prasa dziedāšanas noteikumi, bet dziedāšanā atklāj savu dvēseli, dziedot jūtas labi. Varonis atzīst: "Man mūzika ir viss." Diez vai par savu hobiju var teikt labāk par šo: tas arī viss! Puisis piedzīvo nesaraujamu saikni starp savu iekšējo pasauli un džezu, jo džezs palīdz atklāt šo pasauli.

Patiesa māksla pamodina cilvēkā milzīgus spēkus. Atcerēsimies vismaz V. G. Koroļenko stāstu “Aklais muzikants”, kura galvenajam varonim, pateicoties mūzikai un tuvinieku mīlestībai, izdevās rast spēku dzīvot īstu, piepildītu dzīvi.

Īsts mākslas darbs var pamodināt cilvēkā jūtas, kas iepriekš snauda viņa sirdī. Neparastas slāpes pēc dzīvības, mīlestības, vēlmes un spēja līdzjūtīgi izjust skaistumu – tas ir tas, kas var uzliesmot ikvienā, kurš pieskaras skaistajam.

"Bērnībā es ļoti, ļoti centos..."

4. Saģērbies

5. Koka

6. Uztraukums

7. Koka sēdekļi

8. Dzēšana

13. 25,26

15.1. Gramatiskajiem līdzekļiem tekstā ir liela nozīme. Tie palīdz formalizēt mūsu domas un tādējādi nodot to būtību. Pieturzīmes ir arī gramatiskas ierīces. Mūsdienu valodniece N. S. Valgina starp pieturzīmēm izcēla svītru: "Ar domuzīmes palīdzību tiek nodota liela emocionālā slodze un psiholoģiskā spriedze." Patiešām, kādos gadījumos tiek ievietota domuzīme? Kādam nolūkam to lieto? Mēģināsim to saprast, izmantojot piemērus no T. N. Tolstoja teksta.

Pievērsīsim uzmanību 13.–14. teikumam (Šī ir laime. Tas ir kino), kuros domuzīme pilda akcentējošu funkciju un tiek izmantota, lai piesaistītu lasītāja uzmanību autora domām par viņa priekšroku kino, nevis teātrim. Tādiem pašiem nolūkiem domuzīme tiek lietota 27. teikumā (Teātris ir pieaugušajiem, kino ir paredzēts bērniem).

Bet 21. teikumā (Tas, ko es sagaidu no kino, ir pilnīga transformācija, galīga maldināšana - "lai nedomātu, kāpēc, lai neatcerētos, kad.") domuzīme tiek izmantota semantiskā atšķirības funkcijā. Šajā piemērā domuzīme ne tikai atdala nesavienojuma kompleksa teikuma daļas, bet arī uzsver, ka šo daļu saturs ir pretstatā nozīmei.

Tādējādi mēs esam pārliecināti, ka domuzīme ir daudzfunkcionāla pieturzīme, kas ir ļoti svarīga rakstībā. Tas ne tikai palīdz izprast teikuma struktūru un līdz ar to arī rakstītā nozīmi, bet arī nes noteiktu semantisko, emocionālo slodzi, tādējādi ir gramatisks izteiksmes līdzeklis.

15.2. “Teātris ir paredzēts tiem, kas mīl dzīvos aktierus un laipni piedod viņiem viņu nepilnības apmaiņā pret mākslu. Kino ir tiem, kas mīl sapņus un brīnumus,” tā par teātri un kino saka slavenā rakstniece T. Tolstaja. Kā es saprotu šo frāzi? Uzskatu, ka patiesa māksla katram ir atšķirīga: vieni mīl kino, bet citi dievina teātri. Es došu piemērus no T. Tolstoja teksta.

Pirmkārt, liriskā varone mīl kino. Tas ir viņai: “Sapnis, mirāža, sapnis. Pārveidošana.” (18.–19. teikums.) Un tas viss tāpēc, ka viņa „mīl sapņus un brīnumus”. (24.priekšlikums.)

Otrkārt, meitene nenoniecina teātra nozīmi, viņa vienkārši uzskata, ka teātrī, kurā spēlē dzīvie aktieri, ir daudz nepilnību. Viņa visu atlikušo mūžu atcerējās, cik šokēta bija par neatbilstību vecumam aktrisei ar lieko svaru, spēlējot 18 gadus vecu meiteni. (3. teikums)

Varu secināt, ka piekrītu T. Tolstoja varones viedoklim: “Teātris ir pieaugušajiem; kino ir bērniem."

15.3. Īsta māksla, saskaņā ar rakstu Krievu valodas skaidrojošajā vārdnīcā S.I. Ožegova ir "radošs atspoguļojums, realitātes reproducēšana mākslinieciskos attēlos". Bet vai ir iespējams noteikt šī vārda nozīmi vienā frāzē? Protams, nē! Māksla ir šarms un burvība! Tieši par to runā T. Tolstoja teksts.

