Первые чувашские художники. Кто лучшие художники Чувашии? Учитель культуры родного края МОУ «Чубаевская ООШ»
XX век вошел в историю культуры чувашского народа как период активного развития профессионального художественного творчества. Наряду с литературой, театром и музыкой успешно развивалось изобразительное искусство. Во всех его видах и жанрах из десятилетия в десятилетие передавались традиции, заложенные первопроходцами чувашского изобразительного искусства - А.А. Кокелем, Ю.Л. Зайцевым, М.С. Спиридоновым, Н.К. Сверчковым, Ф.С. Быковым, И.В. Дмитриевым, И.Т. Григорьевым. В середине и во второй половине столетия на арену искусства выходит новое поколение живописцев и графиков - Ф.П. Осипов, Н.В. Овчинников, B.C. Гурин, P.M. Ермолаева, П.Г. ГригорьевСавушкин, П.Г. Кипарисов, Р.Ф. Федоров, а вслед за ними - более молодые художники В.И. Агеев. А.И. Миттов, Н.П. Карачарсков, Э.М. Юрьев, В.Л. Немцев, В.П. Петров (Праски Витти), В.Д. Чураков, П.В. Павлов, Ю.И. Ксенофонтов, Н.А. Енилин, Ю.Н. Николаев и др. Современное искусство Чувашии представлено творениями талантливых живописцев, графиков, скульпторов, мастеров многих видов декоративноприкладного искусства, сценографов и ювелиров. Мастера искусства старшего, среднего и молодого поколений ныне достойно представляют профессиональное изобразительное искусство республики на региональных выставках, в крупнейших смотрах всероссийского искусства, престижных международных выставках и в других выставочных проектах современности. Успешному и поступательному развитию изобразительного искусства способствует искусствоведческая наука, сформировавшаяся в 1960-1970-х гг. Большую роль в ее становлении сыграли А.А. Трофимов, А.Г. Григорьев и Н.А. Ургалкина. Благодаря их фундаментальным трудам и научным публикациям получила глубокое освещение история становления и эволюция чувашского искусства. Ими же исследовано творчество многих выдающихся художников. Благодаря книгам, представленным на нашей выставке вы сможете открыть волшебный мир живописи и графики. Надеемся, что эти книги послужат делу возрождения духовности в родной Чувашии Союз художников Чувашии: Альбомкаталог. 70-летию посвящается/ 1935-2005: Живопись. Графика. Скульптура. Декоративноприкладное искусство. Искусствоведение. Монументальное искусство. Дизайн одежды. – Чебоксары, 2005. – 200 с.: ил. В вышедшем к 70-летию Союза художников Чувашии красочном альбоме-каталоге отражена деятельность художников, которые внесли значительный вклад в создание и развитие одного из творческих союзов Чувашии. В красочный альбом-каталог «Союз художников Чувашии» включены репродукции картин мастеров карандаша и кисти, а также краткие биографические сведения о них. Безусловно, страницы этого уникального яркого издания помогут любителям изобразительного искусства открыть для себя новые имена мастеров живописи, графики и скульптуры нашей Республики. Трофимов А. А. Искусство: избранные труды. Сб. ст. – Чебоксары: ЧГИГН, 2005. – 604 с. В сборник избранных научных трудов А. А. Трофимова вошли статьи, созданные в течение сорока лет (60-е гг. XX – нач. XXI вв.). В них исследованы проблемы теории и истории всех видов и жанров изобразительного искусства и направлений, сложившихся в развитии общества разных исторических времен. Определенное внимание в книге уделено зарождению и становлению профессиональной вышивки, вопросам развития промыслов и творчества народных мастеров Чувашии, изобразительного искусства, скульптуре малой и монументальной форм и др. Издание снабжено иллюстрациями произведений искусства, конкретными историческими и археологическими материалами. Мастера изобразительного искусства: иллюстрированное издание/ сост. Ю.В. Викторов. – Чебоксары: Чувашское книжное издательство. Т.9: Очерки. – 382 с.:6 цв. ил. В девятом томе иллюстрированной книжной серии из серии «Библиотека Президента ЧР», изданной под научной редакцией Юрия Васильевича Викторова, представлены 37 очерков (14 из которых принадлежат самому Викторову Ю. В.) о выдающихся живописцах, графиках, скульпторах, мастерах декоративноприкладного искусства, а также искусствоведах, вписавших немало ярких страниц в национальную и отечественную художественную культуру XX – начала XXI вв. В книге содержатся творческие портреты основоположников чувашского профессионального искусства и мастеров последующих поколений, продолживших традиции, заложенные первопроходцами. Изобразительное искусство Советской Чувашии: альбом/ сост. Н.В.Воронов, А.А.Трофимов. – М.:Сов. Художник, 1980. – 224 с. Альбом «Изобразительное искусство Советской Чувашии» дает исчерпывающее представление о художественной жизни республики. В книге представлено около 180 иллюстраций: репродукции с картин, графических листов, фотографии произведений скульптуры, монументального и народного декоративно-прикладного искусства. Журавлев, Сергей Витальевич. Чãваш ен ỳнерçисем=Художники Чувашии: биографии: пурнãç çулě : [альбом-справ. / Сергей Журавлев; З. М. Юрьева ред.]. - Шупашкар: Чувашия, 2007. 94, с. : ил., цв. ил., портр.; 30 см. Книга фотожурналиста Сергея Витальевича Журавлева представляет собой «путешествие» в волшебный мир изобразительного искусства живописи, графики, скульптуры, художественного стекла и керамики. Автор нашел интересную форму подачи материала: лаконичные тексты на чувашском и русском языках с яркими моментами творческой биографии сопровождаются изобразительным рядом - репродукциями произведений мастера и его автопортретом. В издание включены биографии 21 художника. В сжатых по объему статьях авторсоставитель старается дать наиболее удивительные и раннее неизвестные факты из жизни художников, повлиявшие на их дальнейшее творчество. Книга содержит словарь терминов, указатель имен. В издании использованы репродукции картин из фондов Чувашского государственного художественного музея, частных коллекций и мастерских художников. Садюков Н.И. Творящие прекрасное: Статьи, очерки о художниках. Чебоксары, 2013. - 208 с.: ил. В книге рассказывается о наиболее интересных выставках, организованных Чувашским государственным художественным музеем и Союзом художников Чувашии в период с 1961 по 2011 гг., об авторах, чьи произведения вошли в золотой фонд ЧГХМ главного хранилища художественных ценностей республики. Богато иллюстрированное издание предназначено широкому кругу читателей, всем любителям изобразительного искусства. Овчинников Н.В. Миг между прошлым и будущим. – Чебоксары, 1998. – 128 с.: ил. На страницах авторской монографии «Миг между прошлым и будущим» Н.В.Овчинников повествует о своем творческом пути, делится мыслями о нелегком и благородном труде художника. С особой теплотой автор вспоминает своих первых педагогов по Алатырской художественно-гравёрной школе, профессоров Института живописи, скульптуры и архитектуры им. И.Е.Репина, а также коллегпреподавателей ХГФ ЧГПИ им. И.Я.Яковлева. Содержание монографии дополняют цветные репродукции картин художника и фотодокументы. Доблестями живы в признательных сердцах. Художники Чувашии: Альбом. – Чебоксары - Санкт-Петербург, 2012. – 130 с.: ил. Альбом рассказывает о выставке художников Чувашии «Доблестями живы в признательных сердцах», организованной 7 августа 2012 года в Выставочном центре Санкт-Петербургского Союза художников. Выставка посвящена Году российской истории, людям, уроженцам земли чувашской, внесшим большой вклад в историю России. Экспозиция выставки представлена разными видами и жанрами изобразительного искусства. Это работы художников Чувашии, созданные в последние годы. Виталий Емельянов. Книжная графика. Сатира и юмор. Плакат. – Чебоксары: Чуваш. Кн. Изд-во, 2012. – 190 с.:ил. Книга посвящена Виталию Емельяновичу Емельянову – выдающемуся художникуграфику, с чьим именем связано развитие чувашской книжной графики, сатиры и юмора, плаката. В книге собраны данные о ярких событиях в жизни художника, отзывы о его творчестве, дан полный список выставок в которых участвовал В. Емельянов. Составителю издания Н.И. Садюкову удалось собрать иллюстрации и предоставить читателям возможность любоваться работами художника. В.Е. Емельянов – из тех скромных творческих людей, которые дорожат любовью читателей, зрителей. А эта книга – попытка в достаточно полном объеме вынести его многогранное творчество на суд любителей изобразительного искусства. Иванова В.А. Пароль – Акцыновы: документальная повесть в диктофонных записях, письмах, стихах и авторских отступлениях. – Чебоксары: Чувашия, 200. – 316 с.:ил. Книга посвящена 90-летнему юбилею заслуженных художников России и Чувашии Людмилы и Аркадия Акцыновых. В ее основе воспоминания друзей об этих светлых людях, прошедших через «беду и тюрьму», но до последнего своего часа веривших «в сказку и любовь»: само имя Акцыновых становилось для автора волшебным паролем, открывшим все двери и людские сердца. Спиридонов М.С. Крылья памяти: Воспоминания художника. Воспоминания о художнике. Документы. Статьи. Письма. – Чебоксары: Чуваш. Кн. Изд-во, 1990. – 208 с.: ил. Книга «М.С.Спиридонов. Крылья памяти: к 100-летию со дня рождения художника» была подготовлена к печати Т.М.Сенкевич (дочерью художника) и А.Г.Григорьевым. В ней приведены авторские воспоминания, а также многие важные сведения о жизни и творчестве основоположника чувашского профессионального изобразительного искусства. В его воспоминаниях впервые приводятся факты, сведения и другие материалы, которые представляют большую ценность для истории художественной культуры чувашского края. Документы, статьи и письма дополняют характеристику выдающегося мастера. Кокель Алексей Афанасьевич: Воспоминания современников и учеников. – Чебоксары: Чувашкнигоиздат, 1980. – 104 с..: ил. («Художники Чувашии»). Книга о жизни и творческой деятельности одного из видных представителей советского изобразительного искусства А.