Pirmkārt, slavenā rakstniece konstruē varones argumentu par īstu mākslu, pretstatā šķietami nesavienojamo nozīmē: teātris un kino... Nesavienojams, jo viņai nepatīk teātris! Visas liriskās varones simpātijas tiek veltītas filmai, kas viņu apbūra un apbūra! Lūk, kā viņa ar entuziasmu raksta par savu iecienītāko mākslas veidu: "Tas, ko es sagaidu no kino, ir pilnīga transformācija, galīga maldināšana - "lai nedomātu, kāpēc, lai neatcerētos, kad."

Mans skatījums uz īstu mākslu atšķiras no varones T. Tolstoja viedokļa: Es mīlu teātri! Pirms dažām nedēļām man paveicās apmeklēt brīnišķīgu mistēriju operu “Juno” un “Avos” izrādi. Viss, kas tur bija: brīnišķīgās ainavas, brīnišķīgā Alekseja Ribņikova mūzika un divu brīnišķīgu cilvēku romantiskais mīlas stāsts - teica, ka esmu mākslas templī! Un "dievi tajā... ir mani!"

Tādējādi īstā māksla katram ir atšķirīga: vieni mīl kino, bet citi dievina teātri.

15.2. Simtiem gadu teātris ir iepriecinājis skatītājus, izglītojis un rosinājis dvēseli. Teātris tiek uzskatīts par mākslas templi. Salīdzinoši nesen ir parādījies tāds mākslas veids kā kino, kas iegremdē mūs iekārojamā, kārdinošā un pievilcīgā pasaulē. Tatjana Tolstaja stāsta par šīm atšķirībām starp teātri un kino.

Neskatoties uz to, ka "teātrī bija silts, zālē bija patīkama un sarežģīta smarža, foajē staigāja gudri cilvēki, logi bija aizsegti ar aizkariem no izpletņa zīda" (teikums numur 4), varone. nepatīk teātris, kaut kas tajā ir viņai mānīgs, nedabisks, pretrunīgs. Tāpēc teātris nav viņas templis.

Cita lieta ir kino. Varone mīl filmas, jo tās ir skaidrākas un tuvākas. No kino viņa, tāpat kā tūkstošiem citu skatītāju, sagaida "pilnīgu pārvērtību, galīgu maldināšanu - "lai nedomātu, kāpēc, lai neatcerētos, kad" (teikuma numurs 21).

Mūsdienās cilvēks vairs nevar iedomāties dzīvi bez romāna lasīšanas, bez jaunas filmas, bez pirmizrādes teātrī, bez moderna šlāgera un iecienītākās mūzikas grupas, bez mākslas izstādēm... Nav iespējams precīzi pateikt, kurš mākslas veids spēcīgāk iedarbojas uz cilvēku, kas sagādā lielāku baudu. Katrs var izvēlēties sev tuvāko un pievilcīgāko.

15.3 Mūsdienās cilvēks vairs nevar iedomāties dzīvi bez romāna lasīšanas, bez jaunas filmas, bez pirmizrādes teātrī, bez moderna šlāgera un iecienītākās mūzikas grupas, bez mākslas izstādēm... Mākslā cilvēks atrod gan jaunas zināšanas, gan atbildes uz svarīgiem jautājumiem un miers no ikdienas burzmas, un prieks. Īsts mākslas darbs vienmēr saskan ar lasītāju, skatītāju un klausītāju domām un domām.

Tatjanas Tolstajas tekstā varones domas par kino. Kino ir viena no mākslas formām. Daudzi cilvēki mīl kino, jo tas ir skaidrāks un tuvāks. No kino viņa, tāpat kā tūkstošiem citu skatītāju, sagaida "pilnīgu pārvērtību, galīgu maldināšanu - "lai nedomātu, kāpēc, lai neatcerētos, kad".

Mūzikai ir liela ietekme uz cilvēku prātiem un dvēselēm mūsdienu pasaulē. Ir grūti iedomāties, ka mūzika pēkšņi pārņems un pazudīs no mūsu dzīves. Ja jums ir skumji, skan mūzika. Ja ir pamats priekam, atkal klausāmies mūziku. Diemžēl šāda vajadzība ir kļuvusi par iemeslu nekvalitatīvas mūzikas dominēšanai, un tas ir pretrunā ar mākslas mērķi - likt aizdomāties, rosināt jūtas, aicināt uz darbību.

Nav iespējams precīzi pateikt, kurš mākslas veids uz cilvēku iedarbojas spēcīgāk, kas sagādā lielāku baudu. Katrs var izvēlēties sev tuvāko un pievilcīgāko.

Atšķirība

"Viņš ir blēdis, šī Vovka..."