А.Кокеля составлена из воспоминаний его современников и учеников. В них живо предстает облик художника, педагога и общественного деятеля. Издание посвящено 100-летию со дня рождения художника и адресуется широкому кругу любителей искусства. Викторов Ю.В. Федор Осипов: жизнь и творчество. Монография. – Чебоксары: ЧГИГН, 2000. – 208 с.:ил. В монографии Ю.В.Викторова «Федор Осипов: жизнь и творчество» повествуется об одном из ветеранов чувашского изобразительного искусства. Народный художник Чувашской Республики Федор Прокофьевич Осипов талантливо проявил себя в разных видах и жанрах изобразительного искусства. Монография, охватывающая все этапы жизненного и творческого пути мастера, дополнена иллюстративным материалом, дневниковыми записями, библиографией и другой справочной информацией. Книга адресована широкому кругу читателей, прежде всего людям искусства и молодежи, постигающей азбуку живописи, графики и композиции. Викторов Ю.В. Петр Кипарисов: художник и педагог. Монография. – Чебоксары: ЧГИГН, 1999. – 232 с.:ил. Монография Ю.В.Викторова «Петр Кипарисов: художник и педагог» посвящена жизненному и творческому пути выдающегося мастера. Выдающийся чувашский художник П.Г.Кипарисов вошел в историю отечественного изобразительного искусства как талантливый живописецколорист. Всеобщего признания заслужила преподавательская работа именитого художника в Институте живописи, скульптуры и архитектуры имени И.Е.Репина. Материал книги включает в себя педагогическое наследие художника: научные работы, статьи, дневниковые записи. Викторов Ю.В. Элли Юрьев. Художник и время. – Чебоксары: Чуваш. Кн. Изд-во, 2005. – 255 с.:ил. В книге, издающейся в биографической серии "Замечательные люди Чувашии", широко освещается многогранная творческая жизнь талантливого художника, создателя герба и флага Чувашской Республики. Содержится искусствоведческая оценка оригинальных произведений Э.М.Юрьева, созданных в разных видах и жанрах искусства. Адресуется деятелям художественной культуры, творческой молодежи и всем интересующимся искусством.. Воронов Н.В., Червонная С.М. Николай Васильевич Овчинников. Жизнь и творчество. – Чебоксары: Чувашкнигоиздат, 1981. – 100 с.:ил. Книга Н.В. Воронова и С.М. Червонной «Н.В. Овчинников» знакомит читателей с жизнью и творчеством народного художника Чувашской АССР. Отдельные главы посвящены живописным полотнам и графическим работам мастера. В монографии нашли отражение активная общественная работа и преподавательская деятельность Н.В. Овчинникова на ХГФ ЧГПИ. Все книги серии «Художники Чувашии» содержат богатый иллюстративный материал - репродукции с картин, рисунков, фотографии из семейных архивов и т.д. Сверчков Н.К. Счастье: воспоминания художника. – Чебоксары: Чуваш. кн. изд-во, 1976. – 120 с.: ил. Авторская монография «Н.К. Сверчков. Счастье» содержит важные сведения о жизни и творчестве ветерана чувашского изобразительного искусства. В книге «Счастье» Н.К. Сверчков рассказывает о своем творческом пути, делится размышлениями о многих вопросах искусства и художественного творчества. В его воспоминаниях живо предстают образы людей, сыгравших важную роль в формировании чувашского искусства, в укреплении и расширении его интернациональных связей. Впервые публикуется многочисленный фактический материал, представляющий несомненный интерес для широкого круга читателей. Миттов (1932 – 1971). Воспоминания, стихотворения. Очерки, художественно - критические статьи. Дневниковые записи, рассказы, стихи художника. – Чебоксары: Чуваш. кн. изд-во, 1990. – 215 с.: ил. Эта книга – своеобразный памятник талантливому чувашскому художнику А.И. Миттову. В книге собрана уникальная информация о жизни и творчестве самобытного чувашского живописца и графика. В нее включены воспоминания о нем современников, литературно-критические статьи о его творчестве; стихи, рассказы, высказывания об искусстве, дневниковые записи самого художника. Книга иллюстрирована репродукциями картин Анатолия Миттова. Для широкого круга читателей. Праски Витти. Живопись. Эмаль. Графика: книга-альбом. – Чебоксары: Изд. «Freepoetry», 2011. – 100 с.:ил. В альбоме отражены результаты многолетней творческой деятельности талантливого художника Праски Витти. На страницах книги-альбома ценители искусства могут познакомиться с живописными, эмалевыми и графическими иллюстрациями В.П. Петрова, где отражена жизнь чувашского народа и его культура.. Среди них: композиции «Поэту В. Кривулину», «Свидание», «Качели», «Восхваление женской храбрости», по мотивам поэмы гения чувашской поэзии К.В. Иванова «Нарспи», исторические сюжеты, связанные с судьбами чувашского и венгерского народов, графические стихи, портрет матери, гравюры на металле, рисунки др. Книга рассчитана для широкого круга читателей и, конечно же, станет полезным изданием для всех, кто интересуется творчеством Праски Витти. Червонная С.М. Петр Васильевич Павлов. Жизнь и творчество. – Чебоксары, Чувашкнигоиздат, 1984. – 80 с.:ил. (Серия «Художники Чувашии»). В монографии «П.В. Павлов», наряду с анализом творчества живописца, автор уделяет внимание педагогической деятельности П.В.Павлова, работавшего преподавателем изодисциплин на ХГФ ЧГПИ (1969-1974) и в ЧХУ (1980-1981), рассказывает о его работе с молодыми художниками республики. Ургалкина Н.А. Моисей Спиридонович Спиридонов. Жизнь и творчество. – Чебоксары: Чувашкнигоиздат, 1975. – 47 с.:ил. (Серия «Художники Чувашии»). Книга посвящена жизни и творчеству основоположника чувашского изобразительного искусства Моисея Спиридоновича Спиридонова. Творчество М.С. Спиридонова – яркая страница чувашской культуры. Прожив большую творческую жизнь с народом и для народа, художник поистине совершил гражданский подвиг во славу родного искусства. Рассчитана на широкий круг читателя. Ургалкина Н.А. Никита Кузьмич Сверчков. Жизнь и творчество. – Чебоксары: Чувашкнигоиздат, 1983. – 72 с.:ил. (Серия «Художники Чувашии»). Книга посвящена творчеству одного из основоположников чувашского профессионального искусства Н.К. Сверчкова. Написанная на строго документальной основе, монография впервые подробно освещает начальный период творческой деятельности художника, его становление на позициях соцреализма, рассказывает о вкладе мастера в чувашскую историческую картину. Это научное исследование написано доступным массовому читателю живым языком и адресовано всем, кто интересуется чувашским искусством. Народный художник России Ревель Федоров: История. Современность. Стилевые принципы творчества. / Сост. А.А. Трофимов. – Чебоксары, 2011. – 248 с.:ил. В сборнике статей изложены художественные принципы живописца с 60-х годов ХХ столетия по первое десятилетие ХХI века и вопросы теории, выдвигаемые современным искусствознанием. Книга дополнена статьями и интервью с Р.Ф. Фёдоровым. Неотъемлемой частью издания стали фотоматериалы вернисажей и репродукции произведений Ревеля Фёдорова, к которым обращались в своих докладах участники конференции. Издание предназначено искусствоведам, художникам, историкам, философам, культурологам, студентам высших и специальных учебных заведений и учащимся художественных школ. Художник Анатолий Миттов. Дорога в гору: Книга-альбом. – Чебоксары: Чуваш. Кн. изд-во, 2011. – 208 с: ил. Книга посвящена жизни и творчеству выдающегося художника А.И.Миттова (1932-1971), чьи произведения вошли в золотой фонд чувашского искусства. Публикуемые статьи представляют современный взгляд исследователей на уникальное наследие мастера. В его графике, живописи и книжных иллюстрациях есть глубокое проникновение в сакральный мир верований и древних представлений чувашского народа.
Первые профессиональные художники Чувашии
Учитель культуры родного края МОУ «Чубаевская ООШ»
Никифорова Людмила Федоровна
Петр Егорович Егоров
“Родом я прежде был чувашенин, вывезен в малолетстве господином генерал-майором артиллерии князем Дадиановым в Россию и им окрещен православной вере греческого исповедания...”
Образование
Усердие и трудолюбие, любознательность и одаренность будущего архитектора сразу же были замечены педагогами Императорской Канцелярии от строений. Петру Егорову с первых лет учебы стали доверять ответственные работы: он участвует в съемке генерального плана Петергофа (1756г.), копирует чертежи отдельных залов Зимнего дворца (1759 г.).
В доме князя Петр Егоров получил разносторонние знания, был обучен математике, рисованию и основам архитектуры. Зимой 1755 года по рекомендательному письму Е.Л. Дадиани он подает челобитную на имя императрицы Елизаветы Петровны с просьбой принять его в школу при Канцелярии от строений в Санкт-Петербурге. Успешно выдержав все испытания, Петр Егоров становится учеником первого класса “архитектурной команды”. Начиная с этого времени, вся его жизнь будет связана с созидательным трудом по облагораживанию северной столицы.
Вершиной творчества талантливого архитектора по праву считается шедевр мировой культуры - ограда Летнего сада (1770-1786г.г.). Еще в XIX веке ученый Д.Соколов писал, что “набережные Петербурга и решетки Летнего сада могут быть причислены к чудесам мира ”.
Я к розам хочу, в тот единственный сад, Где лучшая в мире стоит из оград...
Анна Ахматова
Железо, покорясь влиянию огня, Здесь легкостью дивит в прозрачности ограды, За коей прячется и смотрит сад прохлады, Полтавская рука сей разводила сад!