4. Sagrābts

5. Pamests

7. Kameņu dūkoņa

8. Tumsa ir pārņēmusi

15.1 Mūsdienu krievu filologs O.N. Emeļjanova sacīja: "Autora runai piemīt ne tikai tēlainība, bet arī izteiksmīgums, un tā raksturo ne tikai paziņojuma objektu, bet arī pašu runātāju." Patiešām, tāpat kā no sarunu biedra runas varam daudz pastāstīt par viņa iekšējo pasauli, uzskatiem un tieksmju līmeni, tā no autora teksta varam izsekot rakstnieka attieksmei pret aprakstītajiem notikumiem un varoņiem, un tāpēc varam spriest par viņa pasaules uzskats. To var skaidri redzēt, izmantojot piemērus no V.I. Odnoralova.

3. teikumā (Ciema bērni ir labi, bet tie ir jāuztver ar autoritāti, pēc tam viņi kļūs par draugiem - wow!) runā par attiecībām starp pusaudžiem, un šīs attiecības nebūt nav vieglas. Ir skaidrs, ka autore to saprot un zina, kā pieiet zēniem. Pat stilistiski šis teikums ir tuvs puišu runai: vārdu vietā par to, par kādiem draugiem var kļūt ciema puikas, rakstnieks saka kaut ko, kas teikuma un konkrētas runas situācijas kontekstā izklausās ļoti izteiksmīgi - “vo! ” Autors no sirds jūt līdzi Vovkai, kad viņam jādodas uz biedējošo bijušo meistara kabinetu. Par to liecina elipse teikuma Nr.34 beigās, parādot varoņa tikšanās ar nezināmo gaidīšanas spriedzi, tāpēc autors it kā ieintriģē lasītāju un liek viņam izjust simpātijas pret savu varoni, jo viņš pats arī jūt un jūt līdzi Vovkai.

Iepriekš minētie piemēri apstiprina, ka O.N. Emelyanovai bija taisnība, kad viņa apgalvoja, ka autora runa var daudz pateikt ne tikai par stāstā notiekošo, bet arī par pašu autoru.

15.3 Kas ir šaubas par sevi?

Manuprāt, nenoteiktība ir šaubas par saviem fiziskajiem un garīgajiem spēkiem, pašapziņas trūkums un zems pašvērtējums.

Man šķiet, ka šaubas par sevi liedz cilvēkam justies pašpietiekamam un aizstāvēt savu viedokli, tāpēc viņam ir jāpieņem lēmumi, paļaujoties uz citu cilvēku padomiem, neņemot vērā savu viedokli.

Kā pirmo argumentu, kas apstiprina manu viedokli, minēšu piemēru no Orenburgas dzejnieka, prozaiķa un publicista V.I. Odnoralova. Tādējādi 23.–36. teikums stāsta, kā Vovka, iegūstot autoritāti draugu vidū, devās izlūkos uz bijušo kunga kabinetu, kurā it kā dzīvoja velns. Zēns nebija pārliecināts par savām spējām, kādā brīdī viņu pat pārņēma bailes, tāpēc viņš ilgu laiku neuzdrošinājās ienākt - "viņš lēnām gāja uz aizmugures ieeju un sastinga." Bet tomēr, pārvarējis visas bailes, Vovka savāca drosmi un iegāja ēkā. Tur viņš “čīkstēja, un tad smējās, jo ieraudzīja pazīstamu sirmu bārdu”... Pārvarējis savu neizlēmību, puika godam izgāja no esošās situācijas.

Otrs arguments par labu manam viedoklim izriet no lasīšanas pieredzes. Ļaujiet man pievērsties Georgija Polonska darbam “Mēs dzīvosim līdz pirmdienai”. Pašpārliecinātības trūkuma dēļ nepieredzējušā skolotāja Natālija Sergejevna nonāk nepatīkamā situācijā: klasē ielidoja vārna, un viņa ar bērniem kolēģa Iļjas Semenoviča Meļņikova priekšā metās ķert putnu. Vēlāk, mēģinot atjaunot savu autoritāti, jaunā skolotāja sāka runāt “ar aukstiem draudiem”. Pašpārliecinātība neļāva viņai pieņemt pareizo lēmumu, viņa nezināja, kā uzvesties ar vidusskolēniem.

Domāju, ka esmu parādījis, ka nenoteiktība ir iekšējas bailes, spēka trūkuma sajūta, nespēja pieņemt pareizo lēmumu. Protams, mums ir jāstrādā ar šaubām par sevi, jo tā var kļūt par nopietnu problēmu: tā dēļ mums ir grūtības sazināties ar cilvēkiem.