Пётр Вяземский
Почти 15 лет жизни отдано замечательным зодчим этому чудному творению, соединившему просто, изящно и гармонично гранит, мрамор и металл.
Мраморный дворец
В 1768 году начинается строительство сказочно прекрасного ^ Мраморного дворца . Он отличается своеобразной отделкой: облицован мрамором и гранитом различных цветовых оттенков, откуда и его название. Его авторы – итальянский архитектор А. Ринальди и П. Егоров, который кроме того, руководил его строительством.
Памятник архитектору Петру Егоровичу Егорову
Моисей Спиридонович Спиридонов
24 августа 1890 года в семье крестьянина села Яншихово-Норваши Цивильского уезда родился сын - Моисей. В 9 лет мальчик пошел в деревенскую школу. И в 1903 году, окончив ее, вместе со своим двоюродным братом Никитой Сверчковым (тоже будущим художником) пытался поступить в городское училище, а затем в 1905 году - в учительскую семинарию, но каждый раз неудачно. Восполнить недостающие знания помогла К. А. Баратынская-Алексеева - внучка поэта Баратынского, открывшая в своем имении Шушары, под Казанью, подготовительную школу для крестьянских детей. В этой школе Моисей получил достаточные знания не только по русскому языку, но и необходимые навыки по изобразительному искусству. И в 1906 году Моисей поступает в Казанскую художественную школу. Успешно окончив ее, продолжил образование в Академии художеств в Петербурге.
^ Профессиональная деятельность
И с 1918 года вся жизнь одного из первых профессиональных художников Чувашии была посвящена становлению и развитию изобразительного искусства родного края. В самые трудные годы голода и разрухи Моисей Спиридонович работал и как художник, и как общественный деятель. Начал он с руководства изосекцией при отделе народного образования ЧАО в 1920 году. Работники секции не только впервые в истории Чувашии оформляли сцены, рисовали плакаты, панно, изготавливали вывески и чертежи, но и всячески старались наладить дело преподавания рисования в школах и обучения талантливых детей. А когда в Чувашии был создан Союз художников, М. С. Спиридонов руководил им более двух десятков лет. Немало мастеров кисти было воспитано им в годы работы в художественном училище. И помимо этого Моисей Спиридонович практически всю жизнь занимался сбором образцов и зарисовкой элементов чувашской народной культуры - вышивки, резьбы по дереву, старинной утвари и т. д. Им был подготовлен уникальный альбом «Чувашский орнамент». Но особенно известен М. С. Спиридонов как художник. Многие его работы: «В избе-читальне», «Пузырист», «Школьница», «Невеста» и др. вошли в сокровищницу чувашского профессионального изобразительного искусства. М. С. Спиридонов является заслуженным деятелем искусств РСФСР и ЧАССР, народным художником ЧАССР, награжден орденами и медалями. Его имя занесено в Почетную Книгу Трудовой Славы и Героизма ЧАССР. 31 марта 1981 года Моисея Спиридоновича не стало.
Творчество
Начиная свой путь в творчестве, М.С. Спиридонов осознанно посвятил себя служению родине. В его произведениях на всех этапах творческой жизни - целиком чувашский народ, его быт, нравы, все, что составляет его национальный облик, культуру, то устойчивое, что позволило ему сохранить себя как народ в течение тысячелетий.
Работы художника
Юрий Зайцев
Ю. А. Зайцев член Союза художников с 1934 года. Через 2 года после этого он вместе с чувашскими писателями ездил в творческую командировку в Казахстан. Здесь он создает прекрасную серию картинок "Прибалхашстрой".
В 1968 году Ю. А. Зайцеву присвоено звание заслуженного художника Чувашской Республики. Основные работы художника - "Чебоксары", "Колхозница Лиза с подругой", "Колхозные девушки", "Сестры", " Пограничный разъезд", "Хмель", "Над Цивилем", "Песни Чувашии", "Течет река Волга", "Акатуй", "Девушка в хушпу" и другие.
Юрий Антонович Зайцев (1884-1972) - один из самых талантливых чувашских художников. Родился и вырос он в д. Ирех-Сирмы Марпосад-ского района Чувашской Республики. Ему было 14 лет, когда он стал работать у иконописца. В 1912 году он уехал в Москву, работал помощником у многих русских художников. Затем служил в армии, с 1920 года стал заведовать клубом в одной из частей Красной Армии. Стал увлекаться фотографией и своими работами участвовал во многих всесоюзных и международных выставках.
Работы художника
Никита Кузьмич Сверчков
Сверчков Никита Кузьмич родился 9 февраля 1891 года в семье крестьянина села Яншихово - Норваши Янтиковского района Чувашской АССР. Член Союза художников СССР. Участник гражданской войны. С 1912 по 1917 год он учился в Высшем художественном училище при Академии художеств в Петрограде, в 1934 году окончил Омский институт инженеров железнодорожного транспорта.
^ Творчество художника
Разносторонне одаренный художник, Н. К. Сверчков создал много портретов, пейзажей, графических произведений. Он был участником ряда республиканских, зональных, всероссийских и всесоюзных выставок. Многие его произведения вошли в сокровищницу чувашского изобразительного искусства. В 1980 году Никита Кузьмич передал 566 своих произведений живописи и графики художественной галерее Чувашской АССР.
Пётр Владимирович Сизов более полувека трудился в чувашском национальном искусстве. Он внёс значительный вклад в развитие чувашской книжной и станковой графики. С 1940 по 1991 гг. работал художником Чувашского государственного книжного издательства. За свою творческую деятельность оформил и проиллюстрировал около 200 книг и учебников чувашских писателей и языковедов.
Родился художник 2 июля 1921 года в д. Торханы Шумерлинского района Чувашской Республики. В 1936-40 гг. учился в Алатырском художественно-гравёрном училище у известных чувашских графиков Ф.С. Быкова и И.Т. Григорьева. После его окончания работал художником-иллюстратором в Чувашском книжном издательстве. С 1942 по 1945 гг. находился в рядах Советской Армии. Вернувшись на родину, художник решил продолжить свое любимое дело, одновременно начал обучаться во Всесоюзном заочном университете искусств.
К выдающимся работам Петра Сизова относятся иллюстрации к книгам «Али-Батыр» В. Бараева, «Соболевая шапка» и «Перевал» Я. Ухсая, «Сказки» П. Хузангая, «Море волнуется» В. Бурнаевского и др. Главная тема творчества художника – поэма классика чувашской литературы К.В. Иванова «Нарспи». Более полувека посвятил Пётр Владимирович художественному оформлению различных изданий «Нарспи». Сизовская «нарспиана» было по достоинству оценена современниками и вошла в золотой фонд чувашской культуры.
Лауреат Государственной премии Чувашской Республики им. К.В. Иванова Пётр Владимирович неоднократно принимал участие на выставках произведений художников автономных республик, Всероссийском конкурсе книги и книжной графики, зональных выставках «Большая Волга».
За большие заслуги в области чувашского изобразительного искусства Петру Владимировичу присвоены почётные звания народного художника Чувашской Республики и заслуженного художника Чувашской Республики.
Умер художник 6 июля 1996 года в Чебоксарах. Материалы о жизни и творчестве мастера графики, его произведения сегодня хранятся в фондах республиканских архивов и Чувашского государственного художественного музея.
В фонды Тольяттинского художественного музея в 1991 году Республиканским центром художественных выставок и пропаганды изобразительного искусства "Росизопропаганда" было передано три линогравюры - иллюстрации к чувашским народным сказкам «Альдюк», «Старикова дочь» и «Три брата».
Иллюстрация к чувашской сказке «Альдюк». 1974 г.с.
В этой работе художник создал динамичную графическую композиция, в центре которой Альдюк - главная героиня одноимённой чувашской сказки. Девушка взволнованно вскинула руки вверх, как бы обращаясь к гусю. Стая гусей кружит вокруг Альдюк, и не зря, птицы скидывают с себя перья, каждая понемногу, чтобы девушка, набрав перьев, смогла улететь с ними, ведь она когда-то была гусыней и также свободно летала в небе. Героиня сказки самозабвенно ловит перья, позабыв про земные заботы, её косынка сползла с головы, вокруг летят перья, падающие к ногам. На заднем плане могучий дуб, создающий тёмный силуэт в композиции, а вдалеке на пригорке виднеется дом, про который девушка в смятении позабыла, устремив свой взор в небо, к гусиной стае. Эмоциональность момента художник мастерски передаёт в резких контрастах чёрного и белого, через штрихи, чистые, гладкие и плавные.
Иллюстрация к чувашской сказке «Старикова дочь». 1974 г.с.
В графической композиции главная героиня сказки уснула в лесу под кроной могучего дуба. На его ветках сидят белые куропатки, выделяясь на тёмном фоне. От могучих ветвей защитника-дуба и сказочных птиц исходит свечение. Они как будто охраняют спящую девочку. Художник линиями и штрихами проработал поверхность доски, чтобы показать мягкость и густоту травы, также передать состояние глубокого безмятежного сна после трудного дня и притеснений со стороны злобной мачехи, стариковой дочери пришлось покинуть родной дом.
Иллюстрация к сказке «Три брата». 1974 г.с.
В графической композиции на переднем плане динамичная сцена, изображающая троих братьев во время скачки. На разных животных скачут братья – один из братьев верхом на чёрном кабане, всаднику и кабану стоит немалых усилий догонять остальных. Средний брат - верхом на белом козле вырывается вперёд, причём, всадник сам удивлён этим фактом. А в верхней части композиции, возвышаясь над всеми, верхом на красивом сером жеребце «в яблоках», скачет самый младший из братьев. Он несется во весь опор, взмахнув кнутом в правой руке. На верхней линии горизонта художник изобразил дом с деревьями, в небе летящих птиц, пытающихся обогнать скачущих братьев. Петру Сизову удалось благодаря чётким, резким и угловатым штрихам, многочисленным линиями, меняющими своё направление, а также чёрно-белыми переходам создать ощущение скорости, движения и эмоциональности сцены.