15.2. No kurienes rodas šaubas par sevi? Tāpat kā daudzas citas nelaimes, tā nereti veidojas bērnībā, kad zināšanas par pasauli un par sevi lielākoties sastāv no citu cilvēku vērtējumiem, nevis patiesiem faktiem. Tas notiek ar V.I. Odnoralova teksta varoņiem. Vovka priecājas, ka “Vitjoks viņu cienīja”, jo viņam ir svarīgi, lai zēni viņu neuzskatītu par gļēvuli.

Ciema bērni ir “jāņem ar autoritāti”, teikts teikumā numur 3. Bet ar kādu autoritāti? Kā šī autoritāte attīstās? Puišiem ir savi priekšstati par viņu. Zēni kļūdas nepiedod. Tāpēc, kad Vovka iekrīt dubļos, atkāpjoties kazas priekšā, visi par viņu smejas, smejas ļauni, nežēlīgi.

Attieksme pret Vovku mainās pēc tam, kad viņš dodas uz tukšo, baiso māju. Viņš pārvarēja bailes, jo viņam nebija citas izvēles: "Viņš saprata: Oļegs noteikti ietu viņa vietā, bet tad vismaz iet uz citu skolu."

Neapšaubāmība par sevi rada bailes un neļauj cilvēkam justies pašpietiekamam un aizstāvēt savu viedokli. Adekvāta pašcieņas veidošana ir viens no svarīgiem pašizglītības uzdevumiem, pareizi veidots pašvērtējums palīdzēs pārvarēt šaubas par sevi.

Tā notiek ar V. I. Odnoralova teksta varoņiem. Ciema bērni ir “jāņem ar autoritāti”, teikts tekstā. Bet ar kādu autoritāti? Kā šī autoritāte attīstās? Puišiem ir savi priekšstati par viņu. Zēni kļūdas nepiedod. Tāpēc, kad Vovka iekrīt dubļos, atkāpjoties kazas priekšā, visi par viņu smejas, smejas ļauni, nežēlīgi. Attieksme pret Vovku mainās pēc tam, kad viņš dodas uz tukšo, baiso māju. Viņš pārvarēja savas bailes, jo viņam nebija citas izvēles.

Nedrošs cilvēks vai nu atkāpjas sevī, jūtoties kā upuris, vai, vēl ļaunāk, kļūst par tirānu. Lai slēptu savu vājumu, viņš kliedz. Skolotājs, kurš kliedz aiz šaubām par sevi, nekad nespēs iegūt autoritāti klasē, un tāpēc nevarēs nevienu mācīt.

No kurienes vispār rodas šaubas par sevi? Tāpat kā daudzas citas nelaimes, tā nereti veidojas bērnībā, kad zināšanas par pasauli un par sevi lielākoties sastāv no citu cilvēku vērtējumiem, nevis patiesiem faktiem. Tāpēc ir tik svarīgi attīstīt atbilstošu pašcieņu.

“Tiklīdz mums ar Pašu bija…”

4. Aptaujāšana

5. Pārsteigts

7. Dzelzs svira

8. Nekas neizdevās

15.1 I. G. Miloslavskis teica: "Rakstnieka attieksmi pret to, kas tiek paziņots, bieži var izteikt, izmantojot "mazus" vārdus, vārdus, kas parasti tiek uzskatīti par oficiāliem - daļiņām un saitījumiem." Šķiet, kā runas palīgdaļas, kurām nav patstāvīgas nozīmes, var izteikt runātāja attieksmi pret to, kas tiek paziņots? Mēģināsim to izsekot, izmantojot piemērus no N.I. Dubova teksta.

Runas funkcionālajām daļām krievu valodā ir ļoti liela nozīme. Tie patiešām nenosauc objektus, zīmes, darbības vai stāvokļus un nenorāda uz tiem, bet kalpo, lai izteiktu gramatiskās attiecības starp vārdiem frāzēs un teikumos. Tiem, atšķirībā no neatkarīgiem, nav noteiktas leksiskas un vispārīgas gramatiskas nozīmes, bet tie piešķir vārdiem un teikumiem papildu nokrāsas. Funkcionālās runas daļas ietver daļiņas. Tātad teikumā Nr.2 (Nevar no jauna izgudrot lidmašīnu, ja tā tika izgudrota sen, vai atvērt jaunas valstis, ja viss jau ir nosegts uz leju!) daļiņa “zhe” ievieš papildu pastiprinājuma toni. . 9. un 29. teikumos tiek izmantota daļiņa “šeit”, kam ir papildu nozīme – norāda. Saikļu vidū var atzīmēt sarunvalodai raksturīgo tekstam ievērības cienīgu saikni “tomēr”, kas 15. teikumā tiek lietots stilistiski neitrālā savienojuma “bet” vietā, lai atbilstu sarunvalodas mērķiem. teksts - lai nodotu stāstījuma sarunvalodu, nepiespiestu raksturu.

Tādējādi I. G. Miloslavskim bija taisnība, kad viņš apgalvoja, ka funkciju vārdi palīdz izteikt runātāja attieksmi pret stāstījumu.

15.2. N. I. Dubova teksta varoņi ilgojas pēc lieliem atklājumiem un lietderīgiem pasākumiem, bet nezina, kur atrast darbu. Par to ir runa pēdējās teksta rindiņās.

Iepriekš minētā teksta 16.–17. teikumos ir runāts par Paškas ideju, kurai vajadzēja būt noderīgam izgudrojumam dārzā, bet Paškas tēvam nesagādāja tikai nepatikšanas. Zēna vecāku nostāja nav vērsta uz viņa aktivitāšu veicināšanu, un tas ietekmē arī kopējo rezultātu. Lai šaubas par sevi iesakņotos, ir jācieš kaut kāda neveiksme. Un, ja jūs arī saņemat sodu par šo neveiksmi, tad tas ir tiešs ceļš uz zemas pašcieņas veidošanos.

Arī pašam teicējam neizdevās ar ciema vēsturi. Vectēvs Savva viņam tikai pamāja ar roku. Šeit ir vēl viens piemērs, kad pieaugušo nesaprašanās neļauj augošam cilvēkam justies pašpietiekamam un aizstāvēt savu viedokli.

Nedrošam cilvēkam ir zems pašvērtējums. Viņam trūkst ticības sev, saviem spēkiem, spējām. Pārvarēt šaubas par sevi ir iespējams tikai tad, ja cilvēks spēj pareizi izvirzīt mērķus, saistīt tos ar ārējiem apstākļiem un pozitīvi novērtēt to rezultātus.

15.3. Personai, kas ir nedroša, ir zems pašvērtējums. Viņam trūkst ticības sev, saviem spēkiem, spējām. Šādi cilvēki uztraucas par to, ko citi par viņiem padomās, un ir gatavi vilties un neuzticēties. Pašpārliecinātība neļauj cilvēkam justies pašpietiekamam un aizstāvēt savu viedokli. Viņam ir jāpielāgojas citiem cilvēkiem un jāpieņem lēmumi, paļaujoties uz viņu padomiem, neņemot vērā savu viedokli.

Nepārliecinātības par sevi piemērs var būt stāsts no N. I. Dubova teksta par Paškina ideju, kurai vajadzēja būt noderīgam izgudrojumam dārzā, bet nesagādāja tikai nepatikšanas Paškina tēvam. Zēna vecāku nostāja nav vērsta uz viņa aktivitāšu veicināšanu, un tas ietekmē arī kopējo rezultātu. Lai šaubas par sevi iesakņotos, ir jācieš kaut kāda neveiksme. Un, ja jūs arī saņemat sodu par šo neveiksmi, tad tas ir tiešs ceļš uz zemas pašcieņas veidošanos.

Vai arī ņemam greizsirdīgus cilvēkus: greizsirdības pārņemts cilvēks patiesībā “dzīvo” ar vienām bailēm - ka viņš izrādīsies sliktāks par pretinieku, kuram viņam ir dota priekšroka.

Tas nav fakts, ka cilvēkam, kuram trūkst pašapziņas, obligāti jābūt klusam. Piemēram, agresīva uzvedība pret kādu, kas ir acīmredzami vājāks, ir arī nepārliecinātības par sevi izpausme.

Pārvarēt šaubas par sevi ir iespējams tikai tad, ja cilvēks spēj pareizi izvirzīt mērķus, saistīt tos ar ārējiem apstākļiem un pozitīvi novērtēt to rezultātus.

9. vienība REĀLĀ MĀKSLA

15.3. Kā jūs saprotat frāzes nozīmi?ĪSTA MĀKSLA ? Formulējiet un komentējiet jūsu sniegto definīciju. Uzrakstiet eseju-diskusiju par tēmu"Kas ir īsta māksla?"

Teksts 9.1

(1) Dinka paskatījās apkārt. (2) Mājīgā baltā būdiņa blakus apstādījumos izrādījās veca, zemē iesakņojusies, no lietavām un vējiem nolobījusies. (3) Viena būdiņas puse stāvēja uz klints malas, un līka celiņa, tekot lejup, veda uz pamestu aku.

(4) Jakovs sēdēja pie atvērta loga uz zema sola ar kurpnieka nazi sagriezta galda priekšā un, pieliecies, šuva zābakus. (5) Joska, vicinot rokas, jautri kaut ko stāstīja tēvam, viņam uz vaiga uzlēca viltīga bedrīte. (6) Tēvs un dēls sēdēja vienvietīgā, bet ļoti plašā istabā ar milzīgu krievu krāsni.