В одном из интервью художник очень ёмко сказал о своём творчестве: «Ничто в жизни не давалось мне без упорного труда и настойчивости. Трудности в творчестве закалили мой характер, научили быть собранным, последовательным, целенаправленным. Искусство стало делом всей моей жизни, ее смыслом и содержанием». (Пётр Сизов: «Дело моей жизни»).
Продуманные, отточенные и эмоциональные произведения Петра Сизова входят в число одних из лучших графических работ фондов Тольяттинского художественного музея.
Материал подготовила старший научный сотрудник Н.С. Погорелова
2012 год объявлен Годом российской истории. И, действительно, столько знаковых дат выпадает именно на это год: 770-летие Ледового побоища, 400-летие преодоление Смуты 1612 года и 200-летие победы в Отечественной войне 1812 года, 1150-летие российской государственности.
Союз художников Чувашии так же имеет свою историю. Создан в 1935 году. В 30-е же годы заложены организационные основы объединения художников как мастеров-единомышленников в тесном единении с жизнью народа. Появились имена, которые сформировали основу профессионального изобразительного искусства Чувашии.Росту и становлению творческого коллектива в первые и последующие годы способствовало активное участие ведущих мастеров искусства во всероссийских, всесоюзных художественных выставках, строительство творческих мастерских и творческо-производственной базы, профессиональная подготовка кадров в стенах Чебоксарского художественного училища и художественно-графического факультета Чувашского государственного педагогического университета им. И.Я. Яковлева.
1950-60 годы отмечены витком творческого взлета художественной жизни республики, чему непосредственно способствовало прибытие целой генерации молодых талантов – выпускников академических вузов: ленинградского (им. И.Е. Репина), московского (им. В.И. Сурикова), харьковского государственного художественного института и других.
В начале 60-х годов решением секретариата Союза художников России в стране были созданы 10 региональных зон Союза по осуществлению выставочной деятельности на местах. Участие в первой региональной выставке «Большая Волга» в 1964 году в г. Куйбышеве (Самара), а затем в российских и всесоюзных выставках принесли признание художникам Чувашии. «Большая Волга» дала «путевку» в жизнь многим художникам, сделав их произведения популярными для зрителей. Это М. Спиридонов, Н. Овчинников, Н. Сверчков, Б. Белоусов, Ю. Зайцев, Е. Ефремова, С. Алатов, П. Сизов. Ярко, по –новаторски прозвучали работы Р. Федорова, Н. Карачарскова, В. Чуракова, Э. Юрьева.В сокровищницу изобразительного искусства вошли произведения В. Агеева, В. Петрова (Праски Витти), К. Владимирова, Н. Енилина, Н. Садюкова, Р. Терюкаловой, В. Арапова.Заметным явлением явление стали произведения среднего поколения художников республики: М. Григоряна, Ю. Ювенальева, А. Федосеева, Н. Комарова, Г. Фомирякова, К. Долгашева, В. Бритвина, В. Иванова, А. Федорова.На последних выставках смело заявила о себе одаренная молодежь, исповедующая в своем творчестве поиск стиля в решении проблем современности: О. Польдяев, О. Кокорина, Е. Туманова, Г. Кабилова, И. Улангин.Монументально-скульптурными ансамблями вошли в историю В. Нагорнов, А. Брындин, В. Немцев. В 80-е годы в чувашское искусство пришло новое поколение скульпторов, представляя свои произведения на региональных и всероссийских выставках. Это одухотворенная пластика С. Кадикина и Л. Тихонова, анималистика С. Плешкова.
Уникальная составляющая искусства Чувашии – декоративно-прикладное искусство. Заслуженную славу республике принесли национальная вышивка М.Симаковой, Т. Петровой, Т. Шарковой, высокопрофессиональное ювелирное творчество В. Николаева, работы по стеклу О. Дуняк, керамика М. Михайловой.