(7) Uzmanīgi ieejot gaitenī un ieskatoties istabā, Dinka pārsteigta apstājās. (8) Tieši viņai priekšā, telpā starp diviem logiem, kur atradās kurpju galdiņš un tas bija gaišāks, stāvēja jaunas sievietes portrets ar bargu smaidu, pilsētas kleitā, ar melnu mežģīņu šalli. (9) Viņa tika attēlota pilnā augumā un it kā kaut kur steigtos, uzmetot savu gaišo šalli.

(10) Bet visvairāk Dinku pārsteidza viņas acis. (11) Milzīgs, pilns ar kaut kādu iekšēju satraukumu, lūdzošs un prasīgs. (12) Apstājoties uz sliekšņa, Dinka nevarēja atraut acis no šī portreta. (13) Likās, ka kaut kur viņa jau bija redzējusi šīs acis, smaidu un bedrīti uz vaiga.

(14) Aizmirsusi sevi, viņa klusībā pagrieza acis no mātes portreta uz dēlu...

(15) Joska apklusa un piesardzīgi paskatījās uz nelūgto viesi. (16) Arī Jakovs pacēla acis, un viņa sejā parādījās koncentrēta bardzība, kas jau bija pazīstama Dinkam.

– (17) Sveika, jaunā dāma! - viņš teica, pieceļoties viņam pretī.

– (18) Sveiks, Jakovs Iļjičs! – zemu paklanīdamies, nočukstēja izbiedētā Dinka.

(19) Katrijas portrets, viņas dzīvīgās, degošās acis, portreta klusais līdzinieks Ioska un pats nelaimīgais vijolnieks, kurš pēc sievas nāves šeit bija aizgājis pensijā – tas viss viņu piepildīja ar šausmām. (20) Šķita, ka viņas kājas ir izaugušas līdz slieksnim, un, nezinot, ko darīt, viņa nožēlojami jautāja:

– (21) Luga, Jakovs Iļjičs.

(22) Joska labprāt nodeva vijoli tēvam. (23) Jakovs pamāja dēlam un, pagriezies pret portretu, pacēla loku un pieskārās stīgām...

(24) Tiklīdz sāka plūst vijoles skaņas, Dinkas bailes pārgāja. (25) Spēlējot Jakovs paskatījās uz portretu un, mūzikas ritmā kustinot uzacis, pasmaidīja. (26) Un Katrija viņam atbildēja ar maigu, bargu smaidu. (27) Un Joska sēdēja uz kurpnieka ķeblīša un, salicis plaukstas uz ceļiem, vispirms skatījās uz tēvu, pēc tam uz māti. (Pēc V.A. Osejevas)*

* Osejeva-Hmeļeva Valentīna Aleksandrovna (1902–1969) – bērnu rakstnieks. Viņas slavenākie darbi bija stāsti “Dinka” un “Dinka atvadās no bērnības”.

15.1 Uzrakstiet esejas argumentāciju, atklājot slavenā mūsdienu valodnieka N.S. izteikuma nozīmi. Valgina, kura uzskata, ka pieturzīmes“palīdzēt rakstītājam izdarīt ļoti smalkus semantiskos akcentus, koncentrēt uzmanību uz svarīgām detaļām un parādīt to nozīmi”.

Komentējiet citātu. Viena no pieturzīmju funkcijām ir uzsvara funkcija. Uzsverošās rakstzīmes ir pārī savienotas komatas, domuzīmes, iekavas un pēdiņas. Ar to palīdzību rakstnieks parāda lasītājam atsevišķu un precizējošu teikuma daļu, ievadvārdu, uzrunu un starpsaucienu nozīmi.

15.2. Uzrakstiet argumentētu eseju. Paskaidrojiet, kā jūs saprotat teksta beigu nozīmi:"Tiklīdz sāka plūst vijoles skaņas, Dinkija bailes pārgāja." .

Teksts 9.2

(1) Rītausmā mēs ar Lionku dzērām tēju un devāmies uz mshars meklēt rubeņus. (2) Bija garlaicīgi iet.

– (3) Tev, Lenja, vajadzētu man pastāstīt kaut ko jautrāku.

– (4) Ko pastāstīt? – Lenka atbildēja. – (5) Vai tas ir par vecenēm mūsu ciematā? (6) Šīs vecās sievietes ir slavenā mākslinieka Požalostina meitas. (7) Viņš bija akadēmiķis, bet nāca no mūsu ganu bērniem, no puņķainajiem. (8) Viņa gravīras karājas muzejos Parīzē, Londonā un šeit Rjazaņā. (9) Es domāju, ka jūs to redzējāt?

(10) Es atcerējos skaistās, laika nedaudz nodzeltētās gravīras uz savas istabas sienām divu aizņemtu vecu sieviešu mājā. (11) Atcerējos arī pirmo, ļoti dīvaino sajūtu no gravējumiem. (12) Tie bija vecmodīgu cilvēku portreti, un es nevarēju atbrīvoties no viņu skatieniem. (13) No sienām ar dziļu uzmanību uz mani skatījās dāmu un vīriešu pūlis cieši aizpogātos mēteļos, deviņpadsmitā gadsimta septiņdesmito gadu pūlis.

– (14) Kādu dienu kalējs Jegors ierodas ciema padomē,” turpināja Lenja. - (15) Viņš saka, ka nav ko labot, kas vajadzīgs, tāpēc noņemsim zvaniņus.

(16) Fedosja, sieviete no P, sēž šeitý kauns: (17) “Pie Požalostiņiem
Mājā vecas sievietes staigā pa vara dēļiem. (18) Uz šiem dēļiem kaut kas ir saskrāpēts - es nesaprotu. (19) Šie dēļi noderēs.

(20) Es atnācu pie Požalostiņiem, teicu, kas par lietu, un lūdzu parādīt šos dēļus. (21) Vecene iznes tīrā dvielī ietītus dēļus. (22) Es paskatījos un sastingu. (23) Godīgā māmiņa, cik smalks darbs, cik stingri izgrebts! (24) Īpaši Pugačova portrets - uz to nevar skatīties ilgi: šķiet, ka tu pats ar viņu runā. (25) "Dodiet man dēļus uzglabāšanai, pretējā gadījumā tie tiks izkausēti naglām," es viņai saku.

(26) Viņa raudāja un teica: (27) “Par ko tu runā! (28) Šī ir nacionālā bagātība, es no tās ne par ko neatteikšos.

(29) Kopumā mēs saglabājām šos dēļus un nosūtījām uz Rjazaņu, uz muzeju.

(30) Tad viņi sasauca sapulci, lai tiesātu mani par dēļu slēpšanu. (31) Es iznācu ārā un teicu: (32) “Ne tu, bet tavi bērni sapratīs šo gravējumu vērtību, bet citu darbs ir jāciena. (33) Cilvēks nācis no ganiem, gadu desmitiem mācījies uz melnas maizes un ūdens, tik daudz darba, negulētās naktis, cilvēku mokas, talanta tika ielikts katrā dēlī...”

– (34) Talants! – Lenija skaļāk atkārtoja. – (35) Tev tas ir jāsaprot! (36) Tas ir jāaizsargā un jānovērtē! (37) Vai tā nav taisnība? (Pēc K.G. Paustovska teiktā)*

* Paustovskis Konstantīns Georgijevičs (1892–1968) - krievu padomju rakstnieks un publicists, liriski-romantiskās prozas meistars, darbu par dabu, vēsturisko stāstu, mākslas memuāru autors.

Teksts 9.3

(1) Man mūzika ir viss. (2) Man patīk džezs, tāpat kā onkulis Žeņa. (3) Ko darīja onkulis Žeņa koncertā kultūras namā! (4) Viņš svilpa, kliedza, aplaudēja! (5) Un mūziķis nepārdomāti pūta savā saksofonā!..

(6) Šajā mūzikā viss ir par mani. (7) Tas ir, par mani un par manu suni. (8) Man ir taksis, viņu sauc Kīts...

– (9) Vai varat iedomāties? - tēvocis Žeņa teica. - (10) Viņš komponē šo mūziku tieši ceļā.

(11) Tas ir paredzēts man. (12) Interesantākais ir tad, kad tu spēlē un nezini, kas notiks tālāk. (13) Es un Kīts arī: es strinku pa ģitāru un dziedu, viņš rej un gaudo. (14) Protams, bez vārdiem – kāpēc mums ar Kītu ir vajadzīgi vārdi?

– (15) Andriukha, tas ir izlemts! – tēvocis Žeņa raudāja. – (16) Mācies džezu! (17) Šeit, kultūras namā, ir tāda studija.

(18) Džezs, protams, ir lielisks, bet šeit ir āķis: es nevaru dziedāt viens. (19)Tikai ar Kītu. (20) Kītam dziedāšana ir viss, tāpēc es viņu paņēmu līdzi uz noklausīšanos.

(21) Valis, ēdis no ledusskapja vārītu desu, gāja brīnišķīgā noskaņojumā. (22) Cik daudz dziesmu plosījās viņā un manī, cik daudz cerību!

(23) Bet mans prieks pazuda, kad izrādījās, ka kultūras namā suņus nelaiž.

(24) Es iegāju klausīšanās telpā bez Kīta, paņēmu ģitāru, bet nevarēju iesākt, pat ja tu saplīsi!

– (25) Tu neesi piemērots, viņi man teica. - (26) Nav uzklausīšanas. (27) Kīts gandrīz nomira no prieka, kad es iznācu.