Сегодня в изобразительном искусстве Чувашии складываются новые художественные традиции, идут живые творческие эксперименты в поисках формы и содержания, образности и стилистики.Предстоящая выставка в г. Санкт-Петербург, посвящена Году российской истории, людям, уроженцам земли чувашской (один из них - П.А. Кикин - герой Отечественной войны 1812 года, инициатор создания и первый председатель Общества поощрения художников) внесшим огромный вклад в историю России. Выставка будет проходить в Выставочном зале Союза художников Санкт-Петербурга с 07 по 19 августа и несомненно станет экзаменом и ярким представлением творческого потенциала современного искусства России.Художники Чувашии представят свои произведения, созданные в последние годы, перед взыскательным, искушенным зрителем Северной столицы.Масштабной выставки художников Чувашии, представляющей разные жанры и виды изобразительного искусства республики в г. Санкт-Петербурге, не было многие годы и тем значительнее предстоящее мероприятие.Будут представлены на этой выставке тематические картины художников: Федоров Р. Ф. – народный художник России, действительный член РАХ, член Президиума РАХ: «И ангел поклялся живущим, что времени больше не будет», «Благоденствие»; Федосеев А.М. заслуженный художник России «Проявляясь из памяти прошлого. Портрет П.А. Кикина», Кокорина О.И.: «Проповедники»; Долгашев К.А. заслуженный художник Чувашии: «Ностальгия Филиппа Малявина»; заслуженных художников Чувашии: Анохина А.П., Бритвина В.Г., Милославской В.Г., Гайнутдинова Д.Ш.; заслуженного художника России Григоряна М.Г.; художников Лукиянова В.А., Тумановой Е.Е., Кабиловой Г.С., Козлова Г.В. и др. Участниками этой выставки будут заслуженный художник Чувашии скульптор Немцев В.Д., скульптор-анималист Плешков С.А.; заслуженный художник России, художник декоративно-прикладного искусства, мастер ручной вышивки Симакова М.В.
Примут участие в этой выставке и художники, выходцы из Чувашии, проживающие в Санкт-Петербурге: заслуженный художник России,член-корреспондент РАХ Рыбкин А.П., Федоров А.Н., Макаров А.В., друзья Союза художников Чувашии: художник Санкт-Петербурга Кожевников В.М., заслуженный архитектор России, член-корреспондент РАХ Ржевский В.Н.
Моисей Спиридонович Спиридонов (24 августа 1890 г., село Яншихово-Норваши, Янтиковский район, Чувашская АССР - 31 марта 1981 г., Чебоксары, ЧАССР) - старейший советский художник, один из основоположников чувашского профессионального изобразительного искусства, автор широкоизвестных ныне произведений живописи. Моисей Спиридонов родился 24 августа 1890 года в селе Яншихово-Норваши Ядринского уезда Казанской губернии (ныне Янтиковский район Чувашской Республики), в крестьянской семье. Чуваш. Отец - Спиридон Лаврентьевич Лаврентьев, мать - Варвара Александровна Лаврентьева. В 1899-1905 годах Моисей учится в сельской двухклассной школе в Яншихово-Норвашах. Экзаменуется для поступления в Цивильское городское училище, в Казанскую учительскую семинарию. В 1905-1906 годы берёт уроки в частной подготовительной школе К. Н. Баратынской под Казанью, в имении близ села Шушары. Моисея Спиридонова принимают в Казанскую художественной школу, здесь он получает знания до 1912. Готовит декорации к спектаклям в оперном театре Казани, выполняет росписи в частных домах. Пишет первые картины на темы жизни чувашской деревни. Школу оканчивает по Первой категории, это даёт молодому дарованию право поступить в Академию художеств в Петербурге вне конкурса. 1912-1918 годы будущий живописец учится художественному мастерству в стенах Высшего художественного училища Академии художеств в Петербурге-Петрограде у профессоров Г. Р. Залемана, И. И. Творожников, Я. ф. Ционглинского, А. В. Маковского, Н. С. Самокиша. В это же время работает учителм рисования гимназий и других школ в Петрограде. В 1913-1915 годах занимается на Высших педагогических курсах при Петербургской Академии художеств у А.В. Маковскиго. В 1918 году возвращается на родину, в Яншихово-Норваши, занимается хозяйскими делами. Поступает на работу на Педагогические курсы в г. Шихране (Канаше). Обращается в правительство Чувашской Коммуны с предложением об устройстве художественной жизни родного народа. В 1920-1926 годы Моисей Спиридонович руководит работой секции изобразительного искусства в подотделе искусств Чувашского областного народного образавания. В 1926-1932 годы М. С. Спиридонова назначают председателем Чувашского филиала Ассоциации художников революционной России. В 1927 году удаётся провести первую выставку произведений чувашских художников в Чебоксарах, выезжают с экспозицией на показ искусства народов СССР в Москве. В 1921-1950 годах М. Спиридонович трудится заведующим Центральным Чувашским краеведческим музеем, сотрудником Чувашского научно-исследовательского института, директором Чувашской государственной художественной галереи, избирается депутатом Верховного Совета ЧАССР. В 1937-1955 годы ведёт работу председателя правления Союза чувашских художников. В 1935 году мастеру присваивается почетное звание «Заслуженный деятель искусств Чувашской АССР». М. М. Спиридонов в 1940 году удостаивается почетного звания «Заслуженный деятель искусств РСФСР». Не забывает живописец и о преподавательской стезе: в 1940-1941 годах он - преподаватель Чебоксарского художественного училища, в 1948-1954 годы даёт знания студентам Чебоксарского художественного училища. За доблестный труд мастера награждают в 1950 году орденом Ленина. В 1960 году - его чествуют званием «Народный художник Чувашской АССР», награждают Почетной Грамотой Верховного Совета РСФСР. 1980 году художник награжден орденом Дружбы народов. Художник умер 31 марта 1981 года в Чебоксарах.