(28) "Nu?!! (29) Džezs? (30) Jā?!” - viņš teica ar visu savu izskatu, un viņa aste sitās ritmā pa ietvi. (31) Mājās piezvanīju tēvocim Žeņam.

– (32) "Man nav dzirdes," es saku. - (33) Es neesmu piemērots.

– (34) “Baumas nav nekas,” ar nicinājumu sacīja tēvocis Žeņa. - (35) Padomājiet, jūs nevarat atkārtot kāda cita melodiju. (36) Tu dziedi tā, kā neviens pirms tevis nav dziedājis. (37) Tas ir džezs! (38) Džezs nav mūzika; džezs ir prāta stāvoklis.

(39) Pēc klausules nolikšanas es no ģitāras izdvestu čīkstošu skaņu. (40) Valis gaudoja. (41) Uz šī fona es attēloju pulksteņa tikšķēšanu un kaiju saucienus, un Kīts - tvaika lokomotīves svilpi un tvaikoņa svilpi. (42) Viņš zināja, kā pacelt manu novājināto garu. (43) Un es atcerējos, cik šausmīgi auksti bija, kad mēs ar Kītu izvēlējāmies viens otru Putnu tirgū...

(44) Un dziesma aizgāja... (Pēc M.L. Moskvina)*

* Moskvina Marina Ļvovna (dzimis 1954. gadā) – mūsdienu rakstnieks, žurnālists, radio vadītājs. Par grāmatu “Mans suns mīl džezu” viņai tika piešķirts starptautisks diploms G.-H. Andersens.

Teksts 9.4

(1) Bērnībā es ļoti, ļoti centos mīlēt teātri, kā man teica: galu galā šī ir Lielā māksla, templis. (2) Un man, kā gaidīts, vajadzētu piedzīvot svētu bijību, bet tajā pašā laikā atcerēties, ka teātrī ir teātra konvencijas. (3) Atcerējos, bet, kad kāds padzīvojis vīrs kamzolā ar pufīgām piedurknēm, ar lielu samta vēderu, kas šūpojās pār tievajām kājām, draudīgi kā klases audzinātāja jautāja: “Saki, Laura, kurā gadā tu esi?” - un tante ar lieko svaru iesaucās, atbildot: "Astoņpadsmit gadi!" - šausmīgs apjukums un kauns mani satrieca, un visi mani centieni mīlēt teātri tika pilnībā izsvītroti.

(4) Tikmēr teātrī bija silts, zālē valdīja patīkama un sarežģīta smarža, foajē staigāja gudri cilvēki, logi kā gubumākoņi bija ietīti aizkaros no izpletņa zīda. (5) Jā, templis. (6) Droši vien. (7) Bet tas nav mans templis, un tajā esošie dievi nav mani.

(8) Bet tā ir pavisam cita lieta - kinoteātris Ars, nabaga maza šķūnīte laukumā. (9) Ir neērti koka sēdekļi, tur viņi sēž mēteļos, uz grīdas ir atkritumi. (10) Tur nesastapsiet “uzmācīgus teātra skatītājus”, ģērbušās dāmas, kuras jau iepriekš apvainojušās par to, ka viņas, kārtīgas personas, ir spiestas pavadīt trīs stundas nejēdzīgu lajēju sabiedrībā. (11) Tur ieplūst pūlis un ieņem vietas, grabinot sēdekļus un izplatot skābu mitru mēteļu smaku. (12) Tie sāksies tagad. (13) Tā ir laime. (14) Šī ir filma.

(15) Lēnām izslēdziet gaismu. (16) Projektora čivināšana, stara trieciens - un mēs dodamies prom. (17) Līnija ir šķērsota, pagājis šis netveramais brīdis, kad plakanais un blāvais ekrāns izšķīda, pazuda, kļuva par telpu, pasauli, lidojumu. (18) Sapnis, mirāža, sapnis. (19) Pārveidošana.

(20) Jā, es, protams, esmu vienkāršs un primitīvs filmu skatītājs, tāpat kā lielākā daļa cilvēku. (21) Tas, ko es sagaidu no kino, ir pilnīga transformācija, galīga maldināšana – “lai nedomātu, kāpēc, lai neatcerētos, kad”. (22) Teātris uz to nav spējīgs un nepretendē uz to.

(23) Teātris tiem, kas mīl dzīvos aktierus un laipni piedod viņiem viņu nepilnības apmaiņā pret mākslu. (24) Kino tiem, kam patīk sapņi un brīnumi. (25) Teātris neslēpj, ka viss, ko tu redzi, ir izlikšanās. (26) Filma izliekas, ka viss, ko redzat, ir patiesība. (27) Teātris - pieaugušajiem; kino ir bērniem. (Pēc T. Tolstoja vārdiem)*

* Tolsta es Tatjana Ņikitična (dzimis 1951. – mūsdienu rakstnieks, TV vadītājs, filologs.